ដំណើរបន្ទាប់របស់ក្រុម Ngọt ដើម្បីស្វែងយល់ឱ្យកាន់តែស៊ីជម្រៅទៅក្នុងអាណាចក្រនៃជំងឺវិកលចរិត និងបទពិសោធន៍ក្រៅពិភពលោក
ផ្នែកខាង តន្ត្រី មិនសូវភ្លឺ ប៉ុន្តែស្នូលខាងក្នុងគឺមានតម្លៃពិភាក្សាជាង។
ការបន្តនូវស្មារតីរ៉ុកដ៏ស្រើបស្រាលដែលត្រូវបានចាក់គ្រឹះនៅក្នុងអាល់ប៊ុម Gieo កាលពីពីរឆ្នាំមុន EP Suyt 1 ដែលទើបនឹងចេញនៅចុងខែកុម្ភៈ គឺជាដំណើរបន្ទាប់របស់ក្រុម Ngọt ដើម្បីស្វែងយល់ឱ្យកាន់តែស៊ីជម្រៅទៅក្នុងអាណាចក្រនៃការបំភាន់ និងបទពិសោធន៍ពិភពលោកផ្សេងទៀត។
ប្រសិនបើពេលខ្លះ Gieo ស្តាប់ទៅដូចជា "ការបកប្រែ" ដ៏រលូននៃតន្ត្រីរបស់ The Beatles នៅចុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ទៅជាភាសានៃតន្ត្រីអ៊ីនឌីវៀតណាមសម័យទំនើប នោះមានតែបទចម្រៀងចំនួន 4 បទដែលនិពន្ធដោយសមាជិកពីរនាក់គឺ Vu Dinh Trong Thang និង Phan Viet Hoang នោះ Suyt 1 បង្ហាញពីរបៀបដែល Ngọt បំបែកចេញពីឥទ្ធិពលនៃ idol របស់ពួកគេ។
០១ រឿងមិនទាន់ចប់
ស្ទើរតែ 1 ចាប់ផ្តើមដោយ 01 វាងាយស្រួល ជាមួយនឹងការបំភាន់ក្នុងកម្រិតសាមញ្ញបំផុតដែលជាការបំភាន់នៃសេចក្ដីស្រឡាញ់ហើយវាច្បាស់ណាស់ថាទាំងតន្ត្រីនិងទំនុកច្រៀងគឺនៅលីវពីសម័យ Gieo ជាមួយនឹងគំនិតស្រដៀងគ្នាដូចជា "Sorry, baby, for hold your hand in my head"។
ដោយ 02 Dreaming of Be a Ghost កម្រិតនៃការបំភាន់ត្រូវបានលើកឡើងទៅជាបទពិសោធន៍ក្រៅរាងកាយ នៅពេលដែលតួអក្សរចម្រៀងរកឃើញថាខ្លួនគាត់ស្រាប់តែហោះឡើង ហើយក្លាយជាមនុស្សមើលមិនឃើញ។
ហ្គីតាអេឡិចត្រិច ស្គរគ្រហឹម សំឡេងស្រើបស្រាលរវាងថាំង និងភ្ញៀវរ៉ុក Tho Trauma ទាញយើងឱ្យឆ្ងាយពីការពិត។ ការកាត់ភ្លាមៗនៅចុងបញ្ចប់បន្ថែមឥទ្ធិពលនៃការបាត់បង់ក្នុងលំហ។
បន្ទាប់មក ០៣ ហៃ បញ្ជាក់ថា ថាំង គឺជាអ្នកនិពន្ធទំនុកច្រៀងដ៏ល្អបំផុតមួយរូបនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ជាមួយនឹងការពិសោធជាមួយទំនុកច្រៀងប្រាំមួយប្រាំបីខនៅក្នុងរ៉ុក ថែមទាំងប្រើសព្វនាម "មិញ" - "តូ" និងបច្ចេកទេសនៃការប្រៀបធៀបទេសភាពផ្ទះអ្នកដ៏ទៃជាមួយឈុតផ្ទះរបស់យើង ដែលធ្លាប់ស្គាល់នៅក្នុងបទចម្រៀងប្រជាប្រិយខាងជើង។
ឧទាហរណ៍៖ "គេមានទីធ្លា / គេមានទីធ្លាធំទូលាយ / ខ្ញុំស្រលាញ់ផ្ទះរបស់ខ្ញុំ វាមានតែបីបន្ទប់ / បន្ទប់មួយនៅទីនោះ ពីរបន្ទប់នៅទីនេះ / ខ្ញុំស្រលាញ់ផ្ទះរបស់ខ្ញុំ វាមានតែប៉ុណ្ណឹងទេ / ឬមិនអីទេក្នុងការគិតច្រើនយ៉ាងនេះ?"។
ទន្ទឹមនឹងនោះ ការអុជធូប ០៤ និង ក្រដាស ០៥ បង្ហាញថា មិនចាំបាច់ពឹងលើឧបករណ៍ភ្លេងបុរាណ ដើម្បីបង្កើតបរិយាកាសបែបប្រជាប្រិយនោះទេ។
