Pentatonische Melodie der Khmer in An Giang

Von den geschäftigen Pagodenhöfen des Sene Don Ta-Festes bis hin zum einfachen Leben in den Dörfern hallt die pentatonische Melodie noch immer lautlos wider und trägt die Gefühle und Sehnsüchte der Khmer in An Giang. Für die Khmer ist die pentatonische Melodie nicht nur ein harmonisches Musikinstrument, sondern auch eine über viele Generationen hinweg anhaltende kulturelle Stimme.

Stimme der Gemeinschaft

Wenn der Nachmittag über den Weilern am Flussufer hereinbricht, erklingt im Hof ​​der Khmer-Theravada-Pagode der Klang pentatonischer Musik. Die Musik ist weithin zu hören – nicht nur der Klang des Festes, sondern auch das Herz der gesamten Gemeinschaft, das in jedem Rhythmus zum Ausdruck kommt.

Während des Sene Don Ta-Festes der Khmer wird der Dorfraum vom geschäftigen Klang des Fünftonorchesters erleuchtet. Die langen Trommelschläge, die schrillen Trompetenklänge und die Klänge der Musikinstrumente verschmelzen zu einer heiligen und zugleich geschäftigen Melodie, die die Zuhörer in einen einzigartigen kulturellen Fluss hineinzieht.

Für die Khmer von An Giang ist pentatonische Musik nicht nur Musik zum Genießen, sondern auch die Stimme des Herzens, der Seele, die vielen Generationen anvertraut ist.

Pentatonische Musik besteht aus fünf Instrumentensätzen: Bronze, Eisen, Holz, Blasinstrumente und Leder.

Der verdienstvolle Künstler Danh Be (Gemeinde Go Quao) sagte, dass pentatonische Musik aus fünf Instrumenten besteht: Bronze, Eisen, Holz, Blas- und Lederinstrumente. Jedes Instrument ist präzise gestimmt, um die Harmonie des gesamten Orchesters zu gewährleisten, sodass beim gemeinsamen Spielen einzigartige Klänge entstehen, von sehr tief bis hoch, von süß, melodisch bis tief und gefühlvoll. Seit der Antike laden die Khmer-Theravada-Pagoden zu jedem Anlass von Chol Chnam Thmay, Ok Om Bok, Sene Don Ta usw. Musiker zu Auftritten ein.

„Als das pentatonische Orchester zu spielen begann, klatschten die umstehenden Menschen in die Hände und stimmten in den Rhythmus der Trommeln ein, wodurch eine sehr aufregende Atmosphäre entstand. Pentatonische Musik war schon immer ein unverzichtbarer Bestandteil des Festlebens der Khmer“, sagte der verdiente Künstler Danh Be.

Wenn die pentatonische Musik spielt, versammeln sich die Khmer, um in die bekannte Melodie einzustimmen.

Jede pentatonische Melodie enthält die Gefühle der Khmer. Lebhafte Melodien drücken die Freude und Aufregung des Festes aus. Leise Melodien rufen Kontemplation, Erinnerungen an die Vorfahren und Dankbarkeit gegenüber den Eltern hervor. Die Khmer hören pentatonische Musik nicht nur mit den Ohren, sondern fühlen sie auch mit dem Herzen.

Bei Festen, wenn pentatonische Musik erklingt, kommen die Menschen zusammen. Manche tanzen, manche singen, Kinder zwitschern im Takt der Trommeln, alte Menschen lächeln bei der vertrauten Melodie. Musik verbindet Menschen mit derselben Freude und demselben Glauben. „Jedes Mal, wenn pentatonische Musik erklingt, fühle ich mich in meine Kindheit zurückversetzt und erinnere mich an meine Großeltern und Eltern. Es ist nicht nur der Klang der Musik, sondern der Atem und die Seele der Nation“, sagte Herr Chau Sat, ein Bewohner der Gemeinde Ba Chuc.

