有名なベトナムの絵画にインスピレーションを受けて
アオザイデザイナーになろうと思ったきっかけは何ですか?
私がアオザイにこだわったのは、幸運にも私の独創的な作品が最初から好評だったからです。歌手のトゥイ・ドゥンが、テレビで私の衣装を着た最初の有名人でした。卒業制作コレクションで、アオザイをベースにデザインしたイブニングドレスでした。
アオザイデザイナー、ヴー・ヴィエット・ハ
2005年、私の最初のアオザイ・コレクションがMot誌に掲載され、2番目のコレクションは2006年のフエ・フェスティバルで発表されました。今振り返ると、当時のアオザイのデザインは確かに「おかしな」ものでしたが、おかげで最初の顧客を獲得することができました。それ以来、多くの人々が私を知ってくれており、今も変わらず私を支えてくれています。ベトナムのアオザイと共に長い旅路を歩んできた今日まで、彼らは私を支えてくれています。
なぜ 1930 年代のアオザイがVu Viet Haの名前と結びついたブランドになったのでしょうか。
私が古代アオザイに深く愛着を持つようになったきっかけは、歴史的・芸術的な資料でした。マイ・チュン・トゥーやレー・フォーといったベトナムの著名な画家たちの絵画を目にした際、アオザイを着た少女たちの姿に心を打たれました。これらの絵画は、古代ベトナムのアオザイを最もリアルかつ明確に描き出したファッションスケッチであり、活用・創作する上で貴重な資料だと考えています。
モデル兼ダンサーのリン・ンガーが着用したエクステンデッドコレクションのロータスシルクアオザイ
2007年から、著名な画家の絵画をもとにスケッチや実物のモデル制作に携わってきました。長年この仕事に携わり、仕事と並行して研究を重ね、細部の改良や洗練を重ね、トレンドをアップデートすることで、アオザイ独自のフォルムを完成させてきました。
私の古いアオザイの一番の特徴は、形だけでなく素材です。すべて私が自ら研究し、厳選したものです。錦織から絹、麻、パイナップルシルク、蓮の絹…すべては私が原糸から選び、手織りの技法を用い、工芸村の職人の技術に従って天然色に染め上げています。
ベトナムデザイナーズハウス（2010年に設立され、多くのベトナム人デザイナーが集まり、新作を展示・販売するイベント）に9年間参加していた間、周りの人たちがウエストのある伝統的なアオザイを作っている中、私は昔ながらのアオザイを選び続けました。当時、アオザイ1着の販売価格はサラリーマンの1ヶ月分の給料に相当しましたが、それでも月に1～2着は売れていました。それが、もっと頑張ろうというモチベーションになったんです。
若い友人は私に新しい教訓を与えてくれる
売上がそれほど高くないのに、デザイナーとしてどうやって生計を立てているのですか？
幸運なことに、ベトナム・デザイナーズ・ハウスの売上上位2位以内に常に名を連ねています。イブニングドレス、ストリートドレス、その他様々な種類の服を扱っており、それが私のアオザイへの情熱を支える資金源となっています。
ヴー・ヴィエット・ハの1930年代のアオザイ
写真: メガネ - FBNV
1930年代のアオザイが流行したのは、約6年前のことです。タン・タン・ハーやダンサーのリン・ガーといった有名美女たちが、旧正月の写真撮影や春の外出時に着用したことも、アオザイの普及に大きく貢献しました。過去のアオザイは、今や独自の地位を確立したのです。
今では、アオザイにもっと自信が持てるようになりました。今もなお、新しい素材の研究と探求に情熱を注ぎ、常にクリエイティブなアイデアに溢れています。この仕事に心から感謝しています。一つ一つのコレクションに物語があり、一つ一つのアオザイは生命を吹き込まれた伝統文化製品なのです。
2024年6月、ホーチミン市で開催されたベトナム国際ファッションウィークで鮮烈な存在感を示した彼。首都ハノイで開催された秋冬コレクションにはなぜ姿を見せなかったのだろうか？
ファッションウィーク、フエ・フェスティバル、文化祭…と、3～4つのコレクションを同時に手がけ、体力を消耗しきってしまい、1ヶ月近く入院しました。小さなコレクションやオーダーメイドの仕事、そして指導もこなしていました。私はスポーツ愛好家ですが、毎日運動しないと疲れて体調を崩し、刺激や創造性が失われてしまうのです。それでも疲れ果てていました。健康がなければ何もできない、創造性さえも阻害されてしまうのだと悟ったのです。
ドバイファッションウィークにおけるヴー・ヴィエット・ハのアオザイデザイン
さらに、新コレクションの素材はすべて北西部の人々に発注しました。2024年に発生した大嵐と洪水の影響で、進捗が遅れました。この2つの要因により、ペースを落とさなければならないと悟りました。ハノイでのイベントで新コレクションを発表する計画は中止しましたが、2025年の旧正月と春頃には力強く復活する予定です。
特にアオザイの創作における創造の自由についてどう思いますか?
