新しいハノイの音 - 色彩豊かで終わりのない流れ

そのインスピレーションから、首都への愛と美しさに満ちた新しいメロディーが絶えず響き渡り、ハノイのイメージを創造し、新しい時代のハノイの人々の魂を育むことに貢献しています。

ハノイ4.jpg — ハノイをテーマにした多くの新しい音楽作品が、主要な芸術プログラムで上演されています。芸術プログラム「ハノイ ― 永遠に輝くベトナムの志」の写真。*写真：タンロンメディア*

世代の融合

ハノイは、何世代にもわたるミュージシャンにとって、没頭し、打ち込み、探求する永遠のテーマであり続けてきました。

ベテラン作曲家たちは、定期的に新曲を発表し続けています。最近では、ミュージシャンのル・メイが「タイ・トゥー花村」「スオン・ムーン」「ラン・コミューナル・ハウス」「夏の雨」といったロック調の曲を通して、ハノイ郊外の街並みにインスピレーションを受け続けています。ミュージシャンのディン・ギーは、詩的な「葉の季節のハノイ」と「ああ、西湖を覆う波よ」を演奏しました。「ハノイの栄光」の後、ミュージシャンのグエン・アン・トリは、グエン・ヒュー・クイの詩に基づいた「ドック・フエン・カム・ガン・ハノイ」を演奏し、カ・トゥルーのメロディーで、タンロン・ハノイの過去から現在、そして未来へのイメージを表現しました。

音楽家レ・トン・ニャットは、「私のハノイ」「秋の午後のハノイ」、そして最新作「聖なる心ハノイ」を含む7曲を首都ハノイに捧げています。それぞれの曲は新たな視点を提示し、以前の作品では表現されていなかった要素を付け加えています。彼は深みのある室内楽スタイルを選び、そのメロディーは、思い出、愛、そして誇りの街ハノイのイメージを、彼の世代から子孫へと伝えるメッセージとなっています。

次世代を担うのは、故郷への郷愁に満ちた曲「Thanh am Ha Noi」を作曲したミュージシャン、グエン・タン・チュン氏です。クアン・フイ氏は、ゴ・スアン・ビン氏の詩をもとに「Hon thinh Ha Noi」を作曲しました。一方、ヴー・ゴック・ダム氏の「Ha Noi mua yeu thuong」は、若々しいブルースジャズのスタイルで書かれ、ハノイの四季の美しさを表現しています。「Ha Noi day…month…year」と「Ha Noi den de yeu」に続き、ミュージシャンのタ・ズイ・トゥアン氏はロマンチックで詩的な「Ha Noi spring summer autumn winter」を披露しました。

ヴァイオリニストのチン・ミン・ヒエンは、20年以上かけて作曲された10曲を収録したアルバム「Hanoi Hanoi」で皆を驚かせました。ヴァイオリンで新たにアレンジされたこのアルバムは、多彩なスタイルを体現しています。「Hanoi Hanoi」（クラシック）、「Oh the power outage」（ラテンブルースジャズ）、「Wet stain」（ポップス）、「Call me Hanoi」（オルタナティブロック）、「When we intertwine our fingers」（カントリー）などが収録されています。

若手アーティストたちも、独自の色彩と現代的なセンスを駆使しています。例えば、アルバム「Loi Choi」に収録されている「Cầu Vĩnh Tuy」で注目を集めたWren Evansは、再生回数が350万回を超え、ビルボード・ベトナムにランクインしました。ラッパーのObitoは、ラップ「Hà Nội」で新たな視点を提示し、YouTubeで現在4,400万回以上再生されています。スタイルはそれぞれ異なりますが、彼らは皆、ハノイの音楽シーンにZ世代の声を届けています。

創造における無限のインスピレーションと新たな願望

ハノイをテーマにした音楽が長く愛され続けているのは、千年文明の地から得られる尽きることのないインスピレーションがあるからです。ミュージシャンのレ・トン・ニャットはこう語りました。「ハノイへのインスピレーションは常に存在しています。歌だけでは愛の全てを表現できないので、新しい感情が湧き上がるたびに曲を作ります。首都ハノイは力強く成長しているので、これからもハノイをテーマにした曲を作り続けていくつもりです。」

ミュージシャンのグエン・タン・チュン氏も、同じ見解を共有し、次のように語りました。「ハノイには常に、非常に独特で特別な美しさがあります。この場所は、自然の景観が美しいだけでなく、人々の心と感情も美しいのです。今日、首都は絶えず成長し、刷新され、近代化しています。ハノイの多くの子供たちと同じように、私もこの土地への愛と感謝の気持ちを表現したいと思っています。そして、音楽はおそらく、それを表現する最も興味深い方法でしょう。」

そのインスピレーションから、若い世代のミュージシャンたちは様々な新しい道を模索してきました。伝統と現代性を調和させ、馴染みのあるメロディーと伝統楽器を融合させ、ラップ、R&B、ブルース、ジャズ、ドリル、エレクトロポップなど、様々なジャンルに挑戦しています。こうした探求によって、ハノイの音楽は国際的な潮流に乗りながらも、本来のアイデンティティを保ちながら「新たな装い」をまとっています。若手ミュージシャンのタ・ズイ・トゥアンはこう語ります。「首都ハノイについて曲を書くときは、歴史的な美しさからハノイの人々の個性まで、常に自分自身の物語とメッセージを伝えたいと思っています。それぞれの曲を通して、ハノイへの愛、活力、イメージ、そして人々を世界中の人々に届けられたらと思っています。」ハノイという街は、親しみと新しさが同居した街でありながら、記憶に深く刻まれた街でもあります。

音楽家で音楽研究者のグエン・クアン・ロン氏によると、今日のハノイ音楽の動向は以前とは異なっている。かつての作品は、国民の精神的立場と結びついた、より一般的な性質のものが多かったが、現代の音楽家たちは、日常生活の息吹を歌に込め、人生の断片を語ることを選択している。「新しい作品は、ハノイへの愛、ノスタルジックな美しさ、そして新たな存在を今も伝えている。空間は狭くなっても、色彩は広がり、地域や世界の若者と融合している」と音楽家のグエン・クアン・ロン氏は断言した。

革新は、聴衆へのアプローチ方法からも生まれます。多くの若いミュージシャンは、作曲に留まらず、ミュージックビデオを直接制作し、ライブパフォーマンスとデジタルプラットフォームでのリリースを融合させています。こうしてハノイの音楽は国境を越え、国際的なトレンドと繋がり、広く浸透していくのです。

ベトナム音楽家協会会長のグエン・ドゥック・チン音楽家は、「ハノイは最も美しい歌の宝庫です。毎年、何百もの新しい作品が生まれています。その多くは芸術的価値が高く、アーティストの深い感情を表現しています。テクノロジーの発展とともに、これらの歌は急速に生活の中に浸透していくでしょう」と断言しました。

今日のハノイを題材とした音楽は、様々な世代とスタイルの共鳴と言えるでしょう。最大の共通点は、思い出、憧れ、そして融合の街、ハノイへの愛です。ノスタルジックなものから現代的なものまで、それぞれの新しい作品は、ハノイの尽きることのない多彩なハーモニーに貢献しています。

出典: https://hanoimoi.vn/thanh-am-ha-noi-moi-dong-chay-da-sac-bat-tan-718478.html