Erleben Sie neue Musik auf dem Kulturerbe-Gelände

In letzter Zeit wurden viele Projekte veröffentlicht, die von Folk-Materialien in Kombination mit elektronischen Elementen inspiriert sind und den Zuhörern neue musikalische Erfahrungen ermöglichen.

Von Nordwesten nach Kinh Bac

Am 26. Juni veröffentlichten die beiden Musiker Quoc Trung und Nguyen Xinh Xo das Doppelalbum „The Field of Heritage – Canh dong di tran“ auf digitalen Musikplattformen. Dieses Projekt wurde bereits beim Monsoon Music Festival 2023 vorgestellt, aber erst jetzt fertiggestellt und offiziell dem Publikum präsentiert.

Die Musiker Nguyen Xinh Xo (2. von links) und Quoc Trung während der Aufführung des Heritage Fields-Projekts bei Monsoon 2023

FOTO: MONSOON-Organisationskomitee

Man kann diese beiden kontrastierenden, aber harmonischen Musikstücke betrachten, die die Geschichte der Reise von den Bergen in die Stadt der jungen Leute im Nordwesten erzählen. Dabei übernimmt Quoc Trung die Rolle von „Life on High“ und lässt in vier Liedern die magische, rustikale Schönheit der Berge und Wälder wieder aufleben, während Nguyen Xinh Xo das Publikum in die Stadt mit ihren geschäftigen, lauten Straßen entführt, aber in „City Life“ dennoch an das Hochland erinnert.

Nguyen Xinh Xo sagte gegenüber Thanh Nien : „Die große Herausforderung für mich besteht darin, dass ich noch nie einen Fuß in den Nordwesten gesetzt habe und aufgrund meiner klassischen Ausbildung kaum Erfahrung mit Hochlandmusik habe. Daher muss ich mich bei der Erstellung dieser sieben Musikstücke auf meine Vorstellungskraft, meine unterbewussten Emotionen und meine persönliche Sensibilität verlassen.“ Die Reise der jungen Leute, die das Dorf verlassen und den Berg hinunter in die Stadt gehen, spiegelt zufällig den Prozess wider, in dem sie in eine neue Umgebung kommen. Man kann also sagen, dass diese Empathie im kreativen Prozess viele Emotionen hervorgerufen hat.

Von Quoc Trung, der nach zwei Jahrzehnten mit einem vollständigen Produkt seit dem Weltmusikalbum Duong xa van dam zurückkehrt, werden weiterhin einzigartige Fusionen erwartet. In seinem neuen Produkt hat er sich entschieden, die Hochlandlandschaft mit vielen Klängen nachzubilden, die an die Region Nordwesten erinnern. Im Stück Misty Twilight beispielsweise hat der Musiker den Gongklang „nachgebildet“ und während der gesamten Aufnahme nur 4 Noten im Gongstil der Muong verwendet. Dieses Lied enthält auch einen Ha Leu-Gesangspart von 2 Nung-Künstlern in Cao Bang, wodurch ein geheimnisvoller, magischer Raum geschaffen wird. Unterdessen kann man in On Mother's Back auch den Klang einer Maultrommel hören.

Von links nach rechts: Musiker Quoc Trung, Nguyen Xinh Xo und Ngo Hong Quang

FOTO: NSCC

Ebenfalls im Juni veröffentlichten der Musiker Ngo Hong Quang und die Gruppe Thien Thanh das Album Ve Kinh Bac . Das Album enthält 11 für diese Kulturregion typische Lieder, beispielsweise Volkslieder aus Bac Ninh , Xam usw. Die Musikstücke werden größtenteils mit Instrumenten wie Pipa, Mondlaute, Flöte, Trommel, zweisaitiger Geige, Zither, 36-saitiger Zither, Monochord usw. vorgetragen. Um dem Ganzen eine neue Note zu verleihen, hat Ngo Hong Quang auch gesungen und mit Gästen wie dem Beatboxer Trung Bao und dem amerikanischen Cellisten Bryan Charles Wilson zusammengearbeitet.

Neues elektronisches "Spiel"

Man kann sagen, dass die Musik der beiden Produkte im Rahmen von Heritage Fields über den ursprünglichen Zweck des bloßen Anhörens hinausgeht. Sie ist auch eine Reise, die die Zuhörer zurück zu Erinnerungen, Erbe, Kultur und Fragen rund um Ursprünge und Zeiten führt. Viele Leute teilen mit, dass sie beim Anhören der beiden CDs das Gefühl haben, in Gedanken in die Region Nordwesten zu reisen, wo Wolken, Berge, Wälder, weite Felder ... mit charakteristischen Klängen und interessanten Assoziationen auftauchen. Das bemerkenswerteste der beiden CDs ist auch die Kreativität der Musiker und Produzenten im Umgang mit elektronischen Elementen. Dementsprechend werden in allen Tracks keine echten Instrumente oder vorhandenen Samples verwendet, sondern elektronische Elemente, um diesen Klang nachzubilden. Gemeinsam mit Nguyen Xinh Xo erzeugte er Klänge, die einer Katzenflöte ähneln, indem er zur Klangerzeugung und -verarbeitung kontinuierliche elektrische Signale anstelle von digitalen Signalen über analoge Modularsysteme verwendete. Auch der Musiker Quoc Trung verwendet diese Formel mit einzigartigen Elementen. Er sagte, dass alle Klänge der Maultrommel, des Gongs, des đàn tính usw. in den Aufnahmen mit einem ähnlichen modularen Synthesizersystem „hergestellt“ seien. Der Musiker teilte mit, dass er nicht versucht habe, eine Ähnlichkeit zu erreichen, sondern Nuancen und emotionale Klänge zu erzeugen, in der Hoffnung, einen Raum zu schaffen, der die Vorstellungskraft des Zuhörers anregt.

„Wenn Materialien wie Quan Ho, Ca Tru oder traditionelle Musikinstrumente in einen zeitgenössischen Musikraum eingebracht werden, vermitteln sie auch ohne Worte ein Gefühl von Vertrautheit und gleichzeitig Einzigartigkeit, Neuheit. Das Problem ist jedoch nicht, ob wir sie kombinieren oder nicht, sondern wie wir es tun. Wenn wir uns darauf beschränken, traditionelle Elemente nur als dekorative Hülle einzubringen, wird es schwierig sein, die Tiefe der Emotionen zu erreichen. Daher ist es notwendig, sie zu verstehen, zu respektieren und behutsam damit umzugehen, damit diese kulturellen Werte wirklich wiederbelebt werden können und nicht nur ein vorübergehender Trend bleiben“, so der Musiker Nguyen Xinh Xo.

Quelle: https://thanhnien.vn/trai-nghiem-am-nhac-moi-tren-canh-dong-di-san-185250702214756073.htm