Die Geschichte eines Kunsthandwerkers der Generation Z: Die Wiederbelebung berühmter Keramikglasuren

Nur wenige hätten erwartet, eines Tages im Töpferdorf Thanh Ha (Bezirk Hoi An Tay, Stadt Da Nang) eine Vase mit einer Glasur in den Händen zu halten, die fast 100 Jahre lang verschollen war. Umso überraschender war, dass diese berühmte Glasur von einem erst 27-jährigen Kunsthandwerker wiederbelebt wurde.

BEIM FINDEN VON AALFARBIGER KERAMIK

Wer schon einmal in der Altstadt von Hoi An (dem alten Quang Nam ) war und einmal die Terrakottafiguren in der originalen Ziegelfarbe in den Händen hielt, wird von der Rustikalität begeistert sein. Und wenn Sie es heute etwas frischer und etwas luxuriöser mögen, können Sie zur Töpferei Son Thuy gehen, die sich auf dem Landstreifen am Ende des Dorfes Thanh Ha befindet. Dort erforscht Herr Nguyen Viet Lam (27 Jahre) fleißig die seit etwa 100 Jahren verlorene Linie der glasierten Töpferei und belebt sie wieder.

Kunsthandwerker Nguyen Viet Lam stellt die klassische Aalhaut-glasierte Keramik des alten Dorfes Thanh Ha vor. FOTO: HOANG SON

„Wie viele andere in diesem 500 Jahre alten Töpferdorf wurde ich mit einem starken Tastsinn geboren. Mit 7 oder 8 Jahren konnte ich einfache Gegenstände formen. Ich erinnere mich noch genau an die Szene, als meine Urgroßmutter gelegentlich emaillierte Vasen, Tassen, Schüsseln ... hervorholte, um sie zu bewundern und dann lange nachzudenken. Sie sagte, dass es in der alten Thanh Ha-Töpferei drei Hauptlinien gab: rote Keramik, Steingut und emaillierte Keramik. Emaillierte Keramik galt als die anspruchsvollste, war aber auch am schwierigsten herzustellen. Aufgrund der komplizierten Herstellungstechniken und der hohen Kosten trauten sich nur wenige, ihr nachzueifern, und sie verschwand allmählich. Mein Vater bedauerte ein Erbe, das das Töpferdorf einst berühmt gemacht hatte, und versuchte daher im Stillen, es wiederherzustellen. Als ich an der Reihe war, Erfolg zu haben, ließ ich mich trotz vieler Schwierigkeiten nie entmutigen“, sagte Lam.

Nach Abschluss der 12. Klasse brach Lam seine Ausbildung ab, sondern kehrte zum Töpferofen seiner Familie zurück, fest entschlossen, die Glasur anhand der vagen Erzählung seiner Urgroßmutter zu finden. Aus den wenigen Informationen, die in den Köpfen der Älteren geblieben waren, schloss Lam: Ton aus der Gegend des Thu Bon-Flusses wäre für Porzellanglasur geeignet – „was es hier in der Gegend gibt“. Eines Tages stieß Lam zufällig auf ein Dokument, in dem stand, dass glasierte Keramik von Thanh Ha viele Ähnlichkeiten mit den Herstellungstechniken berühmter japanischer Töpferlinien wie Arita, Mino oder Kiyomizu aufweist. Von da an wurde der Weg zur Entdeckung der Keramikglasur klarer. Lams Vater ging nach Japan, um Keramikglasur zu studieren, und gelangte in wertvolle Dokumente.

Nguyen Viet Lam hat aus alter Glasur viele Farben geschaffen und gefunden, um die Töpferwaren entlang des Thu Bon-Flusses zu bedecken. FOTO: HOANG SON

Während seiner sechsjährigen Forschungsreise wurden Lam und sein Vater Zeugen unzähliger Chargen glasierter Keramik, die unvollendet blieben. Der Boden in Thanh Ha enthält viel Sand, was das Glasieren erschwert. Die Glasur neigt dazu, ungleichmäßig zu verlaufen, Löcher zu bekommen, trüb zu werden oder nicht die gewünschte Farbe zu erzielen. Eines Tages, vor etwa drei Jahren, jubelte Lam vor Freude, als er sah, wie eines der glasierten Keramikgefäße in der aalhautartigen, schimmernden gelben Farbe „erwachte“, die seine Urgroßmutter erwähnt hatte. „Jedes Mal, wenn ich experimentierte, machte ich mir detaillierte Notizen, und wie ich vermutete, lag es an den lokalen Zutaten, darunter Kalk und Asche …“, erzählte Lam.

