Der kreative Musikmarkt steht vor dem Urheberrechtsproblem

Die digitale Technologie eröffnet dem vietnamesischen Musikmarkt große Chancen, doch die Herausforderungen im Urheberrecht werden immer dringlicher. Das Urheberrecht schützt nicht nur die Rechte von Künstlern und Urhebern, sondern ist auch ein Maßstab für Professionalität und Fairness für die gesamte nationale Musikindustrie.

Konferenz-Workshop zum Thema Propaganda und Verbreitung der grundlegenden Inhalte des Urheberrechtsvertrags der Weltorganisation für geistiges Eigentum, organisiert vom Copyright Office.

Risiken entstehen aus der digitalen Umgebung selbst

In den letzten Jahren hat sich der heimische Musikmarkt deutlich vom traditionellen Produktions- und Vertriebsmodell zu einem digitalen Ökosystem entwickelt. Online-Plattformen haben Zehntausenden von Künstlern – von großen Namen bis hin zu jungen, unabhängigen Künstlern – neue Möglichkeiten eröffnet.

Laut Statistiken des Vietnam Center for Music Copyright Protection (VCPMC) erreichten die Einnahmen aus Musikurheberrechten im Jahr 2024 über 393 Milliarden VND, ein deutlicher Anstieg im Vergleich zum Vorjahreszeitraum. Bemerkenswert ist, dass bis zu 78 % der Einnahmen von digitalen Plattformen stammen, was deutlich zeigt, dass der Trend zum Online-Musikgenuss den Markt dominiert.

Das Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus organisiert regelmäßig Konferenzen und Schulungen zur Durchsetzung des Urheberrechts.

Lange Zeit waren vietnamesische Künstler auf CD-Veröffentlichungen, Bühnenauftritte oder Radiosendungen angewiesen. Jetzt eröffnet sich die Möglichkeit, ein in- und ausländisches Publikum zu erreichen, wenn nur ein einziger Song attraktiv genug ist, um sich in sozialen Netzwerken, auf Live-Plattformen usw. zu verbreiten. Viele unabhängige Künstler haben dank digitaler Plattformen ihre eigenen Marken geschaffen. Man kann sagen, dass die vietnamesische Musik in eine Phase der „Selbstständigkeit“ eintritt. Individuelle Kreativität hat die Möglichkeit, sich maximal auszudrücken und sich mit beispielloser Geschwindigkeit zu verbreiten.

Diese explosionsartige Verbreitung hat jedoch auch zahlreiche Probleme mit sich gebracht: Aufnahmen werden illegal verwendet, Videos ohne Kontrolle hochgeladen, Musik wird in großen Räumen abgespielt, ohne dass Lizenzgebühren gezahlt werden, was durchaus üblich ist … Andererseits wird die digitale Umgebung zum leichtesten Ort für Urheberrechtsverletzungen.

Laut Angaben des VCPMC zahlte das Zentrum im Jahr 2024 rund 257 Milliarden VND an Autoren und Urheberrechtsinhaber. Dies ist das Ergebnis eines immer umfassenderen Systems für Einnahmen und Ausgaben im Urheberrecht, wodurch das Netzwerk auf über 6.000 autorisierte Autoren erweitert wurde, was einem Anstieg von rund 700 Personen in nur einem Jahr entspricht.

Nationale und internationale Delegierte nahmen am Workshop zum Thema Musikurheberrecht teil.

VCPMC verzeichnete zudem zahlreiche Fälle von Urheberrechtsverletzungen und Urheberrechtsstreitigkeiten. Davon konnten nur über 30 Fälle durch Verhandlungen oder vor Gericht gelöst werden. Diese Zahlen verdeutlichen, wie brisant Urheberrechtsfragen im Kontext des sich rasant entwickelnden Musikmarktes sind. Dieses Problem führt dazu, dass Kreative weiterhin um die Wahrung ihrer legitimen Rechte kämpfen müssen.

