Spuren von Blumen und Gras in der Champa-Kunst

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Anhand dekorativer Motive, insbesondere Pflanzenmotiven, konnten Champa-Kunsthistoriker die Entwicklungsstadien dieser Kunstform teilweise identifizieren.

Blumen- und Vogelmotive

Der Champa-Kunsthistoriker Phillippe Stern erklärte, dass der antike Stil My Son E1 als der älteste in der Entwicklung der religiösen Architektur und Skulptur Champas gelten kann. Ein typisches Artefakt, das in Betracht gezogen werden kann, ist der My Son E1-Altar, der derzeit in der My Son-Sammlung des Da Nang Museums für Cham-Skulpturen aufbewahrt wird.

Der Altar mit abwechselnden dekorativen Mustern aus vierblättrigen Blumen und Rauten- oder Quadratformen, flankiert von geschwungenen Zweigen und Blättern, ist typisch für diesen alten Stil. Diese Art der Dekoration war ab dem 8. Jahrhundert in den Champa-Tempeln in My Son, Hoa Lai ( Ninh Thuan ) und in der Khmer-Kunst in Sambor Prei Kuk sehr beliebt.

Dieses Muster ist auch in der Dvaravati-Kunst in Thailand zu finden und bestätigt die engen künstlerischen Beziehungen zwischen den Regionen in der Region vom 8. bis zum 11. Jahrhundert.

Besonders die Blumen- und Vogelmotive auf dem Altar tragen dazu bei, den Alltag der Mönche, die in den Bergen Askese praktizieren, anschaulich darzustellen. Die Darstellung von im Wald meditierenden Mönchen ist ein beliebter Dekorationsstil in der Kunst der hinduistischen und buddhistischen Traditionen, der zur Erleuchtung und zum Erreichen des rechten Weges führt.

Heiligenschein und Hingabe

Das buddhistische Kloster Dong Duong im Dorf Dong Duong im Bezirk Thang Binh ist das wichtigste Relikt der Champa-buddhistischen Architektur.

Das dichte und gedrehte stilisierte Blattmuster wie Farnblätter oder kriechende Würmer ist ein typisches Muster des Dong-Duong-Stils (9.-10. Jahrhundert).

Die Götterstatuen tragen stets einen Hut mit drei großen Blumen unten, einer in der Mitte und zwei an den Seiten, mit typischen Motiven des Dong-Duong-Stils. Die Götterbilder sind mit Schmuck aus blühenden Blumen und Blättern verziert, die den Heiligenschein und die Hingabe der Gläubigen darstellen.

Der Dong-Duong-Stil ist mit seinen Skulpturen und dekorativen Motiven vielleicht der einzigartigste und kraftvollste Stil der Champa-Kunst. Die Bedeutung dieser Periode betont das Magische, Mächtige und Majestätische und spiegelt teilweise den Wohlstand des Königreichs zu dieser Zeit wider (Phillippe Stern).

Perfekter Naturalismus

Die antike Zitadelle Tra Kieu befindet sich im Dorf Tra Kieu, Gemeinde Duy Son, Bezirk Duy Xuyen. Es sind noch Reste von Teilen der Zitadellenmauer, Tempelfundamente sowie einige Steinskulpturen und Töpferwaren erhalten, die im Da Nang Museum für Cham-Skulpturen ausgestellt sind. Die Skulpturen in Tra Kieu zeigen die Transformation der Champa-Kunst und prägten den Tra Kieu-Stil (10. Jahrhundert).

Lotus – ein häufiges dekoratives Motiv in Cham-Kunstwerken der Tra-Kieu-Zeit.

Im Vergleich zum Dong-Duong-Stil konzentrierte sich die Kunst dieser Zeit nicht auf das Fantastische, sondern auf perfekten Naturalismus mit Charme, Eleganz und Sanftheit. In Skulpturen und der Architektur dieser Zeit waren häufig Hüte mit Stufen und kleinen, schmucklosen Blumen abgebildet, die sich überlappten, sowie Figuren mit gefalteten Händen, die Lotusblumen hielten.

Der Lotus ist das häufigste Dekorationsmotiv und findet sich häufig auf Champa-Kunstwerken der Tra-Kieu-Zeit. Im Hinduismus gilt diese Blume als Symbol der Unsterblichkeit und wird daher häufig zur Tempeldekoration verwendet. Auch im Buddhismus werden Buddhas auf Lotusblumen sitzend dargestellt, die Reinheit und Gelassenheit symbolisieren.

In dieser Zeit war der Rinceaux-Stil der Blumendekoration auch in den architektonischen Details der Champa-Tempel beliebt. Viele Werke waren filigran mit Tierszenen verziert, die sich hinter Blumen und Blättern versteckten, zwischen ihnen hindurchdrangen oder sich in sie verwandelten. Dieses Merkmal zeigt deutlich den Austausch mit der Khmer-Kunst.

Die religiöse Architektur antiker Königreiche symbolisierte den Reichtum und die Verbindungen zur theokratischen Welt der herrschenden Dynastien. Die üppigen, in die Tempel geschnitzten Blumenmotive waren sowohl realistisch als auch stilisiert und erweckten den Eindruck der ständigen Präsenz der Götter auf Erden. Diese Motive waren Symbole der Reinheit und Unsterblichkeit und blühten trotz der Spuren der Zeit immer weiter.

Obwohl dieser Dekorationsstil ein breites kulturelles Spektrum umfasst, spiegelt er dennoch seine eigene, einheimische Kreativität wider. Die botanischen Motive der Champa-Architektur und -Skulpturen sind konkrete und lebendige Beweise für die Akribie, Kreativität und religiöse und natürliche Ehrfurcht der Champa, die einst auf diesem Land lebten.

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Quelle: https://baoquangnam.vn/dau-tich-hoa-co-trong-nghe-thuat-champa-3148309.html