Maria und die Illusion einer Sängerin

„Sing nicht, schrei. Schrei so laut, dass Puccini es hören kann. Schrei so laut, dass der hässliche alte Onassis krumm sterben und es hören kann.“

Angelina Jolie hat mit der gleichnamigen Figur im Film eine großartige Verwandlung durchgemacht – Maria – Foto: IMDb

Der musikalische Partner spricht mit der Opernsängerin Maria Callas in Pablo Larraíns Biopic Maria, als sie in ihren letzten Jahren ihren Wunsch äußert, auf die Bühne zurückzukehren.

Angelina Jolies Gesicht als Maria ist im Dunkeln verborgen, ihre Augen sind eingesunken.

Maria hört ihre Schallplatten nie.

Auch in Larraíns Werk über Prinzessin Diana gibt es eine Szene, in der sie in einem düsteren Schloss steht, ihr Gesicht vom Licht abgewandt und Dunkelheit ihre eingefallenen Augen einnimmt.

Schon früher stellte er Jackie Kennedys eingesunkene Augen nach, als sie nach Hause kam, ihre blutverschmierten Kleider auszog und an die Beerdigung von John F. Kennedy dachte.

Larraíns Trilogie begibt sich in die verbotene Zone der Gedanken anmutiger und unsicherer Frauen. Je glitzernder und glitzernder die Fassade, desto isolierter sind sie im Inneren, mit mehr Leid und weniger Fluchtmöglichkeiten.

Man sieht sie ständig im Haus umhergehen, als würden sie durch denselben Geist gehen, durch den sie schon millionenfach gegangen sind. Pablo Larraíns Maria lebt immer in sich selbst: in ihrer schlossartigen Wohnung, ihrer Musik, ihren Erinnerungen, ihren Halluzinationen.

Maria Callas war griechischer Herkunft. Die Griechen dachten viel über den Tod nach. Die griechische Philosophie, die ebenfalls mit Sokrates begann, begann mit der Überzeugung, dass „Philosophie eine Vorbereitung auf den Tod ist“.

Wenn der Tod naht, suchen die Menschen Halt in ihrem zerfallenden Leben. Maria hört ihre Schallplatten nie, weil sie zu perfekt sind und Musik nicht perfekt sein sollte.

Doch in ihren letzten Tagen hörte sie sich diese Perfektion an. Die Schallplatten – die auch nach ihrem Tod hundert Jahre später weiterleben würden, die ihre Abwesenheit für immer überbrücken würden –, sie würde nie wieder so perfekt singen wie damals, als sie diese Platten aufnahm. Vielleicht mehr als jeder andere verstand sie, dass ihre Unsterblichkeit in den Augen ihrer Fans darauf zurückzuführen war, dass diese Momente der Zeit bewahrt worden waren.

Angelina Jolie während eines Fotoshootings für den Film "Maria" - Foto: Reuters

Es scheint, dass es heute die für immer großartigen Aufnahmen sind, die in den Augen der meisten Zuschauer die wahre Maria Callas darstellen, und dass die wahre Maria Callas, die die hohen Töne nicht mehr so treffen kann wie früher, nur noch ein Schatten der Vergangenheit ist.

Aber die Oper tötet sie immer noch mit seinen eigenen Händen

Sich ihrer perfekten Vergangenheit zu widersetzen, heißt zu leben, die einzige Stütze des Lebens. Maria wollte nur wegen des Lobes des Kochs auf die Bühne zurückkehren, der sich so viele Jahre um sie gekümmert hatte, der nichts von Oper verstand und von dem sie wusste, dass er sie immer loben würde, egal wie gut sie sang.

Sie hörte auf zu singen, weil sie nicht mehr perfekt war; und jetzt singt sie, weil sie weiß, dass sie nicht mehr perfekt ist. Sie bestand darauf zu singen, selbst als der Arzt sagte, dass sie sterben würde, wenn sie sang. Die Szene, in der sie allein in ihrer Wohnung mitten in Paris singt, unter den Passanten, die zufällig zuhören und zum Haus der Sängerin aufblicken, erinnert uns an die Szene, in der eine Menschenmenge plötzlich die Jungfrau Maria sieht.

Niemand kann dieses unvollkommene Lied aufzeichnen, es existiert nur für einen Augenblick, aber in seiner Vergänglichkeit und Unvollkommenheit singt das Leben seine triumphale Schönheit, bevor es vom Tod besiegt wird.

Zu Beginn von Maria sehen wir Maria Callas, wie sie auf eine Krankentrage zugeht und Verdis Ave Maria singt. Es ist ein anderes Ave Maria als das bekannte Ave Maria von Schubert.

Obwohl der Film Maria keine hohen Bewertungen erhielt, hinterließ Angelina Jolies Leistung dennoch großen Eindruck bei vielen Kritikern - Foto: IMDb

Verdis Musik stammt aus der Oper Otello nach Shakespeares Vorlage, in der die treue Ehefrau Desdemona für die Elenden wie sie selbst betet, aber trotzdem von ihrem Ehemann Otello getötet wird.

Später wird enthüllt, dass Maria in dieser Szene tatsächlich ihre eigene Grabrede singt.

Sie starb singend allein in ihrer Pariser Wohnung, wohl wissend, dass die Musik angesichts ihrer angeschlagenen Gesundheit ihr Todesurteil sein würde. Sie liebte die Oper so sehr, betrachtete sie als ihr Leben, ihre einzige ewige Ehe, doch die Oper tötete sie mit ihren eigenen Händen.

War es eine Tragödie? Vielleicht. Aber es ist schwer vorstellbar, dass Maria sich etwas anderes gewünscht hätte, als ihr Leben zu nehmen.

Der gesamte Film ist als Marias Vision ihrer selbst aufgebaut. Die Person, die der Kamera folgt und mit ihr spricht, ist Mandrax, eine Illusion, eine Personifizierung der beruhigenden und hypnotischen Droge, die sie täglich einnimmt.

Quelle: https://tuoitre.vn/maria-va-ao-thi-cua-mot-danh-ca-20241222090200932.htm