Der Maler Do Son kehrt mit seiner 5. Ausstellung zurück

Das Werk „Mother’s Heart“ des Künstlers Do Son.

Seit seiner vierten Einzelausstellung im Jahr 2008 in der Thang Long Gallery in Hanoi mit Gemälden aus der marokkanischen Königssammlung ist Do Son 17 Jahre später für seine fünfte Einzelausstellung zurückgekehrt, denn die Welt der schönen Künste und der Malerei wartet sehnsüchtig darauf.

Diese Ausstellung ist für das Publikum nicht nur eine Gelegenheit, seine Gemälde zu bewundern, sondern auch eine künstlerische Reise zurück zu Erinnerungen, Emotionen und kreativen Meilensteinen aus mehr als einem halben Jahrhundert, in dem er einen Pinsel in der Hand hielt – eine vollständige „Rückkehr“ in den Raum der Kunst und der Seele.

Die Ausstellung umfasst 92 Werke und Skizzen aus unterschiedlichen Materialien. Kunstliebhaber können in der Ausstellung die flexible Transformation und ständige Erneuerung in Do Sons Kunst anhand von Werken von Schlachtfeldskizzen bis hin zu späteren Landschaftsgemälden, jungen Frauen, Stillleben und Akten spüren.

Die in der Ausstellung gezeigten Werke tragen alle eine besondere Note seines künstlerischen Werdegangs. Unter ihnen stellt das Gemälde „Seeblumen“ einen Wendepunkt dar, der die Inspiration durch das Meer und die innere Lyrik des Künstlers zum Ausdruck bringt. Dieses Gemälde wurde 2016 zum vierten Mal mit dem Staatspreis ausgezeichnet und war das einzige Werk, das für den Ho-Chi-Minh- Preis und den Staatspreis für Literatur und Kunst nominiert wurde. Das Ölgemälde „Seeblumen“ wurde 1984 außerdem bei der Nationalen Kunstausstellung zum Thema Streitkräfte mit der Goldmedaille ausgezeichnet und befindet sich im Vietnam Fine Arts Museum.

Obwohl Do Son ein Maler ist, der sich intensiv mit dem Thema Krieg und Armee beschäftigt, zeigen seine Bilder von Frauen und dem alltäglichen Leben eine andere Welt: sanft, diskret, poetisch und kontemplativ. Es sind Räume, in denen der Betrachter die Schönheit der Stille, des alltäglichen Lebens und des inneren Selbst des Künstlers nicht nur „sieht“, sondern auch „fühlt“.

Neben Bildern von Inseln, Soldaten, Landschaften usw. nehmen auch Bilder von jungen Frauen, Innenräumen, Stillleben und dem Alltagsleben einen bedeutenden Teil seines künstlerischen Schaffens ein. Dies ist der „weibliche Raum“, in dem er eine sanfte, tiefgründige und sehr persönliche Welt zum Ausdruck bringt.

Die Inspiration und der positive Einfluss des kreativen Geistes der westlichen Maler, die er liebte, die seiner Zeit voraus waren, trugen auch zu Do Sons späteren Gemälden bei, die eine Vielfalt an Pinselstrichen aufwiesen, insbesondere die Kühnheit und Jugendlichkeit bei der Verwendung origineller, lebendiger Farben, ohne dabei hart oder protzig zu wirken.

Für ihn ist jedes Gemälde eine Lektion in einem oder mehreren Aspekten der gesamten künstlerischen Expertise. Es könnte darum gehen, wie man Grundfarben kombiniert, wie man mit ästhetischen Details umgeht, wie man den Raum verwaltet ... Man kann die Details und Kompositionen in mehr als einem Aktgemälde, einem Lotusteichgemälde oder einem Gemälde mit ländlichen Erinnerungen wiedererkennen, aber die Farbpalette und die Emotionen aus dem Aussehen der Figur werden nicht wiederholt.

Der feminine und alltägliche Raum in Do Sons Gemälden ist der „Atemraum“ der Kunst – er hilft dem Betrachter nicht nur, die Gemälde zu bewundern, sondern auch Harmonie zu finden. Dies bereichert auch das Porträt des Künstlers: Er ist nicht nur ein Historiker, sondern auch ein Bewahrer der Emotionen, der Schönheit und der Poesie des Alltags.

Der Maler Do Son wurde 1943 geboren, studierte am Vietnam College of Fine Arts, der heutigen Vietnam University of Fine Arts, und arbeitete im militärischen Umfeld – er war Zeuge einer turbulenten Zeit der Malerei.

Nach seinem Abschluss der Mittelstufe (Schuljahr 1961–1964) am Vietnam College of Fine Arts (heute Vietnam University of Fine Arts) trat er der Armee bei und arbeitete und kämpfte viele Jahre auf dem Schlachtfeld der Zone V. 1971 wurde er verletzt und musste zur Behandlung in den Norden verlegt werden. Anschließend kehrte er zur Arbeit bei der Zeitung der Volksarmee zurück.

Der Wunsch, Bilder zu malen, brannte schon immer in ihm und er war entschlossen, die Aufnahmeprüfung für das fünfjährige Programm am Vietnam College of Fine Arts (Studienjahr 1973–1978) abzulegen, obwohl er damals 30 Jahre alt war, eine eigene Familie und kleine Kinder hatte und sein materielles Leben noch voller Schwierigkeiten war.

Nach seinem Abschluss arbeitete er bis zu seiner Pensionierung wieder im Army Fine Arts Workshop des Vietnam Military History Museum. Er erzählte: „Sein ganzes Leben lang übte er nur eine berufliche Tätigkeit aus, nämlich die Malerei. Er arbeitete nicht anders und übte keine andere Rolle aus.“

Neben 8 Werken in der Sammlung des Vietnam Fine Arts Museum wurden seine Gemälde von Organisationen und Einzelpersonen aus 26 Ländern und Gebieten außerhalb Vietnams gesammelt, darunter das Singapore Art Museum, die Sammlung der königlichen Familie von Marokko und die Kunstsammlung der Mobil Company, USA …

Am 3. Oktober werden im Vietnam Fine Arts Museum in der Ausstellung „Do Sons Gemälde“ 92 Werke und Skizzen aus unterschiedlichen Materialien des Künstlers Do Son gezeigt – ein Name, der seit den frühen 1980er Jahren viele wichtige Beiträge zur Innovation und Entwicklung der vietnamesischen bildenden Künste geleistet hat, insbesondere während der Doi-Moi-Periode des Landes im Allgemeinen und des Schaffens der bildenden Künste im Besonderen.

Die 92 Werke und Skizzen dieser Ausstellung wurden aus dem Familienarchiv des Künstlers ausgewählt, darunter auch einige kürzlich gemalte Werke.

Quelle: https://nhandan.vn/hoa-si-do-son-tro-lai-voi-trien-lam-lan-thu-5-post911977.html