Thuy Tiens Verwirrung

Die Schönheitskönigin überraschte alle mit ihrer Verwandlungsbereitschaft in ihrem ersten Film. Doch um in diesem Bereich weiterzukommen, muss sie noch mehr über ihre Charaktere lernen und sich in ihrer Schauspielkunst zurückhalten.

Nguyen Thuc Thuy Tien legte vorübergehend ihre Krone als Schönheitskönigin ab und überraschte alle, als sie sich in ihrem ersten Filmprojekt in eine Dienerin verwandelte. Luchs. In dem von Luu Thanh Luan inszenierten Film spielt die Schönheitskönigin ein Dienstmädchen namens Phuong, das der Familie Duong Phuc dient, deren Porzellaneinlegearbeiten in der ganzen Region berühmt sind. Das Familienoberhaupt ist Me Bich (Hong Dao). Sie hat zwei Söhne.

Die Frau und die Kinder des zweiten Sohnes Vinh Thai starben bei einem Unfall. Viele Jahre später, bei der Geburtstagsfeier von Frau Bich, ertrank auch der dritte Sohn Vinh Trong. Doch seltsamerweise erwachte das Kind während der Beerdigung plötzlich wieder zum Leben, als eine schwarze Katze über den Sarg sprang.

Von da an passierten der Familie, in der das Dienstmädchen Phuong arbeitete, weiterhin seltsame Dinge.

Thuy Tien gibt sich große Mühe

Produzent Vo Thanh Hoa sagte, die Wahl von Thuy Tien für die Rolle des Dienstmädchens Phuong sei weder ein Risiko für die Crew noch ein kommerzieller Trick gewesen. Sie musste wie viele andere Kandidaten Castingrunden durchlaufen und erhielt schließlich dank ihres Talents und ihrer überzeugenden Leistung seinen Zuschlag. „Dass Tien die Rolle des Dienstmädchens Phuong übernimmt, ist eine unersetzliche Wahl“, bekräftigte Vo Thanh Hoa.

Thuy Tien sagte über die Figur: „Ich hoffe, dass das Publikum mit dem, was ich einbringe, mit Phuongs Reise sympathisieren wird. Sie hat viel durchgemacht, glaubt aber immer noch an das Gute. Doch dann bringt sie dieses Gute zum Zweifeln und muss für sich selbst kämpfen.“

Thuy Tiens Rolle ist wirklich der bemerkenswerteste „unbekannte Faktor“ des Films. Luchs Tatsächlich ist die Handlung einfach und leicht verständlich: Geistergeschichten vermitteln die Botschaft über menschliches Karma. Hinter der Katastrophe, die die Familie Duong Phuc heimgesucht hat, verbergen sich schmutzige, dunkle Geheimnisse, die sich über lange Zeit angesammelt haben. Und nach so vielen Jahren des Versteckens müssen die Verbrecher nun einen nach dem anderen ihre Strafe ernten.

Hausmädchen Phuong schien zu Beginn des Films eine einfache Nebenfigur zu sein, die lediglich die Hausarbeit erledigte und sich aufmerksam um Frau Bich kümmerte. Doch seit die Familie Duong Phuc von einer Katastrophe betroffen war, wurde die Anwesenheit des Hausmädchens plötzlich ungewöhnlich. Die Frage ist, ob Phuong nur eine Dienerin ist oder ob sie tatsächlich ein weltbewegendes Geheimnis hütet. Dies ist auch die Wendung, die das Drehbuch ausmacht Luchs merkwürdiger, obwohl die mysteriösen Ereignisse nicht geschickt präsentiert werden und versehentlich vorhersehbar werden, insbesondere für Zuschauer, die Horrorfilme lieben.

Ehrlich gesagt hat Thuy Tien die Rolle einer Magd mit mysteriöser Herkunft ziemlich gut gespielt. Niemand wusste, wann Phuong zum ersten Mal in Duong Phuc auftrat. Aber es war nicht schwer zu erkennen, dass ihr Auftritt neben Frau Bich oder den Familienmitgliedern ein unbeschreibliches Gefühl der Fremdheit hervorrief. Mit einem Gesicht, das halb neugierig, halb besorgt, halb so wirkte, als ob sie alles verstünde, verlieh die Königin der Figur noch mehr Geheimnis und Anziehungskraft.

Phuongs Ruhe löst beim Zuschauer nicht nur Unbehagen aus, sondern lässt auch einen Hauch von Gefahr erahnen. Es ist schwer zu sagen, was sich hinter diesem freundlichen Gesicht verbirgt, da das Dienstmädchen wahrscheinlich schon viele Verbrechen miterlebt hat, die hier begangen wurden.

Thuy Tien zeigte bei ihrem ersten Ausflug ins Kino ihre Wandlungsfähigkeit, wenn sie eine Rolle übernahm. Ihre Figur wirkte manchmal fügsam und resigniert gegenüber vielen harten Worten, und manchmal wurde sie zu einer klugen Dienerin, die es verstand, dem Hausbesitzer zu gefallen und ihre eigenen Ziele zu verfolgen.

Thuy Tien macht in ihrem ersten Film eine Verwandlung durch.

In der zweiten Hälfte „gestolpert“

Aufgrund mangelnder Schauspielerfahrung geriet Thuy Tien jedoch in der zweiten Hälfte der Geschichte ins Straucheln, als sich die Psyche der Figur auf komplexe Weise veränderte.

