베트남 음악, 국가 정체성을 확산하다

각 작품은 고유한 특징을 가지고 있지만, 모두 베트남의 문화적 정체성을 보존하고 홍보하는 데 기여하며, 베트남 음악을 국제 청중에게 더 가깝게 다가가고 있습니다.

최근 상하이에서 진행된 '싱!아시아 2025' 경연대회에서 푸옹미치는 켈루와 함께 "Drunkenness"와 "Luc Hai Vi Vuong"을 합작해 듀오 부문에서 설득력 있게 우승을 차지했습니다.

감정적으로 창의적

이 공연의 하이라이트는 베트남 까이 르엉과 중국 오페라의 매끄럽고 조화로운 조화입니다. 푸옹 미 치가 베트남어로 "룩 하이 비 브엉"을 부르고, 켈루가 중국어로 "뚜이 암"을 부르는 모습은 이러한 문화 교류를 여실히 보여줍니다.

두 문화, 두 언어, 그리고 서로 다른 두 표현 체계를 하나의 완전한 공연으로 연결하는 것은 무대 뒤에서 펼쳐지는 긴 여정입니다. 프로듀서 DTAP는 "편곡을 시작하기 전에 DTAP는 음악 구조부터 연주 스타일까지 각 장르의 특징을 면밀히 연구했습니다. 각 악기의 연주 방식 또한 각 문화에 내재된 정신, 기법, 그리고 감정을 그대로 보존하기 위해 연구했습니다. 이러한 조합은 조화롭고 절제되면서도 심오한 전체를 만들어내는 데 기여합니다."라고 말했습니다.

DTAP가 국제 무대에서 문화적 이야기를 들려주기 위해 전통 음악 소재인 까이 르엉을 선택한 덕분에 푸옹 미 치는 뚜렷한 개인적 족적을 남길 수 있었습니다. 많은 베트남 관객들에게 이는 자랑스러운 순간입니다.

아티스트 응오 홍 꽝(Ngo Hong Quang)이 독특한 음악으로 많은 관객을 사로잡았습니다. 사진: 티엔 탄(THIEN THANH)

최근 음악가 꾸옥 쭝(Quoc Trung)의 더블 앨범 "The Field of Heritage/Life on high"와 음악가 신소(Xinh Xo)의 더블 앨범 "The Field of Heritage/City Life"는 음악 시장의 흥미로운 하이라이트로 여겨졌습니다. 음악가 꾸옥 쭝에 따르면, 그의 앨범은 고지대 사람들의 문화적 공간과 삶의 아름다움을 떠올리게 합니다. 한편, 음악가 신소의 앨범은 고지대를 떠나 도시에서 일하고 생활하는 사람들의 생각을 담아 내면의 깊이를 더 깊이 있게 탐구합니다.

두 앨범 모두에서 음악가들은 악기와 북서부 산과 숲의 소리를 현대 음악과 결합했습니다. 음악가 꾸옥 쭝의 앨범에는 라우 티 팡, 농 티 응안, 황 티 수이와 같은 장인들이 참여한 4곡이 수록되어 있으며, 므엉족의 징 소리, 몽족의 피리 소리, 눙족의 하 르우 노래 등이 포함되어 있습니다.

현재 음악 시장에서는 소수 민족의 전통 음악 공연이 음악가들의 관심을 끌고 있습니다. "Anh trai say hi", "Anh trai vu ngan cong gai", "Chi dep dap gio", "Em xinh say hi" 등 4개 프로그램의 가수 4명이 출연하는 베트남 사랑 프로젝트가 관객들의 관심을 끌고 있습니다. 이는 강한 문화적 정체성을 바탕으로 한 음악 프로젝트들이 베트남 음악 시장의 주요 색깔로 자리 잡고 있음을 보여줍니다.

