Vietnamesische Musik 2024: „Älterer Bruder“ überwindet die „Hübsche Schwester“-Welle

Konzerte der „älteren Brüder“ lassen den Markt explodieren

Laut den neuesten Statistiken von Google sind „Anh trai say hi concert“ und „Anh trai vuon ngan cong gai concert“ die Schlüsselwörter mit der höchsten Anzahl an Suchanfragen in Vietnam im Jahr 2024.

Neben den Effekten dieser Shows sind auch eine Reihe verwandter Schlagworte wie „Dachspitze, Decke, Flattern“ oder HIEUTHUHAI, SOOBIN … von Interesse und werden von den Nutzern diskutiert.

Der Begriff „Big Brother“ taucht in den Medien häufig auf und zeigt die enorme Wirkung dieser Konzerte.

Nach Angaben der Produktionseinheit der Show „Anh trai say hi“ , die am Abend des 7. und 9. Dezember in Hanoi stattfand, zog die Veranstaltung 90.000 Zuschauer an (Daten bereitgestellt von Tiketbox).

Unterdessen hatte das zweite Konzert von Anh trai vu ngan cong gai in Hung Yen 130.000 Besucher (gemessen mit dem FootFall-System im Ocean Park 2,3). Die oben genannten Zahlen brachen offiziell den Rekord der Blackpink-Gruppe im My Dinh Stadium im Juli 2023 (mit etwa 67.000 Zuschauern und Einnahmen von mehr als 13 Millionen USD (etwa 333 Milliarden VND).

Die Konzerte „Anh trai say hi“ (links) und „Anh trai vu ngan cong gai“ waren dieses Jahr ein voller Erfolg in der vietnamesischen Musikszene (Foto: Produzent, Nguyen Ha Nam ).

Obwohl die Ticketpreise für die Konzerte „Anh trai say hi“ und „Anh trai dua ngan cong gai“ viel „günstiger“ sind als die der Konzerte von Blackpink, kann jedes Konzert, basierend auf dem durchschnittlichen Ticketpreis und der angekündigten Zuschauerzahl, immer noch mindestens mehr als 100 Milliarden VND einbringen, Einnahmen von Sponsoren nicht eingerechnet.

Die Wirkung der „Big Brother“-Shows bestätigt den starken Wandel der darstellenden Künste in Vietnam. Diese Veranstaltungen bringen nicht nur positive Signale in Bezug auf Ticketverkäufe und Merchandise (beiliegende Artikel für Fans), sondern verdeutlichen auch den Wandel in der Art und Weise, wie Vietnamesen künstlerische Produkte schaffen und genießen.

Als einer der am Konzert von Anh trai vu ngan cong gai teilnehmenden Künstler sagte Rapper Ha Le, dass dies eine der größten Shows sei und das größte Publikum anziehe, an dem er je teilgenommen habe.

„Wir investieren viel Zeit und Mühe in die Ideenfindung und arbeiten dann mit dem Produktionsteam zusammen, um diese Ideen in die Tat umzusetzen. Der Erfolg der Gameshow und des Konzerts zeigt, dass die Wirkung eines Programms extrem explosiv ist, wenn sich die Künstler Mühe geben und vom Publikum akzeptiert werden“, erklärte der Rapper.

Auftritt im zweiten Konzert von „Anh trai vu ngan cong gai“ am Abend des 14. Dezember in Hung Yen (Foto: Nguyen Ha Nam).

Neben den Konzerten der beiden beliebten Reality-TV-Shows „Anh trai say hi“ und „Anh trai vu ngan cong gai“ gibt es in der vietnamesischen Unterhaltungsindustrie auch eine Reihe hochwertiger Konzerte männlicher Künstler.

Das Vũ.-Konzert markierte den Karriere-Meilenstein des Sängers Vũ. und fand in Ho-Chi-Minh-Stadt (12. Oktober) und Hanoi (26. Oktober) unter dem Motto „ Museum des Bedauerns“ statt. Die beiden Veranstaltungen zogen insgesamt mehr als 22.000 Zuschauer an und machten Vũ. zum vietnamesischen Künstler mit dem größten Solokonzert des Jahres.

