ការអភិរក្សមរតកភាពយន្តរបស់វៀតណាម គឺជាទំនួលខុសត្រូវរួមរបស់ឧស្សាហកម្មភាពយន្ត ក៏ដូចជាសាធារណៈជន។

លោក Martino Cipriani - ផលិតករភាពយន្តជនជាតិអ៊ីតាលីដែលកំពុងស្រាវជ្រាវបេតិកភណ្ឌភាពយន្តវៀតណាមបានអះអាងដូច្នេះនៅពេលចែករំលែកអំពីការអភិរក្សភាពយន្តបច្ចុប្បន្ន។

តើអ្នកអាចចែករំលែកទស្សនៈរបស់អ្នកលើការអភិវឌ្ឍន៍វិស័យភាពយន្តវៀតណាមបានទេ?

វៀតណាមមានប្រវត្តិប្រវត្តិសាស្ត្រប្លែកពីគេជាមួយសម័យកាលខុសៗគ្នាជាច្រើនដូចជា អាណានិគម បដិវត្តន៍ Doi Moi និងក្រោយ Doi Moi។ រយៈពេលនីមួយៗត្រូវគ្នាទៅនឹងផលិតផលភាពយន្តប្លែកៗរបស់ខ្លួន។

ដោយសារកត្តាប្រវត្តិសាស្ត្រ និងគុណភាព ភាពយន្តនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950, 1960 និង 1970 ហាក់ដូចជាតំណាងឱ្យកំពូលភាពយន្តវៀតណាម។

នៅពេលនោះ រោងកុនត្រូវបានផ្តល់ថវិកាពេញលេញ ដោយរដ្ឋាភិបាល ។ វិចិត្រករត្រូវបានចាត់តាំងឱ្យផលិតភាពយន្ត និងត្រូវបានគាំទ្រដោយឧបករណ៍ចាំបាច់ទាំងអស់។ អ្នកផលិតភាពយន្ត និងអ្នកដឹកនាំរឿងវៀតណាមមានសេរីភាពក្នុងការពិសោធន៍ជាមួយកាមេរ៉ា ការកែសម្រួល និងពន្លឺ បង្កើតខ្សែភាពយន្តដ៏ទាក់ទាញ។

Bảo tồn di sản điện ảnh Việt Nam là trách nhiệm chung của ngành công nghiệp điện ảnh

លោក Martino Cipriani បច្ចុប្បន្នជាសាស្ត្រាចារ្យនៅផលិតកម្មភាពយន្តឌីជីថល សាកលវិទ្យាល័យ RMIT ពេលកំពុងថតវីដេអូ ចម្រៀង នៅប្រទេសថៃក្នុងឆ្នាំ 2019។

ឧស្សាហកម្មភាពយន្តវៀតណាមបច្ចុប្បន្នកំពុងអភិវឌ្ឍយ៉ាងឆាប់រហ័ស ប៉ុន្តែគ្មានសណ្តាប់ធ្នាប់អ្វីឡើយ។ វាមិនមែនជាឧស្សាហកម្មខ្លាំងនោះទេ ពីព្រោះទោះបីជាមានអង្គភាពផលិតខ្សែភាពយន្តល្អ គំនិតច្នៃប្រឌិតជាច្រើន និងភាពយន្តដ៏ល្អក៏ដោយ ក៏ឧស្សាហកម្មទាំងមូលមិនរឹងមាំដែរ។

រោងកុនបានអភិវឌ្ឍទៅជាឧស្សាហកម្មឯកជនជាមួយក្រុមហ៊ុនផលិតភាពយន្ត។ ហាណូយ ធ្លាប់ជាមជ្ឈមណ្ឌលរោងកុន ប៉ុន្តែឥឡូវនេះ ទីក្រុងហូជីមិញ ជាមួយនឹងចំនួនប្រជាជនដែលមានគំនិតអាជីវកម្មកាន់តែច្រើន បាននាំមុខគេ។

សេចក្តីថ្លែងការណ៍នេះប្រហែលជាមានភាពចម្រូងចម្រាស ប៉ុន្តែខ្ញុំផ្ទាល់ឃើញថាភាពយន្តវៀតណាមនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 និង 1970 មានភាពទាក់ទាញជាងផលិតផលពាណិជ្ជកម្មនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ បើទោះបីជាឥឡូវនេះមានអ្នកផលិតភាពយន្តដែលមានការប្រកួតប្រជែងក៏ដោយ។

ចេញនៅឆ្នាំ 1961 A Phu and His Wife គឺជាខ្សែភាពយន្តដែលខ្ញុំស្រលាញ់ និងបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នូវអ្វីដែលខ្ញុំកំពុងស្វែងរក។ រចនាបថដែលមើលឃើញគឺមិនធម្មតា ហើយឈុតខ្លះក៏ខុសគ្នាខ្លាំងដែរ។ ខ្សែភាពយន្ដនេះបង្ហាញពីជីវភាពសង្គមរបស់ជនជាតិភាគតិចនៅភាគពាយ័ព្យវៀតណាមក្នុងបរិបទនៃបដិវត្តន៍សង្គមនិយម។

