시인 타이 하이 - 나는 붐비는 거리에서 나 자신을 발견한다

QTO - 시인 타이 하이는 광빈성 문학예술협회와 베트남 작가 협회의 회원입니다. 그는 18세 또는 20세 때부터 시를 썼지만 48세가 되어서야 첫 번째 출판물을 출판했습니다. 그 후 20년 이상 타이 하이는 6권의 시집과 서사시를 출판했습니다. 바다 앞에서(2000), 추억(2003), 아기의 집(2005), 기저귀 없는 세상(2007), 동호이 전설의 노래(2008), 부엌을 시작한 여자(2014), 숲의 마지막 햇살(2019)입니다. 이 컬렉션 중 다수가 광빈성(구) 인민위원회에서 수여하는 루 쫑 루 문학예술상, 베트남 문학예술협회 연합 및 중앙 부처와 지부에서 수여하는 상을 수상했습니다.

타이 하이의 시적인 삶은 예술을 통해 자아를 발견하는 여정입니다. 현대 베트남 시에 다양한 흐름이 나타나는 가운데, 타이 하이는 조용히 자신만의 길을 걷습니다. 의존하지 않고, 군중 속에 묻히지 않습니다.

그 여정은 세 단계를 통해 분명하게 드러납니다. 2005년 이전에 출간된 시집들, "바다 앞에서", "기억"... 시학은 여전히 ​​단순하며, 예술적 경향을 뚜렷하게 보여주지 않습니다. 그는 전통시에 주저하면서도 현대시에 접근하고자 했습니다. "차가운 가을밤, 파도 아래 망고 달/바다는 떠다니고, 구름 말의 독백/모래 위에 황금빛을 모으네/계절을 엮으며…가을바람을 보내네"와 같은 순수한 글쓰기 방식 외에도, 시인은 새로운 방향을 모색했습니다. "여름/황금빛 달빛/유혹과 갈증/마시네/사막 앞에서/마지막 한 방울이 혀끝에 녹네". 이 시집들에서 시적 이미지는 여전히 현실을 반영하는 수준에 있습니다. "나의 모국/붉은 쌀/푸른 감자/짠 논/한가운데 햇살, 사람들의 눈 속 하얀 모래". 2010년 이후의 작품집 "기저귀 없는 세상 ", "동호이 환상곡", "부엌을 밝히는 여자"를 통해 타이 하이는 단순한 사고의 틀에서 벗어나 현대적인 시학과 상징적인 이미지로 자신감 있게 시를 새롭게 했습니다.

작가(오른쪽)이자 시인인 타이 하이 - 사진: TH

봄에 대해서도 이야기하지만, 그는 전통적이고 낡고 지루한 이미지 모티프를 따르지 않고, 색다르고 대담하며 매우 암시적이고, 매우 현실적이며 매우 변증법적인 관점을 가지고 있습니다. "흙은 더 푸르고 갈색빛을 띤다/ 지렁이들은 사랑의 계절에 들어간다/ 마음으로 향하는 길은 끝없이 찾아다닌다/ 풀밭 뒤에서 짝들이 나타나 매달린다/ 제각각 열정적으로/ 충만하고/ 수줍어한다/ 흙은 더 푸르고 갈색빛을 띤다/ 농부는 씨앗을 뿌린다/ 푸른 정원은 하늘의 물방울을 품는다/ 새로운 햇살 속에서 매끄럽다/ 어린 새싹들은 옷을 갈아입는다/ 지렁이들은 봄의 춤 속에서 열정적이다". 이 시의 주제는 제목에서 시작됩니다. 감정의 근원을 예전처럼 단순하고 직접적이며 조잡하게 언급하지 않고도, "고향", "호수 도시", "불", "물", "기억" 등 시인은 흥미로운 연상의 영역과 독특한 은유적 방식으로 독자의 마음을 사로잡습니다. "기저귀 없는 세상", "양철 지붕 위의 들고양이 소리", "난로에 불을 붙이는 여인"... 사고의 틀에서 벗어나 적극적으로 자신을 새롭게 할 때, 시는 더욱 자유롭고, 더욱 높이 비상하며, 더욱 매력적으로 변합니다. 이것이 바로 타이 하이의 시적 스타일을 형성하는 단계이며, 그가 베트남 작가 협회의 "문으로 들어가는" 티켓을 확보하는 데 도움이 되었다고 할 수 있습니다.

서사시 "나는 나를 찾는다", "천 개의 마지막 햇살", 그리고 2020년대의 다른 많은 시들과 같은 후기 작품들을 보면, 타이 하이의 시가 특유의 뉘앙스와 개성을 지닌 안정적인 작품임을 알 수 있습니다. 전통과 현대, 객관적 현실과 추상적 사고 사이의 절묘한 조화는 타이 하이가 낡고 고정관념적인 방식에서 벗어나 예리하고 변증법적인 사고와 아름다움과 풍부한 정체성을 지닌 예술적 형식을 갖춘 창작 방식으로 완전히 전환하는 데 도움이 되는 길입니다. 바로 타이 하이의 정체성입니다.

