Drei berühmte Künstler der amerikanischen Kunstwelt

Lassen Sie mich drei berühmte Künstler der amerikanischen Kunstwelt vorstellen.

Chaplin (links) in seiner ersten Filmrolle, Making a Livin' (1914)

Charlie Spencer Chaplin (1889–1977) war ein englischer Komiker, Drehbuchautor, Filmemacher und Komponist, der vor allem in den USA bekannt war. Als Filmemacher gilt Chaplin als Pionier und eine der bedeutendsten Figuren des Kinos in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts.

Chaplins Kindheit war arm. Sein Vater war Sänger und seine Mutter sang in Varietés; beide waren arm. Mit sechs Jahren stand er auf der Bühne, um zu tanzen. Ende 1913 wurde er vom talentierten amerikanischen Filmemacher Mack Sennet (1880–1960) entdeckt.

Im folgenden Jahr drehte Chaplin eine Reihe von 35 Filmen für Hollywood, in denen es ausschließlich um das Jagen und Werfen von Kuchen ging. Chaplin schuf ein typisches Bild: Melonenhut, Schnurrbart, Entengang, watschelnd, große Schuhe, weite Hosen. Er repräsentierte den Wanderer, einen liebeskranken Kerl, der dank Humor, Würde, List und Glück tausende Schwierigkeiten überwindet.

Die Filme, die er zwischen 1916 und 1918 drehte, gelten als herausragende Werke. Chaplin kritisierte stets die Mächtigen und die Polizei und forderte, dass jeder „zivile Stellvertreter“ respektiert werde.

Als der Tonfilm aufkam, wollte Chaplin die Filmindustrie aufgeben. Doch nach drei Jahren harter Arbeit drehte er Lichter der Großstadt (1931), ein herzzerreißendes Werk, das in Europa gezeigt wurde. Die Weltwirtschaftskrise brachte ihn dazu, Moderne Zeiten (1936) zu drehen. Der Faschismus war auf dem Vormarsch, ein Krieg stand kurz bevor, und so widmete er sich dem Film Der Diktator (1940). Er wurde von Reaktionären angegriffen. Er drehte Monsieur Verdoux (1947) mit einem Unterton von schwarzem Humor. Die antikommunistische McCarthy-Bewegung in den USA sorgte für Aufsehen, und er beschloss, die USA zu verlassen und nach Europa zurückzukehren, um Lichter der Großstadt (1952) zu drehen. Seine oben genannten Filme zählen zu den besten Filmen aller Zeiten.

Mit seiner vierten Frau und seinen Kindern lebte er 25 Jahre lang bis zu seinem Tod zurückgezogen in der Schweiz. Von 1958 bis 1962 schrieb er seine Memoiren.

Greta Garbo (1905–1990), mit bürgerlichem Namen Greta Lovisa Gustafsson, war eine schwedisch-amerikanische Frau und der größte weibliche Star des klassischen Hollywood-Kinos. Sie war das dritte Kind einer armen Arbeiterfamilie. Schon in der Schule interessierte sich Garbo für Kunst. Mit 14 Jahren spielte sie im Schulstück Iphigénie die Rolle einer antiken griechischen Jungfrau, die sich für Vater und Vaterland opferte. Der Erfolg dieser Rolle weckte in Garbos Traum, Schauspielerin zu werden, noch mehr.

Garbo galt als eine der größten Filmschauspielerinnen aller Zeiten und war für ihre melancholischen Charakterdarstellungen bekannt. Ihre Darstellung und Leinwandpräsenz machten sie schnell zu einer der größten Schauspielerinnen Hollywoods; sie war ein internationaler Star während der späten Stummfilmära und des „Goldenen Zeitalters“ Hollywoods.

Laut dem Filmhistoriker und Kritiker David Denby verlieh Garbo der Stummfilmkunst neue Raffinesse und ihre Wirkung auf das Publikum kann nicht genug betont werden.

Garbo begann ihre Karriere mit einer Nebenrolle in Die Legende von Gösta Berling (1924), basierend auf einem populären Roman der schwedischen Schriftstellerin Selma Lagerlöf. Garbos Darstellung erregte die Aufmerksamkeit von Louis Burt Mayer (1884–1957), der sie 1925 nach Hollywood holte. Mit ihrem ersten amerikanischen Stummfilm, Torrent (1926), erregte Garbo Aufmerksamkeit.

Garbos Auftritt in Illuminati (1926), ihrem dritten Film, machte sie zu einem internationalen Star. Weitere berühmte Filme aus der Stummfilmära sind Die geheimnisvolle Dame (1928), Der einzige Maßstab (1929) und Der Kuss (1929). Garbo spielte weiterhin in Tonfilmen mit, beispielsweise in Mata Hari (1931), Susan Lenox – Ihr Fall und Aufstieg (1931), Grand Hotel (1931), Königin Christina (1932), Anna Karenina (1935) … Garbo zog sich im Alter von 35 Jahren von der Leinwand zurück, nachdem sie 28 Filme gedreht hatte (die Hälfte davon Stumm- und die andere Hälfte Tonfilme). Sie lehnte jede Gelegenheit ab, auf die Leinwand zurückzukehren, mied die Öffentlichkeit und lebte zurückgezogen.

Marilyn Monroe (1926–1962) war eine amerikanische Schauspielerin, Model und Sängerin. Sie war das ikonischste und einflussreichste „Star“-Idol und die Legende, die die „Traummaschine“ des amerikanischen und weltweiten Kinos je hervorgebracht hatte.

In den 50er und frühen 60er Jahren des 20. Jahrhunderts symbolisierte Monroe die Vollkommenheit der Sinnlichkeit im weiblichen Körper. Ob stehend, sitzend, gehend, bei jeder Bewegung erweckte Monroe stets den Eindruck, sich der Attraktivität ihres Körpers bewusst zu sein, des Körpers, der ihr Ruhm einbrachte. Soziologisch betrachtete der Westen sie in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts als Leitfigur der sexuellen Revolution, einem Aspekt der Frauenbefreiungsbewegung.

Andererseits war Monroe nüchtern genug, sich nicht von der Persönlichkeit täuschen zu lassen, die das Kino ihr durch ihre Rollen verleihen wollte. Sie war ein echtes Schauspieltalent und nicht nur ein Model, das auf triviale Weise seine Haut zur Schau stellte.

Monroe spielte in zahlreichen Filmen mit, darunter auch in einigen bedeutenden wie: Niagara (1953) über eine Frau mit ungewöhnlichem Charme, die verdächtigt wird, ihren Ehemann ermordet zu haben; Blondinen bevorzugt (1953), in dem sie das bekannte Bild der „dummen Blondine“ kreierte; Fluss ohne Wiederkehr (1954); Sieben Jahre Nachdenken (1955), einer ihrer größten Kassenerfolge; Bushaltestelle (1956). Für den Film Manche Leute mögen’s heiß (1959) gewann sie einen Golden Globe als beste Hauptdarstellerin.

Von den über 30 Filmen, in denen Monroe mitwirkte, gilt keiner als perfekt, doch alle trugen dazu bei, das Bild einer Frau zu prägen, die Sexappeal und Schönheit verkörperte. Auch lange nach ihrem Tod blieb sie eine bedeutende Ikone der Popkultur. 1999 rangierte Monroe auf Platz sechs der größten weiblichen Filmstars des goldenen Zeitalters Hollywoods.

Quelle: https://baoquocte.vn/ba-nghe-si-noi-tieng-trong-gioi-nghe-thuat-my-284337.html