アオザイを作るデザイナーは数え切れないほどいるので、ブランドを築くのは容易ではありません。成功するには、時には代償を払わなければならないと思います。健康、時間、お金、そして家族さえも犠牲にしなければならないのです。しかし、粘り強く、心を込めて仕事に取り組み、少しの幸運があれば、結果は必ず報われます。
ヴ・ヴィエット・ハとドバイ・ファッション・ウィークで発表されたコレクション
新しいコレクションを発表するたびに、美的要素、視覚効果、感情を呼び起こす力、そして実生活に応用できる力のバランスが取れていなければならないと考えています。私のデザインの中には、空想的すぎる、芸術的すぎると批判されるものもありますが、実際には創造性と実用性のバランスをうまく取っています。ファッションデザインは、単にエゴを満たすだけでなく、実際に着る人に価値をもたらすものなのです。
アオザイに使用する際に大切にしている珍しい素材は何ですか？
私は錦織、シルク、パイナップルシルク、麻、蓮の絹など、すべて天然の希少素材を使ってアオザイを作っています。蓮の絹織物を見つけたのは、ハータイ省プンサ村への旅の時でした。1メートルの布を作るのに、11,000本以上の蓮の株と何百人もの職人が必要なのです。
蓮華絹は精巧なため非常に高価で、スカーフにしか使われていません。蓮華絹は、弾力性、素朴な風合い、そして芳醇な蓮の香りといった優れた特徴を持っています。私は蓮華絹をシルクやリネンと組み合わせ、 「Extended」コレクションを制作しました。リン・ンガーと子供モデルのミン・タオの写真シリーズに見られるように、1930年代の古代アオザイの様式を踏襲したアオザイのデザインを踏襲しています。
人生はとても充実していて忙しいですが、あなたはまだ定期的に教えているのを知っていますよね?
ハノイ芸術大学は、私のファッションへの情熱を最初から育んでくれた揺りかごのような存在です。2014年、応用芸術学部からの招待を受け、この学校への感謝の気持ちを込めて、ファッションデザインを教えるべく同校に戻りました。
教えることは簡単ではなく、多くの時間がかかりますが、その代わりに若い人たちから新しい教訓を学べます。彼らから、機敏な対応、新しいトレンドへの迅速な対応、多くの新しいアイデアの獲得方法を学び、それを通して、古い価値観と新しい価値観を変革することができます。
若いデザイナーに何かアドバイスはありますか？成功するために何が必要ですか？
20年以上前、私が学生だった頃はソーシャルメディアもインターネットもまだ発達しておらず、世の中の情報が不足していました。今の若者は様々なツールがあり、トレンドを素早く掴むのが得意ですが、少し性急なところもあります。若者が長期的な成功を掴むためには、勤勉で粘り強く、しっかりとした基盤を築く必要があると思います。
全国文化衣装コンテストの指導者になるのはいかがでしょうか?
最近指導したミス・ベトナム・ナショナルやベトナム・ネクスト・ジェン・ファッションといったコンテストは、教えることに似ています。若いデザイナーたちと出会い、その才能の多さに驚きから感嘆へと変わりました。彼らは私に刺激を与え、若い人たちから学ぶことができるので、時間を割く価値は十分にあります。
こんなに忙しいのに、常に一番大切なことを優先しています。ハノイにいる間も、毎日朝は子供たちを学校に送り、午後は迎えに行きます。それが私が大切にしている幸せであり、家族に貢献したいと願っています。
皆さんのご家族の旧正月はいかがお過ごしでしょうか？
社会全体でテトが軽視される傾向が強まっているのとは対照的に、私と私の家族はハノイの昔ながらのテトの伝統を今も守り続けています。この歳になっても、私はチュンケーキを包むドンの葉を洗う仕事を任されています。近年は、家族全員で高地へテトを買いに行く習慣があり、もち米、燻製肉、野生の桃の花などを買い求めて、テトを祝います。
愛する人と再会し、家族と一緒にいることは私に精神的な充実感と幸福をもたらします。
私が古代アオザイに深く愛着を持つようになったきっかけは、歴史的・芸術的な資料でした。マイ・チュン・トゥーやレー・フォーといったベトナムの著名な画家たちの絵画を目にした際、アオザイを着た少女たちの姿に心を打たれました。これらの絵画は、古代ベトナムのアオザイを最もリアルかつ明確に描き出したファッションスケッチであり、活用・創作する上で貴重な資料だと考えています。
ヴー・ヴィエット・ハはハノイ生まれ、ハノイで活動しています。2001年にハノイ芸術大学と工業美術大学を卒業しました。
20 年以上にわたって継続的に創作活動を続け、彼は『帰還の日』、『石の台地の恋物語』、『古い夢』、『移住』、『祖国への帰還』、『モン族を未来へ送る』、『彼女は誰ですか...』など、多くの印象的な作品集を残しました。
ファッションウィークで新作コレクションを発表するほか、アオザイ祭り、フエ祭り、ベトナムデーなど、各国で開催されるイベントにも定期的に参加しています。 2004年のベトナムコレクショングランプリで村瀬デザイン研究所賞を受賞し、初受賞となりました。
常に新しい素材を探求し開発しています
2017年、モデルのゴック・ハンさんとの写真撮影以来、ヴー・ヴィエット・ハ氏とコラボレーションする機会に恵まれました。それ以来、私は南から北へ、北西部やドバイ（UAE）まで彼を追いかけ、ベトナムのファッション、文化、外交イベントで発表された新作コレクションの写真を撮影してきました。
最も印象に残ったのは、彼が常に新しい素材を探求し、開発し続ける稀有なデザイナーだったことです。錦織、パイナップルシルク、蓮華絹など、希少でユニークな素材を扱った経験があり、その違いと独自性を、写真を通して最も美しく表現しなければならないというプレッシャーを感じました。彼のアオザイは独特の個性とノスタルジックなフォルムを持ちながらも、非常に興味深い方法で新しく生まれ変わっていたため、毎回の撮影は挑戦的でもありましたが、同時に多くのインスピレーションを得ることができました。
さらに、ヴー・ヴィエット・ハは、確かな知識と文化的基盤を持ち、常に創造性を昇華させることのできる知的なデザイナーです。彼は、ベトナムの文化とアイデンティティの発展に最も尽力しているベトナム人デザイナーの一人です。
眼鏡をかけた写真家
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出典: https://thanhnien.vn/vu-viet-ha-tinh-yeu-voi-ao-dai-thap-nien-1930-185250111191036878.htm
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