Was halten Sie von den Zehntausenden jungen Zuschauern, die auf der Jagd nach Karten für das „patriotische Konzert“ sind?

Explosion großer nationaler Musikfestivals

In der Vergangenheit galten politische Kunstprogramme oft als „wählerisches Publikum“ und hatten Schwierigkeiten, mit anderen Formen der Massenunterhaltung zu konkurrieren.

Aufgrund der zeremoniellen und traditionellen Inszenierung besteht das Publikum hauptsächlich aus Personen mittleren und höheren Alters. Die Bühne ist schlicht, bekannte Revolutionslieder werden oft von erfahrenen Sängern auf eine standardisierte Art und Weise und mit wenig Innovation vorgetragen, sodass es schwierig ist, für Überraschungen zu sorgen.

Mittlerweile explodieren die Stadien nur noch bei Konzerten junger Musik oder K-Pop-Konzerten so richtig vor Publikum, wie beispielsweise bei Blackpink im Jahr 2023, das bei zwei Shows 67.000 Menschen anzog, oder bei Anh trai say hi , Anh trai vu ngan cong dot gai mit mehr als 30.000 Zuschauern pro Show.

Seit dem 50. Jahrestag des Nationalen Wiedervereinigungstages erfreuen sich jedoch auch revolutionäre und traditionelle Musik sowie nationale Musikfestivals großer Beliebtheit.

Im April hatte das Nord-Süd-Rendezvous im My Dinh-Stadion 12.000 Besucher, während der Wiedervereinigungsfrühling in Ho-Chi-Minh-Stadt etwa 5.000 Zuschauer anzog.

Die Konzerte „V-Konzert – Strahlendes Vietnam“ (9. August), „Vaterland im Herzen“ (10. August) und „Stolz, Vietnamesisch zu sein“ zogen 25.000, 50.000 bzw. 30.000 Zuschauer an, hauptsächlich junge Menschen und die Generation Z (Foto: VTV, Nguyen Ha Nam ).

Auch in Hanoi erlebte der Musikmarkt in den historischen Augusttagen einen Wendepunkt, ein seltenes Phänomen, als eine Reihe groß angelegter politischer und künstlerischer Programme explodierte und in den sozialen Netzwerken ein Fieber auslöste.

Diese Veranstaltungen ziehen Zehntausende junge Menschen und die Generation Z an und sind unter Namen wie „Nationalkonzerte“ oder „Patriotische Konzerte“ bekannt.

Ein typisches Beispiel ist das Programm „Vaterland im Herzen“ im My Dinh National Stadium am Abend des 10. August. Mit einer Kapazität von mehr als 50.000 Zuschauern – hauptsächlich junge Menschen – war diese Veranstaltung Zeuge eines beispiellosen Ticketfiebers.

Nach Angaben der Veranstalter stürzte das Online-Ticketregistrierungsportal bereits nach 9 Minuten ab, nachdem es zwar rund 3 Millionen Besuche gab, sich aber nur 20.000 Personen erfolgreich registriert hatten.

Obwohl die Eintrittskarten kostenlos sind, ist dieses Phänomen bei politischen und künstlerischen Programmen noch immer selten. Vor der Show waren viele Tickettauschgruppen aktiv, wobei „Ticketbroker“ sogar mehr als 1 Million VND für einen guten Platz zahlten.

Der Moment, als 50.000 Menschen im Rahmen des Programms „Vaterland im Herzen“ die Nationalhymne sangen, hinterließ ein starkes Gefühl der Emotion und des Stolzes (Foto: Nguyen Ha Nam).

Bei der Musiknacht „ Vaterland im Herzen“ standen 50.000 Zuschauer auf, sangen „Tien Quan Ca“ , legten die Hände auf die Brust und reichten die Nationalflagge weiter. Damit entstand ein emotionales Bild, das sich in den sozialen Netzwerken stark verbreitete.

