Thang Long កាលពីអតីតកាល - ទីក្រុងហាណូយសព្វថ្ងៃនេះ គឺជាទីកន្លែងដែលត្រូវបានជ្រើសរើសជារាជធានីនៃរាជវង្សជាច្រើន មជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌- នយោបាយ សេដ្ឋកិច្ច-សង្គមនៃប្រទេសទាំងមូល។ មិនត្រឹមតែជាកន្លែងដែលមានទេសភាពស្រស់ស្អាត ពិធីបុណ្យជាច្រើន ប្រភេទសកម្មភាពវប្បធម៌ប្រពៃណីប្លែកៗប៉ុណ្ណោះទេ ទីក្រុងហាណូយក៏ត្រូវបានស្គាល់ថាជាទឹកដីនៃសិប្បកម្មរាប់រយ ដែលក្នុងនោះភូមិសិប្បកម្មជាច្រើនមានអាយុកាលរាប់រយឆ្នាំ ល្បីល្បាញទូទាំងប្រទេស បង្កើតធនធានដ៏អស្ចារ្យក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌។ ក្នុងចំណោមភូមិសិប្បកម្មចំនួន 1,350 ដែលមាននៅក្នុងទឹកដីថាំងឡុងដែលមានអាយុកាលរាប់ពាន់ឆ្នាំ មានភូមិសិប្បកម្មចំនួន 321 និងភូមិសិប្បកម្មប្រពៃណីដែលត្រូវបានទទួលស្គាល់ចែកចាយនៅក្នុង 23 ស្រុក និងក្រុង។ ភូមិសិប្បកម្មនៅទីក្រុងហាណូយផ្តោតជាសំខាន់លើក្រុមសិប្បកម្មដូចជា ម្រ័ក្សណ៍ខ្មុក សេរ៉ាមិច មាស និងប្រាក់ ប៉ាក់ ត្បាញផ្តៅ និងឫស្សី តម្បាញ គំនូរប្រជាប្រិយ ឈើ ថ្ម ផ្កា និងរុក្ខជាតិឈើដើម្បីលម្អ។ ភូមិសិប្បកម្មនីមួយៗក្នុងរាជធានីមានលក្ខណៈផ្ទាល់ខ្លួន បង្កើតផលិតផលប្លែកៗ ទំនើប បង្កប់ដោយអត្តសញ្ញាណវប្បធម៌ជាតិ។ ក្នុងដំណើរប្រវត្តិសាស្ត្រ ក្រៅពីភូមិសិប្បកម្មដែលត្រូវបានបាត់បង់ ទីក្រុងហាណូយនៅតែរក្សាបាននូវភូមិសិប្បកម្មដែលមានលក្ខណៈពិសេសវប្បធម៌ដ៏រឹងមាំពីសម័យបុរាណ។ យើងអាចនិយាយបានអំពីសសរស្តម្ភដ៏ល្បីល្បាញទាំងបួននៃទឹកដី Thang Long បុរាណ៖ "សូត្រ Yen Thai, Bat Trang, ជាងមាស Dinh Cong, Ngu Xa សំរឹទ្ធិ។ ភូមិសិប្បកម្មមិនត្រឹមតែរក្សានូវសិប្បកម្មប្រពៃណីជាមួយផលិតផលសិប្បកម្មដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវភាពសម្បូរបែបនៃវប្បធម៌ជាតិប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងមានតម្លៃនៃទេសភាពធម្មជាតិ ស្ថាបត្យកម្ម វត្ថុបុរាណរបស់ជនរួមជាតិក្នុងជំនាន់ទាំងមូល។ ជាទូទៅ ឈ្មោះសិប្បកម្មត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយឈ្មោះភូមិនានា ដែលមានស្លាកសញ្ញាវប្បធម៌ដ៏អង់អាចនាសម័យនោះ៖ គ្រឿងស្មូន Bat Trang ការបោះសំរិទ្ធ Ngu Xa សណ្តែកប្រាក់ Dinh Cong ស្លឹកមាស Kieu Ky រូបសំណាកឈើ Son Dong ខ្ញុំមិនត្រឹមតែប៉ុណ្ណោះ ទីក្រុងហាណូយក៏មានលក្ខណៈវប្បធម៌បែបប្រពៃណីដែលទាក់ទងជាមួយជីវភាពរស់នៅបែបប្រពៃណីរបស់ជនជាតិ Danoke ផងដែរ។ ចង្កៀងគោម នាគឫស្សី ថាច់សា រូបចម្លាក់ Xuan La... ដើម្បីថែរក្សា និងបន្តចិញ្ចឹមជីវិត បុព្វការីជន ”ព្រលឹង” នៃភូមិសិប្បកម្ម គឺជាសិប្បករជំនាន់ក្រោយ ប្រជាជន សិប្បករនៅតែស្មោះត្រង់នឹងវិជ្ជាជីវៈរបស់ពួកគេជានិច្ច ហើយ “អត់ធ្មត់” មិនត្រឹមតែបង្កើតនូវផលិតផលដែលមានចរិតលក្ខណៈ “ហាណូយ” ប៉ុណ្ណោះទេ។ ក្នុងឱកាសរំលឹកខួបលើកទី 70 នៃទិវារំដោះរាជធានី ថ្ងៃទី 10 ខែតុលា ឆ្នាំ 1954 ដល់ថ្ងៃទី 10 ខែតុលា ឆ្នាំ 2024 កាសែត VietnamPlus Electronic សូមណែនាំដោយគោរពណែនាំដល់មិត្តអ្នកអាននូវ "ការរំលេច" នូវតម្លៃប្រពៃណីដែលបង្កប់ដោយលក្ខណៈវប្បធម៌ពិសេសទាំងនេះរបស់ប្រជាជនហាណូយ - "ភូមិវប្បធម៌សិប្បនិមិត្តដែលរស់នៅ"។

នៅទឹកដីបុរាណថាងឡុង មានភូមិសិប្បកម្មចំនួន ៤ ដែលគេស្គាល់ថាជា “សិប្បកម្មវរជនទាំងបួន” រួមមានៈ ភូមិតម្បាញសូត្រយ៉េនថៃ សិប្បកម្មស្មូន Bat Trang គ្រឿងអលង្ការ Dinh Cong និងការធ្វើសំរិទ្ធ Ngu Xa ។ តាមរយៈលំហូរនៃប្រវត្តិសាស្ត្រ ភូមិតម្បាញសូត្រមានតែរូបភាពល្បីល្បាញក្នុងបទចម្រៀងប្រជាប្រិយប៉ុណ្ណោះ៖ ប្រាប់អ្នកណាម្នាក់ឱ្យទៅផ្សាររាជធានី/ទិញដុំសូត្រផ្កាក្រូចឆ្មាឱ្យខ្ញុំផ្ញើមកវិញ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ នៅ ទីក្រុងហាណូយ សព្វថ្ងៃនេះ នៅតែមានអ្នកឧស្សាហ៍ព្យាយាមថែរក្សាសិប្បកម្មដ៏ថ្លៃថ្នូចំនួនបី...