Unterdessen veranstaltete Tung Duong das Konzert Nguoi dan ong hat im National Convention Center (My Dinh, Hanoi). Ha Anh Tuan brachte das Live-Konzert Sketch a Rose im Juni in den Esplanade Theaterkomplex (Singapur) und im September ins Sydney Opera House (Australien). Diese beiden Konzerte im Ausland zogen rund 6.000 Zuschauer an.

Auch bei den weiblichen Künstlern war das Jahr für Phuong My Chi erfolgreich: Die Schultournee „Co Bay Dance 2024“ lockte im Oktober über 8.000 Zuschauer an. My Tam veranstaltete die Live-Show „My Soul 1981“ am Strand von Ho Tram (Ba Ria – Vung Tau) mit über 5.000 Zuschauern.

Uyen Linh glänzt mit The Vocalist und feiert damit ihr 15-jähriges Bestehen. Obwohl sie alle sichtbare künstlerische Spuren hinterlassen, sind die Aktivitäten der „älteren Brüder“ hinsichtlich der Medienwirkung noch stärker und prominenter.

Der Medienexperte Hong Quang Minh teilte dem Reporter Dan Tri mit, dass 2024 ein Jahr sei, in dem die vietnamesische Musik den Aufstieg männlicher Künstler sowohl in persönlichen Produkten als auch auf großen Medienplattformen erleben werde.

Laut Herrn Minh ist dies kein bloßer Zufall, sondern das Ergebnis einer Reihe von Faktoren, die mit Trends, Geschmäckern und methodischen Kommunikationsstrategien zusammenhängen.

Herr Minh glaubt, dass Künstler, die aus „Big Brother“-Shows kommen oder unabhängig arbeiten, alle eines gemeinsam haben: Sie wissen, wie sie ihre Geschichten auf eine Weise erzählen, die die Emotionen des Publikums berührt.

Vu. bleibt seinem poetischen, erzählerischen Musikstil treu, doch die Art und Weise, wie er jedes Produkt in eine „attraktive Sprachkombination“ verwandelt, hat sein eigenes Publikum immer überzeugt.

Ha Anh Tuan mit Konzerten an weltberühmten Orten. Phan Manh Quynh ist mit Filmmusik verbunden und in Teestuben stets gefragt. Mono – obwohl ein junger Künstler – besticht durch sein einzigartiges Image und seinen mutigen Ansatz …

„Inzwischen scheint die Zahl der Künstlerinnen zu stagnieren. Teilweise liegt das am Druck des bisherigen Erfolgs, teilweise am Mangel an neuen Elementen, die die Neugier der Öffentlichkeit wecken könnten.

„Die Musikprodukte weiblicher Künstlerinnen sind zwar immer noch gut vorbereitet, fallen aber manchmal in die sichere Zone. Sie behalten zwar immer noch eine gewisse Anziehungskraft, aber ihr Auftritt ist nicht mehr so ​​bahnbrechend oder überraschend wie früher“, sagte Kommunikationsexperte Hong Quang Minh.

In diesem Jahr ist Tung Duong einer der männlichen Künstler, die mit dem Konzert „The Man Who Sings“ im National Convention Center (My Dinh, Hanoi) Eindruck hinterließen (links) und Vu. und die Band besuchten mit 14.000 Zuschauern das Konzert mit dem Thema „Museum of Regret“ in Hanoi (Foto: Organisationskomitee).

Wenn die „schöne Schwester“ gegen den Sturm des „älteren Bruders“ kämpft

Während die beiden Gameshows „Anh trai say hi“ und „Anh trai vu ngan cong gai“ jeweils eine große Fangemeinde anzogen, verlor die zweite Staffel von „Chi dep dap gio“ an Attraktivität und wurde in der Öffentlichkeit kaum noch diskutiert, obwohl sie schon mehr als zur Hälfte gelaufen war.

