Vor dem Ausbruch des Zweiten Weltkriegs war die literarische Welt im Allgemeinen antinazistisch eingestellt. Die Nachkriegszeit brachte viele neue Themen mit sich, doch viele Talente wurden erst viel später erkannt.
Kopenhagen, Dänemark. |
MODERNE LITERATURPERIODE
Nachkriegsliteratur (nach 1945)
Vor dem Ausbruch des Zweiten Weltkriegs war die literarische Welt im Allgemeinen anti-nazistisch eingestellt. Die deutsche Besatzung ab 1940 versetzte dem Rest des Glaubens an Fortschritt, Kultur und Ideale einen tödlichen Schlag. Die Nachkriegszeit brachte viele neue Themen mit sich, doch viele Talente etablierten sich erst viel später.
Poesie der 40er und 50er Jahre: Während der Kriegsjahre spürten die Menschen eine kulturelle Krise. Einige Dichter schrieben weiterhin traditionell und verfassten einfache, melancholische Verse. Der allgemeine poetische Trend, vertreten durch die Gruppe Heretica (1948–1953), widersprach der rationalistischen und materialistischen Poesie der 30er Jahre und drückte Angst und Verzweiflung aus.
M. Neilsen (1922–1944) schloss sich dem Widerstand an und starb jung. Seine Poesie ist typisch für eine junge Generation, die alle Illusionen verlor, aber bereit war, für die Freiheit Opfer zu bringen.
H. Rasmussen (geb. 1915) schrieb Widerstandsgedichte. Nach dem Krieg wurde seine poetische Stimme bitter, skeptisch und schließlich humorvoll.
O. Sarvig (geb. 1921) schreibt Gedichte mit kosmischen Emotionen, verbunden mit abstrakter Malerei. Seine Romane stehen dem französischen „Neuen Roman“ oder Kriminalromanen nahe.
Th. Björnvig (1918–2004) war der Ansicht, dass das Geheimnis der Liebe und Gottes Gnade der Ausweg aus Chaos und Unsicherheit seien. Er erneuerte die Liebeslyrik.
O. Wivel (geb. 1921) war Herausgeber der Zeitung Heretica. Er brachte die Ängste des modernen Menschen zum Ausdruck und wandte sich später dem Evangelium zu – beeinflusst von der deutschen Poesie.
F. Jaeger (1926–1977) schrieb Gedichte und Romane in einem humorvollen und freigeistigen Stil.
Prosa der 50er Jahre: Im Gegensatz zur Lyrik, die viele Veränderungen durchgemacht hat, bleibt die Prosa in der Tradition der 30er Jahre. Es besteht eine Tendenz zur Schaffung einer mythischen Atmosphäre.
WA Linneman (geb. 1914) war ein begabter Geschichtenerzähler. Sein dreibändiger Roman imitiert den Stil der „Romanze“ und schildert die heutigen Europäer als Geschichten, die sie sich in einem Bunker erzählen.
A. Dam (1889–1972) schrieb Geschichten zu dem Thema, das Blixen einst vorgeschlagen hatte: Die Menschheit muss sich in Bezug auf das Schicksal verwirklichen.
Experimenteller Realismus, verbunden mit der europäischen Moderne.
V. Sorensen (geb. 1929) schreibt Kritiken und philosophische Romane mit existenzieller Note, beeinflusst von Kafka und Thomas Mann, ohne dabei die nordische Tradition aus den Augen zu verlieren. 1997 erhielt er den Kritikerpreis.
P. Seeberg (Jahrgang 1925) erzählt treffend „Fabeln“, die im friedlichen Dänemark spielen.
L. Panduro (1923–1977) stellt einen typischen Charakter dar, der durch seine Verbundenheit mit der Vergangenheit gespalten ist und sich über die starren Konventionen und Normen der Gesellschaft Sorgen macht.
Theater und Poesie in den 1960er Jahren: Die Poesie der Nachkriegsjahre sprach von Hilflosigkeit und Angst und fand Ausdruck in kosmischen und metaphysischen Emotionen. In den 1950er Jahren wandte sich die Poesie allmählich dem sozialen Realismus zu. In den 1960er Jahren war diese Tendenz stärker (Panduros realistisches Drama, mehr Freiluftpoesie, experimentelle Poesie).
Die Stücke von E. Bolsen (geb. 1923) genießen die größte Anerkennung. Er verbindet Realismus und Fantasie und kritisiert die Hauptprobleme der kapitalistischen Gesellschaft, wie die Unterhaltungsindustrie, die Manipulation der öffentlichen Meinung, den Neofaschismus …
Die Poesie der frühen 1960er Jahre war lyrisch modern und akzeptierte den Wohlfahrtsstaat und die Kommerzialisierung.
K. Riebjerg (Jahrgang 1931) ist ein vielseitiges Talent, das sich in den Bereichen Poesie, Journalismus, Kino, Belletristik und Theater behauptet.
I. Malinovski (geb. 1926) wurde von schwedischen Dichtern beeinflusst und vertrat eine linksrevolutionäre Haltung. S. Sonne ist ein Dichter, der historische und legendäre Visionen aus der Antike in fremden Ländern beschreibt.
Der Kritiker und Dichter JG Brandt (geb. 1929) förderte die Kunst um der Kunst willen und wandte sich dem Mystischen zu.
B. Andersen (geb. 1929) schreibt Gedichte, in denen er in Monologen degenerierte Menschen porträtiert.
Moderne Prosa: Die 1960er Jahre waren ein Meilenstein. Diese Generation war vom französischen Nouveau Novel (Romane ohne Handlung, ohne Unterscheidung zwischen Autor und Figur) beeinflusst.
SA Madsen (geb. 1939) schreibt Romane, in denen politische und soziale Ideen nach und nach zum Vorschein kommen. Dies ist auch bei S. Holm (geb. 1940) erkennbar, der Existenzialismus mit Sozialismus verbindet. C. Bodkers (geb. 1927) Prosa und Lyrik haben eine mythische Tendenz. Der Dichter und Romanautor V. Ryun (geb. 1937) beschreibt eine geheimnisvolle Welt, eine Mischung aus Alltagsrealität und Fantasie. D. Willumsen (geb. 1940) erzählt magische, surreale Geschichten und schildert ein Leben in Entfremdung. Sie erhielt 1997 den Literaturpreis des Nordischen Rates.
Neorealismus: Um 1965 signalisierte Thorkild Hansen (1927–1989) diesen Trend mit Werken, die auf historischen Dokumenten basieren.
Der produktivste und bekannteste Autor des „Neuen Realismus“ ist A. Bodelsen (geb. 1937). Seine Romane erzählen in objektivem Stil von der Wohlfahrtsgesellschaft. Er behandelt aktuelle politische und wirtschaftliche Themen und schreibt in einem modernen, sehr ansprechenden Stil.
Auch C. Kampmann (Jahrgang 1939) setzte sich kritisch mit der bürgerlichen Lebensführung auseinander, ging dabei aber stärker in die Psychologie.
H. Stangerup (geb. 1937) ist Journalist, Filmemacher und Kritiker. Sein Hauptinteresse gilt den Schattenseiten der modernen Wohlfahrtsgesellschaft. Satirisch entlarvt er die Lügen der Presse.
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