Kriegsfilme nach der Wiedervereinigung: Neue Perspektiven

Eine Szene aus dem Film „Red Rain“ von Regisseur Dang Thai Huyen. (Foto: Vom Produzenten zur Verfügung gestellt)

Dies ist eine Aktivität im Rahmen Asiatisches Filmfestival Danang 2025.

Eine besondere Erfolgsgeschichte

Außerordentlicher Professor Dr. Pham Xuan Thach (School of Interdisciplinary Sciences and Arts, Hanoi National University) sagte, die Verkaufszahlen des Films „Tunnel: Sun in the Dark“ von Regisseur Bui Thac Chuyen seien legendär.

Der Film feierte am 4. April seine offizielle Premiere in den Kinos des Landes und seine letzte Vorführung endete am 31. Mai. Laut Nachrichtenberichten hatte der Film in den zwei Monaten seiner Veröffentlichung Einnahmen 172 Milliarden VND.

„Im Vergleich mit „Pfirsich, Pho und Klavier“ „Wenn ein Film desselben Genres im Jahr 2024 mit einem Umsatz von 20,8 Milliarden VND (laut der Kinobehörde) herauskäme, könnte man sagen, dass der Umsatz von ‚Tunnel‘ legendär ist“, kommentierte der außerordentliche Professor Dr. Pham Xuan Thach.

Obwohl es unmöglich ist, eine genaue Statistik zu erstellen, zieht dieser Kriegsfilm allein im Kino 1,7 Millionen Zuschauer an, wenn wir vorübergehend die Gesamteinnahmen des Films „Tunnels“ nehmen und sie durch den durchschnittlichen Ticketpreis in Vietnam (zwischen 80.000 und 120.000 VND) teilen.

„Aus vergleichender Perspektive werden zeitgenössische vietnamesische Romane, einschließlich der mit renommierten Preisen ausgezeichneten, vom Publikum hoch geschätzt oder sind umstritten. Und selbst von den Nachdrucken wurden in allen Ausgaben keine Exemplare mit mehr als 10.000 Exemplaren gedruckt. Zusammengenommen lässt sich dennoch ein gewisser Wert für die Größe der Zielgruppe von Kino und Literatur erkennen“, sagte der außerordentliche Professor Dr. Pham Xuan Thach.

Szene aus dem Film „Tunnels: Sun in the Dark“.

Drehbuchautor Trinh Thanh Nha kommentierte, dass der Film „Tunnels – Sun in the Dark“ ein reiner Kriegsfilm mit einem starken heroischen Ton sei. Der Unterschied zwischen Regisseur Bui Thac Chuyen und dem Film besteht in der bewussten Wahl eines engen, klaustrophobischen Settings. Dadurch entsteht ein logisches Gefühl für das Bedürfnis der Charaktere, sich zu erheben und die Klaustrophobie, die sie vorübergehend akzeptieren müssen, um zu überleben und zu gewinnen, vollständig zu überwinden.

Frau Trinh Thanh Nha sagte, dass Bui Thac Chuyen nicht nur auf die recht authentischen Dokumente zurückgegriffen habe, auf die er während der zehnjährigen Entwicklung des Drehbuchs proaktiv zugegriffen habe, sondern auch auf die Umsetzung eines 3D-Dokumentarfilmprojekts über diesen Ort. Er habe sich auch ziemlich gründlich vorbereitet, als er mehr als 50 Milliarden VND für den Film und mehr als die Hälfte dieses Budgets für die Kommunikationskampagne ausgab.

„Obwohl der Inhalt des Films nichts Neues ist, ist die realistische Darstellung des Filmsettings mit ziemlich methodischen dramatischen Situationen, Details von fallenden Bomben, explodierenden Kugeln, Wasserpumpen, die die Höhle fluten, … der Film hat auch in den ziemlich sanften und zarten heißen Szenen einen sehr „Chuyen-artigen“ Charakter … all das macht den Film anders und erregt große Aufmerksamkeit beim Publikum“, sagte Frau Trinh Thanh Nha.

Für den Autor Chau La Viet war der Film „Tunnels – Sonne im Dunkeln“ eine epische und heroische Erinnerung an den Unabhängigkeitskrieg. Der Film sorgte zudem für großes Aufsehen, da er die höchsten Einnahmen aller Zeiten für einen revolutionären Historienfilm einspielte.

Perspektiven junger Regisseure auf Kriegsfilme

Da der Krieg seit Jahrzehnten in den Hintergrund tritt, gibt es neue Stimmen und neue Perspektiven in der Kriegsfilmproduktion, meist von jungen Regisseuren aus der Nachkriegsgeneration.

Regisseur Dao Duy Phuc ist überzeugt, dass der Krieg in den 2000er Jahren vor fast drei Jahrzehnten endete und dass die Zeit jungen Regisseuren geholfen hat, nachzudenken und eine gründlichere und objektivere Sichtweise zu entwickeln. Krieg ist nicht nur eine glänzende Medaille, sondern auch die verborgenen Winkel dahinter.

