AI가 엔터테인먼트 산업을 재편한다

스트리밍 플랫폼이 시각 효과에 새로운 기술을 통합한 것은 이번이 처음입니다.

불가피한 발전

넷플릭스 CEO 테드 사란도스는 "아르헨티나 부에노스아이레스에서 건물이 무너지는 장면을 묘사하는 장면에서 시각 효과팀은 인공지능(AI)이 지원하는 도구를 사용하여 효과를 구현했습니다. AI의 지원이 없었다면 이 장면의 제작 비용은 프로젝트 예산을 초과했을 것입니다."라고 말했습니다.

AI는 예술과 창작의 새로운 장을 열고 있지만, 동시에 인간 창작의 핵심 가치에 도전하고 있습니다. 엔터테인먼트 산업에서 AI 활용을 놓고 할리우드 작가와 배우들이 벌인 파업은 여전히 뜨거운 논쟁거리입니다. 이후 노조들은 AI 기술이 창작 과정에서 인간을 대체하는 것이 아니라 보조하는 도구로 사용되도록 보장하기 위한 합의에 도달했습니다.

실제로 AI는 회화, 작곡, AI로 제작된 단편 영화 등 문화 산업에 이미 존재해 왔습니다. 영화 산업에서는 대본 작성, 영상 편집, 시각 효과 제작, 심지어 가상 캐릭터 제작까지 AI가 활용됩니다. 2023년부터 독일 감독의 단편 영화 "더 프로스트(The Frost)"는 아이디어, 배경, 이미지 제작 등 모든 제작 과정에 AI 도구를 활용하고 있습니다. 출판 산업에서는 AI가 사전 편집, 번역, 심지어 콘텐츠 제작까지 활용됩니다. MidJourney, Canva AI, Adobe Firefly와 같은 도구를 사용하면 단 몇 분 만에 포스터, 표지 사진, 브랜드 로고를 제작할 수 있습니다. AI는 콘텐츠 제작 과정의 속도를 높이는 강력한 지원 도구로 자리 잡았으며, 이는 엔터테인먼트 산업의 운영 방식을 변화시켰습니다.

"터치"는 AI가 전적으로 제작한 베트남 최초 의 SF 영화로, 가정 폭력과 심리적 트라우마를 주제로 다룹니다. 뮤직비디오 "흰 셔츠를 입은 하얀 밤"은 AI가 완전히 새로운 이야기를 만들도록 훈련시키기 위해 모든 오리지널 소재를 사용했으며, AI가 전적으로 후반 작업을 담당했습니다. 영화 "고스트 엔딩 더 렐름"의 사운드트랙은 AI가 작곡하고 연주했습니다.

일부 전문가에 따르면, AI 적용은 제작 과정 최적화, 비용 절감, 그리고 베트남 영화 산업의 새로운 방향 제시에 도움이 된다고 합니다. 댄 쯔엉의 뮤직비디오 "엠 오이 비 다우(Em oi vi dau)"와 팜 빈 크엉의 뮤직비디오 "맛 바오(Mat bao)"는 모두 AI를 활용하여 콘텐츠를 개선하고 메시지를 전달합니다. 보컬로이드 기술과 딥페이크 보컬을 활용한 가상 가수의 등장은 음악계 에 새로운 흐름을 만들고 있습니다.

AI가 엔터테인먼트 산업을 재편하고 있다 - 사진 1.

AI가 제작한 장면으로, Wonder Dynamics 툴을 사용해 인간과 로봇 요소를 결합했습니다. (사진: 할리우드 리포터)

AI가 예술가의 일자리를 빼앗을 수 있을까?

엔터테인먼트 산업은 AI의 등장으로 기로에 서 있습니다. AI는 이점과 함께 우려 사항도 안고 있습니다. Suno, AIVA, OpenAI의 Jukebox, Synthesizer V Studio와 같은 도구를 활용한 AI를 통해 사용자는 단 몇 분 만에 독창적인 음악을 제작할 수 있습니다.

