디자이너 토미 응우옌: 패션이 아름다움의 '무기'가 되는 순간

디자이너 토미 응우옌은 반짝이는 의상이나 대담한 컷으로 섹시한 몸매를 연출할 뿐만 아니라, 각 미인 대회 우승자의 대관식을 더욱 빛나고 빛나게 만드는 데 기여합니다.

" 패션은 단순한 옷으로만 여겨진 적이 없습니다. 저에게 패션은 아름다움을 표현하는 무기이자 국경 없는 언어입니다. 모든 바느질은 이야기를 담고 있어야 하고, 모든 수정은 입는 사람만의 빛을 반영해야 합니다. 저는 트렌드를 따르는 것이 아니라, 트렌드를 창조합니다. 빛나고 싶어 하는 여성들이 있는 한, 저는 그들을 무대 위의 여왕으로 만들어 줄 것입니다..."

많은 베트남 미인들의 대관식을 화려하고 기억에 남는 순간으로 만들어 온 디자이너 토미 응우옌이 자신의 경력에 대한 견해를 공유합니다.

감정을 감동시키는 아름다운 작품입니다...

최근 몇 년 동안 미스 베트남의 패션은 화려하고 장식적인 디자인에서 개성 있는 "오트 쿠튀르" 스타일로 뚜렷한 변화를 보였습니다. 그리고 이러한 변화의 물결 속에서 토미 응우옌은 인상적인 의상으로 "자신의 입지"를 굳건히 다졌습니다.

토미 응우옌에게 패션은 "입기에 아름다운 것"이 아니라 "감정을 어루만지고 추억을 새기는 아름다움"입니다. 각 이브닝 드레스 디자인의 창의적인 여정은 수십 시간에 걸쳐 마네킹 위에서 형태를 잡아가는 과정의 결과입니다. 베이스 레이어부터 크리스털, 비즈, 스팽글 장식까지, 모든 소재를 하나하나 가공하는 과정입니다.

업계에서 토미 응우옌은 코르셋 기법(허리 조임과 상체 구조로 곡선을 극대화)으로 유명하며, 밀리미터 단위까지 계산된 드레이프와 플레어를 스커트에 적용하여 걸을 때 마치 무대 위에서 "떠 있는" 듯한 느낌을 줍니다. 보이지 않는 솔기(숨겨진 솔기)와 수작업으로 완성된 장식은 각 크리스털이 움직이는 지점에서 정확하게 빛을 포착하여 렌즈와 조명 앞에서 폭발적인 시각 효과를 만들어냅니다.

토미 응우옌의 사인이 담긴 이브닝 드레스 디자인. (사진: Contributor/Vietnam+)

그는 "오트 쿠튀르" 재단 기술, 창의적인 사고, 모든 곡선을 "읽어내는" 능력을 바탕으로 많은 베트남 미인들의 외모를 형성하는 데 기여했으며, 국제적인 친구들에게 베트남 패션의 위상을 확고히 했습니다.

그렇다면 이 디자이너를 특별하고 특별하게 만드는 것은 무엇일까요? 토미 응우옌은 이렇게 말합니다. "저는 ' 비전통적인 실루엣' 과 ' 혼합 매체' 소재를 자주 결합합니다 . 이탈리아 새틴 실크와 프랑스 샹티이 레이스, 오간자와 스와로브스키 크리스털을 조합하여 새로운 시각적 효과를 내면서도 무대와 런웨이에서 높은 활용도를 유지합니다."

3D 셰이핑 기법( 물라주 )은 드레스가 몸에 꼭 맞으면서도 너무 조이지 않도록 하여 공연 시 착용자에게 편안함을 선사합니다. 이는 모든 움직임과 회전이 왕관의 위치를 결정하는 미인 대회에서 매우 중요한 요소입니다.