NOSTALGISCH, NICHT FAKE

Von dem Moment an, als er die „Formel“ zum Glasieren von Keramik gefunden hatte, kämpfte er mit der aalgelben Farbe und begann seine „Abenteuerreise“ mit Glasur auf unbearbeitetem Boden. Lam zeigte auf die Figuren, Vasen, Krüge … mit unterschiedlichen Glasurfarben und sagte, er habe einen „gemeinsamen Nenner“ für Porzellanglasur gefunden und auch das Wechseln der Glasuren mit unterschiedlichen Farben sei einfacher geworden. Er begann zu experimentieren und bald gelang es ihm, große Vasen in leuchtenden Farben zu färben. Noch einzigartiger ist, dass Lam dank der Beherrschung der Temperatur viele Keramikchargen mit besonderen visuellen Effekten herstellen konnte. Es gibt zum Beispiel gelbe Vasen, aber die Glasur hat rissige Stellen wie bei Blumen, und es gibt Vasen, die ebenfalls gelb sind, aber unter der Glasur glitzernde „Perlsand“-Körner.

Die einzelnen Phasen der Töpferei sind von handwerklichem Können geprägt. FOTO: HOANG SON

Es dauerte jedoch lange, bis er das Vertrauen der Touristen gewonnen hatte und die glasierte Keramik in ihrer heutigen Form auf dem Markt akzeptiert wurde. Viele Leute, die vor den glasierten Keramikgefäßen standen, konnten es zunächst nicht glauben, denn in Thanh Ha gab es lange Zeit nur Rohkeramik. Manche fragten sogar, woher Lam die Keramik importierte, um sie zu verkaufen. Behutsam führte er die Besucher durch die einzelnen Schritte vom Kneten des Tons über das Formen der Keramik bis hin zum Glasieren und Brennen. Die Besucher, die am nächsten Tag an der Erfahrung teilnahmen, kamen, um die Produkte in Empfang zu nehmen und waren vollkommen überzeugt von Lams Geschichte über die Wiederbelebung der glasierten Keramik. Die Touristen waren ganz begeistert, dass alle Schritte der Herstellung glasierter Keramik in Lams Betrieb von Hand ausgeführt wurden. Jeden Tag drehte Lams Frau den Holztisch, um Keramik zu formen, Lams jüngerer Bruder, der ein „Händchen für Hände“ hatte, schuf Modelle, zeichnete und verzierte die Produkte direkt … Lams Vater beaufsichtigte den Brennofen und brannte die Keramik.

Der Kunsthandwerker Nguyen Viet Lam stellt die klassische Porzellanglasur vor, die er wiederbelebt hat. FOTO: HOANG SON

Die Herstellung der Keramikglasur erfolgt komplett von Hand und spontan. Lam beschäftigt derzeit vier Mitarbeiter im Dorf Thanh Ha, sodass er sich über den Produktionsprozess im Klaren ist. „Die Produkte sind hauptsächlich handbemalte Keramikvasen im alten Stil. Nostalgisch, nicht imitiert. Jedes Produkt ist ein Unikat und hat seinen eigenen Wert“, sagte er.

„Wie können wir Thanh Ha-Keramik von anderer Keramik auf dem Markt unterscheiden?“, fragte ich. Lam zeigte auf die Keramikvase, die sein jüngerer Bruder als einen zusammengerollten Drachen am Rand der Öffnung „beschrieben“ hatte, und lächelte dann: „Meinen Sie, dass man sie bei so viel Handwerkskunst und alter Glasur leicht erkennen kann?“

Die glasierten Tonfiguren haben neue Farben. FOTO: HOANG SON

Der junge Kunsthandwerker Nguyen Viet Lam hat beharrlich die Formel für glasierte Keramik gefunden und er sagte, er werde sie beharrlich über soziale Netzwerke und Online-Verkäufe bekannt machen. Direkt in der Werkstatt führt Lam sein Handwerk fort und organisiert Erlebnisworkshops mit einzigartigen Formen der „Fermentation“. „Ich erzähle die Geschichte von Erde – Glasur – Feuer immer noch auf Plattformen, damit die Kunden erkennen und verstehen können: Thanh Ha-Keramik hat jetzt Glasur. Hoi An ist nicht nur für seine rote Keramik berühmt, sondern auch für seine ebenso luxuriöse glasierte Keramik“, vertraute Lam an.

Quelle: https://thanhnien.vn/chuyen-nghe-nhan-gen-z-hoi-sinh-men-gom-tru-danh-185251016224846928.htm