Der verdiente Künstler Dang Duong – einer der am Programm teilnehmenden Sänger – teilte mit, dass er von der Begeisterung des Publikums überwältigt sei: „Ich habe an vielen Kunstabenden teilgenommen, aber dies ist das erste Mal, dass ich rote Musik in einem Stadion mit 50.000 Menschen gesungen habe. Die Begeisterung des Publikums hat uns angefacht und uns extrem aufgeregt.“

Zuvor (am 9. August) war das Vietnam Exhibition Center in Co Loa, Dong Anh, Hanoi zum Treffpunkt für mehr als 25.000 Zuschauer beim V-Concert – Radiant Vietnam geworden . Auch für das Programm waren die Tickets schon wenige Tage nach Verkaufsstart ausverkauft.

Der stellvertretende Generaldirektor von VTV, Do Thanh Hai, betonte: „ V-Concert ist Teil der langfristigen Strategie von VTV, aktiv an der Kette der Kreativität und Entwicklung der Kulturindustrie teilzunehmen.“

Diese Veranstaltung zieht nicht nur Zehntausende von Zuschauern an, sondern kombiniert auch moderne Elemente wie traditionelle Orchestermusik mit elektronischen Melodien und schafft so eine Resonanz zwischen traditioneller und zeitgenössischer Kunst.

Auch für das Konzert „Proud to be Vietnamese“ am Abend des 17. August auf dem My Dinh Stadium Square (Hanoi) waren die Karten bereits vor der G-Stunde beim Publikum begehrt.

Obwohl die Tickets bei der Online-Registrierung kostenlos sind, verkaufen viele Facebook-Gruppen sie immer noch zu Preisen zwischen 500.000 VND (Stehplätze) und 3,5 Millionen VND, je nach Standort. Manche behaupten sogar, dass die Ticketpreise kurz vor Vorstellungsbeginn steigen und wer zu spät kommt, möglicherweise keine Tickets mehr bekommt.

Eindrucksvoll war auch der Moment, als 30.000 Zuschauer gemeinsam mit Tung Duong die Nationalhymne sangen und so eine emotionale und stolze Atmosphäre schufen.

Dong Hung, Noo Phuoc Thinh und Ha Le „brannten“ bei der Musiknacht im My Dinh Stadium am Abend des 10. August (Foto: Nguyen Ha Nam).

Bemerkenswert ist, dass bei diesen Konzerten keine „S-Promis“ oder Weltphänomene auftreten, die die Massen anziehen.

Der Chefredakteur der Zeitung Nhan Dan, Herr Le Quoc Minh, betonte einmal im Programm von To Quoc Trong Tim : „Bei Konzerten erwartet das Publikum oft den Auftritt berühmter Stars. Aber für uns hat To Quoc Trong Tim keine „Stars“, außer dem einzigen Stern auf der Nationalflagge.“

Auf seiner persönlichen Seite kommentierte der Technologieunternehmer Do Cao Bao: „Es gibt keine internationalen Stars, keine trendige Musik, nur bekannte Lieder über Heimat und Land. Aber das ist es, was das Herz berührt und Nationalstolz weckt.“ Seine Meinung stieß schnell auf große Zustimmung und wurde geteilt.

„Fanchant“ ist die Art, das Publikum zu rufen, das seine Idole durch lautes Rufen oder Mitsingen anfeuert. Obwohl „Fanchant im Herzen“ oder „ Stolz, vietnamesisch zu sein “ in den Nächten des 10. und 17. August im My Dinh-Stadion kein bestimmtes „Idol“ hatte, erklang der Fanchant dennoch bei jedem Lied: Nationalhymne, Ho keo Phao, Dat nuoc tron vui, Nam em tren mot tou xe tang…

Das Besondere ist, dass Lieder, die den Generationen 6x, 7x, 8x vertraut sind, heute von der Generation Y und der Generation Z mit großer Begeisterung gesungen werden.

Auf den Tribünen erzeugten die Lichter von Handys und Leuchtstäben in verschiedenen Farben – am auffälligsten war die rote Flagge mit dem gelben Stern als Leuchtstab – eine leuchtende Welle. Die Nahaufnahmen der Kamera zeigten junge Menschen, die sich in allen Bereichen „verausgabten“, etwas, das man sonst nur bei Jugend- oder internationalen Musikkonzerten sieht.

