Bewahrung von Hat Chau Van: Das spirituelle musikalische Erbe des vietnamesischen Volkes

Der Chau-Van-Gesang, eine der Kunstformen, die mit der Verehrung von Muttergöttinnen und dem Heiligen Tran verbunden sind, trägt einzigartige kulturelle und spirituelle Werte in sich. Diese Kunstform ist nicht nur ein Ausdruck der Kunst, sondern auch ein Echo der Herzen der Menschen in heiligen Räumen, wo sich Glauben mit tiefgründigen Melodien vermischen.

Hat Chau Van entstand aus den spirituellen und religiösen Bedürfnissen der Menschen und ist eine harmonische Kombination aus Musik , Literatur, Tanz und Ritual. Die Lieder erzählen oft von den Verdiensten der Götter und vermitteln Lehren über Moral und Menschlichkeit. Die Texte sind einfach, aber tiefgründig, die Melodie passt sich flexibel der jeweiligen Gefühlslage an und erzeugt so eine Anziehungskraft, die keine andere Form der Volkskunst erreichen kann. Aufführungsort sind oft Tempel, Schreine und Schreine, erfüllt vom magischen Licht von Kerzen, Weihrauch und dem Klang traditioneller Musikinstrumente. In dieser Umgebung scheinen die Menschen mit der unsichtbaren Welt verbunden zu sein und finden Trost und spirituelle Unterstützung.

Im Chau-Van-Ritual übernimmt jede Figur eine eigene, aber eng miteinander verbundene Rolle. Der Thanh Dong – die Person, die dem Heiligen dient – ​​steht im Mittelpunkt der Zeremonie, unterstützt von Cung Van, Musikern und Dienern. Alle verschmelzen zu einem einheitlichen Ganzen, in dem Musik und Ritual verschmelzen und die Menschen durch erhabene Gefühlszustände führen. Die Kostüme und Requisiten der Darsteller drücken zudem die regionale Identität aus und spiegeln den Reichtum und die Vielfalt der vietnamesischen Kultur wider. Die verdienstvolle Künstlerin Tran Thi Hue, Leiterin des Tien Huong Tempels in der Gemeinde Kim Thai (Vu Ban), praktiziert das Chau Van-Ritual. Foto: BaoNamDinh

Diese Kunstform droht jedoch zu verschwinden und sich zu verändern. Kommerzialisierung, Veränderungen, die ihrer traditionellen Identität nicht gerecht werden, und Missbrauch an ungeeigneten Orten haben ihren inhärenten heiligen Wert untergraben. Abweichende Erscheinungsformen wie nicht standardisierte Kostüme, Zeremonien an nicht-heiligen Orten oder überhöhte Preise haben dazu geführt, dass Hat Chau Van allmählich an Ansehen verliert. Der Mangel an Kunsthandwerkern – den „lebenden Schätzen“ dieser Kunstform – ist ebenfalls eine der größten Herausforderungen. Wenn Kunsthandwerker altern und keine fähige Nachfolgegeneration entsteht, droht die Kunst des Chau Van zu verschwinden.

Angesichts dieser Situation haben viele Gemeinden, insbesondere in der Provinz Nam Dinh , Maßnahmen ergriffen, um den Wert von Hat Chau Van zu erhalten und zu fördern. Die Gründung von Hat-Van-Clubs wie dem Hanh Thien Club oder dem Nam Dinh Hat Chau Van Club hat dazu beigetragen, die kulturellen Aktivitäten der Gemeinde aufrechtzuerhalten und gleichzeitig Kunsthandwerkern die Möglichkeit zu geben, ihre Erfahrungen zu teilen und weiterzugeben. Außerschulische Bildungsprogramme in Kombination mit Besuchen historischer Stätten wie dem Phu Day und dem Tran-Tempel haben der jüngeren Generation geholfen, Hat Chau Van näher zu bringen. Durch diesen Unterricht verstehen die Schüler nicht nur mehr über die Kultur, sondern entwickeln auch eine Wertschätzung für das Erbe.

Herr Dang Vu Tran Nha ist stets bestrebt, die alte Kunst des Chau Van-Gesangs an zukünftige Generationen weiterzugeben. Foto: BTB

Der Erhalt des Kulturerbes ist ohne eine starke Bindung zwischen Gesellschaft und Staat nicht möglich. Künstler müssen geehrt und gefördert werden, damit sie ihre Rolle als Brücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart fortsetzen können. Gleichzeitig muss der Kultursektor formale Ausbildungsprogramme entwickeln, darunter Hat Chau Van im Lehrplan von Kultur- und Kunstschulen. Nur so kann sichergestellt werden, dass dieses Erbe nachhaltig über die Gesellschaft hinaus weitergegeben und international verbreitet wird.

Aus künstlerischer Sicht ist Hat Chau Van eine Mischung aus verschiedenen Volksmusiken, von den Melodien des Roten Flussdeltas bis hin zu volkstümlicher Kammermusik, von traditionellen Cheo-Melodien bis hin zu Einflüssen regionaler Volkslieder. Das reiche Orchester, die einzigartigen Variationen und Transformationen machen den besonderen Reiz dieser Kunstform aus. Hat Chau Van ist nicht nur ein Mittel zur Verbindung von Menschen und Göttern, sondern auch ein Ort der Bewahrung und Verbreitung traditioneller kultureller Werte.

Der Erhalt von Hat Chau Van liegt nicht nur in der Verantwortung der Künstler, sondern ist eine Aufgabe der gesamten Gesellschaft. Jeder Bürger muss sich des Wertes dieses Kulturerbes bewusst sein und den Erhalt von Hat Chau Van als Ausdruck des Stolzes auf die nationale Kultur betrachten. Wenn traditionelle Werte angemessen bewahrt und gefördert werden, wird das Erbe für immer in den Herzen der Nation leben und zu einer soliden Brücke zwischen Vergangenheit und Zukunft werden.

Hoang Anh