Das Musikvideo dreht sich um das Leben und Schicksal eines Dienstmädchens im verbotenen Palast während der Feudalzeit. Das Mädchen kämpft, erhebt sich, um wie alle anderen zu leben und zu lieben, und erlebt dann ein bitteres Ende. Die Idee für das Musikvideo kam Yuni Boo vor einem Jahr in einem Traum. Als sie aufwachte, erinnerte sie sich noch ganz genau an die Details und schrieb die Geschichte in einer Notiz auf ihrem Handy nieder. Als Phuc Pin und Kaisoul ihr den Entwurf von „Palace Maid“ schickten, war sie überrascht, weil der Text der Geschichte im Traum sehr ähnlich war und auch die traurige Melodie den Eindruck vermittelte, dass sie beschloss, das Musikvideo zu drehen.
Yuni Boo heißt mit bürgerlichem Namen Cabral Baongoc Yuni. Sie wurde 1998 geboren und wuchs in den USA auf. Ihr Vater ist Amerikaner, ihre Mutter Vietnamesin. Mit 12 Jahren kehrte sie für etwa fünf Jahre nach Vietnam zurück. Seit 2014 ist sie musikalisch aktiv und jungen Vietnamesen durch Produkte wie „Ep duyen“ (45 Millionen Aufrufe), „Ban tinh oi“ (14 Millionen Aufrufe), „Khong la chong dau“ (8,8 Millionen Aufrufe), „Cuu luon duoc khong“ (9,7 Millionen Aufrufe) und „Doa quynh lan“ (20 Millionen Aufrufe) bekannt. Derzeit lebt Yuni Boo in Arizona (USA) und plant, in Zukunft nach Vietnam zurückzukehren. Obwohl sie hauptsächlich im Geschäftsleben tätig ist, betrachtet die Rapperin Musik nach wie vor als ihre unverzichtbare Leidenschaft. Sie möchte langfristig arbeiten und viele Musikprodukte mit ihrer eigenen Persönlichkeit veröffentlichen.
Musikvideo „Palace Lady“ von Rapperin Yuni Boo (links) und Sängerin Huong Ly (Foto von der Figur bereitgestellt)
Der Ausdruck „à lêi“ taucht in dem gleichnamigen Rapsong von Double2T in Zusammenarbeit mit dem Musikproduzenten Masew auf. „À lêi“ (oder à lêi no) bedeutet „huh“, „oh mein Gott!“ und drückt in der Tay-Sprache Überraschung aus. Zuvor war dieser Ausdruck in einem Video in den sozialen Medien zu sehen. Als er in den Rapsong aufgenommen wurde, erregte dieser seltsame Ausdruck sofort Aufmerksamkeit, da er in früheren Musikprodukten nie vorgekommen war. „À lêi“ erschien außerdem gleich in der ersten Strophe des Raps, was den Song noch kurioser machte. Dies ist jedoch nicht der einzige Faktor, der zum Erfolg dieses Produkts beitrug. In den Kommentaren schrieben viele Zuschauer, dass die Melodie des Songs in ihnen den Wunsch geweckt habe, mehr über ethnische Gruppen und die Kultur der Bergregionen zu erfahren und ihre Heimat Vietnam noch mehr zu lieben.
Dass sich viele junge Künstler heute in ihren Kompositionen auf ihre Wurzeln besinnen, ist ein positives Zeichen. In den letzten Jahren haben sich auch viele junge Sängerinnen und Sänger an dieses Musikgenre gewagt, wie zum Beispiel Hoang Thuy Linh, Quach Mai Thy, Phung Khanh Linh, Hong Duyen, Ha Myo, Hoa Minzy... Viele traditionelle Musikstücke sind zu Hits geworden. Ein typisches Beispiel ist das Musikvideo „Thi Mau“ von Hoa Minzy – das Lied, das jungen Zuhörern Cheo näherbrachte.
„Die vietnamesische Musik hat sehr gutes Cheo, aber es verschwindet allmählich. Hoa Minzy hofft, dass das Publikum nach dem Ansehen des Musikvideos „Thi Mau“ die Cheo-Kunst und traditionelle Kunstformen im weiteren Sinne mag und mehr darüber erfährt“, drückte Hoa Minzy es einmal aus.
Experten zufolge weckt die Kombination aus traditioneller und zeitgenössischer Musik beim Publikum nicht nur Nationalstolz, sondern auch eine gewisse Begeisterung. Natürlich ist es immer schwierig, ein Produkt zu schaffen, das traditionelle und zeitgenössische Musik verbindet. Angesichts der Vorliebe des Publikums für Produkte mit traditionellen Kunstelementen ist dies jedoch definitiv ein Weg, der gefördert und unterstützt werden sollte.
Viele Experten betonen, dass Bildung und Kommunikation eine der wichtigsten Lösungen zur Förderung traditioneller Kunst im modernen Leben sind. Künstlergruppen müssen die traditionellen Kunstaufführungen an Gymnasien, Universitäten und Hochschulen verstärken. Dies ist eine wirksame Bildungs- und Kommunikationsmethode, um traditionelle Kunst der jüngeren Generation näherzubringen.
Wenn man eine ausreichende Grundlage traditioneller Musik schafft, wird das Interesse der Zuhörer gewiss geweckt und die Begeisterung der Komponisten wird durch die Resonanz gesteigert. Die Liebe des Publikums ist der Weg, traditionelle Werte zu bewahren, insbesondere im Bereich der Kunst.
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Quelle: https://nld.com.vn/van-nghe/suc-hut-cua-nghe-thuat-truyen-thong-20230807212321322.htm
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