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Was tut das Capital Theater, um dem sicheren, nostalgischen Trend zu entgehen?

Công LuậnCông Luận10/10/2024

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Von der Blütezeit zur… Krise

Auf der kürzlich von der Hanoi Theatre Association organisierten Konferenz „Capital Stage – 70 Jahre Begleitung der Nation“ waren sich alle Redner einig, dass Hanoi eines der Zentren der nationalen Bühne war und bleiben wird, ein Ort, der Theatertalente versammelt. Laut Volkskünstler Bui Thanh Tram fanden seit Beginn des 20. Jahrhunderts die meisten der wichtigsten Theaterereignisse des Landes in Hanoi statt und kristallisierten sich dort heraus . „In den ersten Jahren nach der Augustrevolution verdiente die Bühne Hanois, das Zentrum zu sein, das Rampenlicht, das die nationale Bühne erhellte“, kommentierte Volkskünstler Bui Thanh Tram.

Unmittelbar nach dem 10. Oktober 1954 wurde das Hanoi-Theater mit zahlreichen aktuellen und scharfzüngigen Stücken schnell zum revolutionären Theater. Insbesondere die Jahre 1975 bis 1985 waren das goldene Zeitalter des Hanoi-Theaters, als viele Stücke viele Aspekte des Lebens mit drängenden Fragen der Gesellschaft thematisierten. Das Cai-Luong-Theater nahm im Zuge dieses Wandels die alte, elegante Tradition auf und erlangte gleichzeitig eine sehr moderne Lebendigkeit und Anziehungskraft. Das Cheo-Theater entwickelte sich von vorsichtiger Erkundung und Experimentierfreude zu „eifriger und entschlossener“ Innovation und wurde schließlich mit durchschlagendem Erfolg belohnt, typisch „Sita“. In diesem goldenen Zeitalter trat auch eine neue Generation talentierter Künstler hervor, die ihre würdige Rolle als Nachfolger bewiesen.

Was kann die Fertigungsindustrie tun, um dem Trend zu entgehen, auf Nummer sicher zu gehen? Bild 1

Künstler des Hanoi Cheo Theaters treten bei der Veranstaltung „Kulturfestival für den Frieden “ anlässlich des 70. Jahrestages der Befreiung der Hauptstadt auf.

Doch seit 1986 ist auch die Bühne Hanois, zusammen mit der nationalen Bühne, in eine neue Phase der Herausforderungen eingetreten. Die Theater kämpften ums Überleben, da sich der Publikumsgeschmack veränderte und viele moderne Unterhaltungsformen entstanden. Die Theater verloren nach und nach ihr Publikum, was dazu führte, dass sie mit tragischen Begriffen wie „Krisentheater“, „verfallenes Theater“, „Lebensunterhaltstheater“ usw. bezeichnet wurden.

Noch beunruhigender ist, dass sich die Bühne nur um alte, abgedroschene Themen dreht, weit entfernt von der aktuellen Realität, und dass die Ausdrucksformen kaum innovativ sind. Laut Dr. und Theaterkritiker Cao Ngoc mangelt es der Bühne der Hauptstadt seit Jahrzehnten an attraktiven, modernen Themen und dem Bild eines dynamischen Hanoi mit all seinen starken Veränderungen. Das Drehbuch ist schlecht, die Dialoge fad, den Charakteren fehlt die Logik und die Ästhetik hat sich seit Jahrzehnten kaum verändert...

„Durch die regelmäßig stattfindenden Bühnenfestivals in der Hauptstadt sehen die Zuschauer, dass die Einheiten einem sicheren, nostalgischen Trend folgen, wenn sie weiterhin historische, legendäre, volkstümliche, legendäre, ausländische oder alte Drehbücher aufführen“, so die Einschätzung von Dr. Cao Ngoc.

Dr. Cao Ngoc betonte, dass es schwierig sei, von Attraktivität zu sprechen und das Publikum auf die Bühne zu locken, wenn sich Niveau, Geschmack und Bedingungen des Publikums stark verändert hätten, die Kunstform aber immer noch die alte Form behalte und nicht mehr für die neue Ära geeignet sei. Für die Theatergruppen von Hanoi sei es seit langem das größte Problem, Drehbücher zu finden, in denen die Menschen und das Land Hanoi im Mittelpunkt stünden. Dies sei schon immer eine dringende Anforderung gewesen, die bisher jedoch nicht erfüllt worden sei. Es mangele auch an Autoren, die sich dem Schreiben über Hanoi widmen und den Atem Hanois auf jeder Seite ihres Schreibens aufsaugen.

„Es gibt viele Schriftsteller und Dichter, die Hanoi lieben und dies in ihren Werken zum Ausdruck bringen möchten, aber die Härte der Texte lässt sie noch zögern. Es gibt auch einige Autoren, die glauben, dass es viele gute Texte über Hanoi gibt, aber diese haben die Bewertungsphase nicht bestanden und nicht die Harmonie gefunden, um sie auf der Bühne auszudrücken“, sagte Dr. Cao Ngoc.

