ពីម្សៅអង្ករមួយក្តាប់តូច គាត់បានដកដង្ហើមជីវិតទៅជាចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ប្រជាជន ជាស្ពានរវាងការនឹករលឹក និងការច្នៃប្រឌិត ដូច្នេះហើយ ពិធីបុណ្យពាក់កណ្តាលសរទរដូវនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ នៅតែរក្សាបាននូវរសជាតិអតីតកាលដ៏ពេញលេញនៅក្នុងរូបរាងដ៏រស់រវើកថ្មី។
ពីល្បែងកុមាររហូតដល់អាជីពពេញមួយជីវិត
ស្ថិតនៅតាមដងទន្លេ Nhue ភូមិ Xuan La (ឃុំ Phuong Duc ទីក្រុងហាណូយ ) គឺជាលំយោលតែមួយគត់នៅក្នុងប្រទេសដែលបានរក្សាសិប្បកម្មធ្វើរូបចម្លាក់ដីឥដ្ឋអស់រយៈពេលជាង 300 ឆ្នាំ។ រូបចម្លាក់ម្សៅតូចស្អាតទាំងនេះត្រូវបានរក្សាទុកជាច្រើនជំនាន់តាមរយៈទំនៀមទម្លាប់ "ឪពុកទៅកូន"។
នៅក្នុងលំហូរនោះ សិប្បករ Dang Van Hau (កើតក្នុងឆ្នាំ 1985) បានក្លាយជាមុខមាត់ធម្មតារបស់យុវជនជំនាន់ក្រោយដែលមានទេពកោសល្យ ទាំងការទទួលមរតក និងការបង្កើត។ តាំងពីកុមារភាពមក Hau បានដើរតាមជីតារបស់គាត់ ដែលជាសិប្បករ Dang Xuan Ha ដើរលេងពេញទីជនបទ។ អស់រយៈពេលជិតពីរទស្សវត្សរ៍មក គាត់មិនត្រឹមតែបានបង្កើតស្នាដៃដ៏ប្រណិតប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបានបើកថ្នាក់រៀនដោយឥតគិតថ្លៃដល់កុមារ រៀបចំបទពិសោធន៍ក្នុងសហគមន៍ ចូលរួមក្នុងការសម្តែងនៅសារមន្ទីរ ពិព័រណ៍... ដើម្បីផ្តល់ឱ្យមរតកស្រុកកំណើតរបស់គាត់កាន់តែមានភាពរស់រវើកក្នុងជីវិតសហសម័យ។
បើតាមលោក ហ៊ូវ ដំបូងឡើយ សត្វក្អែកមានរូបរាងដូចសត្វក្រៀល ប៉ុន្តែក្រោយមកក៏មានការបន្ថែមសំឡេងកញ្ចែ ដើម្បីបង្កើតជាសំឡេង “ទូ តេ ធី តេ” ដូច្នេះហើយបានជាប្រជាជនហៅវាថា “តូ” ។ ខុសពីរូបចម្លាក់ម្សៅដែលគេប្រើក្នុងពិធីសាសនាទៅគាត់គឺសម្រាប់ការកម្សាន្ត និង ការអប់រំ កាន់តែច្រើន ក្លាយជាតុក្កតាប្រជាប្រិយដែលទាក់ទងនឹងកុមារភាព។
“ខ្លឹមសារនៃសិប្បកម្មនេះ មិនត្រឹមតែមានជំនាញទេ ថែមទាំងលើសម្ភារៈ និងពណ៌ទៀតផង។ ម្សៅអង្ករដំណើបលាយស្ករ លាបពណ៌ធម្មជាតិ៖ ក្រហមចេញពីផ្លែហ្កាក ពណ៌លឿងពីផ្កា sophora japonica បៃតងចេញពីស្លឹក ខ្មៅពីធ្យូងឬស្សី ពណ៌សពីអង្ករ…”។ ពីផ្ទៃខាងក្រោយពណ៌ប្រពៃណីនោះ Hau ក៏បានបង្កើតក្ដារលាយពណ៌ដ៏សម្បូរបែប ដែលហៅថា "ការបិទភ្ជាប់ពណ៌" ។ ហើយពាក្យថា "ក្រហមទីមួយ លឿងទីពីរ" នៅតែដដែល ជាការបញ្ជាក់មួយថា ក្រហម និងលឿង គឺជាពណ៌ពីរដែលធ្វើឱ្យគាត់ភ្លឺ និងទាក់ទាញនៅក្នុងកន្លែងពិធីបុណ្យ។