Vorläufige Statistiken des VCPMC zeigen, dass der Fernseh- und Rundfunksektor im Jahr 2024 im Vergleich zum Vorjahr einen Rückgang der Urheberrechtseinnahmen um 21 % verzeichnete und damit nur einen kleinen Anteil (ca. 2 %) der Gesamteinnahmen ausmachte. Dies spiegelt die starke Verlagerung der Musiktrends ins digitale Umfeld wider, erschwert aber auch die traditionelle Gebührenerhebung. Im Gegensatz dazu sind die Einnahmen aus digitalen Plattformen (YouTube, TikTok, Facebook, Spotify...) ein „goldenes Land“ mit einer beeindruckenden Wachstumsrate. Einige Musiker verdienen jährlich Milliarden von Dong mit Tantiemen aus Musik-Streaming.

Doch spiegeln diese beeindruckenden Zahlen wirklich den wahren Wert der Arbeit wider? Wenn die Zahlungsplattform auf Hörerzahlen, Wiedergaben und komplexen Umrechnungskursen basiert, ist vielen Künstlern immer noch nicht klar, wie viel Prozent der Einnahmen sie tatsächlich erhalten. Das Problem der Datentransparenz wird daher zu einer Herausforderung, der sich die Musikindustrie bald stellen muss.

Im weiteren Sinne ist das Urheberrecht an Musik nicht nur ein Recht jedes Einzelnen oder jeder Gruppe, sondern auch eine kulturelle und wirtschaftliche Frage. Ob ein Land das Urheberrecht respektiert oder nicht, spiegelt den Zivilisationsgrad der kulturellen Rezeption wider. Wie Literatur, Kino oder Technologie muss auch Musik als geistiges Eigentum geschützt werden. Nur so können Kreativität gefördert und das professionelle Selbstwertgefühl von Künstlern gestärkt werden.

Auf dem Weg zu einem transparenten und nachhaltigen Markt

Vietnam ist vielen internationalen Übereinkommen zum Urheberrecht beigetreten, wie der Berner Übereinkunft, dem WCT, dem WPPT usw., und hat damit die rechtliche Grundlage für Künstler und Managementeinheiten geschaffen, um Werke weltweit zu schützen. Der rechtliche Rahmen ist zwar streng, muss aber dennoch mit gesellschaftlichem Bewusstsein einhergehen. Viele Menschen sind sich beim Hören und Verbreiten von Musik immer noch nicht bewusst, dass sie gegen das Urheberrecht verstoßen. Die Geschichte des Urheberrechts liegt daher neben dem Gesetz auch in der kulturellen Einstellung der Gesellschaft begründet.

Der verdiente Künstler und Musiker Dinh Trung Can, Generaldirektor des VCPMC, betonte in zahlreichen nationalen und internationalen Seminaren und Workshops: „Der Weg zur Professionalisierung erfordert die gemeinsame Verantwortung des gesamten Ökosystems – von Produktionsfirmen, Vertriebsplattformen, Werbetreibenden, Publikum bis hin zu Künstlern. Wenn die Öffentlichkeit bereit ist, für das Hören urheberrechtlich geschützter Musik zu bezahlen, Unternehmen proaktiv um Erlaubnis fragen und für Werke bezahlen, Künstler ihre Rechte und Pflichten klar verstehen … dann wird die Musikindustrie wirklich zu einer Industrie im wahrsten Sinne des Wortes.“

Laut dem Musiker Dinh Trung Can muss ein zivilisierter und nachhaltiger Musikmarkt auf einem Gleichgewicht zwischen Kreativität und Profit, Technologie und Berufsethik basieren. Ohne Urheberrechtsschutz verlieren Künstler ihre Motivation zum Schaffen. Und wenn die Kreativität verletzt wird, leidet die Kultur als Ganzes. Daher ist die Sensibilisierung für das Urheberrecht neben der rechtlichen Verantwortung der Weg, die Würde der Künstler zu wahren.

In vielen Ländern weltweit sind Musikurheberrechte zur wichtigsten Einnahmequelle der Kreativbranche geworden. In den USA werden die Streaming-Einnahmen im Jahr 2024 mehr als 17 Milliarden US-Dollar erreichen und damit 84 % der gesamten Musikeinnahmen ausmachen. Korea, Japan und China verfügen über automatisierte und transparente Systeme zur Urheberrechtserfassung, die zum Schutz von Millionen von Künstlern beitragen. In Vietnam hören schätzungsweise zig Millionen Menschen täglich Musik, die zwar das volle Potenzial zur Verwertung ausschöpft, aber die Effizienz ist noch nicht hoch.