Wie das Publikum erwartet hatte, spielte Phuong trotz ihres Status als Dienerin eine wichtige Rolle bei den Konflikten, die zu Familienkonflikten führten. Sie war diejenige, die die Dämonen dazu brachte, alle im Haus anzugreifen.

Für das aufmerksame Publikum ist dieses Geheimnis tatsächlich schon vor der Hälfte des Films erraten. Dies liegt größtenteils an der Art und Weise, wie Regisseur Luu Thanh Luan die Handlung gestaltet bzw. die Technik der Vorahnung einsetzt, die immer noch ungeschickt und ineffektiv ist.

Als das Geheimnis gelüftet wird, verwandelt sich Phuong und enthüllt die böse Seite hinter ihrer sanften, sanftmütigen Verkleidung. Phuong ist die zweite Ehefrau von Vinh Thai, die in der Vergangenheit zu Unrecht starb. Die psychologischen Folgen der Figur erreichen einen Höhepunkt, als Phuong vor Wut, Schmerz und Groll verrückt wird. Nach vielen Jahren geduldigen Wartens lässt sich ihr Bedürfnis in zwei Worten zusammenfassen: Rache.

Thuy Tiens Figur wird mittlerweile mehr schauspielerischer Raum eingeräumt als anderen Figuren. Allerdings ist die Psychologie der Figur nicht ausgereift genug, sodass es schwierig ist, den Höhepunkt des Films wie erwartet zu erreichen.

Phuong war früher die zweite Frau von Ngoc Le, einer Sängerin, die von Frau Bich als „unbedeutende Sängerin“ angesehen wurde. Dank der Geburt eines Sohnes durfte Le glücklicherweise in die Familie Duong Phuc eintreten. Sie und ihr Sohn wurden jedoch von ihren eigenen Verwandten verletzt und starben auf tragische Weise.

Der Vorfall veränderte Le, ein sanftes, mitfühlendes Mädchen, das oft Menschen rettete, grundlegend und verwandelte sie in eine grausame Person mit endlosem Groll. Sie wollte sich an den Angehörigen der Familie Duong Phuc rächen und setzte böse Magie ein, um diejenigen zu töten, die ihre kleine Familie zerstört hatten. Die Figur hatte zwar ein Motiv, doch der Rachefeldzug war nicht wirklich gründlich.

Ngoc Le hegte einen Groll gegen ihre Schwägerin My Kim, weil diese ihr Kind getötet hatte, doch ihre Rache galt dem unschuldigen Kind. Ngoc Le hasste Frau Bich für ihren grausamen, abergläubischen Lebensstil und die herzlose Tötung ihres eigenen Enkelkindes, doch schließlich rächte sie sich mit schwarzer Magie. Was der Regisseur nicht erklären konnte, waren die Gedanken der Figur hinter dieser grausamen Entscheidung. Wenn es nur aus Wut geschah, konnte Les Handeln nicht völlig nachvollziehbar sein. Ganz zu schweigen davon, dass Ngoc Le – heute ein Marquis Phuong – durch die lange Zeit, die sie damit verbracht hatte, die Familie Duong Phuc zu infiltrieren, viele Gelegenheiten gehabt hätte, früher zu handeln.

Andererseits ist auch die Interaktion der Figur mit ihrem zweiten Sohn Vinh Thai, ihrem Ehemann, vage. Le mag von Hass geblendet sein, aber sie kann die glücklichen Zeiten, die sie mit Vinh Thai verbracht hat, nicht vergessen. Wie sie reagierte, als sie sah, wie ihr Mann verrückt wurde, weil er gleichzeitig seine Frau und seine Kinder verlor, diese Frage hat Luu Thanh Luan noch nicht beantwortet.

Thuy Tien muss ihre Aussprache verbessern und ihre Mimik kontrollieren.

Da die psychologische Entwicklung der Figur noch Lücken aufweist, fällt es Thuy Tien schwer, die Zuschauer in der Höhepunktszene zu überzeugen. Zu diesem Zeitpunkt kommt der aufgestaute Groll der Figur nicht gekonnt zum Ausdruck. Die Schönheit wirkt „geschwärzt“ mit pompösen Ausdrücken wie Augenrollen, Lippenkräuseln oder Stirnrunzeln, wobei sie direkt in die Kamera blickt … Auch die Dialoge zeigen deutliche Anspannung, wenn die Figur böse wird und ständig knurrt und Frau Bichs Mutter und Kinder kritisiert. Thuy Tien zeigt Schwächen in der Aussprache, ihre Intonation ist noch steif und sie hat ihren Hue -Akzent nicht richtig zum Ausdruck gebracht. Der Inhalt der Dialoge ist fast erzählend und erklärend, was den Höhepunkt ungewollt noch langweiliger macht.

Ganz zu schweigen davon, dass das Ende, das der Drehbuchautor der Figur gab, ebenfalls altmodisch war und das Publikum nicht zufriedenstellte, da es am Ende immer noch die Frauen waren, die bitter darunter litten, obwohl sie eigentlich nur Opfer von männlichem Chauvinismus, Aberglauben und Ketzerei waren.

Wenn das Drehbuch sauber und überzeugend umgesetzt wurde, während Thuy Tien ihre Mimik zurückhielt, dann war das Ende von Luchs vielleicht weniger kitschig und emotionaler.

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