គ្រួសារសិប្បកររក្សាសិប្បកម្មប្រពៃណីអស់រយៈពេលជាងកន្លះសតវត្ស

បន្តដំណើរកម្សាន្តជាច្រើនសតវត្សនៃភូមិសិប្បកម្ម Bat Trang គូស្នេហ៍សិប្បករ Nguyen Van Loi និង Pham Thi Minh Chau នៅតែរក្សាព្រលឹងនៃភូមិសិប្បកម្ម និងអភិវឌ្ឍផលិតផលដើម្បីឈានទៅដល់ទីផ្សារអន្តរជាតិ។

សិប្បករល្បីឈ្មោះ ង្វៀន វ៉ាន់ឡយ គឺជាកូនប្រុសរបស់ទឹកដី Bat Trang (Gia Lam ទីក្រុងហាណូយ) ជាកន្លែងដែលមនុស្ស និងដីមានទំនាក់ទំនងគ្នាយ៉ាងជិតស្និទ្ធអស់រយៈពេលជាងកន្លះសតវត្សមកហើយ។

លោក Loi តែងតែមានអារម្មណ៍ថាមានសំណាងដែលបានធំធាត់នៅក្នុងភូមិសិប្បកម្មប្រពៃណី ហើយគ្រួសាររបស់គាត់បានធ្វើតាមវិជ្ជាជីវៈនេះ។ តាំងពីក្មេងមក គាត់ត្រូវបានប៉ះពាល់នឹងក្លិនដី និងតុកកែ។

បើតាមលោក ឡយ ពង្សាវតារគ្រួសារលោកបង្ហាញថា គ្រួសារលោកមានមុខរបរជាយូរមកហើយ។ បទពិសោធន៍នៃការផលិតគ្រឿងស្មូនដំបូងគឺមានលក្ខណៈជាមូលដ្ឋាន ប៉ុន្តែផលិតផលនៅតែទាមទារជំនាញ និងភាពល្អិតល្អន់របស់សិប្បករ។

បន្ទាប់ពីឆ្នាំ 1986 ភូមិសិប្បកម្មត្រូវបានអនុញ្ញាតឱ្យអភិវឌ្ឍដោយសេរី ហើយគ្រួសារជាច្រើនមានសិក្ខាសាលាផ្ទាល់ខ្លួន។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមក គ្រួសារនីមួយៗបានរកឃើញទិសដៅផ្ទាល់ខ្លួនសម្រាប់ផលិតផល ប៉ុន្តែនៅតែរក្សានូវខ្លឹមសារស្នូលដែលបុព្វបុរសរបស់ពួកគេបន្សល់ទុក។

ភរិយារបស់គាត់ សិប្បករ Pham Thi Minh Chau អមដំណើរ និងគាំទ្រគាត់ក្នុងដំណើររក្សាអាជីពរបស់ឪពុកគាត់ រួមជាមួយការនាំយកផលិតផលហួសពីរបងឬស្សីរបស់ភូមិទៅកាន់ទីផ្សារអន្តរជាតិ។

លោកស្រី ចូវ និងលោក ឡៃ បានទទួលងារជាសិប្បករនៅឆ្នាំ ២០០៣។ នាងគឺជាអ្នកទទួលខុសត្រូវក្នុងការបន្ថែមព្រលឹងទៅក្នុងផលិតផលសេរ៉ាមិច។

គូស្នេហ៍សិប្បករបានស្ដារឡើងវិញដោយជោគជ័យនូវកញ្ចក់ពណ៌បៃតង និងពណ៌ត្នោតនៃរាជវង្សលី ឬកញ្ចក់ពណ៌បៃតង cajuput នៅក្នុងរចនាប័ទ្មនៃរាជវង្សឡឺ និងត្រាន់។

គ្រួសារនេះតែងតែរក្សាទំនៀមទម្លាប់ប្រពៃណីយ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួន ប៉ុន្តែត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយផ្អែកលើឫសគល់ ដើម្បីឱ្យមានផលិតផលសមស្របនឹងរសជាតិទីផ្សារបរទេស។

ឥឡូវនេះ គ្រួសារនេះមានហត្ថលេខា Raku glaze ដែលត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយខ្សែគ្រឿងស្មូនបុរាណដែលមានដើមកំណើតនៅប្រទេសជប៉ុនក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1550 ដែលតែងតែបម្រើក្នុងពិធីតែ។

បន្ទាប់ពីការស្រាវជ្រាវអស់រយៈពេលជិត 4 ឆ្នាំ ខ្សែសេរ៉ាមិច glaze នេះត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយសមត្ថភាពបង្កើតពណ៌ "ផ្លាស់ប្តូរជានិច្ច" អាស្រ័យលើសីតុណ្ហភាពរបស់ឡ និងកម្រាស់ផលិតផល។

គ្រឿងស្មូនប្រភេទនេះត្រូវឆ្លងកាត់ភ្លើងចំនួនពីរ បន្ទាប់មកត្រូវគ្របដោយកោរសក់ និងកំណាត់ ហើយបានប្រែក្រឡាស់ទៅនឹងស្ថានភាពមិនប្រក្រតី ដែលបណ្តាលឱ្យកញ្ចក់ "បង្កើតពណ៌" ដោយខ្លួនឯង។

ផលិតផលនីមួយៗគឺស្ទើរតែប្លែកពីគេ ប៉ុន្តែរហូតមកដល់ពេលនេះគាត់បានស្រាវជ្រាវដើម្បីគ្រប់គ្រងពណ៌ និងបម្រើទីផ្សារប្រទេសកាណាដា អង់គ្លេស និងហូឡង់ដោយជោគជ័យ។

គ្រួសារលោក ឡូយ និងលោកស្រី ចូវ ក៏ដូចជាអ្នកស្រុកបាត់ដំបងផ្សេងទៀត នៅតែរក្សាស្មារតីភូមិសិប្បកម្មនេះយ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួន៖ «ចានសគឺពិតជាបានបន្សល់ទុក និងថែរក្សា - ចង្រ្កានក្រហម ជាជាងស្មូនវេទមន្ត ដែលប្រែផែនដីទៅជាមាស»។

សិប្បករដ៏កម្ររក្សានូវភាពសម្បូរបែបនៃសិប្បកម្មសណ្តែកប្រាក់នៃទឹកដីថាងឡុង

សិប្បករ Quach Tuan Anh (Dinh Cong, Hoang Mai, Hanoi) ត្រូវបានចាត់ទុកថាជា "កម្រ" ចុងក្រោយនៅក្នុងភូមិសិប្បកម្មសណ្តែកប្រាក់ Dinh Cong ដែលជាសសរស្តម្ភមួយក្នុងចំណោមសសរទាំងបួននៃភូមិសិប្បកម្ម Thang Long។

សិប្បករ Quach Tuan Anh ត្រូវបានគេនិយាយថាជាសិប្បករម្នាក់ក្នុងចំណោមសិប្បករចុងក្រោយ "រក្សាភ្លើង" នៃភូមិសិប្បកម្មសណ្តែកប្រាក់ Dinh Cong (Hoang Mai, Hanoi)។

លោកបានបញ្ចប់ថ្នាក់បរិញ្ញាបត្រផ្នែកច្បាប់ និងគ្រប់គ្រងធុរកិច្ចពីសកលវិទ្យាល័យ សេដ្ឋកិច្ចជាតិ ប៉ុន្តែលោកបានជ្រើសរើសផ្លាស់ប្តូរទិសដៅ និងត្រឡប់ទៅរកវិជ្ជាជីវៈប្រពៃណីនៃការជីកយករ៉ែប្រាក់វិញ។

