Intakt, intakt
Aus der Akte der Bronzestatuen zum Nationalschatz geht hervor, dass die Artefakte 1992 vom Hanoi Museum gesammelt wurden. Als sie hierher gebracht wurden, waren die Bronzestatuen noch mit viel Erde bedeckt und einige kleine Teile an Körper und Beinen waren abgesplittert und zerbrochen. „Dies beweist, dass die Artefakte zufällig von Menschen entdeckt wurden. Derzeit sind die Bronzestatuen gut erhalten und gleichmäßig mit einer Schicht grün-grauer Bronzepatina bedeckt. Dies ist das Ergebnis der Konservierungs- und Restaurierungsarbeiten des Museums, die der Forschung und Ausstellung dienen und ihren Wert hervorheben sollen“, teilte das Hanoi Museum mit.
Ein Paar Löwenstatuen als Nationalschatz im Hanoi Museum
FOTO: ABTEILUNG FÜR KULTURELLES ERBE
In der Schatzakte heißt es: „Obwohl die beiden Bronzestatuen ihre Schwänze verloren haben, sind sie noch intakt und in ihrer ursprünglichen Form. Das Hanoi Museum hat sich um die Konservierung gekümmert, um die Anforderungen für die Erhaltung und Förderung in der Forschungs- und Ausstellungsarbeit zu gewährleisten.“
Laut dem Hanoi-Museum sind die beiden Bronzestatuen in kniender Position dargestellt, in einem nicht-monolithischen Stil, der aus drei separaten Teilen besteht: Kopf – Körper – Schwanz (verloren), die dann mit Zapfen und Schlitzen zu einem Gesamtwerk zusammengefügt wurden, dessen Spuren schwer zu erkennen sind und das ein Konzept von Glauben und Spiritualität enthält.
Die beiden Kylin-Statuen stehen in fester und majestätischer Haltung. Die beiden Vorderbeine sind gerade, der Kopf ist hoch erhoben, das Gesicht zeigt nach oben und die Augen sind geradeaus gerichtet. Das Gesicht der Kylin-Statue ist lebendig dargestellt mit tiefliegenden Augen, großen, dichten Augenbrauen, einer großen Nase, einem breiten Mund, einer gekrümmten Zunge und markanten Zähnen mit zwei beeindruckenden Eckzähnen, die wie ein Lächeln wirken. Dies zeugt von Majestät, vermittelt aber auch ein Gefühl von Nähe. Das Gesicht der Kylin-Statue wurde vermutlich von einem sehr fleißigen Künstler geschaffen.
Der Körper des Nghe ist rund, der Bauch eingefallen, die Brust breit und nach vorne ragend, und der Hals ist mit einer Glocke geschmückt. An Hals und Brust weist der Nghe markante Adern auf, die die Magerkeit eines fleißigen Wesens symbolisieren, das einen heiligen Kultort bewacht. Der gesamte Körper des Nghe ist mit dichtem, am Kopf eingerolltem Fell bedeckt, die Rippen sind jedoch freigelegt. Die markanten Adern in Kombination mit Hals und Brust symbolisieren die Askese eines Übungsortes.
In der Akte zum Nationalschatz heißt es: „…es ist ein fiktives Tier, aber irgendwo können wir immer noch die realen Elemente eines Tieres erkennen, das dem menschlichen Leben sehr nahe steht, ein Freund, ein treuer Diener des Menschen im täglichen Leben.“
Die Dong Son-Tradition kehrt zurück
Besonders geschätzt werden an dem Drachenpaar die dichten, aber dennoch klaren und prägnanten dekorativen Muster. Bärte, Federn, Glöckchen usw. sind in winzigen Linien dargestellt. Dies zeugt vom Talent des Schöpfers, des Handwerkers. Noch wichtiger ist jedoch die Rückkehr zur über 1.000 Jahre alten Tradition – dem goldenen Zeitalter der Dong-Son-Kultur mit dichten Mustern auf Bronzetrommeln. Die hervorragende Technik des Dong-Son-Bronzegusses scheint durch die extrem dünne Gussform und das nahezu vollständige Fehlen technischer Fehler im Gussprozess auch in die Le-Trung-Hung-Zeit zurückzukehren.
Das Paar bronzener Nghe-Statuen im Hanoi-Museum gehört zu den wenigen in Vietnam entdeckten religiösen Kunstwerken aus Bronze. Derzeit werden im Nationalen Geschichtsmuseum, der Antiquitätensammlung An Bien (Hai Phong), dem Hai Phong-Museum und dem Nam Dinh- Museum (Provinz Ninh Binh) bronzene Nghe-Statuen aufbewahrt, die jedoch stark beschädigt, zerbrochen oder nicht mehr als Paare symmetrisch sind. Das Paar Nghe-Statuen in der Antiquitätensammlung An Bien (Hai Phong) ist am besten erhalten, weist jedoch den Typ einer Nghe-Statue auf einem Weihrauchgefäß auf und unterscheidet sich von dem Paar Nghe-Statuen im Hanoi-Museum, das kniet und Wache hält. Darüber hinaus ist das Paar Nghe-Statuen im Hanoi-Museum auch viel größer (59 cm hoch, 12 kg schwer) als das Paar Nghe-Statuen von An Bien (45 cm, 3 kg schwer).
Einer der Gründe, warum dieses Paar bronzener Einhörner zu einem nationalen Schatz wurde, ist sein für eine Epoche typischer künstlerischer Wert. Kulturellen Aufzeichnungen zufolge entwickelte sich das Einhorn in der Le-Trung-Hung-Zeit (17.–18. Jahrhundert) wirklich und nahm Gestalt an und wurde zu einem wichtigen Thema der vietnamesischen religiösen und spirituellen Kunst. Tatsächlich war das Einhorn das bekannteste Bild der Le-Trung-Hung-Zeit und prägte einen leicht erkennbaren Kunststil. Dieses Paar bronzener Einhörner ist von der Verzierung der Trommeln und Bronzegefäße der Dong-Son-Zeit inspiriert und ähnelt stark der Ly-Tran-Keramik, den Tran-Bronzetrommeln und den Weihrauchgefäßen der Mac-Dynastie des Kunsthandwerkers Dang Huyen Thong. (Fortsetzung folgt)
Quelle: https://thanhnien.vn/doc-la-bao-vat-quoc-gia-doi-nghe-dong-mat-duoi-tinh-xao-thoi-le-trung-hung-185241008214311168.htm
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