홍다오와 투안트란은 쩐탄 없이

거의 2년 후 내일 에 속하다 Tran Thanh, 관객들은 영화에서 Tuan Tran과 Hong Dao가 결합하는 모습을 다시 한 번 화면에서 목격했습니다. 어머니를 데려가다 모홍진 감독. 이번에는 여전히 갈등이 많은 모녀 관계이지만, 사실 두 배우는 이전과는 확연히 다른 난관에 직면하게 됩니다.

눈물샘을 자극하는 연출력으로, 한국 출신 감독은 등장인물들을 인생의 큰 비극, 이 경우에는 질병과 상실에 던져 넣습니다. 관객에게 눈물을 선사할 뿐만 아니라 어느 정도의 깊이를 요구하는 비극적인 역할을 맡은 투안 쩐과 홍 다오는 2년 만에 각자의 연기부터 두 사람의 케미까지 긍정적인 변화를 보여주었습니다.

더욱 조화롭고 세련됨

~ 안에 <어머니를 버려두고>에서 투안 쩐과 홍 다오는 어려운 가정 형편을 가진 모자(母子)로 변신합니다. 호안(투안 쩐)은 생계를 유지할 곳조차 없이 길거리에서 임시로 생계를 유지하는 평범한 이발사입니다. 한편, 한 부인(홍 다오)은 심각한 알츠하이머병을 앓고 있어 더 이상 사람들을 알아보지 못하고, 모든 개인적인 활동은 아들에게 의존합니다.

충분히 힘겨운 시기라고 생각했던 바로 그때, 또 다른 사건이 발생하여 어떻게 극복해야 할지 알 수 없는 상황에 처하게 되었습니다. 한 씨 부인에게서 어머니의 병을 물려받은 호안은 일찍부터 신경계 질환을 앓았고, 그로 인해 여러 차례 발작을 일으켰습니다. 삶이 너무 힘들다는 생각도 있었고, 병으로 어머니를 돌볼 수 없을까 봐 걱정된 호안은 어머니를 한국에 있는 형에게 "버리고" 갔습니다. 형은 한 번도 만난 적이 없는 사람이었습니다.

2년 전 협업과 비교했을 때 이 프로젝트에서 차이를 알아내는 것은 어렵지 않습니다. 마이 는 돈의 압박이 아닌, 부유한 모자로 변신합니다. 두 사람의 갈등은 어머니가 아들의 사랑을 거부하는 데서 비롯되는데, 이는 베트남 영화에서 TV까지 흔히 볼 수 있는 갈등 유형입니다. 두 사람이 함께 등장하는 장면은 대부분 갈등과 대립 장면으로 이어집니다.

그다지 새롭지 않은 역할임에도 불구하고, 투안 쩐과 홍 다오의 케미는 여전히 영화가 긍정적인 평가를 받는 데 일조하는 하이라이트입니다. 두 배우 모두 각기 다른 주장을 펼치는 가족 간의 긴장감 넘치는 분위기 속에서 관객을 숨 막히는 긴장감 속으로 끌어들입니다. 논쟁을 통해 서로의 바람을 위협하고 압박하며, 때로는 날카로운 대사로 상대방을 흔들기도 합니다.

하지만 두 배우의 연기는 때때로 본질이 부족했습니다. 대사가 지나치게 과장되고, 비명과 눈살을 찌푸리는 표정이 과하게 사용된 것입니다. 또한, 등장인물들의 고뇌를 관객이 느낄 수 있을 만큼 섬세한 감정 표현도 부족했습니다. 오히려 다소 과장된 연기가 그들의 내면의 갈등을 가려버렸습니다.

다음 망 메 디 보(Mang me di bo) 는 둘 다 더욱 미묘한 조합을 보여줍니다. 대본 또한 상당한 기여를 했다는 점은 부인할 수 없습니다. 호안과 한 부인이 적대적인 갈등을 겪지 않을 때는 긴장감 넘치는 대사가 나옵니다. 하지만 등장인물들이 인생의 큰 비극에 놓일 때는, 비극적인 장면에서 두 사람의 절제가 배역이 자기 연민의 "덫"에 빠지지 않도록 도와주고 관객을 지치게 합니다.

때로는 사랑으로 가득 차고, 때로는 "무력하게" 서로를 위해 최선을 바라지만 그러지 못하는 모녀 관계가 온전히 전달됩니다. 이러한 유대감은 이야기의 중심이 되어, 관객을 인생의 비극에서 고요한 순간으로, 등장인물들이 눈빛 하나로 사랑을 표현하는 순간으로 이끕니다.