ស្នាដៃរបស់គាត់រួមបញ្ចូលគ្នានូវបច្ចេកទេសដ៏ប្រណិតជាមួយនឹងការស្រឡាញ់សិប្បកម្ម។ ការដង្ហែបង្ហោះគោម នៃពិធីបុណ្យពាក់កណ្តាលរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ ធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍ឡើងវិញដោយបង្កើតឡើងវិញនូវឈុតឆាកនៃក្មេងៗរាំ និងច្រៀងនៅក្រោមព្រះច័ន្ទ ដោយមានក្បាលតោនៅចំកណ្តាល ដែលជានិមិត្តរូបនៃសំណាង សន្តិភាព ការប្រមូលផលដ៏សម្បូរបែប និងការរួបរួមសហគមន៍។ នៅពេលដែល "ខ្នាតតូច" នៅលើផ្ទៃខាងក្រោយម្សៅអង្ករ ក្បាលតោទាំងពីររក្សាភាពសាមញ្ញរបស់វា ហើយក្លាយជាការងារសិល្បៈដ៏មានអត្ថន័យ។
ដោយមិនឈប់នៅពិធីបុណ្យពាក់កណ្តាលរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ លោក Hau ក៏ប្រើ រូបចម្លាក់ដីឥដ្ឋដើម្បីប្រាប់រឿងបេតិកភណ្ឌផងដែរ។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណី លេចឡើងជាមួយនឹងសំលៀកបំពាក់និងកាយវិការនិមិត្តសញ្ញា; Ca Tru បង្កើតតួស្រីនៅក្នុង ao dai ក្បែរថាសតែ សំឡេងទះដៃ និងថ្មពិល។ ពិធីមង្គលការកណ្តុរ នៅក្នុងផ្ទាំងគំនូរ Dong Ho ត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរទៅជាឈុតឆាកដ៏រស់រវើកដោយប្រើរូបចម្លាក់ម្សៅ។ ជាពិសេស រូបភាពរបស់ Co Doi Thuong Ngan ក្នុងសាសនាព្រះមាតា ក៏ត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងប្រណិត ដោយគាត់ជាមួយនឹងសម្លៀកបំពាក់ពណ៌បៃតង ក្រមាផ្កា និងក្បាច់រាំដ៏ស្រទន់ ...
សម្រាប់សិប្បករ Dang Van Hau ចំពោះគាត់មិនមែនគ្រាន់តែជាល្បែងកុមារប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាភាសាសិល្បៈដើម្បីបង្ហាញពីមរតក។ លោកសង្ឃឹមថា ផលិតផលនីមួយៗនឹងក្លាយទៅជាស្ពានមួយដើម្បីជួយយុវជនជំនាន់ក្រោយមានអារម្មណ៍ និងយល់កាន់តែស៊ីជម្រៅអំពីតម្លៃវប្បធម៌ប្រពៃណីប្រកបដោយភាពស្និទ្ធស្នាល និងរស់រវើកបំផុត។
ស្ពានវប្បធម៌ និងដំណើរនៃការបន្តបេតិកភណ្ឌ
ក្នុងឆ្នាំ 2014 លោក Dang Van Hau ត្រូវបានគណៈកម្មាធិការប្រជាជនទីក្រុងហាណូយប្រគល់ងារជាសិប្បករហាណូយ ក្លាយជាសិប្បករវ័យក្មេងបំផុតម្នាក់ដែលកាន់តំណែងនេះ។ ដល់ឆ្នាំ 2023 គាត់បានបន្តអះអាងនូវទេពកោសល្យរបស់គាត់ជាមួយនឹងស្នាដៃធម្មតាចំនួនពីរគឺ៖ ដំណើរការបង្ហោះគោមពាក់កណ្តាលសរទរដូវ (រង្វាន់ពិសេសនៅការប្រកួតប្រជែងផលិតផលភូមិសិប្បកម្មហាណូយ) និង ប្រពៃណី Tuong Hat Boi ដែលជាការរួមផ្សំសិល្បៈតែមួយគត់ចំពោះគាត់ និងល្ខោនបុរាណ (រង្វាន់ B ក្នុងការប្រកួតប្រជែងផលិតផលសិប្បកម្មវៀតណាម)។
ក្នុងឆ្នាំនោះផងដែរ លោក Hau បាននាំយកមក ពិភពលោក ដើម្បីចូលរួមក្នុងព្រឹត្តិការណ៍ Asia-Pacific Mask នៅទីក្រុង Busan (ប្រទេសកូរ៉េ) ហើយគ្រាប់បាល់ម្សៅដ៏សាមញ្ញ និងសាមញ្ញបានធ្វើឱ្យមិត្តភក្តិអន្តរជាតិភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងភាពទំនើប និងការបញ្ចេញមតិដ៏រស់រវើករបស់ពួកគេ។
