Genius VAN CAO

Van Cao schrieb Musik, Gedichte und malte. Auf jedem Gebiet hinterließ er Spuren, an die sich die Nachwelt noch heute erinnert und die sie bewundert.

Ein seltenes Phänomen

Professor Phong Le kommentierte: „Nicht nur heute, anlässlich seines 100. Geburtstags, sondern seit 1945 ist Van Cao ein großer Künstlername, den die gesamte vietnamesische Nation, das vietnamesische Volk, von jung bis alt, von klein bis groß, niemanden unkenntlich macht und dem sie dankbar ist. Denn er ist der Autor von „Tien Quan Ca“, das im August 1944 zur „Nationalhymne“ der Demokratischen Republik Vietnam wurde. „Tien Quan Ca“ allein reicht aus, um Van Cao einen Namen zu machen, eine großartige Karriere in der Welt der Musik .“

Musiker Van Cao und Dichter Thanh Thao. (Foto: NGUYEN DINH TOAN)

Dies ist jedoch nur ein Höhepunkt, denn Van Caos musikalische Karriere muss einige Jahre vor 1945 zurückreichen, als er mit „Buon tan thu“, „Thien thai“, „Ben xuan“, „Thu co lieu“, „Cung zither xua“, „Dan chim Viet“ … ein großer Komponist in der Welt der modernen Musik war. Jedes Werk allein reicht aus, um jedem Ruhm zu bringen.

Der Musiker Nguyen Thuy Kha erzählte, dass jeder, der das Foto von Van Cao ohne Hemd und in Shorts gesehen habe, wie er mit seinen Klassenkameraden an der Bonnal Primary School in Hai Phong ein Foto mache, kaum ahnen könne, dass einer von ihnen der Autor der vietnamesischen „Nationalhymne“ werden würde. Als er die Bonnal School verließ, um an der gleich nebenan gelegenen Saint Joseph’s Convent School zu studieren, erlebte Van Cao wahrscheinlich einen wichtigen Wendepunkt in seinem Leben. Dort trafen seine „vom Himmel gegebenen“ Instinkte auf Musik, Poesie und Malerei und vereinigten sich miteinander. Es ist unmöglich zu erklären, warum Van Cao mit nur 16 Jahren zu Beginn seiner Karriere eine Melodie voller Ca-Tru-Klänge namens „Buon tan thu“ sang.

Noch überraschender ist, dass Van Cao im Alter von 18 Jahren mit dem epischen Musikgenre zu „Thien Thai“ aufstieg, das uns bis heute mit der neuen Musik der Morgendämmerung in Atem hält. Dieselbe romantische Person mit „Cung Zither der Vergangenheit“, „Thu co lieu“, „Suoi mo“, „Ben xuan“ mit dem nebligen Nebel bricht plötzlich im starken, epischen Marschrhythmus wie „Thang Long Marching Song“ und „Dong Da“ in Flammen auf.

„Tien Quan Ca“, geschrieben im Winter 1944, gilt als wichtiger Wendepunkt in Van Caos musikalischem Schaffen. Es war ein Bruch mit der romantischen Musik und ein Wechsel in den Bereich der revolutionären Musik. Nach „Tien Quan Ca“ begab sich Van Cao auf eine lange Reise mit vielen Quellen, die sich in viele Richtungen ausbreitete und sich laut Professor Phong Le in einer ganzen Symphonie des Widerstandslebens widerspiegelte, mit „Bac Son“, „Chien Si Viet Nam“, „Cong Nhan Viet Nam“, mit „Lang Toi“ und „Day Mua“, mit „Hai Quan Viet Nam“ und „Air Force Viet Nam“, mit „Thang Ca Song Lo“ und „Tien ve Ha Noi“, mit „Ca doi Ho Chi Minh“ … Alle waren erfüllt von heroischen, optimistischen Klängen, reich an Entdeckungen und prophetischem Können über den Widerstandskrieg und die Reise der Nation.

Van Caos großartige musikalische Karriere setzte sich bis 1975 mit dem Werk „Der erste Frühling“ fort, als wunderbare Vorwegnahme der Freude über die Wiedervereinigung zwischen Nord und Süd nach 20 Jahren der Trennung, obwohl die Öffentlichkeit erst in den 1990er Jahren davon erfuhr.

Pionier - Pionier

Schon in jungen Jahren, als er sich der Kunst zuwandte, spielte Van Cao ein Trio aus Musik, Poesie und Malerei. Wie Professor Phong Le bemerkte, ist Van Cao nicht nur ein großer Musiker, dem die ganze Nation zu Dank verpflichtet ist, sondern auch ein großer Dichter. Und der Dichter Thanh Thao ist überzeugt, dass Van Cao mit seiner gesamten poetischen Karriere nicht nur ein musikalisches, sondern auch ein poetisches Genie ist.

