
Die „virtuelle“ Band namens The Velvet Sundown – Foto: Rolling Stone
Im Juni 2025 tauchte The Velvet Sundown plötzlich in den internationalen Musikcharts auf. Etwa zur gleichen Zeit erreichte eine ähnliche KI-Band namens The Devil Inside Millionen von Hörern auf Spotify.
Zwei „virtuelle Stars“ sorgen in der Musikbranche für Aufsehen
Beide werden als Psychedelic-Rock-Bands mit einem an die 1970er Jahre erinnernden Musikstil vorgestellt. Sie veröffentlichen professionell beworbene Alben mit Cover-Artwork und vollständigen Spotify-Profilen.
Doch nach Überprüfung durch die Medien kam die Wahrheit ans Licht: Keines der vier Mitglieder war eine reale Person.

Das Bild der „virtuellen“ Band The Devil Inside – Foto: The Devil Inside

Öffentlichen Daten zufolge gab es mehrere Songs von The Velvet Sundown, die massenhaft gestreamt wurden, insbesondere „Dust on the Wind“, der auf Spotify über eine Million Mal abgespielt wurde.
Laut der offiziellen Beschreibung werden sämtliche Musik, Gesang und Visuals mithilfe künstlicher Intelligenz (KI) unter der Leitung eines kleinen Teams im Hintergrund erstellt. Auf der Beschreibungsseite von Spotify heißt es:
„Ein synthetisches Musikprojekt, das von Menschen geleitet, aber mit Hilfe von KI komponiert, aufgeführt und gestaltet wird.“
Gleichzeitig sorgte auch das Projekt The Devil Inside mit dem Song Bones in the River für Aufsehen und erreichte mehr als 1,6 Millionen Streams.
Diese Zahlen zeigen, dass „virtuelle Bands“ durchaus in der Lage sind, ein Publikum auf kommerzieller Ebene zu erreichen, auch wenn ihre Identität und ihre kreativen Ursprünge weiterhin umstritten sind.
Technologie verändert die Musik und das Konzept des Künstlers
Laut The Guardian und CNBC beschreiben viele Experten KI-Musik als „unheimlich perfekt“: sauberer Klang, technisch korrekt, aber ohne menschliche Emotionen.
Jason Palamara, Assistenzprofessor für Musiktechnologie am Herron College (USA), kommentierte gegenüber The Conversation : „Ihre Sorge lässt sich in einem Satz zusammenfassen: KI wird eine Welt schaffen, in der Musik im Überfluss vorhanden ist, Musiker jedoch an den Rand gedrängt werden.“

Er glaubt, dass die heutigen KI-Systeme Struktur, Harmonie und Rhythmus lernen und neue Werke im Stil Tausender Künstler schaffen können – Foto: The Velvet Sundown
Mit dem Aufstieg der KI-Musik geht eine Welle von Klagen einher. Die drei großen Musikkonzerne Sony Music, Universal Music Group und Warner Records haben zwei KI-Musikunternehmen, Suno und Udio, verklagt und ihnen vorgeworfen, urheberrechtlich geschützte Daten zum Trainieren von KI-Modellen zu verwenden.
Laut dem Magazin der Weltorganisation für geistiges Eigentum (WIPO) (2025):
„Während Napster die Art und Weise, wie Musik vertrieben und verkauft wird, in Frage stellt, bedrohen KI-generierte Werke, Deepfakes, Tracks und Darbietungen die Grundlagen der musikalischen Komposition und des Urheberrechts.“
Angesichts dieses Drucks entwickeln Spotify und internationale Musikkonzerne eine Reihe von Regeln für eine „verantwortungsvolle KI“, die Transparenz hinsichtlich der Herkunft, eine klare Aufteilung der Einnahmen und eine Kennzeichnung maschinengenerierter Songs vorschreiben.
Einige andere Plattformen wie Deezer haben begonnen, einen Warnhinweis zu testen: „Ein Teil des Inhalts dieses Albums wurde möglicherweise durch KI generiert.“
Der Aufstieg von „The Velvet Sundown“ und „The Devil Inside“ ist nur die Spitze des Eisbergs.
Da Tools wie Suno oder Udio immer beliebter werden, kann jeder für nur etwa 30 US-Dollar im Monat professionelle Musik erstellen, ohne über Bühnenkenntnisse zu verfügen.
Sogar namhafte Produzenten wie Timbaland mischen mit dem Stage Zero-Projekt „KI-erstellte Popstars“ mit.
KI verändert die Musikindustrie: schneller, billiger und effizienter, aber auch auf Kosten des Wertvollsten: menschlicher Emotionen.
Quelle: https://tuoitre.vn/khiep-dam-vi-su-hoan-hao-cua-am-nhac-ai-20251020111401935.htm
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