판당호앙(Phan Dang Hoang)은 베트남 실크 소재를 패션의 수도 밀라노에 다양하게 선보입니다.

디자이너 판 당 황은 밀라노 패션 위크 2026년 봄/여름에서 선보인 새로운 컬렉션을 통해 다시 한번 그의 고향, 국가의 아름다움과 베트남의 독특한 예술적 가치를 생생하게 표현했습니다.

판당호앙의 디자인은 유명 화가 응우옌 지아 트리의 그림에서 영감을 받았습니다.

2000년생 디자이너 판 당 황(Phan Dang Hoang)은 2026년 봄/여름 밀라노 패션 위크에서 래커(LACQUER) 컬렉션을 선보이며 전 세계 패션 애호가들에게 깊은 인상을 남겼습니다. 밀라노는 세계 4대 패션 도시 중 하나입니다. 행실크(Hangsilk)와 베트남 원단의 지원을 받아 제작된 42가지 디자인의 컬렉션은 감성적으로 "고양"되어 시각적 예술적 가치를 창출합니다. 이 젊은 디자이너는 또한 같은 쇼에서 처음으로 남성복과 여성복을 모두 선보였습니다.

래커(LACQUER) 컬렉션은 유명 화가 응우옌 지아 트리(Nguyen Gia Tri)의 전통 래커 그림에서 영감을 받았습니다. 판 당 황(Phan Dang Hoang)은 매우 세련된 디자인에 현대적인 감각을 더했습니다.

Phan Dang Hoang이 2026년 봄/여름 밀라노 패션 위크 쇼의 마지막에 관객들을 맞이하고 있습니다.

판 당 호앙에게 래커 컬렉션은 과시적인 것을 추구하지 않습니다. 디자인은 가장 기본적인 미적 형태에서 출발하지만, 소재, 구조, 그리고 복잡한 건축 기법을 통해 모두 같은 이야기를 전달합니다. 고요함 속의 움직임, 단순함 속의 깊이.

엄선된 소재와 마치 "바느질"이 아닌 "갈기"처럼 섬세한 질감이 완성됩니다. 모든 디테일, 원단의 각 겹은 마치 여러 겹, 여러 단계를 거쳐 조용히 칠해진 물감 겹과 같습니다. 빛으로 반짝이면서도 고전적인 래커 그림의 미적 깊이를 간직한 완성품이 탄생합니다.

판당호앙은 처음으로 국제 패션 이벤트에서 남성과 여성을 위한 디자인을 선보였습니다.

컬렉션의 눈길을 끄는 색상

이 컬렉션은 베트남, 중동, 이탈리아의 문화가 융합되어, 새로운 세대의 특징을 반영하는 세련되면서도 개인적인 다층적인 "래커 그림"을 만들어냈습니다.

판당황과 행실크는 42가지 디자인을 통해 베트남의 공예 마을에서 짠 가죽, 벨벳, 리넨, 실크 등을 통해 국가적 정신을 래커 컬렉션에 담았습니다. 이 모든 소재는 전통적인 베트남 기법인 직조, 워터마크 인쇄, 손 자수, 장식 등을 사용하여 오랜 시간이 걸리는 수작업으로 제작되었습니다.

판당호앙은 란미아 실크를 매우 능숙하고 예술적으로 사용합니다. 자연스러운 광택과 짙은 검은색, 그리고 손으로 엮은 패널이 어우러진 드레스는 전통 기법을 현대적인 디자인에 접목하여 수작업으로 제작되었습니다.

Lanh My A Silk가 LACQUER 컬렉션에 등장합니다.

"올해는 빨간색, 네온 그린, 회색, 베이지색, 분홍색 등 디자인에 더욱 다양한 색상을 사용했습니다. 이 색상들은 모두 젊음의 숨결을 불어넣고, 세계 패션의 흐름에 맞춰 과거와 현재를 연결하는 귀중한 연결고리를 만들어냅니다. 42가지 디자인은 신선한 정신과 Hoang이 처음으로 실험해 볼 수 있는 형태로 현대적인 느낌을 줍니다."라고 Phan Dang Hoang은 말했습니다.

티에우 탄

출처: https://www.sggp.org.vn/phan-dang-hoang-dua-nhieu-chat-lieu-lua-viet-nam-den-kinh-do-thoi-trang-milan-post815465.html