សិប្បករវ័យ ៤៣ ឆ្នាំរូបនេះមិនមានចេតនាធ្វើតាមអាជីពរបស់ឪពុកទេ ព្រោះការងារនេះទាមទារការប្រឹងប្រែងច្រើន។ ជាងដែកត្រូវមានភាពអត់ធ្មត់ និងម៉ត់ចត់បំផុតដើម្បីបំពេញផលិតផល។

ក្នុងឆ្នាំ 2003 ដោយសារតែសិប្បករ Quach Van Truong ធ្វើការនៅក្នុងសិប្បកម្មនោះ ការបញ្ជាទិញជាច្រើនត្រូវបានច្រានចោល។ Tuan Anh មើលឃើញថានេះជាឱកាសដើម្បីអភិវឌ្ឍភូមិសិប្បកម្ម ដូច្នេះហើយគាត់បានតាំងចិត្តដើរតាមគន្លងរបស់ឪពុកគាត់។

ចែករំលែកអំពីវិជ្ជាជីវៈដែលគេស្គាល់ថាជា "សិប្បកម្មមេចំនួនបួន" នៅថាំងឡុងបុរាណ សិប្បករ Tuan Anh និយាយអំពីភាពល្អិតល្អន់ និងភាពប៉ិនប្រសប់ក្នុងដំណាក់កាលនីមួយៗ។

បន្ទាប់ពីគូរប្រាក់ជាខ្សែប្រាក់តូចៗហើយ សិប្បករបានបង្វិលខ្សែប្រាក់ចូលគ្នាដើម្បីធ្វើជាលម្អិតសម្រាប់ការចាក់ប្រាក់។

សិប្បកម្មសណ្តែកប្រាក់តំណាងឱ្យភាពទំនើបនៃសិប្បកម្មប្រពៃណី។

ក្រៅពីដៃដ៏ប៉ិនប្រសប់ ជាងដែកត្រូវតែមានភ្នែកសោភ័ណភាព និងការអត់ធ្មត់ ទើបអាចបង្កើតស្នាដៃដ៏ល្អឥតខ្ចោះបាន។

វាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់សម្រាប់សិប្បករក្នុងការមានអារម្មណ៍ថាមានកំដៅនៅពេលចាក់ប្រាក់ព្រោះផលិតផលត្រូវបានផ្គុំចេញពីផ្នែកតូចៗជាច្រើន។ ប្រសិនបើវាក្តៅពេក ប្រាក់នឹងរលាយ។

ប្រសិនបើកំដៅមិនគ្រប់គ្រាន់ កម្មករនឹងពិបាកក្នុងការកែតម្រូវព័ត៌មានលម្អិត ឬអាចបំផ្លាញផលិតផលភ្លាមៗ។

សិប្បករ Quach Tuan Anh បាននិយាយថា ដំណើររបស់គាត់ជាង 20 ឆ្នាំក្នុងអាជីពគឺជាដំណើរការនៃការទទួលបានបទពិសោធន៍ ដើម្បីបង្កើតការយល់ឃើញរបស់សិប្បករអំពីសីតុណ្ហភាពនៅពេលបោះប្រាក់។

ផលិតផលដែលមាននិមិត្តសញ្ញាប្រពៃណីជាមួយនឹងលំនាំធ្វើពីខ្សែស្រឡាយប្រាក់តូចដូចសក់។

ឬផលិតផលត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយព័ត៌មានលម្អិតរាប់ពាន់ ដែលបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ពីភាពប៉ិនប្រសប់ និងភាពទំនើបនៃសិប្បកម្មប្រាក់ Dinh Cong។

ផលិតផលសម្រេចពីសណ្តែកប្រាក់ Turtle Tower ដែលជានិមិត្តរូបនៃទីក្រុងហាណូយ។

នៅក្រោមដំបូលប្រាសាទដូនតា សិប្បករ Quach Tuan Anh និងជាងដែកផ្សេងទៀតនៅតែខិតខំប្រឹងប្រែងជារៀងរាល់ថ្ងៃ ដើម្បីថែរក្សា “សសរស្តម្ភទាំងបួន” នៃភូមិសិប្បកម្មនៅលើទឹកដីថាំងឡុង។

ដំណើរជាង៤សតវត្សទៅកាន់ភូមិសិប្បកម្មលើដីថាាំងឡុង

កើតនៅសតវត្សទី 17 ភូមិសំរឹទ្ធ Ngu Xa ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាសិប្បកម្មមួយក្នុងចំណោមសិប្បកម្មអភិជនបំផុតទាំងបួនរបស់ Thang Long Citadel ។ រហូតមកដល់ពេលនេះ កន្លែងនេះបានបន្តរក្សាសិប្បកម្មក្នុងលំហូរនៃប្រវត្តិសាស្ត្រ។

យោងតាមប្រវត្តិភូមិសិប្បកម្ម ក្នុងឆ្នាំ ១៦០០ តុលាការរាជវង្ស Le បានអញ្ជើញកម្មករសិប្បកម្មដែលមានជំនាញខ្ពស់ចំនួន ៥ នាក់មករាជធានី ហើយហៅវាថា Trang Ngu Xa ។ ដើម្បីចងចាំភូមិដើមទាំង៥ ប្រជាជនបានដាក់ឈ្មោះភូមិនោះថា ភូមិងូសា។

នៅពេលនោះ ង្វៀន ស៊ា មានជំនាញខាងបោះកាក់ និងថ្វាយបង្គំវត្ថុសម្រាប់រាជវាំង។ យូរៗទៅអាជីពចាក់សំរាមបានអភិវឌ្ឍឡើងគឺការចាក់សម្ភារៈប្រើប្រាស់ប្រចាំថ្ងៃដូចជាថាស អាងទឹក...។

លើសពីនេះ ជនជាតិ Ngu Xa ក៏បាននាំគ្នាដង្ហែវត្ថុសក្ការៈបូជា ដូចជារូបសំណាកព្រះពុទ្ធ ធូប ធូប ធូប និងឈុតរបស់ចៅហ្វាយនាយចំនួនបី និងវត្ថុប្រាំពីលង្ហិន។

អាស្រ័យហេតុនេះ ភូមិធ្វើសំរិទ្ធ Ngu Xa បានស្គាល់ និងស្និទ្ធស្នាលជាមួយប្រជាជនទូទាំងប្រទេស ហើយទំនៀមទម្លាប់នៅតែបន្តរក្សា និងអភិវឌ្ឍន៍។

ក្រោយឆ្នាំ 1954 ដើម្បីបំពេញតម្រូវការនៃសម័យកាល និងសង្គម ប្រជាជន Ngu Xa បានប្តូរមកធ្វើចង្រ្កានបាយ ចានឆ្នាំង និងសម្ភារៈប្រើប្រាស់ក្នុងផ្ទះ ដើម្បីបម្រើសង្រ្គាម ការពារជាតិ និងជីវភាពប្រជាជន។

ក្នុងអំឡុងពេលនេះ ទោះបីឆ្លងកាត់សម័យកាលប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏លំបាកជាមួយនឹងការផ្លាស់ប្តូរសង្គមជាច្រើន ដោយក្តីស្រឡាញ់ចំពោះវិជ្ជាជីវៈក្តី ក៏ប្រជាជន Ngu Xa នាពេលនោះបានប្តេជ្ញាចិត្តមិនបណ្តោយឱ្យតម្លៃនៃភូមិសិប្បកម្មត្រូវបាត់បង់ឡើយ ដោយបន្តដាំដុះ សិក្សា និងបង្កើនជំនាញរបស់ពួកគេ។

