Ich habe gezögert, als ich über diesen Teil nachdachte und schrieb. Ich hatte ein wenig Angst, dass er als … Schmeichelei, dann als Belehrung und dann … als etwas anderes interpretiert werden könnte. Unsere Welt der Unterhaltung und der Aufführungen ist heute viel komplizierter als früher.
Aber warum schreibe ich eine Autobiografie?
Aus vielen Gründen, der wichtigste davon ist, dass ich die Vergangenheit wertschätzen und einige der wertvollen Erinnerungen bewahren möchte (für mich selbst, ich wage nicht zu sagen für zukünftige Generationen). Ich bewahre sie auf und verwandle sie in sanfte und wertvolle Worte.
Künstler Nam Sa Dec
FOTO: DOKUMENT
Um unseren Vorfahren Liebe und Dankbarkeit auszudrücken.
Um mich selbst daran zu erinnern.
Um Verbesserungsmöglichkeiten zu finden
Arbeit.
Ich bin stolz darauf, mit ihnen auf derselben Bühne gestanden zu haben, von ihnen angesprochen, ermahnt und aufrichtig unterrichtet worden zu sein, ihre Quintessenz gesehen und selbst etwas gelernt zu haben, während ich ihnen beim Spielen und Arbeiten zugesehen habe.
Ich hatte das Glück, eine relativ formale Ausbildung zu genießen und habe einen Abschluss in Schauspiel. Das heißt, ich bin ziemlich zuversichtlich, was meine Verwandlung und die Herausforderungen der Rolle angeht. Allerdings vergesse ich leicht trockene Bücher und Dokumente und bin sehr empfänglich für die klaren und interessanten Lektionen, die mir vor Augen stehen.
Ich erinnere mich immer an Ngoai Nam Sa Dec.
Ich schloss mich der Kim Cuong-Truppe an, als meine Großmutter schwach war und sich fast aus der Bühnenszene zurückgezogen hatte. Ich hatte Glück, als meine Großmutter zur Feier des 1.000. Auftritts von La Durian als Ehrengast wieder eingeladen wurde.
Ich bedauere, dass ich in den 1980er Jahren zu jung und verständnisvoll war, aber nicht tiefgründig genug, um zu wissen, wie man Gold und Jade bewahrt. Ich musste diese Menschen mehr kennenlernen und lieben lernen, bevor sie diese Welt verließen, in der sie ein Leben voller hunderter verschiedener Schicksale geführt hatten. Sie hatten die Seide eines Seidenwurms aufgebraucht, waren zu müde und würden verschwinden, nachdem sie das Leben verschönert und glücklich gemacht hatten.
Oma betrat die Bühne. Ich starrte Oma an, eine erfahrene Künstlerin der Thanh Minh Thanh Nga-Truppe. Ich starrte sie mit Bewunderung und Neugier an. Oma war Zeugin einer Zeit leidenschaftlichen Hát Bội und wunderschönen Cải Lương.
Frau Nam Sa Dec spielt die Schwiegermutter im Stück „Doan Tuyet“
FOTO: DOKUMENT
In diesem Jahr war Oma Nam Sa Dec 82 Jahre alt, dünn und zierlich. Sie ging schwach, machte kleine Schritte und zitterte manchmal wie ein Blatt, das jeden Moment vom Ast fällt. Sie konnte sich nicht mehr selbst schminken und brauchte jemanden, der das für sie tat. Doch seltsamerweise wurde ich damals damit beauftragt, ihr zu helfen, sich an die Szene zu erinnern. Ich stand neben ihr und flüsterte: „Oma, wenn du spürst, wie ich dir auf die Schulter klopfe, komm raus.“
Ngoai trat aus den Kulissen, die Bühne begrüßte sie mit Begeisterung. Ngoai veränderte sich um 180 Grad, wahrhaftig „cool wie Wasser“. Ngoais Stimme war klar und klangvoll. Eine reiche, arrogante, grausame und einzigartige Dorfrätin erschien. Ngoai trat so gut auf, dass sie wie ein „Gott“ war. Ngoai war in vollem Schwung und hatte eine strahlende Aura. Ihr Haar war silbern und ihr Gesicht seltsam intelligent. Ngoai fesselte das „herzlose“ Publikum.