그의 여섯 권의 시집과 서사시 전반에 걸쳐 주제는 고향에 대한 사랑이었습니다. 그는 동허이에 대한 사랑을 온전히 바쳤습니다. 이 작고 아름다운 땅의 많은 곳에 타이 하이는 애정 어린 이름을 붙였습니다. 무케 다리, 바오닌, 낫레 해변, 어촌, 모래 마을… 그의 시에 쓰인 많은 이야기들은 동허이를 배경으로 합니다. 굳이 언급하지 않아도 시인이 어디로 돌아가고 싶어 했는지 알 수 있습니다. "햇볕이 내리쬐는 오후/비 오는 오후/바다는 거품과 파도로 일렁였고/바람은 하얀 모래를 어루만지며 온갖 말을 건넸다."

타이 하이는 사랑에 대해 글을 쓸 때조차 고향이라는 공간, "Nhat Le-Nang-Gio-Mua/내 피와 살 속의 그대의 삶처럼"을 벗어나지 않습니다. 그의 가장 뛰어난 성공작인 장시 "동호이쿡 후옌뜨엉"은 바로 그것입니다. 여러 세대의 예술가들이 성공적으로 다루어 온 오래된 주제로 돌아가는 것은 쉽지 않지만, 타이 하이는 자신만의 방식을 가지고 있습니다. 그는 그것을 굳이 다루지 않고도 글을 씁니다. 그는 자신만의 소리와 멜로디를 통해 사랑과 존경을 전하며, 단순히 언어의 껍질을 통해 이성적으로 묘사하고 표현하는 데 그치지 않고, 마음의 진동을 통해 노래합니다. 장시 "동호이쿡 후옌뜨엉"은 시인이 고향에 경의를 표하며 바치는 연대기입니다.

저는 옛 꽝빈 라디오 및 텔레비전 방송국에서 일할 때 타이 하이의 동료였고, 문학과 예술 분야에서 그와 계속 함께 일했습니다. 타이 하이가 마치 이 세상에 관심이 없거나 주의를 기울이지 않는 것처럼 극도로 멍한 모습을 볼 때도 있었습니다. 하지만 제 생각은 달랐습니다. 타이 하이는 삶을 사랑했고, 사람들을 열정적으로 사랑했습니다. 그의 시에 담긴 주제는 삶의 숨결과 색채로 가득했습니다. 치열했던 전쟁의 몇 달. 평화로운 시절은 옛것과 새것이 뒤섞였습니다. 관대함과 비극. 사랑과 증오, 선과 악. 어머니의 그림자, 아버지의 그림자. 누이의 모습, 어린 모습. 많은 동지들, 일부는 죽었고 일부는 아직 살아 있었습니다. 수많은 절친한 친구들. 그리고 잠깐 만난 사람들까지도. 그는 익숙한 길을 혼자 거닐며 고난 속에서도 평화롭게 많은 삶을 만났습니다. 그리고 연민! 채소 장수 "푸른 채소는 당신을 좋아해요/당신은 마른 채소를 좋아해요". 늙은 사이클로 운전사 "젖은 셔츠를 입고 허리를 굽힌 노인/거만한 대머리들 옆에서 밋밋하게 서 있다". 대나무 사다리 장수 "대나무 사다리는 높다/대나무 사다리는 낮다/장수는 허리를 굽혀/사다리를 메고 있다". 쌈 가수 "음악은/청취자는/온전하다/혼자/기타는/가수는/온전하지 않다". 미치광이 "미친 소녀는 밤길을 조용히 걷는다"… 시인은 삶의 모든 풍경을 가슴속에 담아 그런 말로 조각할 만큼 섬세해야 한다. 진정성과 공감을 담아. 나눔과 철학이 담겨 있다. 작은 사람들의 모습이지만, 사람들의 마음을 움직이고 현실을 떠올리게 하는 힘을 지녔다.

타이 하이는 시를 쓴다. 과거로 돌아가고, 현재를 방황하며, 자아 속으로 물러난다. 삶 속에서, 시 속에서 자신을 찾는다. "햇살 속에서 나를 찾는다/산 위에 길게 드리운 그림자/먼지 자욱한 길은 위태롭다… 나를 찾는다/검고 흰 머리카락은 바랜다/어떤 가닥은 남아 있고, 어떤 가닥은 멀어져 간다/작은 불꽃들이 바람에 점점 사라져 간다…". 최근 몇 년 동안 시인은 노쇠로 고통받으며, 때로는 기억하고, 때로는 잊고, 때로는 혼란스러워한다. 가끔 기억이 깨어날 때면, 마치 지난날 흔적을 남긴 자신의 그림자를 찾듯 옛길로 돌아간다. 그는 뜬금없는 질문을 던지며 미소 짓는다. 시에 대해 질문할 때면 그의 눈이 반짝인다. "시를 쓴다고요? 네, 아직도 꾸준히 쓰고 있어요!"

타이 하이의 시는 이제 익은 과일과 같아 풍부하고 부드럽습니다!

트룽 투 히엔

출처: https://baoquangtri.vn/van-hoa/202510/nha-tho-thai-hai-toi-tim-toi-giua-pho-dong-4b928f1/