Veränderung, um eine neue Richtung zu finden

Dr. Cao Ngoc wies auf die Schwierigkeiten und Mängel der Bühne der Hauptstadt hin und sagte auch, dass die Bühne von Hanoi trotz der vielen zentralen und lokalen Kunsteinheiten in der Gegend, die alle in jedem Dramagenre führend seien, noch immer über eine sehr große innere Stärke verfüge.

Frau Ngoc ist der Ansicht, dass angemessene und umfassende Investitionen notwendig sind, um Theaterstücke zu schaffen, die die kulturelle Identität Hanois widerspiegeln, damit das Theater der Hauptstadt seine Einzigartigkeit und Besonderheit unter Beweis stellen kann und nicht mit anderen Theatern verwechselt werden kann. Dazu ist es notwendig, die Aufmerksamkeit von Führungskräften und Drehbuchkritikern zu gewinnen und „den Sand für Gold zu ebnen“, um Theaterstücke zu schaffen, die dem Status der heutigen Hauptstadt würdig sind.

Was kann die Fabrik tun, um dem Trend zu entgehen, auf Nummer sicher zu gehen? Bild 2

Szene aus dem Stück „The Singer“ des Hanoi Cheo Theatre.

„Jede Kunsteinheit sollte für ihr eigenes Theater einige Bühnenautoren hervorbringen, die zu ihrer Sichtweise und Ausrichtung passen, um diese angemessen zu investieren. Nur dann können wir hoffen, literarische Werke hervorzubringen, die von den einzigartigen Qualitäten dieses tausendjährigen Kulturlandes durchdrungen sind“, schlug Dr. Cao Ngoc vor.

Der Schriftsteller Nguyen Toan Thang sagte auch, Hanoi sei ein „Superthema“. Von Thang Long-Dong Do in der Vergangenheit bis zum heutigen Hanoi gebe es viele berühmte Persönlichkeiten, jeder Mensch, jeder Baum, jede Straßenecke sei ein Zeuge der Geschichte, es gebe viele Geschichten zu erzählen. Wir sollten uns nicht auf das Thema konzentrieren, wie Ly Cong Uan an jedem Feiertag die Hauptstadt verlegte, oder auf das moderne historische Thema, wie Hanoi gegen die Franzosen kämpfte oder wie Hanoi in der Luft um Dien Bien Phu kämpfte. „Es gibt zu viele Werke, die diese Ereignisse erwähnen, und sie waren sehr erfolgreich. Es ist an der Zeit, anderen Ereignissen Platz zu machen, die für Hanoi sehr bedeutsam sind, aber im Staub der Geschichte untergegangen sind“, sagte Herr Thang.

Laut dem Volkskünstler Nguyen Hoang Tuan, Vorsitzender der Hanoi Theater Association, liegt die Tendenz der Unterhaltungsformen, allmählich in die professionelle Kunst einzudringen, nicht daran, dass die professionelle Kunst ihre Professionalität verloren hat, sondern hauptsächlich am Geschmack des Publikums. Dies ist weder neu noch illegal, sondern ein universelles, globales Phänomen. Glücklicherweise kehrt das Publikum nun allmählich auf die Bühne zurück, verlangt von der Bühne jedoch Kunstwerke von hoher künstlerischer Qualität, aufwendigen Investitionen und reicher Kreativität... Daher muss sich neben rechtzeitigen, gezielten und zielgerichteten Investitionen auch der Beruf selbst ändern und eine neue Richtung einschlagen.

Herr Tuan sagte, dass die Hanoi Stage Artists Association in der kommenden Zeit mit der Vietnam Stage Artists Association und Kunsteinheiten in der Region Gespräche führen werde, um die Koordinierungsarbeit effektiver zu gestalten. Gleichzeitig werde sich die Association darauf konzentrieren, die Erfahrung, den reichen Erfahrungsschatz und das Talent dieses kreativen Teams trotz seines Alters zu nutzen, da die Zahl der Autoren, die Drehbücher und kritische Theorie für die Bühne schreiben können, noch gering sei.

„Der heroische Charakter, das Symbol einer historischen Epoche, die Inspiration des Lobes mit epischen Farben ist das Kennzeichen einer Zeit. Die einseitige, transparente Natur der romantisch schönen Charaktere dieser Zeit gehört der Vergangenheit an. Wie die Charaktere der kommenden Ära aussehen, welche Wahrnehmungs- und Ausdrucksmethoden sie verwenden und was die Hauptinspiration ist, darauf warten wir, die Fachleute, zu antworten. In diesem Bereich ist die Pionierrolle des Künstlers, die Probleme der Ära zu entdecken, Entwicklungstrends der Gesellschaft vorherzusagen und diese Probleme und Menschen in die Werke einfließen zu lassen, damit sie das Leben wieder beeinflussen können – das ist unsere Mission“, so Herr Tuan abschließend.

Khanh Ngoc


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Quelle: https://www.congluan.vn/san-khau-thu-do-lam-gi-de-thoat-khoi-xu-huong-an-toan-hoai-co-post316089.html

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