文学的な質がコメディを高める

作家グエン・ゴック・トゥの文学小説を原作としたコメディで、笑いの質が高まった。

実際、ホアイ・リン、ヴィエット・フォン、レー・ジャン、ミン・ニー、カット・フォン、ホアン・ピー、ラム・ヴィ・ダーなどが出演する演劇は、徐々に流行を追いかけるのをやめ、シンプルでシリアス、そして生き生きとした物語展開を選んでいます。これは、プロデューサーが文学的な脚本に投資するという決断と、若い演出家たちが真摯な物語を描こうと努力したおかげです。

ホーチミン市の多くの若手演出家たちは、大声で宣言したり、特殊効果や安易なユーモアに頼ったりすることなく、静かに異なる方向性を追求している。それは、確固たる文学的基盤の上に演劇を創作することだ。彼らは登場人物の心理の深淵を掘り下げ、日常的な空間を構築し、親しみやすくも比喩的な台詞を用いて、シンプルでありながら奥深い戯曲を創り出すことに重点を置いている。

こうした流れの中で、ホアイ・リン、ヴィエット・フォン、ミン・ニー、ヒュー・ギア、クオック・タオ、タン・トゥイ、カット・フォン、ホアン・ピー、クアック・ゴック・トゥエンといった著名なアーティストたちの参加は、特別な支えとなっている。スターたちは、物語を丁寧に伝えるという劇全体の精神に忠実に従うため、自らを抑制している。

文学は貴重な資料である

8月2日夜、若手演出家による文学作品上演の潮流を象徴する舞台「A Love Affair」がニューステージ（カンメディア）で初演される。ミン・ニャットとコン・フイの二人の若手演出家は、ホーチミン市演劇映画大学演出科の卒業制作としてこの文学作品を選んだ。

Chất văn học nâng tầm hài kịch- Ảnh 1. — 功労芸術家ホアイ・リン氏と劇「A Love Affair」出演者たち。（写真提供：ニューシアター）

両作品とも、貧困ゆえに妻に捨てられ、妻の帰りを待ち続ける夫というテーマを巧みに利用している。十数年にわたる忠誠の末、ついに再会した夫は、幸せどころか、さらに残酷な真実に直面することになる。物語を悲劇的にすることなく、穏やかな回想劇のように展開し、外見的な行動よりも内面の深みを強調している。

功労者ホアイ・リンが演じる南部の老人役は、劇中での劇中劇とは一味違う、驚くべき変化を約束する。コメディと自然な演技を得意とする功労者ホアイ・リンは、まさに観客が待ち望んでいた役柄と言えるだろう。

演劇「A Love Affair」だけでなく、2024年の第1回ホーチミン市演劇祭で強烈な印象を残した「Lost in the Sea of People」（ホーチミン市演劇協会）も、演出において文学的な要素をはっきりと示していました。功労芸術家のホアイ・リンとコメディアンのヴィエット・フォンが演じるタイ氏とナム夫人は、互いを探し求め続ける小さな二人ですが、都会の孤独は自らの魂から来ていることに気づきます。

この劇には劇的なクライマックスも道徳的な勧告もないが、心に残る日常の会話を通して、観客をゆっくりと思い出と現在へと導いていく。

ミン・ニャット監督は、自らを「隠す」という選択をし、行動と率直な言葉を通して登場人物を浮かび上がらせた。コメディアンのヴィエット・フォンは、ささやくようなモノローグでありながら、多くの葛藤を内包していた。

映画祭で両俳優に授与された金メダルは、彼らの演技を称えただけでなく、細部に注意を払い、表現を抑制し、観客に考えさせる文学的な演劇制作手法の功績も認められた。

人民芸術家のトラン・ミン・ゴック氏は次のようにコメントした。「今日の若い演出家たちが市場の影響に流されることなく、演劇の核心、つまり深みのある脚本と内面的な感情を持つ登場人物に立ち返っているのを見て、大変嬉しく思います。彼らは、文学や思想的基盤がなければ、演劇は単なる短期的な娯楽に過ぎないことを理解しています。」

有名アーティストの同行

文芸作品の普及を後押しする重要な要素の一つは、多くの著名なアーティストの真摯な参加です。今回ニューステージに集結した彼らは、映画や喜劇でお馴染みの顔ぶれですが、近年の作品では、誇張した演技スタイルを捨て、登場人物の心理の深淵に迫る姿勢を見せています。

功労芸術家カ・レー・ホンは次のように語った。「コメディアンが政治ドラマや心理ドラマに転向するのは容易ではありませんが、ホアイ・リンとヴィエット・フォンはそれを成し遂げました。その大きな功績は、文学的な脚本と監督の洞察力にあると思います。文学が道筋を示してくれる時、アーティストは迷うことなく、適切な感情表現の体系に導かれるでしょう。」

茯紅氏によると、文学作品は繊細に扱われれば、舞台を重苦しくしたり難解にしたりすることはない。『情事』『人海に迷う』『感動の再会』『深い夜』『もう一つの戦争』『砂糖衣の弾丸』といった戯曲がその証拠だ。

観客は魅力的な喜劇の場面に笑うことができるが、それは人間味あふれる笑顔であり、時には穏やかな涙がこぼれることもある。政治劇にも魅力的な喜劇の演技は必要であり、抑制して状況に忠実であるべきだ」と功労芸術家辜楽洪氏は付け加えた。

育成すべき方向性

ホーチミン市の現代演劇において、若い演出家の作品を通じて文学的要素が復活したことは、永続的なアイデンティティを築くために必要な基盤となっている。

ホーチミン市の舞台には時事問題を題材にした質の高い新しい脚本が不足している状況において、心理的な生活、家族愛、愛、思い出などを文学的精神に基づいて描く上演作品に投資することは、今後も支援と発展を続けていくべき方向性である。

New Stageは、「A Love Affair」に続き、「A Boarding House with Many Troupes」、「The Phantom of Le Hoa Theatre」と、ジャンルの豊富な方向性を示し、幅広い階層の観客に届く作品を続けていきます。

成功すれば、このキャットウォークは、素朴で奥深く本物であるものを振り返るときに、学ぶ価値のあるモデルとなるでしょう。

「大きな舞台も、凝った照明も、複雑な技術も必要ありません。きちんとしたストーリーとリアルな登場人物さえあれば、ホーチミン市の今日の舞台は今でも観客を感動させることができます。それは、若い演出家たちの手による感動的な演劇と、献身的なアーティストたちの協力によって証明されています」と人民芸術家のトラン・ミン・ゴック氏は分析した。

出典: https://nld.com.vn/chat-van-hoc-nang-tam-hai-kich-196250729201030119.htm