Zuschauerin Ngoc Linh (21 Jahre) teilte emotional mit: „Ich habe noch nie in einer so emotionalen und heroischen musikalischen Umgebung gelebt. Der Musikabend hat mich noch stolzer gemacht und mir tiefe Dankbarkeit gegenüber den Soldaten geweckt, die sich für Unabhängigkeit und Freiheit geopfert haben, um den heutigen Frieden zu ermöglichen.“

Auch in den sozialen Netzwerken wurden die „Nationalkonzerte“ zu einem heißen Thema, mit einer Reihe emotionaler Kommentare: „Stolz und zu Tränen gerührt“, „So gut und bedeutungsvoll“, „Explosive Emotionen“, „Großartig und stolz“ …

Junge Menschen reagieren auf revolutionäre Musikprogramme und „patriotische Konzerte“ und sind begeistert davon (Foto: Nguyen Ha Nam).

Erklärung der Anziehungskraft: Revolutionäre Musik wird zum Trend unter jungen Leuten

Im Gespräch mit dem Reporter Dan Tri kommentierte der Medienexperte Hong Quang Minh: „Die Tatsache, dass Zehntausende junge Zuschauer unbedingt Konzerte mit revolutionärer und patriotischer Musik besuchen wollen, ist ein Zeichen für das Erwachen einer Musikrichtung, die einst mit der vorherigen Generation in Verbindung gebracht wurde, und spiegelt gleichzeitig den Prozess der Neudefinition kultureller Werte im modernen Unterhaltungsleben wider.“

Er ist davon überzeugt, dass die Kombination aus moderner Bühnentechnik, großartiger Licht- und Tontechnik, der Präsenz junger, einflussreicher Stimmen und kreativem Geschichtenerzählen den politischen und künstlerischen Programmen ein neues Gesicht verliehen hat: jugendlich, energiegeladen und berührend.

„Im Kontext junger Menschen, die sich danach sehnen, in einer turbulenten Welt ihre Wurzeln, ihre Identität und ihr Zugehörigkeitsgefühl zu finden, wird patriotische Musik für sie zu einem „kulturellen Code“, mit dem sie auf starke, aber undogmatische Weise Mitgefühl zeigen und ihren Nationalstolz zum Ausdruck bringen können.

„Die Transformation der Bühnensprache hat ein scheinbar altes Musikgenre in ein neues Phänomen des zeitgenössischen Kulturlebens verwandelt“, betonte Herr Minh.

Bühne „Vaterland im Herzen“ und „Unter der glorreichen Flagge“ (Foto: Nguyen Ha Nam, Bao Quyen).

Experte Hong Quang Minh erklärte außerdem, dass die Kraft patriotischer Musikkonzerte in ihrer Fähigkeit liege, die Gemeinschaft zu aktivieren und einen Geist der Solidarität zu wecken – etwas, was nur wenige Musikgenres schaffen.

Der Konzertraum ist nicht nur ein Ort des Kunstgenusses, sondern wird auch zu einem „kollektiven Ritual“, bei dem Zehntausende Zuschauer, meist junge Menschen, gemeinsam voller Emotion und Heldenmut singen und so Verantwortung für das Land bekunden.

Herr Minh ist davon überzeugt, dass junge Künstler nicht einfach nur auftreten, sondern auch die Rolle von Geschichtenerzählern und Inspiratoren übernehmen und die heutige Generation mit historischen Erinnerungen verbinden.

„Wenn sie mit einer modernen Denkweise und einer kreativen Erzählsprache organisiert werden, vermitteln revolutionäre Musikkonzerte ein vertrautes, stolzes, aber nicht veraltetes Bild des Vaterlandes.

Die Verbreitung in den sozialen Medien verstärkt diese Botschaft noch weiter und macht jeden Auftritt zu einem kraftvollen, inspirierenden Anstoß“, erklärte der Experte.

Laut Herrn Minh folgen aktuelle politische und künstlerische Programme sowie nationale Musikfestivals nicht dem traditionellen Gesang-Tanz-Musik-Motiv, sondern werden als vielschichtige „Musikfilme“ inszeniert, bei denen LED-Technologie, stereoskopische Lichteffekte und offene Raumgestaltungen zum Einsatz kommen.

