Praying Mantis Lantern – ein neues Werk von Khoi Dang Tac Khi – Foto: Y.TRINH
Frau Nguyen Thi Kim Thuy (33 Jahre, Gründerin) wählte dieses Jahr die Gottesanbeterin als Hauptmodell und erzählte, dass die Gruppe sie für jedes Werk in über hundert Jahre alten Schwarzweißbildern nachgebildet und dabei die Volksgeschichte und den Ursprung erforscht und eine moderne Botschaft eingearbeitet habe.
Beim Anblick der 1,2 Meter großen Gottesanbeterin-Laterne mit antiken Mustern, hervorquellenden Augen, Flügeln wie Milchglas und zwei Vorderbeinen wie Schwertklingen sagte Thuy, dass dieses Insekt mit vielen Volksliedern und Sprichwörtern in Verbindung gebracht wird, wie etwa „Gottesanbeterin fängt Zikaden, Spatzen pirschen sich an Beute“.
Im kulturellen Wandel wurde auch das Sprichwort „Gottesanbeterin gegen das Auto“ in „Es ist lustig, wie eine Heuschrecke gegen ein Auto tritt/ Man denkt, die Heuschrecke fällt, aber das Auto kippt“ umgewandelt, was den Geist der Selbstständigkeit beinhaltet.
Es geht nicht nur um Erinnerungen
Das Mitglied Nguyen Thi Minh Nguyet (35 Jahre) beteiligte sich an der Diskussion und sprach über die moderne Bedeutung: „Heute stehen Gottesanbeterinnen auf der Roten Liste der vom Aussterben bedrohten Arten. Gottesanbeterinnen-Laternen wecken nicht nur kulturelle Erinnerungen, sondern rufen auch zum Schutz dieser Insektenart auf, da sie Freunde der Bauern sind.“
Neben der Gottesanbeterin restaurierte die Gruppe in diesem Jahr zwei weitere Modelle: einen Schlangenkopffisch mit seinem Jungen und eine raffinierte Heuschreckenlaterne in harmonischen Grün-, Rot- und Gelbtönen.
Das Zellophanpapier hat genau die richtige Spannung, und die Bambusstreifen sind weich. Sie wiegen sich im Licht und lassen den Betrachter sich in einer magischen Mittherbstnacht verloren fühlen. In der Nähe befindet sich außerdem ein majestätischer, sich windender Drache, ein Karpfen, der sich in einen Drachen verwandelt …
Frau Thuys Ehemann, der Architekt Nguyen Hoang Son, erklärte sich bereit, das Gottesanbeterin-Modell zu restaurieren, und skizzierte und zeichnete es auf einem 3D-Zeichenbrett. Die Gottesanbeterin-Laterne hat 4 Flügel, 6 Beine und jedes Bein hat 3 Gelenke …
Sie mussten also insgesamt 18 Verbindungen für jedes Stück herstellen. Jede Verbindung durchlief die Phasen des Formens, Einrahmens, Zellophanierens und Bemalens.
„Wir haben Leute damit beauftragt, Kopf, Körper, Bauch usw. zu machen. Andere haben sich um das Aufkleben der Zellophanfolie gekümmert, nachdem der Rahmen fertig war. Ich war für die dekorative Bemalung zuständig. Anfangs war die Form nicht sehr lebensecht und wir mussten sie umgestalten“, sagte Thuy.
Seit Jahresbeginn wird getüftelt und immer wieder an vielen Details gefeilt, um den Gesamteindruck flexibel und gefühlvoll zu gestalten.
Die Gottesanbeterin ist nur ein „Mitglied“ der kunstvollen Laternen. Dinh Nguyen Nhat Truong (ein Student im letzten Jahr an der Universität für Architektur in Ho-Chi-Minh-Stadt, der seit fast drei Jahren in der Werkstatt arbeitet) setzt weiterhin den Rahmen des Drachenkopfes zusammen, der Dutzende von Details wie Ohren, Augen, Kinn usw. umfasst.
Truong erhitzte den Lötbrenner auf 800 Grad Celsius, hielt einen geraden, etwa 20 Zentimeter langen Bambusstreifen in beiden Händen, erhitzte die Maschine und bog vorsichtig beide Enden. Der Streifen, den er Bambusfaser nannte, formte sich langsam zu einem Bogen. Mit dem Zickzack-Teil bog er ihn in rechte Winkel.
„Wenn Sie mit diesem Schritt nicht vertraut sind, können Sie die Lamellen leicht zerbrechen oder auf die falsche Größe bringen oder sich sogar die Hände verbrennen“, sagte er.
Drinnen goss Herr Tiết Kim Hoàng eine Tube Klebstoff auf die Beine der Gottesanbeterin-Laterne. Er nahm das Stück Zellophan schnell in die Hand und klebte es mit der richtigen Spannung und geraden Linien fest, insbesondere an den abgerundeten Ecken und kleinen Lücken. Überschüssiges Material schnitt er ab.
Nachdem er ein Gelenk von der Länge eines Kinderarms fertiggestellt hatte, sah er es sich an, um zu sehen, ob es angepasst werden musste.
Frau Nguyen Thi Kim Thuy, Gründerin von Khoi Dang Tac Khi, bemalt fleißig die Krebsschere der Krebslaterne – Foto: Y.TRINH
„Möchte etwas tun, das einen Mehrwert für die Gemeinschaft hinterlässt“
Zum Grund der Restaurierung sagte Kim Thuy: „Ich hatte zuvor Gelegenheit, anhand von Fotos aus dem Leben in Hanoi etwas über alte Laternenmodelle zu lernen. Ich spürte die Schönheit der Außenseite und die kulturelle Botschaft im Inneren, war begeistert und kam auf die Idee, sie zu restaurieren.“
Sie suchte nach weiteren Dokumenten, fand jedoch nur sehr wenige Informationen. Die Abbildungen der Laternen aus den 1920er Jahren waren schwarz-weiß, sodass es schwierig war, Details zu erkennen.