Laut Hong Quang Minh hängt der Rückgang der Effektivität der zweiten Staffel von Chi Dep Dap Gio direkt damit zusammen, dass sich die Sendung nicht an den veränderten Geschmack des Publikums angepasst hat.

„Staffel 1 von Beautiful Sister Who Makes the Waves war ein großer Erfolg, weil sie beim Publikum den richtigen Nerv traf: Bewunderung für reife, selbstbewusste Künstlerinnen, die ihre persönlichen Geschichten immer noch sehr sanft und feinfühlig zum Ausdruck bringen.

In Staffel 2 wird dieses Schema in der Art und Weise wiederholt, wie die Serie die Handlung aufbaut und die Charaktere ausnutzt, allerdings ohne große Durchbrüche. Dadurch wird es für das Publikum einfacher, Situationen vorherzusehen und das Gefühl der Überraschung oder Neugier wird gemindert – was ein entscheidender Faktor bei Reality-TV-Shows ist“, kommentierte Herr Minh.

Der Experte ist außerdem der Ansicht, dass die „schönen Schwestern“ in Staffel 1 zwar alle ausgeprägte Persönlichkeiten und fesselnde persönliche Geschichten hatten, die zweite Staffel jedoch etwas in den Schatten gestellt wurde, da die Kandidatinnen noch keine starke emotionale Bindung zum Publikum aufgebaut hatten. Auch die starke Konkurrenz durch andere Programme, insbesondere Shows männlicher Künstler, stellt die „schönen Schwestern“ in den Schatten.

Die „schönen Schwestern“ der zweiten Staffel hatten Mühe, mit dem Charme der „älteren Brüder“ mitzuhalten (Foto: Veranstalter).

Auch bei den Musikprodukten haben die „älteren Brüder“ die Nase vorn, was die virale Wirkung angeht.

Im Oktober 2024 erreichte das Musikvideo „Don’t Make My Heart Hurt“ von Son Tung M-TP offiziell 100 Millionen Aufrufe auf YouTube und war damit das erste Musikvideo zur vietnamesischen Musik, das im Jahr 2024 veröffentlicht wurde und 100 Millionen Aufrufe erreichte.

Quang Hung MasterD schuf eine Reihe von Hits und wurde mit Hits wie „Thuy Tieu“, „Tinh Dau Qua Tain“ und „Catch Me If You Can“ zum Musikphänomen des Jahres. Das Musikvideo „Hop In Da Show“ von Low G explodierte im sozialen Netzwerk TikTok.

Dieses Jahr hat Tung Duong ein Album mit dem Titel „Multiverse“ herausgebracht, das weiterhin wegen seiner professionellen Qualität hochgeschätzt wird. Auch junge männliche Künstler wie Vu., Da LAB, Karik, SOOBIN und Tang Duy Tan haben in letzter Zeit Alben herausgebracht und zeigen damit einen Musikmarkt voller Farbe und Material.

Mittlerweile haben Künstlerinnen herausragende Alben herausgebracht, beispielsweise „Cam'On“ von Orange oder „Em“ von der Singer-Songwriterin My Anh … Insgesamt haben diese Produkte alle ihre eigenen einzigartigen Qualitäten und zeigen die Persönlichkeit weiblicher Künstler in der Musik.

Warum haben die „großen Brüder“ gewonnen?

Im Gespräch mit dem Reporter Dan Tri bestätigte Frau Nguyen Ha Linh – Dozentin an der Diplomatic Academy, Master of Arts und Kulturmanagement an der Chung Ang University (Korea) – außerdem: „Im Jahr 2024 haben männliche Künstler in Vietnam mit großen Konzerten und sorgfältig investierten Musikprodukten viele großartige Eindrücke hinterlassen und eine große Anzahl von Fans angezogen.

Dies zeigt die starke Entwicklung männlicher Künstler, nicht nur in Bezug auf ihr Talent, sondern auch in Bezug auf ihre persönliche Markenstrategie. Dies sollte jedoch nicht als „Überholmanöver“ betrachtet werden, sondern vielmehr als Anerkennung dafür, dass sowohl weibliche als auch männliche Künstler zur Vielfalt und Qualität der vietnamesischen Unterhaltung beitragen.

