Der Anspruch, neue Höhen des vietnamesischen Balletts zu erreichen

Das Stück gibt nicht nur den Geist des Originalwerks originalgetreu wieder, sondern trägt auch eine starke vietnamesische künstlerische Prägung und markiert einen neuen Schritt nach vorn für die akademischen Künste des Landes.

Szene aus dem Stück „Don Quijote“. *Foto: Hoang Viet*

Träume folgen dem Rhythmus, der Drehung

Das dreiaktige Ballett „Don Quijote“ nach dem unsterblichen Roman des Schriftstellers und Dramatikers Miguel de Cervantes wurde 1869 in Russland uraufgeführt und ist zu einer Ikone des europäischen klassischen Tanzes geworden. Regelmäßig findet es sich in den Top 10 der besten Ballette aller Zeiten wieder. Mit seinen meisterhaften Tanztechniken, den lebendigen spanischen Rhythmen und dem poetischen Optimismus ist das Werk eine leidenschaftliche Hommage an Liebe, Ideale und den Wunsch, ein Leben voller Hingabe zu führen.

In Vietnam wurden zwar einige Auszüge aufgeführt, eine vollständige Originalfassung wurde jedoch nie produziert. Daher gilt die erfolgreiche Inszenierung und Aufführung des Stücks durch VNOB im Ho Guom Theater ( Hanoi ) Ende Juni als mutiger Schritt.

Der verdienstvolle Künstler Phan Manh Duc, Direktor der Vietnam National Opera and Ballet, erklärte, dass das Theater trotz vieler Herausforderungen, insbesondere in Bezug auf die personellen Ressourcen, entschlossen sei, „Don Quixote“ auf die vietnamesische Bühne zu bringen, mit dem Wunsch, den Traum zu verwirklichen, dem heimischen Publikum die Möglichkeit zu geben, die besten Kunstwerke der Welt zu genießen.

Die Aufführung wurde von der verdienten Künstlerin Luu Thu Lan und dem Künstler Pham Minh, dem derzeitigen Direktor der Tanzschule La Salle (Frankreich), inszeniert. Sie versammelte 150 Personen, darunter fast 60 Balletttänzer – die größte jemals bei einem Ballett des Theaters aufgetretene Zahl. Bemerkenswerterweise nahmen an der Aufführung Generationen vietnamesischer Ballettkünstler teil, wie die verdiente Künstlerin Cao Chi Thanh, die verdiente Künstlerin Phan Luong, die verdiente Künstlerin Pham Thu Hang, Vu Vu Anh, Bui Tuan Anh, Phung Quang Minh und die Generation Z wie Nguyen Duc Hieu, Vu Khanh Bang, Tran Bao Ngoc...

Auf der Bühne des prächtigen Ho Guom Theaters erschien dem Publikum der bekannte Don Quijote von La Mancha, der in einem Traum lebt und stets für Liebe und Ideale kämpft, auf lebendige und mitreißende Weise durch die Sprache des Balletts. Er bildet die Brücke zwischen den beiden Welten „Realität“ und „Traum“ und führt das Publikum während des gesamten Stücks in die leidenschaftliche und aufregende Liebesgeschichte von Kitri und Basilio hinein. Jede gekonnte Fouetté-Drehung, jeder kraftvolle Grand Jeté-Sprung und jeder anmutige und erhabene Schwung der Tänzer ließ das Publikum den Atem anhalten, sein Herz höher schlagen und es in Applaus ausbrechen. Es schien, als sähe das Publikum nicht nur eine Ballettaufführung, sondern lebte in einem magischen klassischen Gemälde, in dem die Lichter, die Bühne, die symphonische Musik und die Bewegungen der Schauspieler miteinander verschmolzen.

Kristallisation klassischer Techniken und vietnamesischen Geistes

Ein Meisterwerk von solchem Ausmaß, kultureller Tiefe und akademischer Technik wie „Don Quijote“ auf die Bühne zu bringen, ist für jede künstlerische Einheit eine Herausforderung. Das Vietnam National Opera and Ballet Theatre bereitete sich mehr als ein Jahr lang darauf vor, und die Künstler vergossen fast vier Monate lang Schweiß und Tränen auf dem Probenboden.

Die renommierte Künstlerin Luu Thu Lan erklärte, dass „Don Quixote“ ein Stück mit klarem Inhalt und Charakteren mit ausgeprägten Persönlichkeiten sei. Dies erfordere von den Schauspielern nicht nur gute Balletttechniken, sondern auch die Fähigkeit, die Geschichte stimmig und emotional nachzuspielen und darzustellen. Die Bühnenbildner seien stets bemüht, die lebendige spanische Qualität, den Geist des Volkshumors und die klassische Schönheit akademischer Balletttechniken zum Ausdruck zu bringen und gleichzeitig eine vietnamesische Note einzubringen. Getreu dem ursprünglichen Geist und der Struktur habe das Choreografieteam subtile Anpassungen vorgenommen, um der körperlichen Verfassung, der Aufführungspsychologie und der Rezeptionskultur des heimischen Publikums gerecht zu werden.

Der verdiente Künstler Cao Chi Thanh kehrte mit der Rolle des Don Quijote, der zugleich verträumt, rücksichtslos und voller Erfahrung ist, auf die Ballettbühne zurück und drückte aus, dass dies eine Figur sei, die er seit dem Roman leidenschaftlich liebe. Die Rolle helfe ihm, die Sehnsüchte der Jugend und das Ideal eines schönen Lebens zu erkennen.

Der junge Künstler Vu Khanh Bang (spielt Kitri) erzählt: „Kitri ist nicht nur charmant und witzig, sondern hat auch eine innere Tiefe. Ich möchte eine Figur voller Emotionen und mit einer persönlichen Note darstellen, sodass das Publikum nicht nur ihre körperliche Schönheit sehen, sondern auch den spanischen Geist und die Vitalität der Jugend spüren kann.“

Der Erfolg des Stücks war auch dem Dirigenten Dong Quang Vinh und dem Sinfonieorchester zu verdanken, die live auf der Bühne spielten. „Ballett ist die größte Herausforderung für einen Dirigenten. Während des gesamten Stücks leitet der Dirigent das Orchester und lauscht gleichzeitig mit den Augen, um jeden Takt, jede Drehung und jeden Atemzug der Tänzer zu erfassen und sie dabei zu unterstützen, ihre Emotionen voll zum Ausdruck zu bringen“, so Dirigent Dong Quang Vinh.
Nach „Schwanensee“ und „Giselle“ wurde mit „Don Quijote“ ein weiteres Weltklasse-Ballett erfolgreich in Vietnam aufgeführt und bestätigte erneut den Mut und die innere Stärke der Künstler des Landes. Die Aufführung ist nicht nur ein denkwürdiger Meilenstein für die akademische Kunst, sondern auch ein Beweis für den Geist und das Streben des vietnamesischen Theaters, Weltniveau zu erreichen.

Quelle: https://hanoimoi.vn/khat-vong-vuon-tam-cua-ballet-viet-708264.html