수년 전만 해도 베트남 미인 대회 이브닝 드레스는 화려하면서도 무게감 있는 느낌을 주기 위해 드레스 전체에 화려한 장식을 더하는 경향이 있었습니다. 하지만 최근 토미 응우옌을 비롯한 많은 디자이너들은 참가자들이 움직일 때 가장 빛이 많이 들어오는 부분에 초점을 맞춘 "전략적 하이라이트" 장식으로 판도를 바꾸는 선구자 역할을 하고 있습니다. 이 방법은 드레스를 더 가볍고 움직임이 편할 뿐만 아니라, 무대 조명 아래에서 더욱 강렬한 시각적 효과를 만들어 참가자들이 최종 무대에서 자신만의 개성을 드러낼 수 있도록 도와줍니다.

디자이너 토미 응우옌은 "각 참가자를 위해 이브닝 드레스에 마네킹과 숨겨진 코르셋 프레임에 3D 모델링 기법을 적용했습니다. 덕분에 각 디자인이 신체의 모든 면에 완벽하게 맞아, 장점은 부각하고 단점은 교묘하게 가려주어 참가자들이 최종 무대에서 자신감 있게 런웨이를 걸을 수 있도록 했습니다."라고 말했습니다.

스토리를 전달하는 디자인

2020년부터 "스토리텔링" 이브닝 드레스 트렌드가 등장했습니다. 디테일 하나하나에 메시지나 문화적 영감을 담아낸 이 드레스는 베트남 미인 대회 패션의 새로운 "표준"이 되었습니다. 토미 응우옌은 자연, 건축, 문화 등 영감의 원천부터 각 소재, 색상, 장식에 숨겨진 의미까지, 디자인에 명확한 아이디어를 담아내는 몇 안 되는 디자이너 중 한 명입니다. 이러한 디자인 철학 덕분에 각 드레스는 단순한 의상을 넘어 스토리텔링이 담긴 작품이 되며, 높은 수준의 개인화를 보여줍니다.

또한 그러한 엄격한 사고방식 때문에 토미 응우옌의 혁신적인 아오자이 디자인, 최소한의 디테일과 복잡한 구조를 지닌 이브닝 가운은 미스 비즈니스 월드, 미스 베트남 비즈니스우먼, 미스 피스 비즈니스우먼 등의 대회 참가자들에게 선택되었습니다.

그는 베트남 미인 대회의 패션 기준을 재정립하는 데 기여했습니다. 미니멀리스트, 표준적인 형태, 풍부한 스토리텔링이 바로 그것입니다. 이러한 영향력은 미인 대회에만 국한되지 않고, 엔터테인먼트 무대, 하이패션 등 다양한 분야에서 쿠튀르 기법과 개인 맞춤화가 새로운 기준이 되고 있습니다.

토미 응우옌의 전통 문화가 담긴 아오자이. (사진: Contributor/Vietnam+)

토미 응우옌은 올해 말까지 새로운 아오자이 컬렉션을 출시하면서 미인 대회 패션 경쟁에 복귀하고, 동시에 미스 베트남 비즈니스우먼 2025, 캘리포니아 미스 비즈니스 월드 2025, 미스 아시안 2025, 미스 베트남 브랜드 2025, 미스 베트남투어리즘 2026 대회를 위한 이브닝 드레스를 디자인할 것이라고 밝혔습니다.

각 단계는 하나의 이야기이고, 각 디자인은 개성을 표현합니다. 풍부한 문화가 담긴 민족 의상부터 파격적인 이브닝 드레스까지, 토미 응우옌은 날카로운 형태와 정교한 장식 기법으로 모든 의상에 자신만의 개성을 담아내면서도, 부드럽게 움직이고 우아한 아름다움을 유지할 것을 약속합니다./.

(베트남+)

출처: https://www.vietnamplus.vn/nha-thiet-ke-tommy-nguyen-khi-thoi-trang-hoa-thanh-vu-khi-cua-nhan-sac-post1055145.vnp