Ai Nhu: „Vater ist wie das Dach, Mutter ist die Säule“

Die Regisseurin und Schauspielerin Ai Nhu, ein altgedientes Gesicht der südchinesischen Bühnen, sorgte gerade für Aufsehen, als sie mit der Rolle einer Mutter im Film „Pha dang sinh nhat me“ ins Kino kam. Zuvor hatte sie in den Stücken „Nua doi huong phan“, „Bong hong cai ao“, „Chuyen gioi gio moi ke“, „Hoi xua bien ngot“ und „Lac dong“ viele Mutterrollen gespielt, die beim Bühnenpublikum beliebt waren.

Ai Nhu hatte ein interessantes Gespräch mit Thanh Nien über ihre Reise der „Mutterschaft“.

Darf ich fragen, ob die Hauptrolle in „Crashing Mom’s Birthday“ Ihre erste Filmrolle ist?

Regisseur Ai Nhu: (lacht) Tatsächlich habe ich vor einigen Jahrzehnten in einem Film mitgespielt, aber … niemand erinnert sich. Denn es war eine Nebenrolle, die man nicht sieht, wenn man sie nicht rechtzeitig anschaut.

Oh, dann sind Sie aus Filmen „geflohen“?

Da Thanh Hoi und ich das Hoang Thai Thanh Theater (HCMC) gegründet hatten, waren wir zu beschäftigt und wollten uns nur um die Bühne kümmern. Deshalb trauten wir uns nicht, Einladungen anzunehmen. Doch tatsächlich kaufte das Phuong Nam Film Studio 2024 die Urheberrechte an der Trilogie der Stücke „Trying to Love Again“, „Color of Love“ und „Thank You for Loving Me“, um sie in die Fernsehserie „Color of Love“ umzuwandeln, und lud Thanh Hoi und mich ein, zwei Rollen darin zu spielen. Nun, die Stücke unseres Theaters sind zu bekannt, also haben wir einfach mitgemacht.

Regisseur Ai Nhu

FOTO: HOANG THAI THANH

Im echten Leben bin ich anders als auf der Bühne. Aber in einem Punkt sind wir uns dennoch ähnlich: Wir lieben beide unsere Kinder und unsere Familie. Fast alle Mütter haben diese Eigenschaft, also nehmen wir sie einfach aus unserem Herzen und spielen sie.

JEDE MUTTER LIEBT IHRE KINDER, ABER DIE ART UND WEISE, WIE SIE LIEBEN, IST ANDERS

Sie haben auf der Bühne viele Mutterrollen gespielt, jetzt spielen Sie auch in Filmen eine Mutterrolle. Merken Sie einen Unterschied? Werden Sie sich wiederholen, wenn Sie so oft spielen?

Ich denke, egal wie unterschiedlich die Geschichten sind, das Hauptthema ist immer die Liebe einer Mutter zu ihren Kindern, ihre grenzenlose Liebe und Aufopferung. Die Seele einer Mutter wendet sich immer ihren Kindern zu, auch Tieren, nicht nur Menschen. Der Unterschied liegt nur in der Art der Liebe und den Umständen, der Geschichte der Figur. Das Publikum wird es anders wahrnehmen. Und um Doppelungen zu vermeiden, finden wir Künstler immer Wege, durch die Identität und Persönlichkeit jeder Figur kreativ zu sein.

Durch die vielen Mutterrollen haben Sie doch sicher viel Erfahrung gesammelt?

Vielmehr lebe ich mit der Figur, anstatt sie nur aufzuführen. Was ich im wirklichen Leben lebe, kann ich auch in Filmen und auf der Bühne leben. Und das Gute ist, dass die Mutter im wirklichen Leben manchmal nur denkt, aber in der Kunst hat sie die Möglichkeit, sich auszudrücken. Und das Publikum möchte auch, dass ich mich ausdrücke, damit es die Figur verstehen und aus den Lebenserfahrungen lernen kann.

Ai Nhu (die Mutter) und Hong Anh (als Huong) im Stück Half a Life of Powder and Perfume

FOTO: HK

Und meine Erfahrungen in der Rolle der Mütter prägen mein Berufsleben wie Stalaktitenschichten, sodass ich Mütter, ob positiv oder negativ, mit einer Tiefe sehe, von der ich lernen kann.

Es scheint, dass Sie mit Ihrem freundlichen Gesicht eher positive als negative Mutterrollen spielen?

