25명의 베트남과 일본 예술가가 호치민시의 가을 단풍 이야기를 들려줍니다.

호치민시 미술관에서는 베트남과 일본 예술가 25명이 만든 176개의 다중 소재 작품이 일상생활에 가깝고 창의적으로 새로운 예술 공간 '가을색 2025'를 만들어내고 있습니다.

"가을색 2025" 전시회의 다양한 소재와 다채로운 디스플레이 공간의 한 구석 - 사진: H.VY

지금부터 9월 29일까지 호치민시 미술관에서 열리는 ' 가을 ​​단풍 2025' 전시회는 낭마이 예술가 클럽과 베트남-일본 우호 협회가 공동 주최하며 국내외 미술 애호가들의 관심을 끌고 있습니다.

관람객들은 22명의 베트남 예술가와 3명의 일본 특별 게스트 예술가가 만든 유화, 래커, 실크, 그래픽 작품, 조각품, 설치 미술품 등 176점의 작품을 감상할 기회를 가졌으며, 다채롭고 감동적인 예술적 만남을 만들어냈습니다.

베트남 고향의 미묘한 차이와 일본의 창조 철학

22명의 베트남 작가가 베트남의 정체성이 깃든 예술 공간을 전시에 선보이며, 고향, 국가, 국민에 대한 친숙한 풍경을 선보입니다.

시골의 들판과 강에서부터 도시의 작은 골목길, 그리고 평범한 일상 속 사람들의 초상화까지... 이 모든 것이 보는 사람에게 다양한 감정을 불러일으킵니다.

각 작가는 서로 다른 스타일, 주제, 소재를 가지고 있지만, 그들은 여전히 ​​공통점을 가지고 있습니다. 즉, 삶의 아름다움을 재현하고 예술가의 내면적 감정을 단순한 것들에서 반영한다는 것입니다.

어머니와 딸이 "가을색 2025" 전시회에서 함께 그림을 감상하고 있다 - 사진: H.VY

그중에서도 옻칠과 실크 작품이 두드러지는데, 이 두 재료는 베트남 미술을 지배하는 두 가지 재료입니다. 옻칠은 따뜻하고 깊이감이 넘치며, 실크 그림은 부드럽고 관능적입니다. 조각과 그래픽 분야에서는 현대적 정신을 표현하기 위해 형태를 최소화하는 방식을 택했습니다.

각 작품은 자연의 아름다움을 기리는 것뿐만 아니라 문화적 이야기, 정체성, 국가적 자부심을 불러일으킵니다.

이는 또한 예술가들이 전통과 현대성의 연관성을 표현하는 방식이며, 국제적 통합의 흐름 속에서 베트남 미술의 강력한 활력을 확인시켜 줍니다.

전시회에서 베트남 작가들의 다양한 스타일의 그림이 전시된 한 구석을 조용히 감상하고 있습니다. - 사진: H.VY

토모이 타카유키, 사노 요시히사, 오노 치에, 세 명의 일본 예술가는 다른 접근 방식을 취했습니다. 풍경을 재현하는 대신, 골판지, 플라스틱 병, 중고품 등 버려진 재료의 "목소리"에 귀 기울였습니다.

작가의 창의적인 관점과 손을 통해, '버려지기 위해 태어난' 이러한 소재들은 본래의 아름다움을 깨우치고, 환경과 소재의 수명 주기에 대한 철학이 풍부한 작품으로 거듭납니다.

예술가 토모이 타카유키의 말처럼, 예술은 관점을 바꾸는 힘을 가지고 있습니다. 예술가들은 자신의 작품을 통해 대중이 인류의 미래에 중요한 것이 무엇인지 더 깊이 생각하게 되기를 바랍니다.

일본 작가 토모이 타카유키, 사노 요시히사, 오노 치에 3인의 작품 '물질의 목소리에 귀 기울이다'를 주제로 한 전시 공간 - 사진: H.VY

예술을 통해 두 나라 사이의 우정을 연결하다

흥미로운 미술 전시회일 뿐만 아니라, 2025년 가을 색상은 베트남과 일본 사이의 특별한 우정을 보여줍니다.

같은 공간에서 관람객은 베트남 마을의 기억과 일본의 물질 재생 철학, 전통과 현대, 시각 예술과 현대 사회 문제가 융합된 모습을 볼 수 있습니다.

2년 전 호치민시에서 열린 전시회에 참여했던 일본 예술가 3명이 다시 돌아온 것은 두 창작 커뮤니티 간의 강력한 유대감을 보여줍니다.

이들의 작품은 환경 보호와 지역 사회 연결에 있어서 창의성의 역할을 강조하는 동시에 현대 일본 미술에 대한 관점을 넓히는 데 기여합니다.

이를 통해 대중은 시각적인 아름다움을 즐길 뿐만 아니라 인본주의적 메시지, 문화적 응집력, 지속 가능한 개발에 대한 믿음을 느낄 수 있습니다.

외국인 관람객이 전시회에서 일본 작가의 작품을 감상하고 있다 - 사진: H.VY

저자 판 미 투엣에 따르면, 많은 작품을 전시하고 있음에도 불구하고, 2025년 가을 색상 전시회는 조화로우면서도 다채로운 예술 공간을 선사한다고 합니다.

각 작가는 서로 다른 주제와 글쓰기 스타일을 가지고 있지만, 그들은 모두 문화 교류와 진실, 선함, 아름다움을 추구하려는 정신에 대한 동일한 감정을 공유합니다.

그녀는 지난 10년을 돌아보는 그림을 전시하기로 했습니다. 2025년은 중대한 변화를 뜻하는 특별한 해이기 때문입니다.

번화한 도시에는 걱정 없는 기쁨의 날도 있고, 전염병에 대한 불안의 날도 있으며, 희망과 개인적 성숙의 여정도 있습니다.

그녀에게 다른 예술가들과 함께 이 그룹 전시회에 참여하는 것은 인생에서 특별한 기회입니다.

여성 예술가 판 미 투엣(오른쪽 표지)이 전시에서 관람객과 대화를 나누고 있다 - 사진: H.VY

2025년 가을 색상 전시회의 일부 이미지:

아티스트 오노 치에의 클라우드 스토리지 설치

아티스트 토모이 타카유키의 'Linked Chains'

베트남 작가들의 조각상과 그림을 전시하는 코너

작가 Phan My Tuyet이 자신의 그림에 대해 공유합니다(왼쪽 모서리에 있는 두 그림) - 사진: H.VY

작가 응우옌 중(Nguyen Trung)의 보리조사상

그림과 조각이 조화롭게 어우러진 전시 코너

H.VY

출처: https://tuoitre.vn/25-nghe-si-viet-nhat-cung-ke-chuyen-sac-thu-tai-tp-hcm-2025092316420562.htm