មកទល់នឹងពេលនេះ ថ្វីត្បិតតែវិជ្ជាជីវៈកំពុងប្រឈមមុខនឹងការបាត់បង់ក៏ដោយ ក៏យុវជនជំនាន់ក្រោយភូមិង៉ូវ នៅតែតស៊ូរៀនសូត្រ និងអនុវត្តបន្ត បន្តពូជពង្សដូនតាដែលបានបន្សល់ទុកជាង ៤០០ឆ្នាំ។

ភាពខុសគ្នានៃផលិតផលទង់ដែង Ngu Xa គឺជាបច្ចេកទេសចាក់ monolithic ។ ការសម្ដែង Monolithic ជាមួយនឹងផលិតផលតូចៗមិនសាមញ្ញទេ សម្រាប់ផលិតផលដែលមានទំហំធំ វាកាន់តែពិបាក និងស្មុគស្មាញ។

លំនាំត្រូវបានឆ្លាក់លើផលិតផលដោយសិប្បករជំនាញ។

ជាមួយនឹងដៃដ៏ប៉ិនប្រសប់ និងអារម្មណ៍របស់សិប្បករ ដុំសំរិទ្ធនឹង 'ផ្លាស់ប្តូរស្បែក' មុនពេលត្រូវបានប៉ូលា។

ផលិតផលធ្វើពីសំរិទ្ធឆ្លងកាត់ដំណាក់កាលដែលទាមទារភាពល្អិតល្អន់ និងការតស៊ូរបស់សិប្បករ។

ជំហានចុងក្រោយគឺការប៉ូឡូញដើម្បីផលិតផលិតផលសម្រេចចុងក្រោយ។

ផលិតផលសំខាន់ៗនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះច្រើនតែជាវត្ថុសក្ការបូជា។

ក្រៅពីនេះក៏មានផលិតផលដូចជាព្រះពុទ្ធរូបជាដើម។ ផលិតផលសំរឹទ្ធដែលផលិតដោយ Ngu Xa តាមរយៈការឡើងចុះនៃពេលវេលានៅតែត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាគំរូនៃសិល្បៈ និងគុណភាពបច្ចេកទេស។

លើសពីនេះ ទីក្រុងហាណូយមានភូមិសិប្បកម្មដែលមានអាយុកាលរាប់សតវត្សមកហើយ ប៉ុន្តែត្រូវបានបន្សល់ទុកជាច្រើនជំនាន់។ និយាយពីមួកភូមិ Chuong, Nhat Tan peache, រូបចម្លាក់ឈើ Son Dong, ផលិតផលធ្វើពីមាស Kieu Ky មានមនុស្សតិចណាស់ដែលមិនដឹង...

កន្លែងដែលប្រជាជនរក្សាភាពស្រស់ស្អាតនៃជនបទវៀតណាមតាមរយៈមួករាងសាជី

ភូមិ Chuong (Thanh Oai ទីក្រុងហាណូយ) មានភាពល្បីល្បាញទូទាំងប្រទេសដោយសារប្រពៃណីដ៏យូរអង្វែងរបស់ខ្លួនក្នុងការធ្វើមួករាងសាជី។ ជារៀងរាល់ថ្ងៃ ប្រជាជនឧស្សាហ៍ធ្វើមិត្តជាមួយស្លឹក ម្ជុល និងអំបោះ ដើម្បីរក្សាភាពស្រស់ស្អាតនៃជនបទវៀតណាម។

ស្ថិតនៅជាប់មាត់ទន្លេ Day ភូមិ Chuong គឺជាភូមិបុរាណមួយដែលស្ត្រីនៅតែអង្គុយត្បាញមួករាងសាជីជារៀងរាល់ថ្ងៃ រក្សានូវសិប្បកម្មប្រពៃណី។ (រូបថត៖ Hoai Nam/Vietnam+)

នៅពេលសួរអំពីវិជ្ជាជីវៈធ្វើមួក អ្នកគ្រប់គ្នានៅក្នុងភូមិជួងដឹង ប៉ុន្តែនៅពេលសួរថា តើវិជ្ជាជីវៈធ្វើមួកចាប់ផ្តើមនៅទីនេះ មានមនុស្សតិចណាស់ដែលដឹងច្បាស់។ តាមព្រឹទ្ធាចារ្យក្នុងភូមិ ភូមិនេះចាប់ផ្ដើមផលិតមួកតាំងពីសតវត្សរ៍ទី ៨។

កាលពីអតីតកាល ភូមិជួងបានផលិតមួកជាច្រើនប្រភេទសម្រាប់ថ្នាក់ជាច្រើនដូចជា មួកបីជាន់សម្រាប់ក្មេងស្រី មួករាងសាជី មួកវែង មួកហ៊ីប និងមួករាងសាជីសម្រាប់ក្មេងប្រុស និងបុរសថ្លៃថ្នូរ។

ក្នុងអំឡុងពេលនៃការអភិវឌ្ឍន៍ ភូមិជួងគឺជាកន្លែងដែលផ្តល់មួកប្រពៃណីជាច្រើនប្រភេទដូចជា មួកមិនក្វាវថាវ និងមួកសាជីស្លឹកចាស់ធ្វើពីស្លឹកតយ។

មួករាងសាជីនៃភូមិជួងមានភាពល្បីល្បាញដោយសារលក្ខណៈរឹងមាំ ប្រើប្រាស់បានយូរ ឆើតឆាយ និងស្រស់ស្អាត។ ដើម្បីធ្វើមួកនេះ សិប្បករភូមិជួងត្រូវចំណាយកម្លាំងនិងពេលវេលាច្រើន។

បើតាមព្រឹទ្ធាចារ្យក្នុងភូមិ ជំហានដំបូងគឺរើសស្លឹក។ ស្លឹកត្រូវបានយកមកវិញ បុកក្នុងខ្សាច់ រួចហាលថ្ងៃរហូតដល់ពណ៌បៃតងប្រែពណ៌ស។

បន្ទាប់មកស្លឹកត្រូវដាក់ក្រោមក្រមាមួយក្តាប់ ហើយត្រដុសយ៉ាងលឿន ដើម្បីឱ្យស្លឹកសំប៉ែតមិនផុយ ឬរហែក។

បន្ទាប់មក សិប្បកររៀបចំស្លឹកនីមួយៗចូលទៅក្នុងរង្វង់មួក ស្រទាប់ឬស្សី និងស្លឹកស្រទាប់មួយទៀត ហើយបន្ទាប់មកអ្នកផលិតមួកដេរវាចូលគ្នា។ នេះជាជំហានពិបាកណាស់ ព្រោះស្លឹកអាចហែកបានយ៉ាងងាយបើមិនចេះជំនាញ។

ដើម្បីមានមួកពេញលេញ អ្នកបង្កើតមួកត្រូវតែប្រុងប្រយ័ត្នគ្រប់ជំហាន អត់ធ្មត់ និងប៉ិនប្រសប់ជាមួយគ្រប់ម្ជុល និងខ្សែស្រឡាយ។

ឆ្លងកាត់ការឡើងចុះ ទោះបីមុខរបរធ្វើមួកលែងរីកចម្រើនដូចមុនក៏ដោយ ក៏ប្រជាជនភូមិចុងនៅតែឧស្សាហ៍ដេរមួករៀងៗខ្លួន។