ថ្វីត្បិតតែចំណងជើង A Phu's Wife តាំងពីដើមដល់ចប់ ប្រពន្ធគឺជាតួអង្គសំខាន់ ហើយនាងដូចជាវីរនារីដ៏អស្ចារ្យ និងក្លាហានពេញមួយរឿង។

តើអ្នកយល់យ៉ាងណាចំពោះការរក្សាទុក និងអភិរក្សភាពយន្តនៅវៀតណាម?

មរតកភាពយន្តជាប្រធានបទដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ប៉ុន្តែមានបញ្ហាប្រឈម។ ភាពខុសគ្នាសំខាន់រវាងខ្សែភាពយន្ត និងឌីជីថលគឺបច្ចេកវិទ្យា - វាគឺជាបដិវត្តន៍នៅក្នុងវិធីដែលយើងបង្កើតវប្បធម៌នេះ។

តើបេតិកភណ្ឌមានន័យដូចម្តេច? តើវាជាប្រភេទនៃការចងចាំវប្បធម៌? តើវាជាការងារសិល្បៈទេ? មនុស្សជាច្រើនមិនចាត់ទុកភាពយន្តថាជាភាពចាំបាច់ដែលត្រូវការរក្សាទុកនោះទេ។ ខ្សែភាពយន្តខូចលឿនជាងការគិត ដូច្នេះយើងត្រូវការពារវា ប្រសិនបើយើងមិនចង់ឱ្យវាបាត់ទាំងស្រុង។

កាលពីមុន រោងកុននៅវៀតណាមកាន់តែមានប្រជាប្រិយភាព ទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ពីភ្នាក់ងារកណ្តាល និងមានការគាំទ្រផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុកាន់តែខ្លាំង។ នេះពន្យល់ពីមូលហេតុដែលភាពយន្តពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 និង 1970 ត្រូវបានរក្សាទុកយ៉ាងល្អ។

ការខិតខំប្រឹងប្រែងបន្ថែមទៀតគឺត្រូវការជាចាំបាច់ដើម្បីយកឈ្នះលើដែនកំណត់បច្ចេកទេស និងកង្វះថវិកា។ ដោយមានការជួយជ្រោមជ្រែងពីបណ្ណសារ វិទ្យាស្ថានភាពយន្តវៀតណាមបាននឹងកំពុងប្រមូល និងអភិរក្សភាពយន្តវៀតណាម។ ជាមួយនឹងចំនួនភាពយន្តដ៏ច្រើននៅទីនេះ វិទ្យាស្ថានកាន់កាប់កន្លែងប្រមូលផ្តុំដ៏ល្អបំផុតមួយនៅអាស៊ីអាគ្នេយ៍។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ពួកគេនៅតែត្រូវការថវិកាបន្ថែមទៀត ពីព្រោះការថែរក្សាបណ្ណសារគឺជាការងារដែលចំណាយច្រើន។ ទន្ទឹមនឹងនេះ មូលនិធិសម្រាប់ការអភិរក្សភាពយន្តវៀតណាមមានកម្រិតខ្លាំងណាស់។

ខ្ញុំក៏កំពុងធ្វើការលើកំណែអាប់ដេតនៃ ប្រពន្ធរបស់ A Phu ដោយសហការជាមួយវិទ្យាស្ថានភាពយន្តដើម្បីធ្វើឌីជីថល។ បច្ចុប្បន្នយើងកំពុងស្វែងរកមូលនិធិដើម្បីធ្វើឱ្យមហិច្ឆតានេះក្លាយជាការពិត។

តួ Mi ក្នុងរឿង "ប្តី-ប្រពន្ធ A Phu"។

តើអ្នកមានយោបល់អ្វីខ្លះសម្រាប់ផលិតករភាពយន្តវៀតណាម?