아티스트 응오 홍 꽝의 8곡이 수록된 앨범 "Dawn" 또한 최근 큰 주목을 받고 있습니다. 이 앨범에서 그는 흐몽족의 하프 선율에 띤, 파라눙, 사라나이, 대나무 피리, 지터 등을 결합했습니다. 이러한 치밀한 조합은 "Dawn"이 북서부 산과 숲의 소리와 참 음악의 독특한 특징을 동시에 담아낼 수 있도록 합니다. 세심한 투자와 제작을 통해 제작된 이 앨범은 국내 전문가는 물론 해외 청중들에게도 큰 공감을 얻고 있습니다.

많은 대규모 프로젝트 및 작업

음악가 보티엔탄은 "골든 드래곤 콘서트" 프로젝트가 설득력 있게 공개될 날을 기다리며 10년 동안 "숨어" 있었습니다.

보 티엔 탄은 북부, 중부, 남부 세 지역의 민속 음악 소재를 현대적인 화음으로 활용하여 별도의 장르(잠정적으로는 베트남 월드 뮤직이라고 불림)를 만들고 싶다는 바람을 밝혔습니다. 짠, 플루트, 바우, 응우옛 등 베트남 전통 ​​음악의 대표적인 악기와 전통 가수들의 목소리, 멜로디, 그리고 노래가 이 프로젝트의 주요 색깔이 될 것입니다.

세계 의 많은 정기 공연 예술 프로그램과 마찬가지로 "골든 드래곤" 쇼는 매년 문화 행사로 개최됩니다. 이 프로젝트의 하이라이트는 "골든 드래곤 콘서트" 프로그램으로, 팝 밴드와 베트남 전통 ​​악기가 결합된 심포니 오케스트라가 호찌민시의 독특한 민속 문화 브랜드를 만들어냅니다. 수년간의 준비 끝에 이 프로젝트는 올해 말 관객들에게 선보일 예정입니다.

20년 넘게 아이디어를 갈고닦고 작곡에 매진한 음악가 호아이 안(Hoai An)이 "베트남 소울(Vietnamese Soul)"을 발표했습니다. 이 앨범에는 세 가지 주요 주제를 담은 15곡이 수록되어 있습니다. 민족 영웅("메린(Me Linh)의 북소리", "갈대 깃발", "쩐 왕조의 성인", "리 왕조의 유명한 장군", "옷을 입은 황제"), 전설과 역사("꼬로아(Co Loa) 성채 이야기", "동아(Dong A)의 정신", "탕롱(Thang Long)의 영웅 정신", "박당장(Bach Dang Giang)"...), 그리고 동화("썬띤(Son Tinh) - 투이띤(Thuy Tinh)", "탁싼(Thach Sanh)", "쯔엉찌(Truong Chi) - 미느엉(My Nuong)", "반쭝(Banh Chung) - 반저이(Banh Giay)")입니다.

"저는 이 앨범을 제 인생의 음악 작품으로 생각합니다. '베트남 소울' 앨범을 통해 친숙한 멜로디와 가사를 통해 모든 베트남인에게 베트남 역사에 대한 사랑과 민족적 자부심을 일깨워 주고 싶습니다." - 음악가 호아이 안이 털어놓았습니다.

관계자에 따르면, 음악가들의 이러한 접근 방식을 통해 민속 문화가 젊은 청중들에게 자연스럽고 설득력 있게 스며들었다고 합니다. 각 작품은 고유한 특징과 특징을 지니면서도 베트남 문화 정체성을 보존하고 증진하는 데 기여하며, 베트남 음악을 국제 청중에게 더욱 가깝게 다가가도록 합니다.

"수백만 뷰"를 기록한 수많은 베트남 음악 작품이 전통 문화의 기반 위에서 성공을 거두었습니다. 전통 문화적 정체성과 젊은 멤버들의 새로운 편곡, 화성, 그리고 편곡의 창의적인 결합은 귀를 사로잡는 현대적인 멜로디와 민족적 색채가 깃든 노래를 탄생시켰습니다.

출처: https://nld.com.vn/nhac-viet-lan-toa-ban-sac-dan-toc-196250713205730095.htm