Die Person, die die Leidenschaft für Quang Tuong verbreitet

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Englisch 4 (1) — Der Volkskünstler Phan Van Quang bringt Schülern schauspielerische Fähigkeiten bei.

Der Volkskünstler Phan Van Quang entwickelte sich vom darstellenden Künstler zum Regisseur der Tuong-Oper und hatte schon immer ein Anliegen, die Liebe zur Tuong-Oper dem Publikum, insbesondere der Jugend, näherzubringen. Die Zeitung Quang Nam sprach mit dem Volkskünstler Phan Van Quang, um ihn darüber sprechen zu hören.

Schlüpfen Sie in die Rolle

* Bei einer so schwierigen Kunstform wie Tuong erhielten Sie nach nur neun Jahren – seit dem Titel „Verdienter Künstler“ (2015) – den Titel „Volkskünstler“. Ihr Kampf muss sehr mühsam gewesen sein?

- Volkskünstler Phan Van Quang : Im Sommer 1987 besuchte ich Verwandte in Tra My, als die Tuong-Truppe von Quang Nam – Da Nang dort auftrat. Ich sah mir das Stück an und verliebte mich sofort in es. Ich war damals in der 12. Klasse und hatte die Aufnahmeprüfung für die Tuong-Truppe bereits bestanden. Da ich jedoch noch jung war, wurde ich nicht angenommen. Nach einigen weiteren Misserfolgen entschied ich mich dennoch für den Beruf, weil ich so leidenschaftlich daran interessiert war.

Von Anfang an hatte ich das Glück, als Hauptdarsteller in historischen Stücken wie Le Loi, Nguyen Trai und Tran Hung Dao ausgewählt zu werden. Dieser Prozess zwang mich, viel zu lernen. Ich werde die Dankbarkeit meiner Lehrer und Kollegen, die mir die Voraussetzungen für meine Auftritte schufen, nie vergessen. Angesichts meiner heutigen Erfolge ist mir bewusst, dass es meine Mission ist, die nächste Generation zu unterrichten und die Kunst des Quang Tuong zu bewahren.

Bruder 2 (2) — Der Künstler Phan Van Quang spielt Kim Lan (4. von rechts) im Stück „Son Hau“

* Geboren und aufgewachsen in der Heimat Quang Nam, berühmt für die Duc Giao-Theatertruppe (Que Son), mit dem „Hat Boi-Missionar“ Professor Hoang Chau Ky. Glauben Sie, dass auch Sie diese künstlerische Quelle geerbt haben?

- Volkskünstler Phan Van Quang : Ich wurde in der Gemeinde Que Tho (Hiep Duc) geboren, vielleicht habe ich deshalb die „Wasserader“ und die „Tuong-Gene“ einer der „Wiegen“ des Quang Nam Tuồng geerbt – des Berg-Tuồng Que Son. Hier wurden auch viele berühmte Tuồng-Künstler geboren, darunter Professor Hoang Chau Ky (geboren in der Gemeinde Que Loc, Que Son, ursprünglich aus Hoi An). Er ist ein Denkmal des Tuồng des ganzen Landes, nicht nur von Quang Nam – Da Nang.

Wenn wir über ihn sprechen, müssen wir zwei Worte sagen: Bewunderung. Er ist für Generationen wie uns ein Spiegel, zu dem wir aufschauen, von dem wir lernen, nach der Praxis streben und unser Wissen erweitern können.

* Was bereiten Sie normalerweise vor, wenn Sie die Hauptrolle in einem Theaterstück spielen? Wie fühlen Sie sich als gebürtiger Quang Nam, wenn Sie eine berühmte Person aus Quang Nam wie Hoang Dieu spielen?

- Volkskünstler Phan Van Quang : Als Erstes muss man die Figur kennenlernen. Woher kommt er, was ist sein Hintergrund, was ist seine Persönlichkeit? Als ich die Rolle des Hoang Dieu übernahm, ging ich nach Hanoi , um für ihn Räucherstäbchen anzuzünden und den Geist des Militärführers besser zu verstehen. Als ich die Rolle spielte, musste ich ihn so schauspielern, dass er als hochrangiger Beamter, aber auch als treuer Sohn hervorstach. In Quang Nam zu spielen, musste den Leuten auch seine Persönlichkeit zeigen, sie bewegen und das Bild eines herausragenden Intellektuellen hervorheben. Um diese Eigenschaften zu verstehen, nahm ich mir die Zeit, Nachforschungen anzustellen und mehr Informationen von seiner Familie zu sammeln. Auf dieser Grundlage fand ich einen Weg, mich in die Figur zu verwandeln. Auf diese Weise bin ich auch an die Rolle herangegangen, habe mit meinen Figuren gelebt.

Vielseitig begabter Tuong-Künstler

Der Volkskünstler Phan Van Quang hat viele nationale Auszeichnungen gewonnen, darunter: Goldmedaille für die Rolle des Thi Sach im Stück „Trung Vuong“ (2015); Goldmedaille für die Rolle des Tran Phong im Stück „Nhu tuong dai“ (2016), Goldmedaille für die Rolle des Dong Kim Lan im Stück „Son Hau“, Auszeichnung als herausragender Schauspieler im Stück für die Rolle des Le Dai Cang im Stück „Hoan Lo“ (2020)... In fast 10 Jahren als Regisseur hat der Volkskünstler Phan Van Quang Dutzende von Stücken inszeniert, darunter: „Nang Tam“, „Ruc lua hoang cung“, „Nguoi thay cua moi doi“. Derzeit ist er Dozent mit den Schwerpunkten Darstellende Kunst, Werkanalyse, Theatergeschichte und Regie an vielen Universitäten und Hochschulen in Da Nang.

