Meereslied | Gia Lai Elektronische Zeitung

[Anzeige_1]
Der Klang von Rufen und Singen im Rhythmus von Sênh und Bhak, manchmal herzlich, manchmal leidenschaftlich ... Seit vielen Jahren erhebt sich dieser Klang regelmäßig und enthusiastisch und übertönt das Rauschen der Meereswellen im Dorf My Nghia, Bezirk My Dong, Stadt Phan Rang – Thap Cham, Provinz Ninh Thuan . Ein paar Mal im Jahr, vor jedem großen Fest der Küstenbewohner, legen die Fischer vorübergehend ihre Ruder und Netze nieder, versammeln sich vor dem Gemeinschaftshaus des Dorfes, ziehen ihre zeremonielle Kleidung an und üben enthusiastisch. Die Rufmelodie wurde seit der Zeit, als ihre Vorfahren Boote bestiegen, um das Meer zu überqueren und Dörfer und Weiler zu bauen, durch viele Ereignisse und Höhen und Tiefen getragen und wird nun weiterhin von den Küstendorfbewohnern bewahrt und weitergegeben.

Spannendes Fischfest zum Jahresbeginn.

1/ Die My Nghia nennen das Lied üblicherweise „ba trao“. Wie die Ältesten hier erklären, ist „ba“ eine Fehlinterpretation des Wortes „bach“, das Hunderte bedeutet. „Trao“ bedeutet Ruderer. In einigen anderen Küstengebieten von Quang bis Binh Thuan nennen die Menschen es „ba trao“, was „ba“ bedeutet und bedeutet, die Ruder festzuhalten. Wenn wir die Proben beobachten oder bei den Auftritten bei den Festivals auftreten, stellen wir fest, dass alle Namen konventionell und sinnvoll sind. Denn bei der Aufführung des Liedes sind die Ruderer unverzichtbar. Das „ba trao“-Gesangsteam kann aus 20 bis 30 Mitgliedern bestehen, aber die Ruderer, bei der Aufführung „trao quan“ genannt, müssen immer eine gerade Zahl sein, um ein Gleichgewicht zu gewährleisten. Diese „trao quan“ spielen sowohl die Rolle, ein Boot zu simulieren, das das Meer überquert, als auch die drei Häuptlinge zu unterstützen und nach ihrer Führung zu singen, wodurch die Situation der Fischer auf See lebendig nachgebildet wird. Jede Figur in der Ho Ba Trao-Aufführung nutzt harmonisch Volkskunstformen wie Schauspiel, Gesang, Sprechen und Klagen, um ein Leben voller Härten, Schwierigkeiten und Gefahren auf dem Wasser darzustellen. Jede Ebene der Ho-Melodie ist in einem feierlichen Ritualraum sowohl nostalgisch als auch mitfühlend, vermittelt aber auch den Eindruck und die Zuversicht des ganz gewöhnlichen Lebens eines Fischers.

2/Die Bootsbesatzung erwähnt noch immer den alten Kapitän Vo Khoi Vien. Wie bei den anderen Fischern im Dorf hat er sich jedes Bootslied und jeden Tanz ins Blut und ins Gedächtnis eingebrannt, seit er als kleiner Junge seinem Vater zum Gemeindehaus folgte, um sich Aufführungen anzusehen. Später wurde er einer der wenigen sogenannten „jungen“ Menschen in der Gegend, die das Bootslied am besten verstanden, kannten und vortrugen.

In Viens Geschichte unterscheidet sich die Ba Trao-Melodie aus seinen Kindheitserinnerungen nicht von der von Älteren wie Herrn Nguyen Hoa. Ba Trao hat trotz der vielen vergangenen Jahre immer noch dieselbe Atmosphäre. Vien spricht oft mit den Älteren, denen aus der Generation seines Vaters und Onkels, die im Dorf Ba Trao sangen. Herr Hoa erinnert sich, dass die Melodie sogar älter ist als das Dorf. Ursprünglich folgte die Melodie den Menschen auf Booten von Quang bis hierher. Viele Generationen sind vergangen, viele Höhen und Tiefen, aber die Ba Trao-Melodie ist, obwohl mehr oder weniger verändert, nie verloren gegangen. Einige Zeit nach unserer Ankunft in My Nghia wurde der Kapitän des Ba Trao-Teams, Vo Khoi Nguyen, Mönch. Aber bei jedem Fest war der Mönch noch anwesend, betete und half dem Ba Trao-Team und brachte den nächsten Generationen das Singen bei.

3. Wir gingen zum Haus von Onkel Sau, einem echten Fischer und einem der „obersten“ Anführer der Gesangsgruppe, wie ihn die Dorfbewohner nannten. Onkel Sau ist der Einzige im Dorf, der noch die handschriftliche Kopie des Liedes „Ba Trao“ besitzt, die sein Vater ihm hinterlassen hat. Die Handschrift ist alt, die Schrift verblasst, aber er bewahrt sie wie einen Schatz auf. Er sagte, er bewahre sie auf, damit die nächste Generation die kulturelle Schönheit seines Heimatfischerdorfes kennenlernt. Die Notizen können verloren gehen, die Tinte verblasst mit der Zeit. Doch was durch Gefühle, durch Sehen und Hören weitergegeben wird, fließt leise weiter wie ein endloser Fluss.