Ngoai Nam Sa Dec – Frau Hoi Dong, gepaart mit Ngoai Bay Nam – Frau Tu, ist so schön wie ein unvergleichliches Gut-Böse-Paar im Alltag. Die eine ist sanft, überaus geduldig, gütig … und wird zum Klassiker, die andere ist auf listige Weise grausam und wird ebenfalls zu einem einzigartigen klassischen Charakter. Ich war ganz vertieft in Ngoais Auftritt. Natürlich hat mich auch dieses majestätische Bild überzeugt. Aber was ich am meisten bewundere, ist Ngoais Akribie bis hin zum Perfektionismus, die ich mit eigenen Augen gesehen habe.
Oma fragte: „Wer hat Lippenstift, kann ich welchen haben?“
Gleichgültig schenkten die Kinder der Oma Lippenstift und dachten sich wahrscheinlich: „Oma ist alt, wozu braucht sie Lippenstift?“
Oma nahm den Lippenstift und schmierte ihn sich auf die Handfläche, was einen roten Fleck hinterließ. Oh, Oma trug ihn also nicht auf ihre Lippen auf, sondern verbrannte sich damit die Hand in der Szene, in der sie versehentlich ihre Hand in das heiße Wasserbecken steckte, das Miss Dieu ihr gebracht hatte. Sie brauchte eine leichte Verbrennung, um zu zeigen, dass Miss Dieu der alten Dame unabsichtlich Schaden zugefügt hatte. Wäre sie eine junge Künstlerin, hätte ihr bloßer Körpereinsatz und schreiendes Auf- und Abspringen gereicht. Die Bühne war so groß, wen würde es interessieren, wie die Figur verbrannte.
Aber das war noch nicht alles, Oma fragte noch einmal: „Könnt ihr mir etwas von dieser … Vaseline geben?“ – Oh, Vaseline.
Oma nahm Vaseline und trug sie auf. Im Licht erschien der leuchtend rote Fleck: „So ist es, so muss es sein. Rot und glänzend muss es sein. Nur dann tut es dem Publikum leid.“
- Aber wie kann das Publikum sehen?
- Oh mein Gott, das Publikum hat scharfe Augen, sie können es sehen, warum also nicht? Was auch immer Sie tun, egal wie klein, Sie müssen vorsichtig sein, seien Sie nicht nachlässig. Wenn es eine Verbrennung gibt, muss es einen Brandfleck geben. Nicht jeder wird es sehen, aber jemand wird es auf jeden Fall sehen.
Nachdem sie die Salbe aufgetragen hatte, kehrte sie auf die Bühne zurück und spielte die Szene zehnmal nach, so grausam und lebendig glatt.
So geschmeidig und lebendig, dass bei jedem Auftritt von Ngoai fast immer Zuschauer dastanden und laut schrien oder schnell ihre Plätze verließen und direkt auf die Bühne rannten ... und fluchten: „Was ist so böse? Du bist so böse, wer kann das ertragen, geh jetzt runter ...“.
Wenn wir Ngoai Nam Sa Dec bei seinem Auftritt zusehen, können wir deutlich den Unterschied zwischen der Bösartigkeit zweier Frauen erkennen: Frau Phan Loi (spielt Doan Tuyet ) und Frau Hoi Dong (spielt La Durian ). Die beiden Bösewichte haben fast ein Jahrhundert lang ihre Spuren hinterlassen.
Nicht nur der Bösewicht. Ngoai verwandelte sich gekonnt in Hunderte verschiedener Rollen. Die Rolle des Guten, Ngoais Augen, Lippen und weißes Haar ... brachten die Leute zum Weinen, ohne dass Ngoai weinen musste.
Spielen Sie die Rolle.
Das ist der Charakter und die Eigenart, die Nachdenklichkeit des Künstlers.
Es durchdrang mich direkt, ohne irgendwelche Lehren, ohne dass ich Bücher oder Notizen mit mir herumtragen musste. ( Fortsetzung )
Quelle: https://thanhnien.vn/cot-cach-than-nhap-cua-nguoi-nghe-si-185250916195347212.htm
Kommentar (0)