មនុស្សចាស់បានប្រគល់វាទៅក្មេងជំនាន់ក្រោយ មនុស្សពេញវ័យបង្រៀនក្មេងៗ ជាដើម វិជ្ជាជីវៈត្រូវបានបន្សល់ទុក ពួកគេមានជំនឿយ៉ាងមុតមាំ រក្សាមួករាងសាជី យ៉ាងស្ងៀមស្ងាត់ រក្សាវប្បធម៌របស់ជនជាតិវៀតណាម។

ភូមិ Nhat Tan peach - និមិត្តរូបវប្បធម៌នៃទីក្រុងហាណូយ រាល់ពេលដែល Tet មកដល់ និទាឃរដូវមកដល់។

ភូមិ Nhat Tan មានទំនៀមទម្លាប់ដាំដើមត្របែកដែលល្បីល្បាញក្នុងទីក្រុងហាណូយអស់រយៈពេលជាច្រើនសតវត្ស។ រាល់ Tet ជនជាតិ Hanoians នាំគ្នាទៅសួនច្បារដើម្បីសរសើរផ្កា peach និងជ្រើសរើសដើម peach ពេញចិត្ត។

ភូមិ Nhat Tan មានប្រវត្តិរាប់រយឆ្នាំនៅទីក្រុងហាណូយ។ ផ្កាផ្លែ peach Nhat Tan គឺជាជម្រើសដ៏ពេញនិយមសម្រាប់អ្នកស្រឡាញ់ផ្ការបស់ជនជាតិ Thang Long ជាច្រើនសតវត្សមកហើយ។

ផ្កា Peach មានពណ៌ផ្កាឈូក និងពណ៌ក្រហម ជាពណ៌នៃលាភសំណាង ឈាម កំណើត និងការលូតលាស់ ដូច្នេះក្នុងថ្ងៃបុណ្យតេត គេហដ្ឋាននៅថាំងឡុង តែងតែបង្ហាញមែកផ្កា peach ដោយមានជំនឿថា ឆ្នាំថ្មីនឹងនាំមកនូវភាពរុងរឿង និងទ្រព្យសម្បត្តិ។

ការងាររបស់អ្នកដាំ peach Nhat Tan គឺជួសជុលដំបូល និងគល់ដើមដើម្បីឱ្យដើមឈើមានរាងមូល និងស្រស់ស្អាត ជាពិសេសធ្វើឱ្យផ្កាផ្លែប៉េសយឺតយ៉ាវ ដើម្បីឱ្យវារីកក្នុងឱកាសបុណ្យចូលឆ្នាំថ្មី។

“ក្លិនផ្កា” នៃផ្កា peach នៅ Nhat Tan បន្លឺឡើងយ៉ាងទូលំទូលាយ។ ពិតហើយ នៅភាគខាងជើងទាំងមូល គ្មានកន្លែងណាដែលមានផ្កាផ្លែប៉េសស្អាតដូច Nhat Tan នោះទេ។

ផ្កាផ្លែប៉េសនៅទីនេះមានផ្កាក្រាស់ ក្រាស់ និងពណ៌ច្បាស់ដូចទឹកថ្នាំ។

ចាប់តាំងពីខែមីនា និងខែមេសា អ្នកភូមិបានមមាញឹកក្នុងការថែរក្សា និងដាំដើមឈើ ដើម្បីត្រៀមរដូវផ្ការីកនៅចុងឆ្នាំ។

ប្រសិនបើអ្នកចង់ឱ្យដើមឈើរីកក្នុងឱកាសបុណ្យចូលឆ្នាំថ្មី ចាប់ពីពាក់កណ្តាលខែវិច្ឆិកា តាមច័ន្ទគតិ អ្នកដាំត្រូវយកស្លឹកពីដើម peach ដើម្បីប្រមូលផ្តុំសារធាតុចិញ្ចឹមនៅលើដើម ធានាថា គុម្ពមានច្រើន ទាំងផ្កា មានផ្កាធំ ផ្កាក្រាស់ និងមានពណ៌ស្រស់ស្អាត។

អាស្រ័យលើអាកាសធាតុ អ្នកដាំផ្លែប៉ែសនឹងកែសម្រួលទៅតាមនោះ។

បន្ទាប់ពីមានការលំបាក និងការលំបាកជាច្រើនរបស់ប្រជាជន ភូមិ Nhat Tan ឥឡូវនេះកំពុងប្រមូលផល “ផ្លែផ្អែម” នៅពេលដែលដើម peach Nhat Tan បានក្លាយជានិមិត្តសញ្ញាវប្បធម៌។

នៅពេលណាដែលនិយាយអំពី Tet នៅទីក្រុងហាណូយ មនុស្សភាគច្រើននឹកឃើញដល់សួនផ្កា peach និង peach ដែលស្ថិតនៅចំកណ្តាលរដ្ឋធានី ដោយបង្ហាញពីពណ៌ និងក្លិនក្រអូបរបស់ពួកគេ។

ទស្សនាភូមិសិប្បកម្ម Son Dong ដើម្បីមើល 'កូនចៅ' របស់សិប្បករដកដង្ហើមជីវិតចូលទៅក្នុងឈើ

ភូមិសិប្បកម្ម Son Dong (Hoai Duc ទីក្រុងហាណូយ) ត្រូវបានបង្កើតឡើង និងអភិវឌ្ឍន៍អស់រយៈពេលជាង 1000 ឆ្នាំ។ រហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន យុវជនជំនាន់ក្រោយជាច្រើននៅក្នុងភូមិកំពុងបន្តថែរក្សា និងអភិវឌ្ឍនូវភាពសម្បូរបែបនៃការធ្វើរូបចម្លាក់ឈើ។

ភូមិសិប្បកម្ម Son Dong ត្រូវបានបង្កើតឡើង និងអភិវឌ្ឍន៍ជាង 1000 ឆ្នាំមកហើយ។ ក្នុងសម័យសក្តិភូមិ ភូមិសិប្បកម្មមានមនុស្សរាប់រយនាក់ ដែលបានទទួលងារជា បារ៉ុង ឧស្សាហកម្ម (ឥឡូវហៅថា សិប្បករ)។

រូបចម្លាក់រូបវ័ន្តដែលមានអាយុកាល ១០០០ឆ្នាំរបស់ Thang Long-Hanoi សុទ្ធតែជាសញ្ញានៃដៃដ៏ប៉ិនប្រសប់របស់សិប្បករ Son Dong ដូចជា ប្រាសាទអក្សរសាស្ត្រ Khue Van Cac ប្រាសាទ Ngoc Son ...

រហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន ភូមិសិប្បកម្មមានយុវជនជាច្រើនបានបន្តដើរតាមគន្លងដូនតារបស់ពួកគេ ដើម្បីថែរក្សា និងអភិវឌ្ឍន៍សិប្បកម្មធ្វើរូបចម្លាក់ឈើ។

លោក Nguyen Dang Dai កូនរបស់សិប្បករ Nguyen Dang Hac បានភ្ជាប់ជាមួយនឹង 'តន្ត្រី' របស់ភូមិសិប្បកម្មអស់រយៈពេលជាង 20 ឆ្នាំមកហើយ។ តាំងពីកុមារភាពមក គាត់បានស្គាល់ពីសំឡេងកន្ទ្រាក់។

បន្ទាប់ពីឧស្សាហ៍ស្តាប់ការណែនាំ 'កាន់ដៃ' របស់ឪពុកគាត់អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ ឥឡូវនេះគាត់មានសិក្ខាសាលាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់ដែលធ្វើរូបចម្លាក់ព្រះពុទ្ធ។

បន្ទាប់ពីការខិតខំប្រឹងប្រែងអស់ជាច្រើនថ្ងៃនិងយប់នៅក្នុងសិក្ខាសាលាឈើ សិប្បករជំនាន់ក្រោយបានបង្កើតនូវគំរូដ៏ប្រណិត។

ក្នុងវ័យដូចគ្នាជាមួយលោក Dai នៅភូមិ Son Dong លោក Phan Van Anh ដែលជាក្មួយប្រុសរបស់សិប្បករ Phan Van Anh ក៏កំពុងបន្តការងារ “ដកដង្ហើមចូលឈើ” របស់អ្នកកាន់តំណែងមុនផងដែរ។

ភ្នែកដែលលះបង់ចំពោះវិជ្ជាជីវៈ និងដៃដ៏ល្អិតល្អន់តែងតែនៅជាប់នឹងឈើ និងក្លិននៃថ្នាំលាបលើរូបចម្លាក់ព្រះពុទ្ធ។

ផ្លែឈើផ្អែមដែលសិប្បករ Son Dong ច្រូតបានបន្ទាប់ពីធ្វើការយ៉ាងលំបាកទាំងយប់ទាំងថ្ងៃនៅក្នុងរោងជាងឈើគឺជាកេរ្តិ៍ឈ្មោះដែលរីករាលដាលពាសពេញប្រទេស។ ពេលនិយាយអំពីចម្លាក់ព្រះពុទ្ធឈើ មនុស្សម្នានឹកឃើញដល់ Son Dong ភ្លាម។

ជាមួយនឹងដៃដ៏ប៉ិនប្រសប់របស់ពួកគេ សិប្បករភូមិ Son Dong បានបង្កើតនូវស្នាដៃសិល្បៈជាច្រើនដែលទាមទារនូវភាពទំនើបកម្មខ្ពស់ ដូចជារូបចម្លាក់ព្រះពុទ្ធដែលមានដៃ និងភ្នែកមួយពាន់ រូបសំណាកលោកល្អ លោកអាក្រក់...។

នៅពីក្រោយស្នាដៃសិល្បៈពី 'កូនចៅ' នៃភូមិសិប្បកម្មគឺរសជាតិប្រៃនៃញើស បន្តដើរយ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួនលើផ្លូវដែលអ្នកជំនាន់មុនខិតខំកសាង។

សំឡេងកន្ទ្រាក់នៅសឺនដុងនៅតែបន្លឺឡើង ប៉ុន្តែមិនមែនពីដៃចាស់ទេ។ វាជាសំឡេងនៃថាមពលយុវវ័យ ជាសញ្ញានៃការថែរក្សាសិប្បកម្មប្រពៃណីសម្រាប់មនុស្សជំនាន់ក្រោយ។

ទស្សនាភូមិសិប្បកម្ម 'ប្លែក' ក្នុងប្រទេសវៀតណាមដែលមានកេរ្តិ៍ឈ្មោះជាង 400 ឆ្នាំ។

Kieu Ky (Gia Lam ទីក្រុងហាណូយ) ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាភូមិសិប្បកម្ម "ប្លែក" ព្រោះថាគ្មានឧស្សាហកម្មណាអាចធ្វើមាស ១ តម្លឹង ទៅជាស្លឹក ៩៨០ ដែលមានផ្ទៃដីធំជាង ១ ម៉ែត្រការ៉េ។

សិប្បករ Nguyen Van Hiep មានស្រុកកំណើតនៅ Kieu Ky (Gia Lam ទីក្រុងហាណូយ) ហើយបានប្រឡូកក្នុងអាជីពធ្វើស្លឹកមាសអស់រយៈពេលជាង 40 ឆ្នាំមកហើយ។ គ្រួសាររបស់គាត់មានប្រពៃណី 5 ជំនាន់នៃវិជ្ជាជីវៈ "តែមួយគត់" នេះ។

ញញួរវាយចេញពីដៃដ៏ម៉ឺងម៉ាត់ ប៉ុន្តែមានភាពល្អិតល្អន់បំផុតរបស់កៀវគី អាចវាយដុំមាសស្តើងទៅជាស្លឹកមាសដែលមានផ្ទៃក្រឡាជាង ១ម៉ែត្រការ៉េ។ ដើម្បីបានមាស១គីឡូក្រាម កម្មករត្រូវដាល់បន្តបន្ទាប់គ្នាប្រហែល១ម៉ោង ។

ជំហាននេះទាមទារការអត់ធ្មត់ មាសត្រូវតែដាល់ឱ្យស្តើង និងស្មើៗគ្នាដោយមិនរហែក ហើយប្រសិនបើអ្នកធ្វេសប្រហែសបន្តិច ញញួរនឹងប៉ះម្រាមដៃរបស់អ្នក។

ក្រដាស litmus ប្រវែង 4cm ត្រូវបានផលិតចេញពីក្រដាសdó ស្តើង និងស្វិត ដែលត្រូវបាន 'gled' ជាច្រើនដងជាមួយនឹងទឹកថ្នាំ homemade ពីប្រភេទពិសេសនៃ soot លាយជាមួយ buffalo glue បង្កើតបានជាក្រដាស litmus ប្រើប្រាស់បានយូរ។

Kieu Ky ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាភូមិសិប្បកម្ម 'ប្លែក' ព្រោះគ្មានឧស្សាហកម្មផ្សេងទៀតអាចធ្វើមាសតែមួយទៅជាស្លឹកឈើចំនួន 980 ដែលមានផ្ទៃដីលើសពី 1 ម៉ែត្រការ៉េនោះទេ។

ជំហាននៃការដាក់មាសក្នុងការរៀបចំសម្រាប់ដាល់ស្លឹក និងការធ្វើមាសចាស់ ទាមទារការអត់ធ្មត់ និងភាពល្អិតល្អន់។

ជំហាន 'កាត់ខ្សែ' និង 'មាស' នៅគ្រួសារសិប្បករ Nguyen Van Hiep ។ ជំហាននេះត្រូវធ្វើក្នុងបន្ទប់បិទជិត គ្មានកង្ហារត្រូវបានអនុញ្ញាតទេ ព្រោះមាសបន្ទាប់ពីបិតរួចគឺស្តើងណាស់ សូម្បីតែខ្យល់បក់ស្រាលក៏អាចបក់ស្លឹកមាសបានដែរ។

យោងទៅតាមរឿងព្រេងបុរាណ សិល្បៈហត្ថកម្មរបស់ប្រជាជនគៀវគីមានភាពប្រណិត បម្រើជាសេវាកម្មបិទមាស និងធ្វើប្រាក់សម្រាប់ការងារស្ថាបត្យកម្មរបស់ស្តេច និងប្រាសាទ វត្តអារាម និងទីសក្ការបូជានានាក្នុងរាជធានី។

សព្វថ្ងៃ ស្លឹកឈូកមាសនៅគៀវគី នៅតែបម្រើគម្រោងប្រកបដោយសោភ័ណភាពខ្ពស់ជាច្រើននៅទូទាំងប្រទេស។

ព្រះពុទ្ធបដិមាត្រូវបានស្រោបយ៉ាងប្រណិត។

ផលិតផលធ្វើពីមាសនៅក្នុងប្រាសាទដូនតាគឺជាការរំលឹកដល់ការគោរពវិជ្ជាជីវៈប្រពៃណីដែលដូនតាយើងបន្សល់ទុក។