អនុសាសន៍របស់ខ្ញុំគឺត្រូវដឹងអំពីដែនកំណត់ និងបញ្ហានៃការប្រើប្រាស់ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយឌីជីថល។ ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយទាំងនេះផ្តល់ឱ្យយើងនូវព័ត៌មានដ៏សម្បូរបែបក្នុងលក្ខណៈទាន់ពេលវេលា និងសមត្ថភាពក្នុងការចូលប្រើអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងភ្លាមៗពីគ្រប់ទីកន្លែងក្នុងពិភពលោក។

ទោះបីជាមានតម្លៃថោកក៏ដោយ ឧបករណ៍ផ្ទុកនេះមិនមាននិរន្តរភាពក្នុងរយៈពេលយូរទេ។ ទិន្នន័យនេះគឺមានភាពរសើប និងងាយរងគ្រោះខ្លាំង ជាពិសេសនៅក្នុងឧស្សាហកម្មភាពយន្ត។ ការរក្សាឯកសារឌីជីថលគឺជាបញ្ហាចម្បងដោយសារតែការចំណាយខ្ពស់ និងធនធានដែលមិនមាននាពេលបច្ចុប្បន្ន។

ផលិតករភាពយន្តគួរតែពិនិត្យមើលការងាររបស់ពួកគេ ហើយមើលថាតើវានឹងត្រូវបានយល់ឃើញយ៉ាងដូចម្តេចនៅក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំខាងមុខ។ ប្រសិនបើខ្សែភាពយន្តមួយត្រូវបានចាត់ទុកថាមិនចេះចប់ សូម្បីតែបន្ទាប់ពី 50 ឆ្នាំ ដូចជាការងារសិល្បៈក៏ដោយ ការរក្សាទុកវានៅលើ hard drive នឹងមិនអាចជួយរក្សាវាទុកសម្រាប់កូនចៅជំនាន់ក្រោយបានទេ។

បញ្ហាសំខាន់មួយទៀតគឺផលិតករភាពយន្តមិនគួររក្សាភាពយន្តរបស់ខ្លួនឡើយ។ ពួកគេមិនបញ្ជូនខ្សែភាពយន្តរបស់ពួកគេទៅវិទ្យាស្ថានភាពយន្តវៀតណាម ដែលជាទីភ្នាក់ងារដែលសន្មត់ថារក្សាទុកភាពយន្ត ប៉ុន្តែបច្ចុប្បន្នមិនទទួលបានភាពយន្តថ្មីទេ។

ដូច្នេះ ខណៈពេលដែលយើងប្រហែលជាមានខ្សែភាពយន្តទាំងអស់ដែលបានផលិតនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960, 1970 និង 1980 នោះ យើងក៏មានសក្តានុពលក្នុងការបាត់បង់ភាពយន្តនាពេលបច្ចុប្បន្នផងដែរ។

ដូច្នេះ តើអាចធ្វើដូចម្តេចដើម្បីលើកកម្ពស់ការអភិរក្សបេតិកភណ្ឌភាពយន្តរបស់វៀតណាម?

ការអភិរក្សមរតកភាពយន្តរបស់វៀតណាម គឺជាការទទួលខុសត្រូវរួមរបស់ឧស្សាហកម្មភាពយន្ត បណ្ណសារភាពយន្តសាធារណៈ និងមិនស្វែងរកប្រាក់ចំណេញ និងសាធារណៈជន។

ដូចជាការផលិតភាពយន្តឱ្យជោគជ័យទាមទារការលះបង់ និងការខិតខំប្រឹងប្រែងសរុបពីមនុស្សរាប់រយនាក់ ការធានាបាននូវភាពរស់រានមានជីវិតនៃភាពយន្តទាមទារឱ្យមានកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងសហការពីភ្នាក់ងារ និងស្ថាប័នភាពយន្តទាំងអស់។

ការថែរក្សាមរតកភាពយន្តវៀតណាមនៅតែជាបញ្ហាលំបាក។ (រូបថត៖ Freepik) ។

នៅ RMIT ក្នុងនាមជាគ្រឹះស្ថានឧត្តមសិក្សា ខ្ញុំចង់ឱ្យសិស្សយល់ និងយល់អំពីការប្រែប្រួលនៃប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយឌីជីថល និងរបៀបដែលអ្វីៗដំណើរការតាមលក្ខណៈបច្ចេកទេស ដើម្បីរក្សា និងបកស្រាយបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌របស់យើងសម្រាប់មនុស្សជំនាន់ក្រោយ។

គំនិតផ្តួចផ្តើមថ្មីៗរបស់ឧស្សាហកម្មភាពយន្តត្រូវតែបន្ត និងពង្រីកសម្រាប់ការរស់រានមានជីវិតនៃមរតកភាពយន្តវៀតណាម ដោយមានការខិតខំប្រឹងប្រែងឯករាជ្យដោយស្ទូឌីយោនីមួយៗ ក៏ដូចជាតាមរយៈសម្ព័ន្ធភាពរវាងស្ទូឌីយ៉ូ និងបណ្ណសារ ដើម្បីបញ្ចូលគ្នានូវភាពខ្លាំងនៃភាគីទាំងពីរ។

រោងកុនវៀតណាមគឺជាការបង្ហាញវប្បធម៌ដ៏សំខាន់របស់ប្រទេសក្នុងសតវត្សកន្លងមកនេះ ហើយសមនឹងទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍កាន់តែច្រើនពីសាធារណជន។

ប្រភព