Bach Long und Trinh Kim Chi waren emotional während der Dreharbeiten zu „Behind the Velvet Curtain“ VTV 9

Bạch Long, Trịnh Kim Chi xúc động khi lam phim — Der verdiente Künstler Bach Long, die Volkskünstlerin Trinh Kim Chi und die Volkskünstlerin Tran Minh Ngoc in der vietnamesischen Wachsstatuenwerkstatt

Am 16. Oktober drehte das Vietnam Television Center in Ho-Chi-Minh- Stadt (VTV9) gerade Szenen einer speziellen Dokumentation mit dem Titel „Hinter dem Samtvorhang“, geschnitten und inszeniert von Vu Mai Huong.

Trinh Kim Chi – Eine emotionale Rückkehr

Regie führte Tu Luong, der Direktor von VTV 9, die Organisation übernahm Bui Dinh Duong. Der 30-minütige Dokumentarfilm ohne Kommentar gilt als eindrucksvolles Kunstwerk und zeichnet die Reise des vietnamesischen Theaters durch mehr als ein Jahrhundert nach – von der Legende des Gründers Cai Luong über das Dialogdrama bis hin zum zeitgenössischen Theater.

Im Film treten die Volkskünstler Tran Minh Ngoc und Trinh Kim Chi sowie der verdiente Künstler Bach Long als Geschichtenerzähler auf, als die „lebenden Seelen“ der Bühne, wenn sie sich im vietnamesischen Wachsstatuenstudio des Bildhauers Nguyen Thi Dien aus ihren eigenen Wachsstatuen verwandeln.

Diese einzigartige Ausdrucksweise hat dazu beigetragen, dass „Behind the Velvet Curtain“ sowohl filmisch als auch voller Poesie und humanistischer Tiefe ist.

Von der Legende der Vorfahren zum heutigen Bühnentraum

Der Film beginnt mit dem Bild von Wachsstatuen der Künstler, die inmitten von Donner und der schallenden Musik des Liedes „Ancestor's Death Anniversary“ „zum Leben erwachen“. Der verdiente Künstler Bach Long und der Volkskünstler Trinh Kim Chi erzählen die Legende des Gründers des Berufsstandes, Pham Thi Tran, sowie die Bedeutung der drei heiligen Ahnen – Tien Su, To Su, Thanh Su –, die den Prozess der Erleuchtung, Bewahrung und Entwicklung der vietnamesischen Bühnenkunst symbolisieren.

Von dort aus nimmt der Film die Zuschauer mit auf die Reise der Entstehung und Entwicklung des Theaters des Landes: von der Ca Ra Bo-Bewegung bis zur Geburt von Cai Luong, aufgezeichnet durch ihre Erzählungen und Dokumente.

Professor Dr. Tran Van Khe, Volkskünstler Nam Chau, der den Grundstein für „schönes und wahres Cai Luong“ legte, und Volkskünstler Kim Cuong, der Pionier darin war, dem Publikum südstaatliche Dramen näherzubringen – all dies sind wertvolle Dokumentaraufnahmen, die Regisseurin Vu Mai Huong mit viel Hingabe gefunden und in den Film integriert hat.

Bach Long – Hoffnung auf das Licht hinter dem Vorhang

In der Mitte des Films finden sich Erinnerungen an die Zeit nach 1975, als das reformierte Theater von Ho-Chi-Minh-Stadt zunächst eine Blütezeit erlebte, dann aber einen Niedergang erlebte und schließlich dem Aufkommen des Sprechtheaters Platz machte.

Von Stage 5B Vo Van Tan bis Phu Nhuan, Hoang Thai Thanh, Lac Long Quan Club und Tran Huu Trang Theater bleiben Künstler ihrem Beruf weiterhin fleißig treu, finden ihr eigenes Publikum und geben ihren Beruf an die jüngere Generation weiter.

Dokumentarische Aufnahmen, durchsetzt mit Blicken hinter die Kulissen des täglichen Lebens des verdienten Künstlers Bach Long, des Volkskünstlers My Uyen, des Volkskünstlers Trinh Kim Chi und des verdienten Künstlers Binh Tinh, erzeugen einen Strom echter Emotionen – in dem die Liebe zum Beruf alle Schwierigkeiten überwindet.

