Warum bleibt die Musik von Secret Garden über die Zeit bestehen?

Die Musiknacht mit dem Titel „Secret Garden Live in Vietnam“ im Rahmen des internationalen Musikprojekts für die Community Good Morning Vietnam, initiiert von Nhan Dan Newspaper und IB Group Vietnam, fand am Abend des 18. Oktober 2025 im National Convention Center (Hanoi) statt und galt als Begegnung zwischen Erinnerungen und Gegenwart: Menschen mittleren Alters, die in ihrer Jugend Musik hörten, und das heutige Publikum trafen sich auf derselben Melodielinie.

Wenn die Zeit der „Test“ für die Nachhaltigkeit in der Musik ist

Nachhaltigkeit im Musikkontext bedeutet nicht nur die Langlebigkeit eines Hits. Es geht um die Fähigkeit einer Ästhetik, über sich verändernde Klangplattformen, kulturelle Kontexte und Konsumgewohnheiten hinweg effektiv zu funktionieren. Wenn ein Musikstück von CD, Radio, Kassette auf eine digitale Plattform, vom Hörsaal ins Café, ins Klassenzimmer, zur Abschlussfeier oder von der privaten Playlist in den öffentlichen Hörsaal wandert und dabei seine Wirkung behält, spricht man von „Nachhaltigkeit“.

Secret Garden erreicht dies durch ein „Designsystem“: eine Philosophie, die die Melodie in den Vordergrund stellt, eine transparente harmonische Sprache, „atmende“ Rhythmen, minimalistische, aber raffinierte Arrangements und eine Strategie, die Stille als Material verwendet. Dieses Designsystem ermöglicht eine flexible Neukontextualisierung der Musik: Sie kann als Soundtrack für einen Film, als Übungsmaterial für ein Jugendorchester oder als gemeinschaftliches Ritualstück dienen, ohne ihre Identität zu verlieren.

Das hervorstechendste Merkmal der Musik von Secret Garden ist die Schaffung kantabler Melodien, die sich durch sanfte Kurven auszeichnen und sich auch ohne Text leicht in Worte fassen lassen. Strukturell folgen die meisten ihrer Melodien einer klaren „Öffnen-Aufsteigen-Blühen-Fallen“-Logik: Sie beginnen mit einem kurzen Motiv, steigen allmählich in die Höhe, erblühen auf einem moderaten emotionalen Höhepunkt und fallen dann mit einem sanften Ende ab, das einen anhaltenden Nachgeschmack hinterlässt.

Die Musik des Duos spricht den Instinkt des Zuhörers zum Mitsingen an. Selbst als Instrumentalstück sind Fionnuala Sherrys Violinmelodien leicht mitzusingen. Ist die Melodie klangvoll genug, kann sie unabhängig von ihrer ursprünglichen Bearbeitung bestehen. Viele Stücke von Secret Garden könnten für Soloklavier, Streichquartett oder sogar Chor arrangiert werden und wären immer noch sofort erkennbar. Diese Fähigkeit, „für sich selbst zu sprechen“, trägt dazu bei, dass ihre Lieder Generationen und Epochen überdauern, ohne von Klangtrends unterstützt werden zu müssen.

Klassisch-keltische Interaktion: Eine Tür öffnet die ästhetische Landkarte

Die Musik von Secret Garden ist eine Synthese aus klassischer Technik und Gedankenorganisation (Disziplin, Struktur), nordisch-keltischem Folk und New-Age-/Crossover-Sensibilität. Die klassischen Wurzeln bilden das Rückgrat, die keltische Ebene sorgt für den lokalen „Duft“, der Crossover-Geist trägt die Musik weit über den Konzertsaal hinaus. Diese ästhetische Karte steht einem vielfältigen Publikum aus unterschiedlichen Richtungen offen.

Der entscheidende Punkt dieser Schnittstelle besteht nicht darin, die Oberfläche zu „bemalen“, sondern sie in Melodie und Rhythmus zu verinnerlichen. Daher bleibt die „Secret Garden“-Qualität auch bei wechselndem Kontext (in Filmen, bei Gemeinschaftsveranstaltungen oder im Unterricht) als eine Art „Klangmarke“ erkennbar.

Secret Garden verwendet in vielen ihrer Hits nur wenige Instrumente: Geige, Klavier und manchmal keltische Pfeife und Harfe. Dieses Arrangement reicht aus, um die Melodie zu heben, genau richtig, um die Farbe zu erhalten, wunderschön an den explosiven Stellen. Die Haltbarkeit liegt in der Disziplin, nicht anzugeben. Wenn die Klangstruktur prägnant ist, ist es weniger wahrscheinlich, dass der Song durch temporäre Arrangement-Trends „modernisiert“ wird. Er wird die Jahre überdauern, ohne aus der Mode zu kommen.

Die zurückhaltende Anordnung schafft zudem Raum, in dem jedes Instrument atmen und still sein kann. In der Produktionstechnik wird Hall als Instrument eingesetzt: nicht zu dick aufgetragen, aber ausreichend, um das Echo zu verlängern und so das Gefühl eines „Halls im Herzen des Zuhörers“ zu erzeugen. Dieser Ansatz schafft eine emotionale Technologie, die schwer zu ermüden ist.