„Under the Glorious Flag“ beispielsweise beeindruckt mit dem Bild einer roten Flagge mit gelbem Stern, der sich über den dunklen Hintergrund zieht und dem Publikum das Gefühl gibt, vom Schatten der Flagge umhüllt zu sein. „V-Concert – Radiant Vietnam“ hingegen strahlt eine jugendliche, futuristische Lichterfestival-Atmosphäre aus und hebt die Grenze zwischen Bühne und Publikum auf.

Junge Zuschauer können den Fluss der Geschichte und Kultur direkt im Aufführungsraum erleben und darin eintauchen (Foto: Nguyen Ha Nam).

Der Musikforscher Nguyen Quang Long glaubt, dass die starke Anziehungskraft revolutionärer Musik im Leben, insbesondere auf junge Menschen, auf viele wichtige Faktoren zurückzuführen ist.

Ihm zufolge ist die heutige revolutionäre Musik erstens eine harmonische Kombination aus traditionellen und modernen Elementen. Lieder, die ursprünglich Folk- und Heldenmelodien enthielten, werden von jungen Musikern mit Pop, R&B, EDM usw. neu gemischt, behalten aber dennoch den ursprünglichen Geist.

Dadurch kommen diese „Lieder, die mit der Zeit gehen“ sowohl dem Bedürfnis nach Genuss zeitgenössischer Musik nahe als auch der Erinnerung an historische Werte.

Der Experte betonte auch die Rolle von Großveranstaltungen im Zusammenhang mit wichtigen Feiertagen: „Konzerte und besondere Kulturveranstaltungen am 30. April oder 2. September haben eine sehr starke Resonanzwirkung.

Wenn erfahrene Künstler mit jungen, beliebten Sängern auf derselben Bühne stehen, kann das Publikum sowohl traditionelle Werte als auch Frische spüren und ist der heutigen Generation nahe. Auf diese Weise wird der Geist des Nationalstolzes lebendig geweckt“, erklärte der Musikforscher Nguyen Quang Long.

Ein weiterer Faktor, den er schätzte, war die künstlerische Vielfalt und der Einsatz von Technologie bei der Aufführung.

Experten zufolge hat die Kombination aus modernem Orchester und traditionellen Instrumenten sowie die geschickte Handhabung von Licht, Ton, Bühnentechnik und historischen Bildern dem Publikum ein Erlebnis beschert, das weit über den reinen Musikgenuss hinausgeht.

Sie können direkt im Aufführungsraum Erfahrungen sammeln, Rollen spielen und in den Fluss der Geschichte und Kultur eintauchen.

Laut Nguyen Quang Long ist die revolutionäre Musik dank dieser Faktoren zu einer starken Quelle patriotischer Inspiration geworden und inspiriert weiterhin die heutige junge Generation.

Außerordentlicher Professor Dr. Bui Hoai Son, Vollzeitmitglied des Ausschusses für Kultur und Gesellschaft der Nationalversammlung, teilte die gleiche Ansicht und erklärte, dass die jüngsten „Nationalkonzerte“ in großem Maßstab organisiert worden seien und dabei moderne Technologie, Beleuchtung und eine beeindruckende Inszenierung kombiniert worden seien.

„Junge Menschen lieben von Natur aus Neues und erlebnisreiche Erfahrungen. Wenn revolutionäre Musik also ein neues Gesicht bekommt, das ihren traditionellen Geist bewahrt und gleichzeitig höchst unterhaltsam ist, sind sie leicht davon angezogen.

Die Resonanz von Zehntausenden gemeinsam singenden Zuschauern, die die rote Fahne mit dem gelben Stern hissen und einen äußerst emotionalen „Menschenmeereffekt“ erzeugen – das ist ein Erlebnis, das keine Online-Plattform ersetzen kann.

„Noch wichtiger ist, dass diese Musikabende im Kontext des Eintritts des Landes in eine neue Ära mit vielen Chancen und Herausforderungen Stolz geweckt, ein Verantwortungsbewusstsein und den Wunsch, etwas beizutragen, gefördert haben“, bekräftigte Herr Bui Hoai Son.

Foto: Nguyen Ha Nam

Dantri.com.vn

Quelle: https://dantri.com.vn/giai-tri/thay-gi-tu-viec-hang-van-khan-gia-tre-san-ve-di-xem-concert-yeu-nuoc-20250818114749088.htm