Außerordentlicher Professor Dr. Nguyen Dang Diep bemerkte, dass Van Cao im Bereich der Poesie nicht viel geschrieben habe. Zu seinen Lebzeiten veröffentlichte er lediglich eine einzige Sammlung von „Blättern“ mit 28 Gedichten, und nach seinem Tod enthielt die „Anthologie von Van Caos Poesie“ ebenfalls nur 59 Gedichte. Van Caos künstlerisches Erbe hat jedoch das Potenzial, lange zu überdauern, da es eine Kristallisation von Qualität und nicht überwältigender Quantität darstellt. Van Caos Talent zeigt sich in Poesie, Musik und Malerei, doch im Vergleich zu Musik und Malerei ist die Poesie der Bereich, in dem Van Caos Ego am deutlichsten zum Ausdruck kommt.

Dort wählte er direkt seine Haltung: „Zwischen Leben und Tod/ wähle ich das Leben/ Um das Leben zu schützen/ wähle ich den Tod“ (Choose, 1957), erkannte die dunkle Seite der Medaillen: „Manchmal werden Menschen getötet/ mit Blumensträußen“ (Bouquets, 1974) und einsam, gebrochen: „Manchmal/ allein mit einem Messer mitten im Wald bei Nacht, keine Angst vor Tigern/ Manchmal/ tagsüber, wenn ich die Blätter fallen höre, erschrecke ich/ Manchmal können die Tränen nicht fließen“ (Sometimes, 1963). Van Caos Poesie ist von Anfang an einzigartig, weil sie das Produkt tiefer philosophischer Kontemplation ist. So tief, dass sie still ist, das leise Wirbeln von Unterströmungen: „Wie ein Stein, der in die Stille fällt“.

Neben seiner angeborenen Sensibilität war es seine tiefe Denkweise und sein Sinn für die Schärfung seiner Persönlichkeit, die Van Caos Größe prägten. Das war humanistisches Denken und ästhetischer Geist. Der Humanismus half Van Cao, Heuchelei und Falschheit zu hassen, die Freiheit zu lieben und sein Schicksal mit dem Schicksal der Nation zu verbinden. Der Ästhetizismus half Van Cao, die Schönheit und Reinheit spiritueller Werte zu verherrlichen.

Neben der Lyrik schrieb Van Cao auch Prosa. 1943 wurden in Saturday Novels Kurzgeschichten wie „Cleaning the House“ und „Hot Water Heater“ veröffentlicht. Zusammen mit Bui Hien, Manh Phu Tu, Kim Lan und Nguyen Dinh Lap trug er zur spätrealistischen Literaturbewegung bei und verlieh ihr eine einzigartige Note.

Van Cao hatte auch als Künstler bereits vor 1945 eine bemerkenswerte Karriere als Maler und stellte 1943 in einer Kunstausstellung Gemälde mit den Titeln „Thai Ha Hamlet in der regnerischen Nacht“ und „Der Tanz der Selbstmörder“ aus.

Sein künstlerisches Talent rettete Van Cao durch 30 Jahre Not. Er durfte oder durfte weder Musik noch Gedichte komponieren, sondern konnte seinen Lebensunterhalt nur mit dem Zeichnen verdienen, indem er Zeitungen und Bücher illustrierte und Buchumschläge gestaltete. „In jenen Jahren war jeder Autor, dessen Cover Van Cao zeichnete, sehr glücklich und stolz, denn er konnte seine Kreativität und sein Talent mit dem Wort „Van“ in einer kleinen Ecke des Covers unterstreichen“, erinnert sich Dr. Nguyen Dang Diep, außerordentlicher Professor.

Funkeln im „himmlischen“ Reich

Nach der Reise nach Quy Nhon, die der Dichter Thanh Thao 1985 organisierte, erlebte Van Cao einen wahren Aufschwung. Er schrieb drei Quy Nhon-Gedichte und wurde von der Zeitung „Van Nghe“ vorgestellt, nachdem er viele Jahre lang keine Gedichte in der Mainstream-Lyrikszene veröffentlicht hatte. Mit „Drei Quy Nhon-Gedichten“ kehrte Van Cao offiziell in die Lyrikszene zurück. Zuvor hatte Van Cao lediglich für die Zeitung „Van Nghe“ illustriert, um ein mageres Honorar für den Marktbesuch seiner Frau Thuy Bang zu verdienen.

Am 10. Juli 1995, etwa einen Monat nach dem 5. Kongress vietnamesischer Musiker, flog Van Cao mit der Melodie „Thien Thai“ in den Himmel. 28 Jahre nach seinem Tod und 100 Jahre seit Van Caos Geburt sind nur ein Wimpernschlag in der Zeit ohne Anfang oder Ende.

Doch die Zeit vergisst Van Caos Namen nicht nur nicht, sondern mit der Zeit wird sein Name präsenter, strahlender, funkelnder wie ein Stern in seinem geliebten Land.

Quelle: https://nld.com.vn/van-nghe/thien-tai-van-cao-20231114213348728.htm