하노이의 거리 모퉁이를 그림으로 그려보고 싶습니다.

(CLO) 예술가 부이 레 융은 자연을 주제로 수많은 인상적인 작품을 탄생시켰습니다. 그중에서도 하노이 의 거리 풍경은 다재다능한 예술가의 손길을 거쳐 가장 사실적이고 생동감 넘치는 방식으로 그려졌습니다.

12월 8일, 하노이에서 반 아트 갤러리 개관식과 "아크릴-거리"를 주제로 한 예술가 부이 레 둥(1965년 하노이 출생)의 그림 전시회가 열렸으며, 이는 재능 있는 예술가의 작업과 생활 환경의 변화를 기념하는 자리였습니다.

하노이의 구석구석을 가장 정통적으로 방문하고 싶습니다. 사진 1 — 화가 부이 레 둥이 자신의 그림 옆에 서 있는 모습.

화가 부이 레 둥은 전시 공간에 자연을 주제로 한 그림 60여 점이 전시되어 있다고 밝혔습니다. 이 그림들은 그가 가장 아끼는 작품들로, 각 작품에 그의 생각을 담아낸 실제 여행, 경험, 그리고 감정들이 담겨 있습니다.

"예를 들어, 제가 서호를 그린다고 하더라도, 만약 제가 투이호아( 푸옌 )에 있다면, 서호를 사실적이고 날카롭게 그릴 수는 없을 겁니다. 따라서 실제 경험이 매우 중요합니다. 예술가는 현장에 나가야만 작품의 영혼을 온전히 느끼고 표현할 수 있습니다."라고 그는 말했습니다.

전시회 개최 아이디어에 대해 예술가 부이 레 융은 20살 때부터 이 아이디어를 떠올렸다고 말했습니다. 그 전에는 장티엔에서 그림을 전시한 적이 있었지만, 당시에는 규모가 작아 전시의 성격과 규모가 맞지 않았습니다.

"그림은 매일 그리는 일이지만, 가끔 돌이켜보면 자신감이 부족해서 작품을 선보일 영감이 부족하다는 생각이 들 때가 있어요. 하지만 이제 자신감도 생기고 여건도 갖춰졌으니, 대중이 찾아와 제 작품을 알릴 수 있는 그림 전시회를 열고 싶어요." 르 융은 이렇게 털어놓았다.

작가에 따르면, 전시회를 열면 더 많은 친구와 동료를 만날 수 있고, 특히 젊은 세대에게 그림에 대한 열정을 전파할 수 있다고 합니다.

아마도 르 둥에게 가장 큰 인상을 준 작품은 소녀를 그린 그림이었을 것이다. 하지만 그 그림의 주제는 거리나 거리, 자연이 아니었다.

"거리와 자연을 소재로 그림을 그릴 때면 많은 감정이 솟아납니다. 하노이에서 나고 자랐기 때문에 이곳의 공간과 시간에 대해 아주 생생하게 느껴져요. 특히 자연이라는 주제는 항상 제 주변에 있고, 저는 자연에 애착을 느끼기 때문에 주제를 선택할 때는 그 주제를 사랑해야 그 작품을 최대한 사실적이고 생생하게 그릴 수 있어요."라고 작가 르 융은 말했습니다.

하노이의 구석구석을 가장 정통적으로 방문하고 싶습니다. 사진 2 — 대중이 예술가 부이 레 둥의 전시 공간을 방문합니다.

예술가 부이 레 융은 하노이의 모습을 매일 기록한다고 덧붙였습니다. 수도의 어느 골목길을 지나든 반드시 기록해야 한다고 말이죠. 하지만 레 융은 자신의 관점이 다른 사람들에 비해 다소 구식이라고 생각합니다.

"예를 들어, 2022년 하노이에서 오페라 하우스 사진을 찍었는데, 소셜 미디어에 올렸더니 많은 친구와 동료들이 70년대에 찍은 사진 같다고 댓글을 달았어요."라고 작가는 회상했다.

르 융은 자신의 그림 실력을 다른 화가들과 비교해 보면 여전히 한참 뒤떨어져 있지만, 자신이 이룬 성과에 매우 만족한다고 털어놓았습니다. 그의 주된 직업이 그림은 아니었지만, 예술적 기질은 항상 "그의 피 속에 깊이" 흐르고 있었고, 그 기질은 그를 매일 생생하고 사실적인 그림으로 이끌었습니다.

또한 예술가 르 둥은 하노이가 지금까지 그림에 대한 사랑을 유지하는 데 끝없는 영감의 원천이 되었을지도 모른다고 밝혔습니다.

"이번 전시가 끝나면 정물(꽃)에 대한 또 다른 주제를 꼭 선보일 겁니다. 저는 바나나 꽃을 가장 좋아해서 이 주제에 대해 더 자세히 이야기할 겁니다. 바나나 꽃의 모양과 색깔이 매우 특별하고, 돋보이며, 자연스럽다고 생각하기 때문입니다."라고 그는 말했다.