ប៉ុន្តែសូម្បីតែការបន្ថែមខ្លុយឬស្សីនៅទីនេះ ឬខ្លុយនៅទីនោះក៏នៅតែមិនចាំបាច់បង្កើតអារម្មណ៍បែបប្រជាប្រិយសហសម័យដែរ។
នៅទីនេះ ហ្គីតាអគ្គិសនី បាស ស្គរ ក្តារចុច និង saxophone របស់វិចិត្រករ Quyen Thien Dac បង្កើតបទចម្រៀងបែប jazz fusion ដែលផ្លាស់ប្តូរជាបន្តបន្ទាប់ពីភាពរឹងម៉ាំដំបូង ទៅជាការរសាត់អណ្តែត និងបញ្ចប់ប្រកបដោយនិរន្តរភាពជាមួយនឹងការច្រៀង "tranced" របស់ Thang ។
បន្ទាប់មកសំឡេងសូត្រធម៌លាយឡំជាមួយនឹងការកែច្នៃឧបករណ៍លង្ហិន ស្របនឹងខ្លឹមសារនៃចម្រៀងទាំងស្រុងអំពីពិធីបោសសម្អាតផ្នូរ។ ដំបូងវាហាក់ដូចជាប្រាកដនិយមណាស់ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលអុជធូបត្រូវបានអុជ ពិភពលោកមួយទៀតក៏លេចចេញមក។
មុនពេល Ngọt ក្រុមតន្រ្តី Indie មួយផ្សេងទៀតគឺ Chillies ក៏បានបញ្ចេញផលិតផលដែលទោះបីជាមិនមានការពិសោធន៍ក៏ពិតមែន ប៉ុន្តែក៏មានមហិច្ឆតាដែរគឺ Dai Lo Mat Troi ដែលមាន Version បង្ហាញពី Morisaki Win ដែលជាអ្នកចំរៀងនាំមុខនៃក្រុមតន្រ្តីជប៉ុន PrizmaX ។
ម្ទេស
MV "Sun Avenue" ប្រើប្រាស់វីដេអូពី Chillies' Tokyo ដោយចាប់ផ្តើមពីផ្លូវប្រសព្វ Shibuya ដែលជានិមិត្តរូបនៃលំហទីក្រុងដ៏ស្វាហាប់ ស្របពេលជាមួយនឹងកន្លែងតន្ត្រីដ៏ធំទូលាយនៅក្នុងបទចម្រៀង។
នៅតែជារឿងស្នេហាដ៏សោកសៅដែលធ្វើអោយយើងស្រលាញ់ Chillies តាំងពីដើមរៀងមក Sun Avenue មានភ្លេងសុទិដ្ឋិនិយមភ្លឺស្វាង រំឮកដល់ក្រុមតន្ត្រីរ៉ុក Flumpool របស់ជប៉ុនដែលធ្លាប់ល្បីល្បាញ។
ការសហការជាមួយសិល្បករបរទេសនាំមកនូវអារម្មណ៍ថ្មី ប៉ុន្តែមិនងាយស្រួលទេ។ បើមិនប្រយ័ត្នទេ វាអាចបង្កើតអារម្មណ៍នៃការផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌។
ប៉ុន្តែសម្រាប់ Chillies ការសហការជាមួយសិល្បករជប៉ុនហាក់បីដូចជាការវិវត្តន៍ធម្មជាតិមួយ ដោយសារតន្ត្រីរបស់ពួកគេត្រូវបានជះឥទ្ធិពលយូរមកហើយដោយរ៉ុកជប៉ុនក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 2000 ដែលធាតុរ៉ុកត្រូវបានបន្ទន់ និងបន្ទន់ ដោយរំកិលទៅជិតប៉ុប។
មិនថាដំណើររបស់ជប៉ុនជោគជ័យ ឬបរាជ័យ ក្រុមនេះបានត្រួសត្រាយផ្លូវថ្មីមួយ។
បើគ្មានរឿងរ៉ាវដែលស្រពិចស្រពិល ឬផែនការប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយល្អិតល្អន់ទេ អាហារពេលល្ងាចតន្ត្រីបែប Indie គឺមានច្រើនណាស់អំពីរឿងមួយ៖ តន្ត្រី។ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលមុខម្ហូបសំខាន់គឺល្អ មិនចាំបាច់មានអាហារសម្រន់ ឬបង្អែមទេ។
ប្រភព
Kommentar (0)