Es gibt Schurken. Wie die Rolle der Frau Them in dem Stück Rau Ram O Lai , die eine Affäre hatte und ihren Mann fälschlicherweise beschuldigte, was dazu führte, dass dieser über zehn Jahre lang leiden musste und überall hin rannte, um sein verlorenes Kind zu finden. Oder Frau Hai (in dem Stück Half a Life of Stupidity ), die ihren Schwiegersohn ins Gefängnis schickte, damit ihre Tochter einen reichen Mann heiraten konnte. Doch am Ende erlitt sie eine Fehlgeburt, wurde unfruchtbar und lebte 15 Jahre lang glücklos im Ausland. Tatsächlich liebte Frau Hai ihr Kind auf ihre eigene Weise, was zu ihrer Grausamkeit führte. Auch dies ist ein anderes „Porträt einer Mutter“.

Welche Rolle der Mutter gefällt Ihnen am besten?

Eigentlich mag ich jede Rolle, weil sie mir verschiedene interessante Erfahrungen ermöglicht. Sogar die Rolle der bösartigen Mutter hat einige sehr gute Eigenschaften. Man muss die Rolle lieben, die Figur lieben, um sie darstellen zu können und das Publikum dazu zu bringen, sie zu hassen. Wenn man die Figur nicht mag, kann man nicht recherchieren, um sie gut zu spielen.

DIE „MATERIALIEN“ EINER ECHTEN MUTTER AUF DIE BÜHNE BRINGEN

Ist Ihre Mutter im wirklichen Leben wie die Mütter auf der Bühne? Haben Sie Elemente aus Ihrem wirklichen Leben in die Figur eingebracht?

Im wirklichen Leben bin ich anders als auf der Bühne. Aber in einem Punkt sind wir uns doch einig: Wir lieben beide unsere Kinder und unsere Familie. Fast alle Mütter haben diese Eigenschaft, also spiele einfach aus dem Herzen, und die Figur wird ganz natürlich sehr real wirken.

Haben Sie schon einmal die Rolle einer Mutter gespielt, bevor Sie selbst Mutter wurden?

Nein. Als ich keine Familie hatte, konnte ich mein Theaterstudium nur schwer fortsetzen. Erst als ich eine Familie hatte, bin ich wieder zur Schule gegangen. Als ich ein Kind bekam, habe ich die Rolle der Mutter übernommen, was mir auch den Vorteil verschaffte, praktische Erfahrung zu sammeln.

Das Hoang Thai Thanh Theater führt viele Stücke mit Familienthemen auf, daher wird es für Sie und andere Künstler sicherlich noch viele weitere Mutterrollen geben. Was denken Sie angesichts der bevorstehenden Vu Lan-Saison über die Rolle der Mutter in der Familie?

Der Vater wird oft mit dem Dach verglichen, das Frau und Kinder schützt. Ich persönlich sehe die Mutter jedoch als eine tragende Säule. Sie kümmert sich um alles im Haus, vom Geldausgeben über Kochen und Putzen bis hin zur Kindererziehung. Manchmal geht sie sogar arbeiten, um Geld zu verdienen. Deshalb möchte ich mich in der Vu-Lan-Zeit bei der Mutter bedanken und hoffe, dass jede von uns Frauen, ob traditionell oder modern, ihre Rolle erfüllt und die Familie glücklich macht. Es ist zwar harte Arbeit und erfordert viel Aufopferung, aber im Gegenzug ist es sehr glücklich und warmherzig, und es gibt keinen Verlust.

Gleichzeitig sind Vu Lan-Rosen nicht nur für Mütter, sondern auch für Väter bestimmt, was jedoch oft vergessen wird. Auch Väter arbeiten hart, um für ihre Familien zu sorgen, und sind voller Liebe für ihre Kinder. Deshalb führt das Hoang Thai Thanh Theater dieses Jahr anlässlich des Vu Lan-Festes mitten im 7. Mondmonat vier zweiwöchige Aufführungen von „Rose Pinned on the Shirt“ und „Vietnamesischer Koriander- Aufenthalt “ auf. Ein Stück handelt von Mutterliebe, das andere von Vaterliebe und der vollkommenen Erfüllung der Kindesliebe. Und vor allem verlosen wir für jeweils zwei Eintrittskarten eine weitere Karte. Jedes Jahr führen wir anlässlich des Vu Lan-Festes Stücke auf, die sich mit der Kindesliebe befassen, und das Publikum ist sehr gerne dabei.

Danke schön!

Quelle: https://thanhnien.vn/ai-nhu-cha-nhu-noc-nha-me-la-cay-cot-185250906194833848.htm