Die Menschen im Dorf My Nghia bewahren und lehren ihre Volkslieder meist auf diese Weise. Wie viele der Fischer, die die Stürme des Meeres erlebt haben, haben Zeit, sich hinzusetzen, die Texte anzuschauen und richtig singen zu lernen. Sie hören einander einfach beim Singen zu, lernen zu tanzen, die Alten lehren die Jungen, die Jungen die Jüngeren. So sind die Volkslieder lang und vielschichtig, mal herzlich, mal leidenschaftlich, mal rezitativ, mal wie ein Gespräch ... die jeder auswendig kennt. Dem Rhythmus des Bootskapitäns folgend, ist der Rhythmus gleichmäßig, mal hallt er im Einklang wider.

4. Beim Ruderteam-Treffen sind neben den vom Sturm gezeichneten Gesichtern auch junge Gesichter zu sehen. Die Jungen sind erst 10 oder 11 Jahre alt, also in dem Alter, in dem sie noch fleißig spielen und herumalbern. Doch wenn sie zum Training gerufen werden, sind sie alle voller Tatendrang, Freude und Stolz, Ruderer zu sein, die Ruder zu halten und als Helfer zu singen. Die älteren Jungen haben mehr geübt und beherrschen die Rudertechnik, sind mit den Ritualen vertraut. Die jüngeren Jungen schauen nur zu und üben, interessiert und nervös zugleich. Herr Vo Van Hung ist mittlerweile Kapitän des Dorfruderteams und gleichzeitig Lehrer des Jugendruderteams. Er gibt jedem Jungen einen Klaps und korrigiert seine Bewegungen. Die Gesangsstimmen der Kinder haben noch nicht die Kraft einer Stimme, die Wind und Wellen trotzen kann, noch nicht die Begeisterung und Leidenschaft, die Stürme des Meeres zu überstehen, noch die wehmütige Nostalgie der Tage, als sie auf den Wellen trieben. Wichtige Positionen wie Kapitän, Kapitän und Kapitän im Gesangsteam können die Jungen aufgrund ihrer unreifen Gesangsstimmen, ihrer Auftrittsfähigkeiten und ihrer mangelnden Erfahrung noch nicht übernehmen. Aber der Einklang ihrer Jugend klingt sowohl geschäftig als auch voller Vitalität für die bevorstehende Zukunft.

Ho ba trao entspringt dem Leben der Fischer und stellt es durch Texte, Musik und Tanz dar. Diejenigen, die Ho ba trao singen, sind selbst Fischer, die die Strapazen von Regen und Sonne ertragen, Wind und Wellen getrotzt und sich auf dem Meer treiben lassen haben. Dies trägt dazu bei, die Freude und Begeisterung der Küstenbewohner durch die Texte und jede Melodie von Ho ba trao heilig zu vermitteln und voll zum Ausdruck zu bringen. Vielleicht kann man die Bedeutung der Offenheit und Nähe, der Heiligkeit und der Aufregung von Ho ba trao nur dann voll und ganz spüren und schätzen, wenn man am Meer lebt, mit dem Meer verbunden ist, dem Tosen der Wellen und dem heulenden Wind in der kalten Nacht ausgesetzt ist, in der Weite des Meeres.

Während er uns durch das Dorf führte, sagte Herr Hung, dass sich das Dorf My Nghia sehr verändert habe. Im alten Dorf verlief der Meereskanal nah am Haus vorbei, Boote kamen und gingen. Mit der Zeit versandete das alte Land, und das Dorf zog sich nach und nach ins Landesinnere zurück, heute nur noch wenige Kilometer vom Meer entfernt. Doch die Dorfbewohner pflegen noch immer den von ihren Vorfahren überlieferten Fischerberuf. Im Hof des Gemeinschaftshauses werden die Bootsübungen sogar nachts fortgesetzt. In Erwartung des Frühlings und des bevorstehenden Nghinh-Ong-Festes werden diese Ruder, Weinkrüge und Angelruten in den Händen der Fischer die schönsten Gesangsdarbietungen darbieten. Es ist ein Dankeslied an den Gott der Südsee, der das Boot durch die Stürme geleitet hat, ein Dankeslied an die tolerante Mutter Meer. Es ist auch ein Lied der Bootskameraden, die ihr Leben auf See teilen und auf einen Tag hoffen, an dem sie warm und friedlich nach Hause zurückkehren können.

Laut VUONG DU (NDO)

Link zum Originalartikel: https://nhandan.vn/dieu-ho-bien-khoi-post764618.html

Bewerten Sie diesen Artikel

[Anzeige_2]
Quellenlink