
Traditionelle Kuchen auf der Bühne
Inmitten des Trubels der zeitgenössischen Mode wählte der Designer Nguyen Minh Cong einen emotionalen Weg und kehrte in das Land der Erinnerungen zurück, um die Geschichte der „ländlichen Seele“ des Südens durch die Sprache anspruchsvoller Schneiderkunst zu erzählen. Nach vielen Jahren der Pflege, als er „reif genug in Technik und kreativem Denken“ war, erhob er bekannte traditionelle Kuchen wie Banh Xeo, Banh Da Lon, Banh Tam Khoai Maniok, Chè Sương Sa Hat Luoc … in prächtige „Haute Couture“-Kreationen. Dort kreuzen sich Laufstegästhetik und lokale Küche und verwandeln die Aromen der Heimat in regionale kulturelle Symbole, die durch Modematerialien erzählt werden.
Miet Cu Lao ist nicht nur eine Show, sondern ein multisensorisches kulturelles Stück Mekong-Delta, in dem durch die Landschaft, Dächer, Kais und Tet-Märkte Gemeinschaftserinnerungen geweckt werden. Die orange-roten Töne erinnern an den Sonnenuntergang über dem Alluvial und schaffen eine poetische und elegante, aber auch rustikale und intime Kulisse. Das Erlebnis wird wie eine „Symphonie der Sinne“ inszeniert, die den Zuschauer durch verschiedene Gefühlsebenen führt.
Memory Zone zeigt 13 Designs zwischen alten Häusern, Bananengärten und Hängebrücken; Ancient Kitchen lädt Sie ein, traditionelle Kuchen und Lotustee zu genießen und die Wärme einer vietnamesischen Familie zu spüren. Die Ausstellung ist vom 15. Oktober bis 15. November im Southern Women's Museum kostenlos geöffnet und heißt Besucher willkommen, die vietnamesische Kultur und Mode lieben. So verbindet sie kulinarisches Erbe mit urbanem Leben.
Vor der Veröffentlichung im Jahr 2021 schuf Nguyen Minh Cong mit einer Mini-Kollektion aus südländischer Volksküche ein „Sprungbrett“, das als vietnamesischer Rekord anerkannt wurde. In seinen 10 Berufsjahren hat er 20 Designs entwickelt, von Mini-Modellen bis hin zu Abendkleidern und Bühnenkostümen in voller Größe, die von vietnamesischer Identität durchdrungen sind. Die Reise, das rustikale Bild des Kuchens – von der Elastizität von Klebreismehl, der knusprigen Kruste und der natürlichen Farbe – in die Sprache der „Couture“ zu verwandeln, erfordert Geduld und Akribie: Das Team testete Dutzende von Materialien, um eine Stoffoberfläche zu finden, die sowohl die Struktur des Kuchens heraufbeschwört als auch seine Eleganz bewahrt. Jede Form wird viele Male bearbeitet, um einen Geist der Intimität zu bewahren, ohne protzig zu wirken.
„Mit jedem Entwurf möchte ich Erinnerungen und die Seele der Heimat zum Ausdruck bringen“, sagte er. Deshalb ist Miet Cu Lao nicht nur eine Performance, sondern ein intimer Dialog über die regionale Kultur und Gesellschaft : Beim Betreten dieses Raums kann jeder den Schatten seiner Kindheit in den vertrauten Kuchen sehen – die Heimat von ihm und vielen Vietnamesen, die miteinander sprechen.

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Eine Brücke zwischen regionalen Kulturen
Miet Cu Lao geht über den Rahmen einer Modeausstellung hinaus und ist ein bemerkenswerter Versuch, die kreativen Grenzen der Geschichte der Kultur und Gesellschaft des Südens zu erweitern. Nguyen Minh Cong schafft hier einen Kunstraum als Miniatur-Kulturraum der Flussregion: Er „übersetzt“ Emotionen in Ausstellungsräume, „übersetzt“ indigenes Kulturkapital in filigrane ästhetische Materialien. Experten schätzen das Projekt sehr für die Art und Weise, wie es zeitgenössische Kunst mit gemeinschaftlichen Erinnerungen und dem Leben der Bewohner der Deltaregion verbindet.