Den pentatonischen Rhythmus im modernen Flow beibehalten

Im modernen Leben steht die pentatonische Musik der Khmer in An Giang vor vielen Herausforderungen. Die junge Generation ist von moderner Musik beeinflusst und hat wenig Geduld, traditionelle Musikinstrumente zu erlernen. Manche Instrumente sind schwer herzustellen und hängen von den Händen immer seltener werdender Kunsthandwerker ab. Dennoch unterrichten viele Kunsthandwerker weiterhin im Stillen und werden zu „lebenden Schätzen“, die ihre handwerklichen Fähigkeiten, ihren Spielstil und ihre Verbundenheit zur pentatonischen Musik bewahren.

Herr Danh Nghiep unterrichtet Mitglieder der Soc Sau Pagoda Pentatonic Music Group (Go Quao Commune) im Aufführen pentatonischer Musik.

Ein typisches Beispiel ist die Soc Sau Pagoda Pentatonic Band (Go Quao Commune), die 2019 von Danh Nghiep gegründet wurde. Jedes Wochenende treffen sich junge Leute in der Pagode zum Üben. Wenn eine Klasse gut genug ist, wird sie eine neue Klasse unterrichten, wodurch eine kontinuierliche Weitergabe des Handwerks entsteht. Aus anfänglich wenigen Mitgliedern besteht die Gruppe heute aus über 30 Mitgliedern, die bei den Festen Ok Om Bok, Chol Chnam Thmay und Sene Don Ta auftreten und sich mit benachbarten Orten austauschen.

„Wenn wir nicht versuchen, sie zu bewahren, werden zukünftige Generationen die traditionelle Fünftonmusik der Khmer nicht kennen. Ich hoffe, dass jede Generation die Möglichkeit hat, die Fünftonmusik zu lernen und zu verstehen“, sagte Danh Nghiep.

Schüler der Ha Tien Ethnic Boarding School – Secondary School treten beim Festival auf.

In vielen Dörfern sind Pagoden zu „Gemeinschaftsschulen“ geworden, in denen Mönche und Handwerker jungen Menschen das Fünftonspiel beibringen. Obwohl nicht jeder ein begabter Musiker wird, erhält die jüngere Generation dadurch Zugang zum Erbe ihrer Vorfahren und versteht es besser. Dies fördert ihren Stolz und das Bewusstsein für die Bewahrung ihrer Identität.

Jedes Jahr findet beim Khmer-Kultur-, Sport- und Tourismusfestival ein pentatonischer Aufführungswettbewerb statt, der einen Spielplatz für Austausch und Lernen schafft und gleichzeitig die Leidenschaft für traditionelle Musik weckt.

„Pentatonische Musik ist nicht nur eine Kunstform, sondern auch der Atem und das Herz der Khmer in An Giang. In den letzten Jahren hat die Provinz Mittel für den Kauf eines pentatonischen Orchesters und für den Unterricht in pentatonischer Musik bereitgestellt. Bis heute wird in den meisten Theravada-Pagoden und ethnischen Internaten der Khmer pentatonische Musik gespielt“, sagte Danh Tha, stellvertretender Direktor der Abteilung für ethnische Minderheiten und Religionen der Provinz An Giang.

Pentatonische Musikdarbietung der An Bien-Einheit beim Khmer Traditional Arts Festival 2024.

Jedes Mal, wenn diese Melodie im Tempelhof oder während eines Festes erklingt, spüren nicht nur die Khmer, sondern auch Angehörige anderer ethnischer Gruppen aus vielen Teilen des Landes die starke Vitalität und reiche Identität der Gemeinschaft im Grenzgebiet. Und das ist es, was die pentatonische Musik für immer erklingen lässt, wie die Stimme des Khmer-Volkes.

Artikel und Fotos: DANH THANH

Quelle: https://baoangiang.com.vn/cung-dieu-ngu-am-cua-dong-bao-khmer-an-giang-a462033.html