Variationen, aber nicht „Sesam säen und Mais ernten“

* Was brauchen junge Künstler, um in der Tuong-Kunst Erfolg und Anerkennung zu erlangen, Sir?

- Volkskünstler Phan Van Quang : Zuallererst muss man seinen Beruf lieben. Aber vor allem muss man Talent haben. Ein guter Tuong-Schauspieler muss „Stimme, Schönheit, Reife, Geist, Energie und Temperament“ haben, wobei „Stimme und Schönheit“ die wichtigsten Voraussetzungen sind.

Bruder 3 (1) — Volkskünstler Phan Van Quang bringt Schülern Schauspielkunst bei

„Schönheit“ bedeutet hier nicht körperliche Schönheit, sondern die Schönheit der Figur. In „Premierminister Liu, der Glöckner“ ist Liu Dung körperlich nicht schön, daher muss die Darstellung die Schönheit der Seele der Figur zum Ausdruck bringen. Was die „Stimme“ betrifft, darf man nicht gut singen, muss aber klar und deutlich sprechen und die Bedeutung der Figur vermitteln.

Ich hoffe einfach, dass junge Schauspieler, die ihren Beruf lieben, dafür leben und sterben und den Wert dieser Kunst verstehen. Tuong zeigt deutlich die menschliche Persönlichkeit von „Menschlichkeit, Höflichkeit, Rechtschaffenheit, Weisheit und Vertrauen“, ist bis zum Ende ein loyaler Untertan und ein Freund, der ein sinnvolles Leben führt … Daran müssen junge Menschen denken, um sich zu vervollkommnen, nicht nur bei der Schauspielerei, sondern auch im Leben.

* Tuong-Kunst ist von Natur aus selektiv, was ihr Publikum betrifft, insbesondere junge Menschen, die nicht sehr interessiert sind. Woran denken Sie normalerweise jedes Mal, wenn Sie vor Publikum auftreten?

- Volkskünstler Phan Van Quang : Ich bin traurig, dass sich das junge Publikum nicht für die Tuong-Kunst interessiert. Vielleicht liegt es daran, dass die Leute die Tuong-Literatur nicht verstehen. Tuong-Melodien sind trocken und nicht so modern wie moderne Musik. Traurig, weil es aufgrund des kleinen Publikums und mangelnder Motivation nicht mehr so viele Möglichkeiten gibt, aufzutreten wie früher.

Ich bin jedoch fest davon überzeugt, dass Tuong eines Tages seinen rechtmäßigen Platz wieder einnehmen wird. Durch meine Teilnahme an Programmen, die Tuong an Schulen bringen, spüre ich, dass die Schüler die darstellenden Künste wirklich lieben. Das ist auch das Licht und der Glaube für Künstler wie uns.

Bruder 1 — Volkskünstler Phan Van Quang als Hoang Phi Ho (Stück „Tram Huong Cac“)

* Sie haben gerade das Programm erwähnt, Tuong in die Schulen zu bringen. Was tun Sie also bei einer schwierigen Kunstform wie Tuong, um den Schülern zu helfen, Tuong zu verstehen und zu fühlen?

- Volkskünstler Phan Van Quang : Die ausgewählten Stücke werden je nach Alter der Schüler mit einem angemessenen Inhalt vorgestellt. Aufführungen für Grundschüler sorgen vor allem für Spannung und Freude, wie beispielsweise das Stück „Held der Schilfflagge“.

In der Sekundarstufe präsentieren wir Theaterstücke mit Figuren wie Luong The Vinh, Trang Quynh usw. In der Oberstufe führen wir Theaterstücke auf, die schlechte Angewohnheiten der Gesellschaft kritisieren, wie „Nghêu Sò Ốc Hến“, oder über historische Helden wie Trung Trac – Trung Nhi, Tran Hung Dao, Tran Binh Trong usw. Dadurch erhalten die Schüler einen Blickwinkel, um die Kunst des Tuong mit den Unterschieden in Filmen zu vergleichen, insbesondere den Dialog zwischen Protagonist und Antagonist. Von dort aus führen wir den Schülern ein tieferes Verständnis von Tuong und eine tiefere Auseinandersetzung mit ihm auf.

* Worauf legen Sie Wert, wenn Sie jungen Menschen Tuong näherbringen?

- Volkskünstler Phan Van Quang : Ich hoffe, dass Tuong dem Publikum näher kommt. Dazu müssen wir die traditionelle Kunst anpassen, um sie für junge Menschen verständlicher zu machen. Beispielsweise müssen Theaterstücke, die vollständig in chinesischen Schriftzeichen verfasst sind, übersetzt werden. Chinesische Tuong-Werke müssen vietnamesisch übersetzt werden, damit die Zuschauer verstehen, welche Inhalte sie vermitteln und wohin sie führen sollen. Das werde ich tun!

Onkel Ho lehrte einst, dass die Stücke unserer Vorfahren sehr gut gewesen seien: „Bleib nicht am selben Ort, aber säe auch nicht Sesamsamen und ernte Mais.“ Die Tuong-Kunst muss ihre traditionellen Wurzeln bewahren, muss aber gleichzeitig dem jungen Publikum nahe sein, damit die Menschen die tiefgründigen und guten Aspekte der Stücke erkennen und die Wahrheit, Güte und Schönheit in der Tuong-Kunst sehen können, die ganz spezifisch auf die Menschen zugeschnitten ist.

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