Laut Frau Linh kann die starke Wirkung männlicher Künstler auf die Öffentlichkeit auf folgende Gründe zurückzuführen sein:

Erstens haben männliche Künstler oft ein starkes, zugängliches Image. Sie bauen oft ein maskulines, attraktives oder zugängliches Image auf, das den unterschiedlichen Geschmäckern des Publikums entspricht.

Darüber hinaus sorgt die „Chemie“ zwischen den Künstlern auch beim Publikum für positive Reaktionen. Sie sehen gerne die Interaktion zwischen den Künstlern und wie wohl und glücklich sie bei gemeinsamen Aktivitäten miteinander sind.

Zweitens ist da die Unterstützung durch die Fangemeinde. Viele wissenschaftliche Studien zeigen, dass die Mehrheit der Fans, die bereit sind, Geld für Aktivitäten zur Unterstützung von Künstlern auszugeben, in der Regel weiblich ist. Weibliche Fans sind im Allgemeinen aktiver als männliche Fans.

Und insbesondere sind sie oft treue Fans von Idolen, von Künstlern im Allgemeinen, nicht nur von männlichen oder weiblichen Künstlern. Die Fangemeinde von Künstlern ist oft sehr loyal und bereit, Geld auszugeben, was einen starken Einfluss ausübt.

Männliche Künstler üben immer eine große Anziehungskraft auf ihre Fans aus, insbesondere auf die weiblichen Fans – das Publikum, das bereit ist, Geld für Aktivitäten zur Unterstützung der Künstler auszugeben (Foto: Produzent).

Dieses Phänomen tritt auch in anderen Unterhaltungsbranchen auf, insbesondere in Korea, wo Boybands wie BTS oder SEVENTEEN oft großen Einfluss auf ihre starken Fangemeinden haben und stets bereit sind, alle künstlerischen Aktivitäten ihrer Idole zu unterstützen.

Medienexperte Hong Quang Minh stimmt dieser Ansicht zu und ist auch der Ansicht, dass die Situation, dass „Yang über den Rückgang von Yin siegt“, nicht nur ein Problem des V-Pop-Marktes sei, sondern auch eine Übergangsphase in der Art und Weise widerspiegele, wie das Publikum Musik konsumiere.

Herr Minh kam zu dem Schluss, dass das Publikum derzeit eher den Weg des Aufstiegs und der Überwindung von Schwierigkeiten zu bevorzugen scheint – etwas, das männlichen Künstlern oft besser gelingt, wenn sie wissen, wie sie ihr Image als Lebensgefährten des Publikums aufbauen können.

Um jedoch ein Gleichgewicht zu schaffen, müssen Künstlerinnen meiner Meinung nach tiefer gehen und mutigere, persönlichere Geschichten erzählen. Anstatt sich nur auf Perfektion oder traditionelle weibliche Schönheit zu konzentrieren, können sie heiklere, intimere Aspekte nutzen und es sogar wagen, gegen die Norm zu verstoßen, um etwas zu verändern.

Der Musikmarkt hat im Jahr 2025 noch immer großes Potenzial, aber es geht nicht nur darum, wer die Nase vorn hat, sondern auch darum, wie Künstler einen bleibenden Eindruck beim Publikum hinterlassen.

„Dass der ältere Bruder die Welle der „hübschen Schwester“ überwindet, ist ein Phänomen, über das es sich nachzudenken lohnt. Allerdings könnte dies auch der Zeitpunkt für die „hübschen Schwestern“ sein, zu erkennen, dass diese Herausforderung ihnen dabei helfen wird, sich selbst auf eine völlig neue Art und Weise zu finden“, kommentierte Herr Minh.

Dantri.com.vn

Quelle: https://dantri.com.vn/giai-tri/am-nhac-viet-2024-anh-trai-vuot-song-chi-dep-20241226112606889.htm