Bilder von Schülern, die sich in der Schule „Cải Lương“ ansehen, von Künstlern, die im Thị Nghệ Nursing Home auftreten, oder von der Bạch Long Children's Group bei ihren Proben ... all das verdeutlicht den unerschütterlichen Geist der Bühnenkünstler.

Regisseur und Cutter Vu Mai Huong (VTV9) sagte: „Ich möchte einen Film machen, der die Geschichte nicht durch Kommentare nacherzählt, sondern in dem die Künstler die Geschichte durch ihren eigenen Atem erzählen. Sie steigen aus der Wachsstatue heraus, das heißt, sie haben sich in das Erbe verwandelt – sie leben mit dem Erbe und sie sind diejenigen, die verhindern, dass dieses Erbe erkaltet.“

Für mich ist „Behind the Curtain“ ein gemeinsamer Traum aller Bühnenliebhaber – ein Ort, an dem Künstler und Publikum sich noch immer mit echten Emotionen begegnen können. Ich hoffe, dieser Film ist nicht nur eine Hommage an die Vergangenheit, sondern auch ein Weckruf, an eine strahlende Zukunft der vietnamesischen Bühne zu glauben.“

Regisseurin Vu Mai Huong erzählte außerdem, dass der Drehprozess viele Monate gedauert habe und unter anderem im Viet Wax Studio, im Stadttheater, im Thi Nghe-Pflegeheim und auf geselligen Bühnen gedreht wurde. „Wir möchten, dass das Publikum den Herzschlag der Bühne spürt, wo es Tränen, Lächeln und den Atem des Berufs gibt, der von Generation zu Generation weitergegeben wird“, sagte sie.

Der Volkskünstler Tran Minh Ngoc sagte: „Vu Mai Huong ist mein Student, der den ersten Kurs der gemeinsamen Ausbildung zwischen der Hanoi University of Theatre and Cinema und der School of Theatre Arts II – jetzt der University of Theatre and Cinema in Ho-Chi-Minh-Stadt – studiert und abschließt.

Vu Mai Huong ist die Schwiegertochter des verstorbenen Volkskünstlers Can Truong – des berühmten Künstlers, der die Figur Lenin in dem klassischen Theaterstück „Die Glocke des Kremls“ spielte.

Streben nach einem neuen „Bühnenheiligtum“

Der letzte Teil des Films ist eine Botschaft des Volkskünstlers Tran Minh Ngoc, des Volkskünstlers Trinh Kim Chi und des verdienten Künstlers Bach Long – drei Generationen, die denselben Traum teilen: eine moderne zentrale Bühne zu haben, die der Position von Ho-Chi-Minh-Stadt würdig ist, auf der Künstler mit Stolz arbeiten und das Publikum die goldenen Momente noch einmal erleben kann.

Im schwindenden Licht des Wachsstudios sagte die Figur des verdienstvollen Künstlers Bach Long leise: „Wann wird die Bühne wieder so erleuchtet sein wie zuvor?“ Diese Frage beendete den Film, weckte aber auch die Überzeugung, dass hinter dem Samtvorhang die Flamme der Kunst nie erloschen ist.

Die Dokumentation „Behind the Velvet Curtain“ ist nicht nur ein Fernsehprodukt, sondern ein Kunstwerk voller Liebe und Dankbarkeit.

Mit wortlosem Geschichtenerzählen, nur durch Licht, Musik und die Augen des Künstlers, schickte VTV9 dem Publikum eine emotionale Symphonie über das vietnamesische Theater – Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft.

„Jeder Künstler trägt einen Samtvorhang im Herzen. Und mit nur einem Licht wird diese Bühne zu neuem Leben erweckt“, sagte Regisseur Vu Mai Huong.

Quelle: https://nld.com.vn/bach-long-trinh-kim-chi-xuc-dong-khi-dong-phim-sau-canh-man-nhung-vtv-9-196251017092829812.htm