In diesem Zusammenhang stehen junge Regisseure heute vor einer großen Herausforderung: Sie müssen das Thema Krieg und Revolution auf eine Weise erneuern, die sowohl der Geschichte treu bleibt als auch dem zeitgenössischen ästhetischen Empfinden entspricht.

Laut Regisseur Dao Duy Phuc bringt die Herangehensweise junger Regisseure an das Thema Unabhängigkeitskrieg vor allem eine objektive und menschliche Perspektive mit sich. Sie haben den Krieg nicht direkt erlebt und können sich daher der epischen Erzählung entziehen. Im Gegensatz zu Kriegsfilmen früherer Zeiten, die hauptsächlich einen lobenden Ton anschlugen, haben einige junge Regisseure Nachkriegsthemen gewählt, um der Musik tiefe Töne zu verleihen. Sie tauchen vor allem in die verborgenen Winkel des Schicksals ein, in die Stille des Krieges und in den quälenden Schmerz der Hinterbliebenen.

Regisseur Dao Duy Phuc gab ein Beispiel für einen jungen Regisseur. Dang Thai Huyen Der Film „The Returner“ (2015) erzählt die Geschichte einer Soldatin, die aus dem Krieg zurückkehrt und in ihrem friedlichen Leben mit Verlust, Besessenheit und einem Gefühl der Entfremdung konfrontiert ist. Sie bietet eine tiefgründige und emotionale Perspektive auf das Thema Unabhängigkeitskrieg, insbesondere im Ausdruck des Schmerzes und der Not der Frauen nach dem Krieg. Mit „The Returner“ widmete sich Dang Thai Huyen voll und ganz der Produktion dieses Films, um zu beweisen, dass junge Menschen gute Filme über das Thema Revolution machen können.

In Kürze wird Dang Thai Huyen außerdem einen Film über den Unabhängigkeitskrieg mit dem Titel „Red Rain“ herausbringen, dessen Premiere für den 2. September geplant ist.

Regisseur Dao Duy Phuc erwähnte auch Regisseur Bui Tuan Dung, der sich mit Filmen wie „Duong Thu“, „Nguoi Viet Huyen Thoai“, „Thau Chin in Xiem“ und „Duong Len Dien Bien“ in dem Filmgenre behauptete, das den erfahrenen Regisseuren der vorherigen Generation vorbehalten war.

Die Filme des Regisseurs Bui Tuan Dung folgen keinen Propagandaslogans, sondern sind höchst unterhaltsame, künstlerische Geschichten, die tief in die Schicksale der Charaktere eintauchen, wobei der Krieg nur den Hintergrund bildet, um die Geschichte des Regisseurs auszudrücken.

Über die Perspektiven späterer Regisseure auf das Thema Krieg sagte Regisseur Dang Thai Huyen, dass die heutigen Kriegsfilme einen dialogischen Charakter hätten. Seit 1975 hätten Filmemacher die Möglichkeit, das Thema Krieg umfassender zu betrachten.

Kriegsfilme sind keine „verbotene Zone“ mehr, sie können Perspektiven und Standpunkte bieten, verborgene Winkel berühren, die in früheren Filmen nicht erwähnt wurden, sie sind nicht mehr eindimensional, sondern bieten Perspektiven der Gegenseite oder neue, noch nie dagewesene Perspektiven.

„Früher waren Kriegsfilme reine Propagandafilme, heute sind sie zu kommerziellen Produkten geworden, mit Ticketverkäufen und offenem Dialog mit dem Publikum. Dieser offene Dialog hat den Filmemachern die Möglichkeit gegeben, bessere Programmfilme zu machen“, kommentierte Filmemacher Dang Thai Huyen.

Diese neuen Perspektiven tragen auch dazu bei, die Art und Weise zu verändern, wie Kriegsfilme heute das Publikum erreichen.

Außerordentlicher Professor Dr. Pham Xuan Thach ist davon überzeugt, dass die Regisseure dazu beigetragen haben, den heroischen Diskurs über den Krieg zu erneuern, indem sie den Blick auf die Vergangenheit innerhalb ihrer Grenzen diversifizierten, die Wahrnehmung von Menschen im Krieg komplizierter gestalteten und insbesondere humane Geschichten über Nachkriegstraumata erzählten.

„Um dieses Filmgenre weiterentwickeln zu können, bedarf es jedoch einer gewissen Offenheit sowohl bei den Managementmechanismen als auch bei den Investitionen in die Filmindustrie, um unabhängige Filme zu fördern und einen offeneren Horizont für Kriegsfilme zu schaffen“, sagte der außerordentliche Professor Dr. Pham Xuan Thach.

Auch Regisseur Dang Thai Huyen schließt sich dieser Meinung an und meint, dass in Filmen über die Revolutionskriege in Vietnam weiterhin investiert werden müsse, „aber nicht, um alten Ruhm wiederherzustellen, sondern um weiterhin die verborgenen Winkel zu entschlüsseln, die wir nicht kennen, und so neue Dialoge mit der Vergangenheit und mit den Filmemachern selbst zu schaffen.“

Quelle: https://baoquangninh.vn/phim-chien-tranh-sau-ngay-dat-nuoc-thong-nhat-nhung-goc-nhin-moi-3365161.html