화려한 색채의 '심포니'
"햇살 아래 봄의 장미"에서 관람객은 파란색, 초록색, 주황색, 갈색의 배경을 배경으로 흰색, 노란색, 빨간색, 분홍색 꽃으로 이루어진 생동감 넘치는 꽃다발을 마주하게 됩니다. 작가는 강력한 흙손을 사용하여 두꺼운 물감을 칠하는 임파스토 기법을 통해 탄탄한 구도를 유지하면서도 생동감 넘치고 자연스러운 색 블록을 만들어냅니다. 흰색과 노란색의 층층이 빛나듯 맑고 생동감 넘치는 느낌을 자아냅니다. 분홍색과 빨간색이 번갈아 가며 칠하는 선은 마치 음표처럼 그림을 조화로우면서도 생동감 넘치게 만듭니다.

이 작품은 강렬한 표현력을 지닌 작품으로, 꽃은 감탄을 자아내는 동시에 자유, 해방, 그리고 삶의 기쁨을 상징합니다. 그림의 표면은 유연하게 처리되어 있으며, 여러 군데 배경색을 얇게 칠하여 캔버스 섬유의 구조를 드러내 "숨쉬는 공간"을 조성하고, 중앙 꽃잎은 두껍게 칠하여 마치 조각품과 같은 형태를 띠고 있습니다.
붓놀림 하나하나가 "세게 누르고 가볍게 떼는" 리듬을 지니며, 두꺼운 물감 선을 남기고는 다시 가느다란 꼬리 모양으로 이완됩니다. 이 효과는 마치 시각적 음악처럼 빛 아래에서 색채가 진동하는 듯한 효과를 냅니다.

작가의 색 배치 또한 프랑스 회화 전통을 연상시키는데, 순수한 색들이 서로 직접 닿도록 하여 관람객의 눈이 중간 거리에서 색을 "섞는" 광학적 진동 효과를 만들어냅니다. 따라서 이 그림은 강렬하면서도 직접적이면서도 미묘한 깊이감을 지닙니다.
화가 반 즈엉 탄(Van Duong Thanh)은 국내외 미술 애호가들에게 친숙한 이름입니다. 그녀는 하노이에서 성장하여 베트남 미술대학교에서 12년간 수학하며 유명 화가 부이 쑤언 파이(Bui Xuan Phai)의 제자가 되었습니다.
그녀는 1995년과 1997년에 두 차례에 걸쳐 미국-프랑스 CFM 스네크마(International Excellence of Arts) 국제 예술 프로그램에 선발된 최초의 베트남인이었습니다.
반 즈엉 탄은 20세 때부터 베트남 미술관에 그림을 소장해 왔습니다. 지금까지 그녀의 작품은 인도, 중국, 몽골, 싱가포르, 폴란드, 루마니아, 몰도바, 스페인, 스웨덴 등 여러 나라의 국립 박물관에 소장되어 있습니다.

국내외에서 115회의 개인전을 열고 약 2,000여 점의 회화를 선보인 작가는 국내외 미술 애호가들에게 영감을 불어넣어 왔습니다. 그녀의 작품 중 다수는 국가 원수들에게 선물로 선정되기도 했습니다.
그녀는 글을 쓰는 것 외에도 베트남의 문화 외교 에 많은 공헌을 했는데, 그 중 하나가 해외에서 베트남 국경일을 기념하는 50개 이상의 전시회를 조직한 것입니다.
작가는 수년간 자선 사업에도 적극적으로 참여해 왔습니다. 30점의 그림을 경매에 부쳐 조림 사업, 저소득층 학생과 고아 장학금, 그리고 저소득층을 위한 자선 주택 건설 기금을 마련했습니다.
아티스트 반즈엉 탄은 현재 VinUni,FPT University, Marie Curie Inter-level School, 서울외국어번역대학의 초빙 강사로 활동하고 있습니다.
기억에 남는 창의적인 여정
최근 몇 년간 반 즈엉 탄(Van Duong Thanh) 작가는 국내외 다수의 전시를 통해 꾸준히 작품 활동을 펼쳐 왔습니다. 2023년 11월에는 대전국제아트센터(한국)에서 개인전을 열었고, 2024년 10월에는 베트남 미술관(Vietnam Fine Arts Museum)에 작품을 소개했으며, 같은 해 11월에는 학고재 미술관(한국, 서울)에서 "Light Source"라는 개인전을 열었습니다.
2025년에는 5월 이탈리아 나폴리 명예영사관에서 "나폴리의 푸른 바다와 산"을 주제로 한 전시회를 개최하며 예술 활동을 더욱 확대했습니다. 5월 28일에는 일본 후쿠오카 주재 베트남 총영사관에서 "호찌민 주석 - 시대의 상징" 전시회를 개최했으며, 반 즈엉 탄은 예술적, 이념적 가치가 풍부한 작품들을 선보였습니다.

특히, 반즈엉탄 작가는 베트남 미술관이 국경일 80주년을 기념해 기획한 전시회 '조국의 아이들'에 '방공호에서의 수술'이라는 작품을 선보이며 깊은 인상을 남겼다.
여성 작가는 이 작품에 대해 다음과 같이 감정적으로 공유했습니다. "1974년에 제가 그린 "방공호에서의 수술"이라는 그림은 캔버스에 유채로 약 1m 크기입니다. 당시 저는 베트남 미술대학교 7년 과정을 갓 졸업했습니다. 이 그림은 베트남-독일 우호 병원 수술실의 실제 모습입니다. 도시 전체가 거의 잠들지 못했던 어느 날 밤, 부상당한 병사들이 끊임없이 실려 나와 수술실을 가득 채웠습니다. 의사들은 밤새도록 수술과 응급 처치를 했고, 한순간도 쉬지 않았습니다. 저는 의료 전문가가 아니기에 그날 밤은 작은 일들을 돕고 카메라로 그 순간을 기록한 후 그림을 그리는 수밖에 없었습니다. 뜻밖에도 그 작품은 나중에 미술상을 수상하여 베트남 미술 박물관에 소장되었습니다. 반세기가 지난 후에야 다시 볼 수 있었습니다."
"공습 대피소 작전"이 전쟁의 기억이라면, "햇볕 아래 봄의 장미"는 평화와 생명의 찬란한 선율입니다. 반세기의 차이를 보이는 이 두 그림은 작가의 끈기 있고 의미 있는 창작 여정을 보여줍니다.
출처: https://hanoimoi.vn/spring-roses-under-the-sun-ban-giao-huong-hoa-bung-sang-qua-net-co-van-duong-thanh-716089.html
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