음악가 응우옌 반 청에 따르면, AI는 중독성 있는 멜로디를 만들고 음악 학습을 돕습니다. 하지만 AI가 만든 작품에 대해 호아이 안은 이렇게 단언했습니다. "AI는 나쁘지 않은 음악을 만들고, 때로는 매우 중독성 있는 음악을 만들기도 합니다. 하지만 가장 중요한 것, 바로 마음이 부족합니다." 감독 응우옌 꽝 융은 AI가 문제 해결과 제작 부담 감소를 돕는 조력자라고 인정했지만, "감정과 최종 결정은 여전히 인간의 몫"이라고 말했습니다. 많은 전문가들은 AI가 예술에 경쟁을 불러일으키지만 인간이 지닌 감정적 요소를 대체할 수는 없다고 생각합니다. AI는 매우 유용하지만, AI를 사용하면 감정, 독창성, 그리고 지적 재산권의 한계에 쉽게 도달할 수 있습니다.

베트남에서는 일부 미디어 회사들이 AI를 활용하여 예고편을 제작하고, 영화 설명을 작성하고, 심지어 합성 음성을 사용한 더빙까지 실험하기 시작했습니다. 그러나 많은 감독들은 "AI를 과도하게 사용하면 기술적으로는 완벽하지만 감정적으로는 생기가 없는 영화가 탄생할 것"이라고 경고하고 우려했습니다. "AI 대본은 논리적일 수 있지만, 개인적인 고통으로 장면을 쓰는 인간처럼 감정적으로 공감할 수는 없습니다."

현재 베트남 법률에는 AI 생성 콘텐츠의 지적 재산권에 대한 구체적인 규정이 없습니다. 아티스트들이 자신의 복제품과 "대면"하게 되는 것이 현실입니다. 2024년 호찌민시의 한 젊은 가수는 자신의 목소리가 틱톡에서 완전히 새로운 노래를 부르는 데 사용되었다는 사실을 갑자기 발견했습니다. 조사 결과, 그녀는 그것이 허가 없이 AI가 생성한 음성 제품임을 알게 되었습니다. 영상은 삭제되었지만, 가수는 여전히 법적 권리를 주장할 수 없습니다. 구체적인 처리 체계가 없기 때문입니다.

이는 비단 하나의 사례가 아닙니다. 많은 예술가, 화가, 작가들이 AI의 "희생자"가 되고 있습니다. 그들의 목소리, 이미지, 스타일, 또는 글쓰기 스타일이 기계에 의해 학습되어 대량으로 사용되기 때문입니다. Theverge에 따르면 할리우드는 기로에 서 있습니다. 한쪽에는 AI 대체에 대한 두려움이 있고, 다른 한쪽에는 기술이 창조의 새로운 시대를 열 것이라는 전망이 있습니다. 많은 AI 기업들이 이러한 조화를 이루기 위해 노력하고 있습니다. 하지만 AI가 각 프레임에서 감정적 깊이, 영화적 사고, 그리고 개성을 전달할 수 없는 한, 인간의 역할은 모든 영화의 중심에 남을 것입니다.

중요한 것은 AI를 금지하는 것이 아니라, 인공지능 시대에 인간이 그늘에 가려지지 않고 오히려 존중받는 공정한 창작 공간을 만드는 것입니다. AI와 엔터테인먼트 및 문화 산업은 통제될 경우 공생 관계에 있다는 것은 분명합니다. 물론 적절한 법적 체계가 없다면 이 둘은 서로 대립할 것입니다.

AI는 예술가들에게 새로운 스타일을 실험할 수 있는 많은 기회를 열어주지만, 예술에서 인간의 감정에 대한 도전 과제를 제기하기도 합니다. AI는 완벽한 작품을 만들어낼 수는 있지만, 예술가의 감정적 깊이를 대신할 수는 없습니다. 또한, AI가 명확한 지적 재산권 없이 스타일을 모방할 수 있기 때문에 저작권 문제도 복잡해집니다. AI는 올바른 방향으로 나아가면 인간의 창의성을 향상시키는 도구가 될 것입니다. 하지만 AI를 제대로 관리하지 않으면 예술의 영혼인 감정의 근간을 파괴할 수 있습니다.

출처: https://nld.com.vn/ai-dinh-hinh-lai-nganh-cong-nghiep-giai-tri-196250801211655859.htm