音楽家ヴィン・バオとベトナム南部の琴演奏の秘密

ドンタップ省博物館の右隅、開放的で広々とした空間に「グエン・ヴィン・バオ ― 旋律と人生」展示室があります。このプロジェクトは2018年に建設され、著名な音楽家グエン・ヴィン・バオの生涯と経歴に関する数百点の貴重な資料を保存しています。

国民の魂の声

ドン・カ・タイ・トゥの芸術を愛好する伝統を持つ家庭に生まれた音楽家、グエン・ヴィン・バオは、1918年、旧サデック省カオラン郡ミーチャ村（現ドンタップ省）に生まれました。幼い頃から音楽に触れる機会に恵まれ、12歳にしてダン・キム、ダン・コー、ダン・ガオなど、様々な楽器を演奏することができました。1956年、サイゴン国立音楽演劇学校が設立された際、彼はダン・トランの教師に招かれました。この頃から西洋音楽を学び始め、ピアノも習っていたため、現代音楽と伝統音楽の違いについて独自の見解を持っていました。

音楽家のグエン・ヴィン・バオが琴とココナッツ殻琴のソロを演奏している。

写真：ホアン・フォン

音楽家のヴィン・バオ氏は、雑誌『バッハ・コア』 （1963年7月15日号）への返答で、伝統音楽には日本や中国の楽器にも見られるような独特のビブラート、押さえ方、ストロークといった技法の利点があるものの、それほど洗練されていないと述べた。彼はこう語った。「西洋料理も中華料理もあるので、趣味として楽しむことはできますが、最終的には自国の料理に戻ることになります。伝統音楽は何世代にもわたって国民の魂の声であり、ベトナム人の心の内と長く調和してきました。外国で暮らす人々は、解説や民謡といった馴染みのある古い旋律を聞くと、遠く離れた愛する故郷の緑の竹垣を思い浮かべるのです。しかし、その利点を活かすためには、根本的な欠点を克服しなければなりません。それは、明確で正しい記譜法の欠如です。」

音楽家グエン・ヴィン・バオ氏によると、伝統楽器の指導者の多くは、技術を伝承するという手法をとっており、模倣に長け、熱心に練習すれば誰でも演奏できるという。しかし、こうした指導者が弟子に伝えると、楽器は少しずつ異なってくる。伝統音楽も統一されていない。そのため、地元の演奏家が他の地域の演奏家と演奏すると、互いに「調和」が取れず、演奏の質が落ちることが多いのだ。

同様に、音楽を教える際も、各人が独自の記譜法を持っているため、他の人が理解しにくいという問題があります。先人たちの記譜法はあまりにも原始的であるため、音楽の意味を十分に表現することができません。西洋の記譜法を使用すると、音符にストレス、振動、ペッキングなどの特別な記号を付ける必要があるため、音楽は非常に扱いにくく複雑になります。3つ目の欠点は、先人たちが残した多くの楽曲を使用することです。Nguyen Tri Khuong氏（My Tho氏）のように、Yen tuoc tranh ngon、Phong xuy trich lieu、That tri bi hungなどの新しい曲を追加した熱心な少数の人々の事例はまれです。

創造性の欠如により、同じ曲を繰り返し演奏するのは退屈になります。その結果、ミュージシャンは何か違うものを求め、自分の好みに合わせて演奏する曲に「塩コショウ」を加えます。時にはキーが外れ、音楽が歪んでしまい、曲の根本的な特徴が失われてしまうのです。

コンサートでは、こうした混乱を抑えるために指揮者が不可欠です。しかし、私たちの指揮者は西洋のオーケストラの指揮者とは異なります。指揮者は、オーケストラの各楽器の楽譜を編曲し、演奏方法を指示・指揮し、各楽器の役割を明確に定義し、どこで強く演奏し、どこで弱く演奏し、いつ他の楽器に道を譲るために「消える」べきかを指示する人物です。そうして初めて、音楽の価値は高まります。

伝統楽器の改良

音楽家のグエン・ヴィン・バオ氏は、サイゴン国立音楽院で9年間、琴の指導に携わりました。長年の研究を経て、彼は伝統的な琴よりも豊かで多様な音色と技法を持つ琴を、16弦から17弦、19弦、そして21弦へと改良しました。伝統的な琴の長さは1メートルですが、彼が製作した琴は1.4メートルから1.8メートルの長さで、「チュン・トラン」と「ダイ・トラン」と呼ばれています。さらに、ベトナム琴の表面には、日本の琴の材料として使われるキリ・パウラウニアという特殊な木材が使用されています。

展覧会場「グエン・ヴィン・バオ - メロディーと人生」

写真：ホアン・フォン

彼によると、南部の伝統音楽の楽器は、より美しく、よりコンパクトで、より良い音色を持つように研究・改良する必要があるという。しかし、電気の使用は支持しない。楽器の音は大きくても、魂は多少異なるからだ。古いものと新しいものを調和させることは難しい。バイオリンは琴に似ているが、バイオリンと琴にはそれぞれ独自の美しさがある。性質は似ているが、私たちが耳にする歌を奏でるバイオリンは琴ほど良くなく、逆に西洋音楽を奏でる琴はバイオリンほど良くない。「ベトナムのアオザイのように、ベトナムの女性は優雅でしなやかな動きで歩く。ベトナムのアオザイを着て、欧米の少女のようにぎこちなく、だらしない歩き方をしてはいけない。ベトナムのアオザイにとって残念なことだ」（バク・コア、 1963年7月15日）。

雑誌「バッハ・コア」の中で、作家のザ・ニャン氏は次のように伝えています。「1972年4月14日の夜、パリの音楽大学で、東洋音楽研究センターは、音楽家グエン・ヴィン・バオ氏とトラン・ヴァン・ケ教授による南部伝統音楽の唯一の公演を開催しました。両教授の才能と卓越した演奏技術は、500人以上の外国人や海外在住ベトナム人を魅了するのに十分でした。フランス在住のベトナム人は、ヴィン・バオ教授の琴をテープで聴く機会はありましたが、多くの海外在住ベトナム人の涙を誘った、この哀愁に満ちた琴を作った人物を、自らの目で見る機会はありませんでした。」

2021年、音楽家のグエン・ヴィン・バオ氏がドンタップ県カオラン市の自宅で104歳で亡くなりました。展示館を訪れる機会を得たグエン・ヴィン・バオ氏は、地元政府が彼の才能を高く評価していることを目の当たりにしました。この展示館には、彼の音楽活動に関する写真や楽器だけでなく、数百点もの書類、卒業証書、賞状、 ビデオテープ、カセットテープ、弦楽器などが保管されています。彼が座っていた椅子、眼鏡、着ていたシャツに至るまで、すべてが最大限の敬意をもって保管されています。（続き）

出典: https://thanhnien.vn/nhac-su-vinh-bao-va-tuyet-ky-ngon-don-tranh-nam-bo-185250626194722029.htm