遺産の物語を語る

VHO - 今年も中秋節がやってきました。街路は提灯や星型のランタンの色彩に彩られ、獅子舞の太鼓の音、風に舞う月餅の香りが、幼少期の記憶を呼び覚まします。2025年ホアンキエム旧市街中秋節の賑やかな雰囲気の中、小さな簡素な一角が芸術的なハイライトとなりました。職人ダン・ヴァン・ハウの屋台です。

2025年旧市街中秋節に出展するアーティスト、ダン・ヴァン・ハウ氏。写真：NVCC

彼は、米粉をひとつかみ分だけ使って、郷愁と創造性をつなぐ架け橋として民俗趣味に命を吹き込みました。そのため、今日の中秋節は、昔の趣をそのままに、新しく活気のある様子を保っています。

子どもの頃のゲームから生涯のキャリアへ

ヌエ川沿いに位置するスアンラ村（ ハノイ市フォンドゥック町）は、ベトナムで唯一、300年以上にわたり粘土人形作りの技術を守り続けてきた村です。これらの小さくて可愛らしい粘土人形は、「父から息子へ」という伝統によって何世代にもわたって受け継がれてきました。

その流れの中で、職人ダン・ヴァン・ハウ（1985年生まれ）は、継承と創造の両方を担う才能豊かな若い世代の代表的存在となりました。ハウは幼い頃から、祖父である職人ダン・スアン・ハに付き添い、田舎を巡ってきました。20年近くにわたり、彼は精巧な作品を制作するだけでなく、子供向けの無料教室を開いたり、地域体験イベントを企画したり、美術館やフェアでのパフォーマンスに参加したりと、故郷の伝統を現代社会に活かしてきました。

ハウ氏によると、当初はコウノトリの形だけだったが、後に「トテティテ」という音を出すための笛が取り付けられたため、「トヘ」と呼ばれるようになったという。宗教儀式で使われる粉人形とは異なり、トヘは娯楽や教育を目的としたものであり、子供時代を象徴する民俗玩具となった。

「この工芸の真髄は、熟練した手作業だけでなく、素材と色彩にも表れています。もち米粉に砂糖を混ぜ、天然色素で染め上げます。赤はアオギリの実、黄色はクララの花、緑は葉、黒は竹炭、白は米…」と彼は語りました。こうした伝統的な色彩を背景に、ハウ氏は「色糊」と呼ばれるより豊かな色彩パレットも生み出しました。そして「まず赤、次に黄」という諺は、今もなお語り継がれ、祭の空間を明るく魅力的に彩る二つの色であることを誓っています。

アーティスト、ダン・ヴァン・ハウによる「中秋のランタン行列」。写真：NVCC

彼の作品は、精緻な技法と工芸への愛情が融合しています。中秋節の提灯行列は、月明かりの下で子供たちが歌い踊る情景を、中央に置かれた獅子頭（幸運、平和、豊穣、そして地域社会の結束の象徴）を再現し、感動を与えます。米粉を背景に「ミニチュア」化された獅子頭は、そのシンプルさを保ちながらも、意味深い芸術作品となっています。

中秋節に留まらず、ハウは粘土人形を用いて伝統の物語を語り継いでいます。伝統的なオペラは衣装と象徴的な身振りで表現され、カ・トゥルーはアオザイを着たヒロインを茶盆の横に置き、拍子木と石琴の音色を奏でる姿を再現しています。ドン・ホー絵画におけるネズミの結婚式は、粘土人形を用いて生き生きとした場面へと変貌を遂げています。特に、地母神信仰におけるコー・ドイ・トゥオン・ガンの姿は、緑のドレス、花柄のスカーフ、そして柔らかな舞踊の動きによって優雅に表現されています。

職人ダン・ヴァン・ハウにとって、陶芸は単なる子供時代の遊びではなく、伝統を伝える芸術言語です。彼は、それぞれの作品が、若い世代が伝統的な文化的価値を最も親密で生き生きとした方法でより深く感じ、理解するための架け橋となることを願っています。

瀬戸内国際芸術祭2025で、職人ダン・ヴァン・ハウ氏（右）が日本の若者たちに土偶の作り方を指導している。写真：NVCC

文化の架け橋と遺産再生の旅

2014年、ダン・ヴァン・ハウはハノイ人民委員会からハノイ職人の称号を授与され、最年少で同称号を取得した職人の一人となりました。2023年には、2つの代表作「中秋の名月行列」 （ハノイ工芸村製品コンクール特別賞）と「伝統的なトゥオンハットボイ」 （トゥヘーの芸術と伝統演劇を独自に融合させた作品）（ベトナム手工芸品コンクールB賞）で、その才能を証明し続けました。

また同年、ハウさんは釜山（韓国）で開催されたアジア太平洋マスクイベントに参加し、素朴で素朴な生地のボールの洗練さと生き生きとした表現で世界中の友人を驚かせました。

旅は続き、瀬戸内国際芸術祭2025（3年ごとに開催される日本最大級の現代アートフェスティバル）では、ベトナムの工芸村のスペースにスアン・ラー人形が登場し、世界中の観客に強い印象を与えました。職人のダン・ヴァン・ハウ氏は、「日本の子どもたちが注意深く観察し、そして熱心に人形を作っている姿を見て、とても感動しました。その瞬間、ベトナム文化の揺るぎない活力、シンプルでありながら親しみやすく、民俗精神に満ち、世界中の友人たちの心に触れることができることを実感しました」と語りました。

しかし、人形作りの誇りはさておき、多くの課題にも直面しています。工業用玩具との熾烈な競争、原材料費の変動、娯楽の嗜好の変化など、人形作りは絶滅の危機に瀕しています。職人ダン・ヴァン・ハウ氏は、伝統工芸の保存だけに留まれば、人形作りを未来を担う若い世代に届けることは難しいと認めています。

そのため、彼は伝統的な技法を守りつつも革新的なアプローチを取り入れる道を選びました。ソーシャルメディアへの投稿、指導ビデオの制作、ミニゲームの企画、そして現代アートとの融合などです。こうした試みは新たな扉を開き、現代社会に新鮮で親しみやすい存在として登場するのに役立っています。「若い世代が興味を示さなければ、前の世代がどれだけ努力しても、この職業は衰退してしまうでしょう。しかし、今の若者に寄り添うことができれば、この伝統は永遠に続くでしょう」と彼は力説しました。

才能ある職人は、悩みと願望を抱えながらも、北デルタ地域の子供時代の思い出である人形を作るだけでなく、ベトナムの魂を世界に伝え、永続的な活力と創造性で現代生活に溶け込む文化的な架け橋となる人形を作るために、今も精力的に旅を続けている。

出典: https://baovanhoa.vn/van-hoa/to-he-ke-chuyen-di-san-171072.html