Tran Hoang, Direktor des Copyright Office, spricht über Urheberrechtsfragen im Musikbereich.

Herr Tran Hoang, Direktor der Urheberrechtsabteilung (Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus), kommentierte: „Im Kontext der internationalen Integration schützen Urheberrechte und verwandte Schutzrechte nicht nur die legitimen Rechte und Interessen von Autoren, ausübenden Künstlern, Inhabern von Urheberrechten und verwandten Schutzrechten, sondern sind auch eine wichtige treibende Kraft zur Förderung einer umfassenden wirtschaftlichen, kulturellen und sozialen Entwicklung.“

Der Direktor des Copyright Office betonte: „Der Kontext der internationalen Integration stellt auch hohe Anforderungen an die Verpflichtung zum Schutz des Urheberrechts und verwandter Rechte, um die Integrationsfähigkeit und die nationalen Rechtsstandards eines Landes zu bewerten. Darüber hinaus geht es auch darum, grenzüberschreitende Herausforderungen bei globalen Urheberrechtsverletzungen zu bewältigen, um die legitimen Interessen inländischer Autoren und Schöpfer vor externen Verletzungen zu schützen.“

Ohne Strategie weisen Urheberrechtsfragen immer Lücken auf.

Die Beziehung zwischen gesetzlichen Regelungen und deren Durchsetzung ist eng. Dabei bilden gesetzliche Regelungen die Grundlage, und die Durchsetzung ist der Prozess, diese Regelungen in die Tat umzusetzen. Ohne gesetzliche Regelungen gibt es nichts durchzusetzen; wenn gesetzliche Regelungen nicht durchgesetzt werden, verlieren sie ihre Bedeutung; wenn die Durchsetzung nicht streng ist, wird das Gesetz unwirksam und wirkungslos.

Vietnam hat das Gesetz zum Schutz geistigen Eigentums und seine Durchführungsdokumente erlassen, die überarbeitet, ergänzt und verbessert wurden, um grundsätzlich internationalen Verpflichtungen und praktischen Gegebenheiten zu entsprechen. Dennoch kommt es weiterhin zu Urheberrechtsverletzungen, insbesondere in der Musikindustrie und im Kunst- und Kultursektor, sowohl live als auch online.

Eine Podiumsdiskussion zum Thema „Musik im digitalen Umfeld“.

Auf Konferenzen und Seminaren haben Experten wichtige Problemgruppen angesprochen, die Herausforderungen für den Prozess der Urheberrechtsdurchsetzung darstellen, darunter: Mangelndes und unvollständiges öffentliches Bewusstsein und Bewusstsein; ein Organisationsapparat (Mitarbeiter, Technologie), der den Anforderungen der Schutzdurchsetzung im digitalen Umfeld nicht gerecht wird; und die Anwendung von Technologie im Urheberrechtsmanagement, die noch immer spontan erfolgt und sich nicht synchron entwickelt hat.

Um Musikurheberrechte wirksam zu schützen, bedarf es für jede Phase einer passenden Strategie mit Schwerpunkten und Kernpunkten. Im aktuellen Kontext muss sich die Umsetzungsstrategie auf das digitale Umfeld konzentrieren, beispielsweise: Angemessene und ansprechende Kommunikation mit den Zielgruppen; Verbesserung der Leistungsfähigkeit der Strafverfolgungsbehörden, insbesondere im digitalen Umfeld; Entwicklung einer langfristigen Strategie, die Propaganda, Aufklärung und Technologieanwendung kombiniert; verstärkter Einsatz von Technologie im Urheberrechtsmanagement und Umgang mit Urheberrechtsverletzungen, insbesondere im digitalen Umfeld. Nur wenn das Urheberrecht strikt durchgesetzt wird, kann es wirksam werden und zur Förderung von Kreativität und sozioökonomischer Entwicklung beitragen.

THUY PHUONG

Quelle: https://nhandan.vn/thi-truong-sang-tao-am-nhac-doi-dien-voi-bai-toan-ban-quyen-post915713.html