បន្តដំណើរនេះ នៅឯ Setouchi Triennale 2025 (មហោស្រពសិល្បៈសហសម័យដ៏ធំបំផុតរបស់ប្រទេសជប៉ុន ដែលប្រារព្ធរៀងរាល់បីឆ្នាំម្តង) រូបចម្លាក់ Xuan La បានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងលំហភូមិសិប្បកម្មវៀតណាម ធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះទស្សនិកជនអន្តរជាតិ។ សិប្បករ Dang Van Hau ចែករំលែកថា៖ "ដោយឃើញក្មេងៗជប៉ុនយកចិត្តទុកដាក់មើល ហើយបន្ទាប់មកធ្វើរូបចម្លាក់ដោយខ្លួនឯង ខ្ញុំរំជើបរំជួលជាខ្លាំង។ ពេលនោះបានធ្វើឱ្យខ្ញុំដឹងអំពីភាពស្ថិតស្ថេរយូរអង្វែងនៃវប្បធម៌វៀតណាម សាមញ្ញតែធ្លាប់ស្គាល់ ទាំងបង្កប់ដោយស្មារតីប្រជាជន និងងាយប៉ះដួងចិត្តមិត្តមកពីជុំវិញពិភពលោក"។
ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ក្រៅពីមោទនភាព សិប្បកម្មផលិតរូបចម្លាក់ក៏ប្រឈមមុខនឹងបញ្ហាជាច្រើនផងដែរ៖ ការប្រកួតប្រជែងដ៏ខ្លាំងក្លាពីប្រដាប់ប្រដាក្មេងលេងឧស្សាហកម្ម ការប្រែប្រួលតម្លៃវត្ថុធាតុដើម ការផ្លាស់ប្តូររសជាតិកម្សាន្ត... ធ្វើឱ្យហានិភ័យនៃការផុតពូជកាន់តែជាក់ស្តែង។ សិប្បករ Dang Van Hau ទទួលស្គាល់ថា ប្រសិនបើខ្លួនឈប់រក្សាសិប្បកម្មប្រពៃណី វានឹងពិបាកសម្រាប់រូបគាត់ ដើម្បីទៅដល់មនុស្សជំនាន់ក្រោយ ដែលជាអ្នកកាន់មរតកនាពេលអនាគត។
ដូច្នេះហើយ គាត់បានជ្រើសរើសផ្លូវមួយដែលរក្សានូវបច្ចេកទេសប្រពៃណី និងវិធីសាស្រ្តច្នៃប្រឌិត៖ ការដាក់ឱ្យគាត់នៅលើបណ្តាញសង្គម បង្កើតវីដេអូអប់រំ រៀបចំហ្គេមខ្នាតតូច និងរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយទម្រង់សិល្បៈសហសម័យ។ ការពិសោធន៍ទាំងនេះបើកទ្វារថ្មី ជួយឱ្យគាត់បង្ហាញខ្លួនក្នុងជីវិតបច្ចុប្បន្នជាមួយនឹងរូបរាងថ្មី និងធ្លាប់ស្គាល់។ លោកបានបញ្ជាក់ថា៖ «ប្រសិនបើយុវជនមិនចាប់អារម្មណ៍ ទោះជាជំនាន់មុនប្រឹងប្រែងយ៉ាងណាក៏អាជីពនឹងរសាយទៅដែរ ប៉ុន្តែប្រសិនបើគាត់អាចរួមរស់ជាមួយយុវជនសព្វថ្ងៃបាននោះ មរតកនេះនឹងស្ថិតស្ថេររហូត»។
នៅក្នុងក្តីបារម្ភ និងក្តីប្រាថ្នារបស់គាត់ សិប្បករដ៏ប៉ិនប្រសប់រូបនេះនៅតែមិននឿយហត់ក្នុងដំណើររបស់គាត់ដើម្បីធ្វើរូបចម្លាក់របស់គាត់មិនត្រឹមតែជាការចងចាំពីកុមារភាពនៃតំបន់ដីសណ្ដខាងជើងប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាស្ពានវប្បធម៌នាំព្រលឹងវៀតណាមទៅកាន់ពិភពលោក បញ្ចូលគ្នាទៅក្នុងជីវិតសហសម័យជាមួយនឹងភាពរស់រវើក និងការច្នៃប្រឌិតយូរអង្វែង។
ប្រភព៖ https://baovanhoa.vn/van-hoa/to-he-ke-chuyen-di-san-171072.html
Kommentar (0)