화가 다오 반 황: 모든 붓놀림을 통해 자연과 씨름하다

어린 시절 그림책에서 시작해서

1996년, 프랑스에서 16년간 거주한 후 베트남으로 돌아온 예술가 다오 반 황은 광고 활동 외에도 자연 보호 활동에도 참여했습니다. 1999년에는 깟띠엔 국립공원 리셉션 공간에 ^{200m² 규모의} 벽화를 그려 이 지역의 풍부한 동식물을 묘사했습니다. 2014년에는 광고 활동을 그만두고 야생 동물 그림에 전념하기로 했습니다. 예술가 다오 반 황은 이렇게 말했습니다. "저는 동남아시아 동물, 특히 오스톤 사향고양이나 통킹 들창코원숭이처럼 잘 알려지지 않은 종에 집중합니다. 이렇게 덜 알려진 동물들을 그리는 것이 더 창의적이고 의미 있는 작업을 가능하게 한다고 생각합니다."

예술가 다오 반 호앙(Dao Van Hoang)은 전 세계 에서 열린 전시와 협업 프로젝트를 통해 보존 미술 활동을 활발히 펼쳐왔습니다. 2014년 8월 하노이에서 열린 국제 영장류 학회(IPS) 학술대회에서 열린 첫 번째 야생동물 미술 전시회에서 베트남 영장류 그림 22점을 선보였습니다. 2015년에는 오리건주 벤드에서 열린 미국 영장류 학회(ASP) 연례 학술대회에서 세계에서 가장 멸종 위기에 처한 영장류 25종의 그림을 전시했습니다.

벽화 및 지역 사회 교육 프로젝트를 위해 그는 야생동물보호단체인 Wildlife At Risk(WAR)와 협력하여 호치민시 꾸찌(Cu Chi) 야생동물 구조센터에 전시 공간을 설계했습니다. WAR는 10년간 운영을 통해 약 7,000마리의 동물을 구조하여 야생으로 돌려보냈습니다. 호치민시 열대병원에서는 영국 옥스퍼드 대학교 프로젝트와 협력하여 연구센터의 두루미를 형상화한 벽화(높이 14.5m, 너비 9m)와 HIV 감염 아동 병원을 연결하는 대형 바다 테마 그림을 그렸습니다.

그림과 자연 보호라는 그의 끈질긴 여정에 대한 동기를 공유하는 예술가 다오 반 호앙은 어린 시절의 단순한 인연에서 시작했습니다. "어머니와 함께 사이공 동물원과 식물원을 방문했던 추억이 떠오릅니다. 집에 돌아오자마자 잡지에서 동물 사진을 오려서 붙여서 제 사진첩을 만들었어요."라고 그는 말했습니다.

과학과 예술적 감각의 결합

예술가 다오 반 황은 주로 캔버스에 아크릴을, 종이에 수채화를 사용하며, 그의 작품은 종종 매우 독특한 관점을 표현합니다. 동물의 세계가 숲 속의 다른 동물의 관점에서 보여지는데, 인간의 눈으로 보는 경우는 드뭅니다.

CN3 nhan vat 2.jpg — 생물 보존에 관한 예술가 Dao Van Hoang의 그림

"저는 모든 생물의 피부, 털, 비늘, 깃털, 수백만 년의 진화를 거쳐 빚어진 살아있는 구조물들에 늘 매료되어 왔습니다. 그 구조물이 어떻게 작동하고 움직이는지 이해하고 싶습니다. 더 많이 관찰하고, 더 많이 발견하고, 더 많이 그릴수록 모든 디테일, 모든 선, 모든 작은 기적에 더욱 깊이 빠져듭니다. 자연은 거장급 예술가입니다. 저는 그저 그 붓놀림을 따라가는 사람일 뿐입니다."라고 작가는 말했습니다.

다오 반 호앙은 회화라는 언어를 통해 자연 보호에 대한 이야기를 전달하고자 해부학, 원근법, 책을 통한 과학적 삽화 학습, 그리고 물론 필수적인 현장 학습, 즉 깊은 숲이나 보호 구역 탐험에 많은 시간을 할애합니다. 그는 과학자들과 함께 각 종의 해부학적 구조, 행동, 그리고 특정 서식지를 면밀히 연구합니다. "저는 생물학자는 아니지만, 그들과 함께 배우며 배우는 것을 좋아합니다."라고 작가는 말했습니다. 과학적 지식과 섬세한 예술적 감각의 조합은 그가 단순히 형태를 그리는 것뿐만 아니라 각 생물의 "영혼"을 묘사하는 데 도움을 줍니다.

각 생물은 해부학적 정밀함으로 묘사됩니다. 뿔의 곡선, 모피 코트의 구조, 영장류의 눈은 모두 세심하게 연구되었습니다. 그는 단순히 가만히 서 있는 동물을 그리는 데 그치지 않고, 깃털을 고르는 새, 나뭇가지 사이를 왔다 갔다 하는 유인원, 사냥감에 몸을 숨기는 표범 등 동물들의 특징적인 행동 순간까지 포착합니다. 이러한 디테일이 작품에 생동감을 불어넣어, 보는 이로 하여금 마치 자연 속에서 그 생물을 마주하는 듯한 느낌을 받게 합니다.

다오 반 황의 그림 속 자연은 흐릿한 배경이 아닙니다. 모든 잎, 나뭇가지, 바위는 동물이 서식하는 토착 식물에 대한 이해를 바탕으로 그려집니다. 그는 동물이 환경과 분리되어 존재할 수 없다는 것을 잘 알고 있습니다. 따라서 서식지를 정확하게 재현하는 것은 생태계의 온전함과 연약한 연결성을 존중하는 방법이기도 합니다.

다오 반 황의 예술적 관점은 단순하지만 강렬합니다. "저는 예술 작품뿐만 아니라 보존 목적으로도 그림을 그립니다. 잘 알려지지 않은 동물들을 대중에게 더 가까이 다가가 사람들이 동물에 대해 배우고, 사랑하며, 나아가 동물 보호에 대한 의식을 더욱 고취할 수 있도록 하고 싶습니다. 사람들은 제 그림을 사실적으로 받아들이는 경우가 많습니다. 틀린 말은 아니지만, 절대적인 정확성을 요구하는 과학적 삽화와는 다릅니다. 저는 단순히 이미지를 공유하지만, 누군가 보고, 느끼고, 사랑한다면, 누가 알겠습니까? 그림 속 생물도 사랑하게 될 것입니다. 그리고 우리가 무언가를 사랑하게 되면, 그것을 보존하고 싶어지게 됩니다."

파란색

출처: https://www.sggp.org.vn/hoa-si-dao-van-hoang-tran-tro-cung-thien-nhien-qua-tung-net-co-post807644.html