Als das Paar mit dem ersten Karpfenmodell begann, stieß es auf viele Schwierigkeiten. Zunächst mussten sie ein 3D-Modell erstellen, das der alten Form ähnelte, was Kenntnisse in bildender Kunst erforderte. Dann verbrachten sie ein halbes Jahr mit der Suche nach Materialien, da sie nicht wussten, was ihre Vorfahren verwendet hatten.
Moderne Laternen werden normalerweise aus Bambus hergestellt, doch beim Vergleich mit dem Foto im Dokument handelt es sich um eine Art runden Bambus. Nachdem sie das Rattan getestet hatten, waren sie froh, Bambus zu finden, den man zur Herstellung von Vogelkäfigen verwendet, und zwar aus einem Handwerkerdorf außerhalb von Hanoi.
Thuy und ihr Mann wollten ein Restaurierungsprojekt ins Leben rufen, auch wenn es nur ein kleines Feld sein sollte. Vor über drei Jahren gründeten sie Khoi Dang Tac Khi, weil sie sich zu sehr für das Projekt begeisterte und ihren Job in einem Architekturbüro kündigte. „Sie wollte etwas tun, das der Gemeinde einen Mehrwert bietet.“
Thuy, ihr Mann und etwa 10 Mitglieder haben sie bisher begleitet.
Jedes Jahr stellt Khoi Dang Tac Khi nur wenige weitere Modelle her, da die Erforschung von Formen und Designs „ein sehr aufwändiger Beruf“ ist. Sie haben erfolgreich acht antike Laternenmodelle restauriert, darunter Karpfen, Krebs, Heuschrecke …
Thuy teilte mit, dass die Drachenlaterne und die Gottesanbeterin wahrscheinlich die kompliziertesten Modelle seien. Der Drache sei ein Produkt der Fantasie, orientiert sich an den typischen Materialien vietnamesischer Drachen und strahle eine nicht zu wilde und kinderfreundliche Aura aus. Die Gottesanbeterin weist viele Details auf, darunter kleine Fühler und Gelenke. Jedes Modell müsse in der Regel drei bis vier Monate lang getestet und die Details vereinfacht werden.
Bei der Restaurierung versuchte Khoi Dang Tac Khi, die Tradition des jahrhundertealten Modells zu bewahren, ließ aber auch Kreativität sowie Botschaften aus dem Volkstum, Büchern usw. einfließen.
Sie berücksichtigen oft Farben, Proportionen, Muster … basierend auf traditioneller Schönheit und Fachwissen. Die Gruppe forscht weiterhin in der Hoffnung, mehr über antike Laternenmodelle aus anderen Regionen zu erfahren, um die Designs zu bereichern.
Es gibt auch Modelle, denen die Thuy-Gruppe eine ganz persönliche Note verliehen hat. So ist beispielsweise das Modell des sich in einen Drachen verwandelnden Karpfens (ly ngu hoa long) kein Prototyp eines alten Bildes, sondern eine Synthese von Bildern aus Tempeln und Kulturräumen.
Junge Leute besuchen den Laternen-Kulturraum „Himmelspferd entzündet Feuer“ im Gemeindehaus Son Tra (HCMC) – Foto: Y.TRINH
Laut Frau Thuy stecken hinter den Symbolen auf den alten Laternen alle Geschichten: „Es können Botschaften oder Segenswünsche sein, wie die mit Blumen bemalten Laternen in Form des Wortes Tho oder das Bild einer Fledermaus, die ihren Kopf dreht und das genauso klingt wie Phuc Dao. Dann gibt es noch die Muster von Wolken, Messern, Feuer …“.
Die Freude, Schwierigkeiten gemeinsam zu überwinden
Der Name der Gruppe ist von der Geschichte „Nhat co tac khi“ inspiriert, in der Trommelschläge die Moral der Soldaten stärken. Die Gruppe hofft, zur Erhaltung und Förderung der alten Kultur beizutragen, auch wenn dies ein schwieriger Weg ist.
In den letzten zwei Jahren hat Khoi Dang Tac Khi Laternenkulturveranstaltungen organisiert, wie zum Beispiel das diesjährige „Sky Horse Lighting Fire“. Sie haben auch Bestellungen für große Drachen und große Laternenmodelle erhalten …
Frau Thuy war sehr froh, dass alle sie akzeptierten, musste jedoch aufgrund begrenzter Personalressourcen viele Aufträge ablehnen.
Es gibt Zeiten, in denen sie sich entmutigt fühlt, aber die Freude, ein gefühlvolles Werk zu schaffen oder die aufgeregten Augen der Kinder und Jugendlichen vor den Laternen zu sehen, motiviert die Gruppe.
Obwohl es sich um eine Patchwork-Arbeit handelt, hilft ihr und allen anderen die Bedeutung der Arbeit, Schwierigkeiten zu überwinden. Ihr und ihrem Mann ist vor allem wichtig, dass das Projekt langfristig und nachhaltig ist.
„Das durch Eintrittskarten oder Workshops gesammelte Geld hat nur symbolischen Charakter und schafft etwas Neues. Wir hoffen, dass die Gruppe auf ihrem weiteren Weg mehr Gesellschaft bekommt, um Veranstaltungen und kulturelle Räume zu schaffen“, vertraute Thuy an.
Quelle: https://tuoitre.vn/phuc-dung-long-den-cho-trung-thu-them-y-nghia-20251005225514027.htm
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