Viele langjährige Hörer erkennen vielleicht auch, dass die Musik von Secret Garden zeigt, dass Stille ebenfalls eine Note ist. Die Pausen im richtigen Moment helfen dem Gehirn, die Melodie zu vervollständigen, und regen die Fantasie an, den Rest zu ergänzen. Wenn der Hörer die musikalische Phrase im Kopf vervollständigt, entsteht eine persönliche und dauerhafte Beziehung zum Werk.

Auch in einem Konzertsaal ist Stille ein Moment des Einvernehmens. Es ist ein Moment, in dem die ganze Gemeinschaft auf den richtigen Ton wartet und der zu einem unvergesslichen Erlebnis wird. Dies verspricht der Höhepunkt des diesjährigen Good Morning Vietnam-Konzerts mit Secret Garden zu werden: die Etablierung einer Hörkultur, in der Stille ebenso respektiert wird wie Klang, in der kollektives Gedächtnis und digitale Gegenwart in der Disziplin des Zuhörens aufeinandertreffen.

Erinnerung-Gegenwart-Wiedervereinigung: Wenn drei Flugbahnen zu einem Punkt verschmelzen

In Vietnam war das Album „Songs from a Secret Garden“ einst ein gern gesehenes Geschenk.

„Secret Garden“ zu hören ist wie das Anschauen einer Filmszene in Zeitlupe und weckt urbane Erinnerungen wie einen Nachmittag in einem Café, eine feuchte Gasse nach dem Regen, einen Nachtbus, der die Stadt verlässt … Wenn Musik eine Sprache mit wenigen Worten und vielen Bildern bietet, können Zuhörer aller Generationen sie in ihre eigenen Bildarchive übersetzen.

Ausdauer entsteht manchmal nicht durch eine bestimmte Geschichte, sondern durch die Fähigkeit, alltäglichen Aktivitäten nachzugehen: beim Lernen, Lesen, Arbeiten oder sogar Autofahren. Ein Lied, das eng mit dem Leben verbunden ist, wird oft gehört und wird allmählich zur Gewohnheit, zu einer Melodie, die als Erstes im Kopf auftaucht.

Good Morning Vietnam brachte Secret Garden nicht nur zum ersten Mal einem vietnamesischen Publikum näher, sondern schuf auch einen Raum, in dem Zuhörer verschiedenster Generationen – von denen, die früher tragbare CDs hörten, bis zu denen, die mit digitalen Playlists aufwuchsen – im selben Saal sitzen, ihre Atmung synchronisieren und auf den nächsten Ton warten konnten. Diese Synchronisation wurde zu einer Begegnung zwischen Erinnerung und Gegenwart, als drei Bahnen zu einem Punkt verschmolzen.

Die Generation, die Secret Garden auf CDs und im Radio in Cafés hörte und urbane Erinnerungen an die 90er und 2000er Jahre mit sich trug, die eine „warme goldene Jugend“ symbolisierten, trifft auf die Generation, die mit Streaming aufwuchs und Secret Garden als Soundtrack für Studium oder Arbeit nutzte. Die dritte Generation ist die von Amateur- bis semiprofessionellen Musikern, die die Melodien des nordischen Duos als Übungsleiter und als Lektion in zurückhaltendem Arrangement nutzten.

„Secret Garden Live in Vietnam“ ist wie ein Konvergenzpunkt, an dem sich drei Umlaufbahnen kreuzen. Dort sind Erinnerungen nicht von Nostalgie geprägt und die Gegenwart entschwindet nicht überstürzt.

Nachhaltige Musik folgt nicht der Zeit, sondern geht mit ihr. Secret Garden bringt diese Idee mit seiner lyrischen Melodie, seinem natürlichen Rhythmus, seinem zurückhaltenden Arrangement und seinem Respekt vor der Stille zum Ausdruck. Diese Elemente verbinden sich zu einer musikalischen Sprache voller Raum, in dem die vorherige Generation Erinnerungen speichern und die nächste Generation ihr digitales Leben ohne Einschränkung gestalten kann.

Wenn Good Morning Vietnam „Secret Garden“ auf die vietnamesische Bühne bringt, wartet das Publikum nicht nur auf eine Show. Es wird ein Moment sein, in dem die Community die Art des Zuhörens neu definiert – indem sie sich von der Melodie leiten lässt, Stille findet und Erinnerung und Gegenwart einander anschauen und lächeln lässt.

Ein Garten, der Wasser zu speichern weiß, bleibt das ganze Jahr über grün; Musik, die die menschliche Atmung aufrechterhält, bleibt über die Jahre hinweg grün. Und in dem Moment, in dem die Geige ihren Bogen hebt und das Klavier die erste Taste berührt, lässt sich das Geschehen mit zwei einfachen Worten beschreiben: „Nachhaltigkeit“.

„Secret Garden Live in Vietnam“ findet am 18. Oktober 2025 um 19:30 Uhr im National Convention Center in Hanoi statt. Dies ist eine Veranstaltung im Rahmen des jährlichen internationalen Musikprojekts für die Community „Good Morning Vietnam“, das von der Nhan Dan Newspaper und der IB Group Vietnam initiiert wurde.

Quelle: https://nhandan.vn/vi-sao-am-nhac-cua-secret-garden-ben-vung-theo-thoi-gian-post913294.html