Miệt Cù Lao versteht sich als regionales Kulturmanifest. Der Kerngedanke besteht darin, die südländische Volksküche – ein Teil des gesellschaftlichen Lebens – auf ein hohes künstlerisches Niveau zu heben. Mit ausgefeiltem Designdenken werden bekannte Gerichte in prächtige Designs verwandelt, die sowohl schön sind als auch „Geschichten“ über Land, Wasser und Menschen des Südens erzählen.
Diese symbolische Aktion unterstreicht, dass traditionelle Küche nicht nur Nahrungsmittel, sondern auch lebendiges Erbe und eine unerschöpfliche Quelle künstlerischer Inspiration ist. Die Präsentation traditioneller Kuchen löst einen neuen Welleneffekt aus, der die Kultur des Südens einem nationalen und internationalen Publikum näherbringt und dazu beiträgt, die regionale Identität Vietnams im globalen kreativen Fluss zu stärken.
Neben seinem ästhetischen Wert ist Miệt Cù Lao auch ein Ort, der Emotionen weckt und Erinnerungen weckt. Die Inszenierung ist wie ein „Stück“ Westen mit der Memory Zone und der gemütlichen Old Kitchen -Ecke, die es den Zuschauern ermöglicht, den Rhythmus des Arbeitslebens – Flüsse, Wasserwerften und die Landküche – nachzuempfinden.
Diese vertrauten Bilder berühren Kindheitserinnerungen und die Heimatstadt und machen die Ausstellung zu einem engen Dialog zwischen dem Designer und der lokalen Gemeinschaft. Nguyen Minh Cong legt seine „ganze Heimatseele“ in jede Form und jedes Material und fördert so die Liebe zu seinen Wurzeln und das Bewusstsein für die Bewahrung traditioneller Kultur im modernen Leben, insbesondere für die junge urbane Generation.
Insbesondere Miệt Cù Lao unterstreicht die kreative Vitalität der vietnamesischen Identität im internationalen Modemarkt. Die Weiterentwicklung der Mini-Cake-Kollektion, die einst einen vietnamesischen Rekord aufstellte, zu High-End-Modewerken zeugt von der Ernsthaftigkeit und Beharrlichkeit eines jungen Designers. Experten sehen darin einen Übergang vom Rekord zum Erbe, der Symbole mit vietnamesischem Geist schafft.
Die Vietnam Record Organization plant, ihn für die Weltrekordliste zu nominieren – eine Anerkennung für seinen Weg, lokale Geschichten in globales kreatives Material zu verwandeln. Dr. Nguyen Van Vien – Direktor des Vietnam Intellectual Property Institute – bewertete Nguyen Minh Cong als „ein seltenes Beispiel für die Verbindung von Volksgeist mit zeitgenössischer Mode, Raffinesse und Stolz auf die Herkunft“.
Ausgehend von diesen Bedeutungsebenen ist Miet Cu Lao ein lebender Beweis dafür: Mode beschränkt sich nicht nur auf Schönheit oder Trends, sondern ist auch eine wirksame kulturelle und soziale Brücke zwischen Regionen und der Welt. Das humanistische Projekt würdigt das Erbe, weckt Erinnerungen und hebt die Schönheit der südländischen Küche, Bräuche und Lebensweise auf eine neue Ebene und trägt so dazu bei, die zeitgenössische vietnamesische Kultur fest auf der internationalen Kreativlandkarte zu verankern.
Quelle: https://baovanhoa.vn/giai-tri/det-nen-hon-que-tu-banh-dan-gian-nam-bo-176246.html
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