그리고 그러한 성과를 이루기 위해, 두 사람의 완벽한 변신뿐만 아니라, 투안 트란과 홍 다오는 두 번째 협업에서 정말 훌륭한 케미를 보여주었습니다.

홍다오의 다면적 특성과 투안트란이 어떻게 개선되었는지

내일 홍다오가 2년간 쉬지 않고 연기 활동을 이어갈 수 있게 해 준 작품입니다. 당시 그녀만큼 많은 작품을 소화한 배우는 드물었고, 국내 영화계의 부침을 겪으며 찬사보다는 논란이 많았음에도 불구하고 작품의 질과 관계없이 꾸준한 연기력을 보여준 배우도 62세의 홍다오만큼 드물었습니다.

2년 동안 5편의 작품을 선보인 홍다오는 은유적으로 다각적인 면모를 보여준다. 두 사람 모두 어머니이지만, 옳다고 생각하는 것으로부터 아이들을 보호하는 "철벽" 역할을 할 때, 마이 는 때때로 가부장적이고 독선적인 여성이 되었습니다. 그 후, 가시투성이이지만 상처 입은 어미로 변한 린스는 시누이

그리고 지금, 어머니를 데려가세요 같은 역할에서 두 가지 반대되는 측면을 볼 수도 있습니다 . 때로는 기억상실 장면에서는 멍하고 영혼이 없는 듯 보이고, 때로는 정신이 맑은 희귀한 순간에는 괴로워하고 무력해 보입니다.

기억상실 장면에서 한 여사는 순진한 인식과 충동적인 행동을 보이는 아이처럼 보일 수 있습니다. 하지만 관객들은 머나먼 한국에 대한 그녀의 무심한 대사부터, 세상을 떠난 남편과 멀어진 아이를 떠올리며 느끼는 당혹감까지, 그녀의 내면에 숨겨진 고통을 생생하게 느낄 수 있습니다. 무엇보다도, 그녀가 의식이 있을 때와 없을 때 모두 호안을 향한 사랑을 느낄 수 있습니다.

모홍진 감독의 영화에서 여배우는 대사를 눈으로 대체하고, 한 부인이 등장하지 않더라도 거의 모든 프레임에 등장인물의 고통을 담아내어 정적감을 불러일으킨다.

이렇게 많은 레벨이 있기 때문에 베트남에서 홍다오만큼 의미를 전달할 수 있는 이름은 거의 없다는 것이 분명합니다.

반면 투안 쩐은 2년 만에 눈부신 성장을 보여줬다. 이전에 투안 쩐에게 성공을 안겨준 배역들은 모두 재치 있고, 수다스러우며, 어딘가 "심술궂고" 무심한 젊은이의 모습이었다. 지금까지 그의 연기는 늘 '괜찮은' 평가를 받아왔다.

하지만 쩐 탄과의 작업을 중단한 이후, 뚜안 쩐의 연기는 다소 침체되었습니다. 더 이상 잘 다듬어진 캐릭터와 두 사람 사이에 케미를 만들어낼 수 있는 호흡이 잘 맞는 배우들을 만날 수 없기 때문입니다. 게다가 오랫동안 비슷한 역할을 맡다 보니 그의 연기 스타일도 다소 반복적인 면이 있습니다.

어머니를 데려가다 투안 쩐의 연기, 특히 복잡한 감정의 변화 속에서 관객을 이끌어가는 그의 능력은 성숙해졌음을 보여줍니다. 그는 사랑과 무력감 사이에서, 어머니를 지키고 싶은 마음과 두 사람 모두 더 편안한 마음을 가질 수 있도록 어머니를 놓아주고 싶은 마음 사이에서 갈등합니다. 그의 눈빛, 몸짓, 대사의 변화는 각각의 감정을 생생하게 묘사하며, 캐릭터의 여정을 더욱 설득력 있게 만들어줍니다.

하지만 투안 쩐은 감정 상태를 전환할 때 종종 서두르는 모습을 보여 연기가 매끄럽지 못하다. 어떤 부분에서는 감정이 더 잘 "담기는" 데 필요한 침묵이 부족하다.

하지만 이전 역할과 비교하면 이는 여전히 분명한 진전이며, 투안 트란이 오늘날 국내 영화계에서 유망한 이름 중 하나임을 다시 한번 입증했습니다.

출처: https://baoquangninh.vn/hong-dao-va-tuan-tran-khi-khong-tran-thanh-3371221.html