វិចិត្រករវ័យក្មេង Dang Van Hau ប្រាប់រឿងប្រជាប្រិយដោយប្រើសត្វម្សៅ

សិប្បករ Dang Van Hau ប្រើសម្ភារៈប្រពៃណីដើម្បីបង្កើតស្នាដៃរបស់គាត់ ដោយបង្កើតរូបចម្លាក់ "និទានរឿង" ជំនួសឱ្យការគ្រាន់តែជាប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេង។

កើតក្នុងគ្រួសារមួយនៅភូមិសិប្បកម្មប្រពៃណី Xuan La (Phu Xuyen ទីក្រុងហាណូយ) ដែលមានមនុស្សជំនាន់ជាច្រើនចូលរួមក្នុងសិប្បកម្មធ្វើរូបចម្លាក់ សិប្បករ Dang Van Hau (កើតក្នុងឆ្នាំ 1988) បានចូលរួមធ្វើរូបចម្លាក់តាំងពីកុមារភាព។

ដំណើរនៃការអភិរក្សសិប្បកម្មប្រពៃណីធ្វើរូបចម្លាក់ដីឥដ្ឋរបស់សិប្បករ Dang Van Hau បានជួបប្រទះការលំបាកជាច្រើន ប៉ុន្តែគាត់តែងតែស្វែងរកវិធីដើម្បីជំនះពួកគេ។ គាត់បានស្រាវជ្រាវម្សៅប្រភេទថ្មីមួយដែលអាចរក្សាទុកបានច្រើនឆ្នាំ និងបានស្ដារឡើងវិញនូវបច្ចេកទេសបុរាណនៃការធ្វើរូបចម្លាក់ដែលដូនតាគាត់បានប្រគល់មកហើយ ជាពិសេសរូបចម្លាក់ Chim Co នៃភូមិ Xuan La ។

ដោយសារដៃដ៏ប៉ិនប្រសប់ និងភាពក្លៀវក្លា សិប្បករ Dang Van Hau មិនត្រឹមតែរក្សាភ្លើងឆេះ និងបញ្ជូនតណ្ហារបស់គាត់ចំពោះសិប្បកម្មប្រពៃណីដល់យុវជនប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងលើកតម្លៃប្រពៃណីដល់ផលិតផលរបស់គាត់ក្នុងជីវិតទំនើបនាពេលបច្ចុប្បន្ន។

បច្ចុប្បន្ននេះ ក្រៅពីការរក្សាប្រពៃណីនៃការផលិតគ្រាប់បាល់ម្សៅជាប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេង សិប្បករវ័យក្មេង 8x ផ្តោតលើឈុតផលិតផលជាមួយនឹងរឿងប្រជាប្រិយ។

ដោយបានបំផុសគំនិតដោយគំនូរប្រជាប្រិយ Dong Ho លោកបានបង្កើតរឿង 'អាពាហ៍ពិពាហ៍កណ្ដុរ' ឡើងវិញ។ គាត់តែងតែមានជំនឿថា ស្នាដៃនីមួយៗរបស់គាត់ត្រូវតែមានរឿងវប្បធម៌។

ឬឈុតរូបចម្លាក់ "ការដង្ហែគោមពាក់កណ្តាលរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ" បង្កើតឡើងវិញនូវរូបភាពនៃពិធីបុណ្យពាក់កណ្តាលរដូវស្លឹកឈើជ្រុះចាស់នៅជនបទភាគខាងជើង។

ការងារនេះក៏បានឈ្នះរង្វាន់ពិសេសនៃការប្រលងផលិតផលភូមិសិប្បកម្មទីក្រុងហាណូយឆ្នាំ 2023។

ស្នាដៃនាគធ្វើឡើងជាពីរបែប គឺនាគរាជវង្សលី និងនាគរាជវង្សង្វៀន។

បន្ទាប់ពីជាង 20 ឆ្នាំនៃការងារជាមួយម្សៅពណ៌ សិស្សជាច្រើនបានសិក្សា និងក្លាយជាសិប្បករដ៏ជំនាញ ប៉ុន្តែប្រហែលជាភាពរីករាយបំផុតរបស់គាត់គឺថា កូនប្រុសថ្នាក់ទី 8 របស់គាត់ក៏ស្រលាញ់រូបចម្លាក់ដីឥដ្ឋផងដែរ។

ដោយចាប់ផ្តើមរៀនសិប្បកម្មពីឪពុកកាលពី 2 ឆ្នាំមុន Dang Nhat Minh (អាយុ 14 ឆ្នាំ) ឥឡូវនេះអាចបង្កើតផលិតផលដោយខ្លួនឯងបាន។

ដៃដ៏ប៉ិនប្រសប់ និងល្អិតល្អន់បង្កើតឱ្យគាត់ធ្វើរូបតាមរចនាប័ទ្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ។

ថ្វីត្បិតតែផលិតផលមិនមាន "ទំនើប" ដូចសិប្បករ Dang Van Hau ក៏ដោយ ប៉ុន្តែ Minh បានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់ពីរូបរាងរបស់ផលិតផល ជាមួយនឹងភាពឆោតល្ងង់របស់ក្មេងលេង។

សិប្បករដែលមានចំណង់ចំណូលចិត្តជិត 80 ឆ្នាំសម្រាប់ចង្កៀងពិធីបុណ្យពាក់កណ្តាលរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ

សិប្បករល្បីឈ្មោះ Nguyen Van Quyen (កើតនៅឆ្នាំ 1939) មានបទពិសោធន៍ជិត 80 ឆ្នាំក្នុងការធ្វើគោម ហើយនៅតែធ្វើការដោយមិននឿយហត់ទាំងថ្ងៃទាំងយប់ ដោយដកដង្ហើមជីវិតចូលទៅក្នុងប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេងដែលបង្កប់ដោយវប្បធម៌ប្រពៃណី។

លោក Nguyen Van Quyen សិប្បករតែមួយគត់ដែលនៅសេសសល់នៅភូមិ Dan Vien (Cao Vien, Thanh Oai, ហាណូយ) មានបទពិសោធន៍ជិត 80 ឆ្នាំក្នុងការធ្វើគោមប្រពៃណី។

ក្នុងវ័យ ៨៥ឆ្នាំ សិប្បករ Nguyen Van Quyen នៅតែរហ័សរហួន។ លោក Quyen បាននិយាយថា កាលពីគាត់នៅក្មេង រាល់ពិធីបុណ្យពាក់កណ្តាលសរទរដូវ អ្នកចាស់ទុំក្នុងគ្រួសារបានធ្វើគោមសម្រាប់កូនៗ និងចៅៗរបស់ពួកគេលេងជាមួយ។

លោក Quyen បាននិយាយថា "កាលពី 60 ឆ្នាំមុន ចង្កៀងគោមមានប្រជាប្រិយភាពខ្លាំងនៅតំបន់ជនបទ។ ឥឡូវនេះ នៅពេលដែលក្មេងលេងបរទេសជាច្រើនកំពុងជន់លិចទីផ្សារ ជាពិសេសចង្កៀងគោម និងប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេងទូទៅកំពុងបាត់បន្តិចម្តងៗ ដោយមានមនុស្សតិចណាស់ដែលលេងវា"។

ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ដោយមានបំណងចង់រក្សានូវលក្ខណៈវប្បធម៌ប្រពៃណីនៃពិធីបុណ្យពាក់កណ្តាលសរទរដូវ គាត់នៅតែឧស្សាហ៍ដកដង្ហើមជីវិតចូលទៅក្នុងដំបងឫស្សី និងក្រដាសក្រមួនដើម្បីបង្កើតជាចង្កៀងគោម។

រាល់ពិធីបុណ្យពាក់កណ្តាលសរទរដូវ លោក Quyen និងភរិយា រវល់ជាមួយចង្កៀងគោម។

ដើម្បីបញ្ចប់ចង្កៀងត្រូវឆ្លងកាត់ច្រើនដំណាក់កាល ដំណាក់កាលនីមួយៗមានភាពល្អិតល្អន់ ល្អិតល្អន់ ទាមទារការអត់ធ្មត់ពីអ្នកផលិត។

ដំបងឫស្សីស្ងួតនឹងត្រូវបានជួសជុលជារាងប្រាំមួយដើម្បីបង្កើតជាស៊ុមចង្កៀង។

ដើម្បីបង្កើតសោភ័ណភាព ផ្នែកខាងក្រៅនៃស៊ុមចង្កៀងនឹងត្រូវបានគ្របដណ្ដប់ដោយការតុបតែងតូចៗ ដើម្បីជួយឱ្យចង្កៀងមើលទៅកាន់តែរស់រវើក និងទាក់ទាញភ្នែក។

តួចង្កៀងនឹងត្រូវបានគ្របដោយក្រដាសក្រមួន ឬក្រដាសជូតមាត់ ដើម្បីបោះពុម្ព 'ស្រមោលកងទ័ព' នៅពេលដែលទៀននៅខាងក្នុងត្រូវបានភ្លឺ។

ចង្កៀងប្រពៃណី ថ្វីត្បិតតែរូបរាងសាមញ្ញ តែមានតម្លៃវប្បធម៌។

រូបភាពនៃ 'កងទ័ព' ដែលកំពុងរត់នៅក្នុងពន្លឺត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងអរិយធម៌ស្រូវនៃបុព្វបុរសរបស់យើង។

ទាំងនេះអាចជារូបភាពរបស់អ្នកប្រាជ្ញ កសិករ សិប្បករ ពាណិជ្ជករ ឬអ្នកនេសាទ ឬអ្នកឃ្វាលគោ។

ទោះបីជាប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេងទំនើបកាន់កាប់ចំណែកទីផ្សារដ៏ធំក៏ដោយ ប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេងនៅតែទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ពីយុវវ័យដោយសារតែតម្លៃវប្បធម៌ដែលមាននៅក្នុងពួកគេ។

សត្វកន្ធាយឬស្សី Thach Xa - អំណោយពិសេសពីជនបទវៀតណាម

ជាមួយនឹងដៃដ៏ប៉ិនប្រសប់ និងភាពប៉ិនប្រសប់ ប្រជាជនភូមិថាច់សា (ថាច់ថាត ហាណូយ) បានបង្កើតសត្វនាគឬស្សី ក្លាយជាអំណោយដ៏ពេញនិយមរបស់ស្រុកកំណើត។

នៅជើងវត្តតាភឿង ប្រជាជនថាច់សាបានបង្កើតសត្វនាគពីឬស្សីសាមញ្ញ ស្គាល់ និងទាក់ទាញ។

គ្មាននរណាម្នាក់ចាំបានច្បាស់ថាដើមឬស្សីកើតនៅពេលណានោះទេ ប៉ុន្តែជាង 20 ឆ្នាំមកនេះ សិប្បករបានធ្វើការជាមួយនឹងឫស្សី កាវ និងថ្នាំលាបជារៀងរាល់ថ្ងៃដើម្បីបង្កើតអំណោយដ៏សាមញ្ញនេះ។

លោក Nguyen Van Khan និងភរិយា ង្វៀន ធីជី (ថាច់សា ថាច់ថាត ហាណូយ) ធ្វើការយ៉ាងលំបាកជារៀងរាល់ថ្ងៃលើដើមឬស្សី បង្កើតស្លាបនាគ។

លោក ខាន់ បានមានប្រសាសន៍ថា ការធ្វើនាគឬស្សី ទាមទារឱ្យមានការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងម៉ត់ចត់ គ្រប់ចំណុចល្អិតល្អន់ ដើម្បីឱ្យផលិតផលសម្រេចបានទាំងភាពស្រស់ស្អាត និងមានតុល្យភាព ទើបសត្វក្រៀលអាចឡើងគោកបានគ្រប់ទីកន្លែង។

ចាប់ពីដំណើរការកោរសក់ ធ្វើស្លាប រហូតដល់ការខួងរន្ធតូចៗទំហំប៉ុនឈើចាក់ធ្មេញ ដើម្បីភ្ជាប់ស្លាបនាគទៅនឹងរាងកាយ អ្វីៗត្រូវធ្វើយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ន និងប៉ិនប្រសប់ដើម្បីបង្កើតតុល្យភាពនៅពេលបញ្ចប់។

កម្មករនឹងប្រើដែកក្តៅដើម្បីពត់ក្បាលសត្វនាគ បង្កើតតុល្យភាពជាមួយស្លាប និងកន្ទុយ ដើម្បីឱ្យសត្វនាគអាចចឹកបាន។

ការធ្វើឱ្យសត្វក្រៀលឈរមានតុល្យភាព គឺជាជំហានចុងក្រោយក្នុងដំណើរការបង្កើតរូបរាង មុនពេលដែលសត្វក្រៀលត្រូវបានផ្ទេរទៅតំបន់គំនូរ។

អ្នកជិតខាងរបស់លោក ខាន់ គឺជាគ្រួសាររបស់លោក ង្វៀន វ៉ាន់តៃ ហើយក៏ជាគ្រួសារដំបូងដែលមានទំនាក់ទំនងជាមួយសត្វក្រៀលនៅថាច់សា តាំងពីដើមរហូតមកដល់បច្ចុប្បន្ន។

ក្រៅពីធ្វើផ្នែករដុបសម្រាប់សត្វនាគ គ្រួសាររបស់គាត់ក៏មានសិក្ខាសាលាគូរដើម្បីបញ្ចប់ផលិតផលចម្រុះពណ៌ដែលទាក់ទាញភ្នែកផងដែរ។

បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ផលិតផលក្នុងទម្រង់ដើមរបស់វា សិប្បករបានផ្តល់ឱ្យវាជាផ្លូវការនូវ 'ព្រលឹង' ដោយការគូររូប និងលំនាំគំនូរ។

សត្វកន្ធាយឬស្សីនឹងត្រូវបានតុបតែងលម្អដោយពណ៌ថ្នាំលាបផ្សេងៗគ្នាជាច្រើនជាមួយនឹងការបំផុសគំនិតសិល្បៈដែលផ្ទុកនូវដង្ហើមជីវិតបែបជនបទ។

កម្មករត្រូវមានជំនាញក្នុងការលាបថ្នាំឱ្យស្មើគ្នាមិនដូច្នេះទេពណ៌នឹងលេចចេញជាបន្តបន្ទាប់។ សម្ភារៈម្រ័ក្សណ៍ខ្មុកក៏នឹងជួយឱ្យផលិតផលមានភាពជាប់លាប់ និងស្រស់ស្អាតផងដែរ។