Ein ruhiges „Kulturfest“, das die Höhen und Tiefen von Hunderten von Jahren in Hoi An nacherlebt

NDO – „Hoi An Memories“ wurde erstmals am 18. März 2018 aufgeführt und am Times Square (Times Square, New York City, USA) uraufgeführt. Es ist eine der größten Live-Kunstperformances der Welt und versammelt mehr als 500 Schauspieler auf einer 25.000 Quadratmeter großen Bühne.

Laut der Vietnam Record Organization ist die „Hoi An Memories Show“ das erste und größte Live-Performance-Kunstprogramm im Freien in unserem Land. Bislang konnte das Programm Millionen von Zuschauern anlocken und trägt dazu bei, das Image von Hoi An bei in- und ausländischen Touristen bekannter zu machen.

Die Grundidee des Programms basiert auf dem traditionellen vietnamesischen Ao Dai und wird durch moderne Bühnentechniken gekonnt umgesetzt. Das Publikum wird auf eine besondere Reise zurück ins Hoi An des 16. und 17. Jahrhunderts mitgenommen, um reiche und einzigartige historische und kulturelle Ereignisse zu erkunden .

Das Programm ist in fünf Teile mit einer Gesamtdauer von etwa 60 Minuten unterteilt: „Leben“, „Hochzeit“, „Lichter und Meer“, „Integration“ und „Ao Dai“. Dadurch wird die Schönheit eines geschäftigen Hoi An mit seinem Handel und seiner vielfältigen Kultur, aber dennoch sehr friedlich, charmant und poetisch mit vereinten Menschen hervorgehoben, die stets den Geist des Patriotismus im Auge behalten.

Zu Beginn der Show zeichnet der Abschnitt „Leben“ anhand des Bildes eines Mädchens, das an einem Webstuhl webt, und junger Frauen im traditionellen weißen Ao Dai ein lebendiges Bild der Sitten und Gebräuche der Menschen in Hoi An in der Vergangenheit.

Ein Mädchen aus Hoi An erzählt historische und volkstümliche Geschichten.

Die Schönheit des Alltagslebens der Menschen in Hoi An wird durch Tänze zum Thema Hausbau, Fischfang und Geburt realistisch dargestellt.

Die Menschen in Hoi An bauen Häuser und entzünden die ersten Knospen des Lebens.

Das Leben hier kommt aus sehr vertrauten Materialien: Bambus.

Schauspieler stellen alltägliche Angelszenen nach.

Teil 2 „Die Hochzeit“ setzt das lebendige Bild des Alltagslebens der alten Menschen von Hoi An fort und ist von der Beziehung zwischen Prinzessin Huyen Tran und dem König von Champa, Che Man, inspiriert.

Dieser historische Meilenstein von Hoi An wird von der Weberin mit kunstvollen Texten und einem luxuriösen und prächtigen Hochzeitszug erzählt. Das Publikum erfährt nicht nur mehr über die damalige wirtschaftliche und politische Situation von Hoi An, insbesondere über die Entstehung der beiden Länder Chau O und Chau Ly, sondern hat auch die Möglichkeit, die traditionellen kulturellen Bräuche des geheimnisvollen Landes Champa kennenzulernen.

Animation zur Einführung in die ethnische Kultur der Champ Pa.

Bild von Prinzessin Huyen Tran, anmutig und charmant beim Kunstprogramm.

Champa-König Che Man brachte sie mit den feierlichsten Zeremonien „nach Hause“.

Von hier aus sind die Beziehungen zwischen den beiden Ländern enger und stärker geworden.

Mit dem dritten Teil „Lichter und Meer“ werden die realistischen Bilder der Sendung vielen Zuschauern die Zurückhaltung bei ihren Emotionen schwer machen. In dieser Zeit hat sich das Leben in Hoi An deutlich verändert. Einheimische mit fortschrittlicheren Fischereitechniken haben sich zusammengetan, um aufs Meer hinauszufahren und Hoi An in einen geschäftigen Handelshafen zu verwandeln.

Doch auf diesen Reisen gab es junge Männer, die nie zurückkehrten, und auch treue Frauen, die auf den Mann ihres Lebens warteten. Jeden Tag trug das Mädchen leise eine Lampe zum Ufer, um dort zu warten. Dort verwandelte es sich in Stein und wurde zu einem ewigen Leuchtturm, der den Fischern, die das ganze Jahr über fischten, den Weg nach Hause erleuchtete.

Eröffnungsbild von Teil 3 „Lichter und Meer“.

Die Szene zeigt die treue und unerschütterliche Liebe zwischen dem jungen Mann, der zur See fährt, und der Frau, die jeden Tag eine Lampe ans Ufer trägt, um zu warten.

An dem Tag, als ihr Geliebter zurückkehrte, verwandelte sie sich in Stein und wurde zu einem Leuchtfeuer, das die Zeit überdauert.

Durch viele Höhen und Tiefen entwickelte sich Hoi An allmählich zu einem wohlhabenden und geschäftigen Handelsplatz in Südostasien. Getreu seinem Namen liegt der Höhepunkt von Teil 4 „Integration“ in der harmonischen und reibungslosen Zusammenarbeit von Hunderten von Schauspielern, die eine lebendige, kulturell vielfältige Atmosphäre schaffen und gleichzeitig die traditionellen und einzigartigen Merkmale des schönen, anmutigen Hoi An bewahren.

Hoi An im Bild eines geschäftigen Handelshafens in Teil 4 „Integration“.

In diesem Kontext arbeiten die Menschen in Hoi An noch immer hart und bewahren einen Lebensstil, der mit langjährigen kulturellen Merkmalen verbunden ist.

Den Abschluss des Programms bildet Teil 5 „Ao Dai“, der auf einfache, anspruchsvolle, sogar etwas altmodische und ruhige Weise präsentiert wird, aber nicht weniger brillant und dynamisch ist. Die Drehbuchautoren verhehlen nicht ihre Absicht, das Bild eines Hoi An zu zeichnen, das Hunderte von Jahren Geschichte hinter sich hat, aber dennoch seine stolzen Grundwerte bewahrt hat.

Das Publikum wird von der magischen Darbietung Hunderter Mädchen in traditionellen Ao Dai begeistert sein, kombiniert mit den einzigartigen architektonischen Werken, die seit langem ein untrennbarer Teil von Hoi An sind.

Das traditionelle Ao Dai ist das Hauptbild in Teil 5.

Im Programm erscheint die Japanese Covered Bridge.

Trotz vieler Höhen und Tiefen bewahren die Menschen von Hoi An ihre reine Schönheit immer noch sorgfältig und gewissenhaft.

Von hier aus werden die jüngeren Generationen das Bild des Ao Dai für immer weiterverbreiten.

Quelle: https://nhandan.vn/anh-lang-dong-bua-tiec-van-hoa-tai-hien-hang-tram-nam-thang-tram-cua-hoi-an-post826416.html