„Heritage Footsteps“: Kulturelle Vielfalt feiern, Herzen verbinden und Mitgefühl ohne Grenzen

Am Abend des 11. Oktober fand im Rahmen des ersten Weltkulturfestivals in Hanoi die Modenschau „Heritage Footsteps“ mit beeindruckenden Darbietungen statt, die nicht nur die kulturelle Vielfalt würdigten, sondern auch Herzen und grenzenloses Mitgefühl verbanden.

„Heritage Footsteps“ würdigt nicht nur die Schönheit der vietnamesischen Kultur, sondern erweitert auch die Reise des Austauschs mit internationalen Freunden. Das Programm vereint 19 traditionelle und zeitgenössische Modekollektionen aus 19 Ländern der ganzen Welt – jede Kollektion ist eine kulturelle Geschichte, eine einzigartige Farbe im vielfarbigen, vielfarbigen Bild der Menschheit.

Die in der Show gezeigten Kostüme sind nicht nur ästhetische Kreationen, sondern auch eine kulturelle Sprache – ein Ort, um Erinnerungen, Identität und Nationalstolz zu bewahren. Von Ao Dai, Turbanen und Seide bis hin zu zeitgenössischen Designs – die vietnamesische Mode erreicht die Welt und verbindet Tradition und Moderne in einem stolzen Fluss.

Durch die Sprache der Mode treffen Kulturen aufeinander, treten in Dialog und verbreiten den Geist der Freundschaft. Sie bringen damit das Streben nach einer vernetzten Welt zum Ausdruck, in der das Erbe fortgeführt wird und mit dem Hauch der heutigen Zeit erstrahlt.

„Heritage Footsteps“ ist eine Reise zur Ehrung einzigartiger kultureller Werte und wurde als eines der drei Schlüsselereignisse des Weltkulturfestivals in Hanoi 2025 ausgewählt.

Das Programm eröffnet den Kunstraum mit der Tanzperformance „Lua La“ – einer einzigartigen Kombination aus Musik, Tanz und Mode. Vietnamesische Seide erstrahlt auf der Geige der Künstlerin Thu Huyen, der Stimme der Sängerin Le Trang und der fesselnden Darbietung der Grammy- und Emmy-Tanzgruppe.

Als nächstes folgt die Konvergenz der gesamten Quintessenz von Hanoi mit der Kollektion „Hanoi in Hanoi“, die die Kristallisation der Kreativität und Sublimation der Inspiration des Designers Vu Viet Ha über die Schönheit des Landes darstellt, das er liebt und mit dem er wie mit Fleisch und Blut verbunden ist.

Von vorstädtischen Weberdörfern und Stickereidörfern bis hin zu den Abbildungen der Trang An-Mädchen in Gemälden berühmter vietnamesischer Künstler aus den 1930er Jahren – all das ist auf jeder Ao Dai-Klappe sorgfältig nachgebildet. Jedes Design ist ein Stück Kultur, ein Hauch des eleganten, schüchternen und anmutigen Hanoi.

Designer Vu Viet Ha vermittelt die Botschaft grüner und nachhaltiger Mode durch die Färbung mit natürlichen Pflanzenfarben und sorgfältige Handarbeit und würdigt so traditionelle Schönheit in moderner Sprache. Zu jedem Kleid gibt es einen farbenfrohen, handbestickten Seidenschal mit vier Jahreszeiten-Blumenmotiven, die mit raffinierten Sticktechniken gefertigt wurden. Die Schals sind nicht nur ästhetische Highlights, sondern erzählen auch eine sanfte Geschichte über ein farbenfrohes, vielschichtiges Hanoi – wo Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft in jedem Faden koexistieren.

Die Kollektionen des Programms sind eine Verschmelzung von Vergangenheit und Gegenwart. Die Kollektion „Heritage in Hanoi“ von Designer Anh Thu – Ao Dai-Marke Ngan An – stellt die Verbindung zwischen Tradition und Moderne dar. Keramikmotive von Bat Trang, konische Hüte und das Bild der reinen Lotusseele erinnern an die vietnamesische Schönheit in der Musik von Trinh Cong Son und spiegeln die kulturelle Tiefe der Hauptstadt wider.

Jedes Design ist nicht nur ein Outfit, sondern ein Teil der Erinnerung an das elegante und galante Hanoi. Jeder Stich ist wie das Läuten einer Tempelglocke, trägt den Atem von tausend Jahren Thang Long in sich und ehrt die anmutige Schönheit der Mädchen von Hanoi.

Die vietnamesische Tracht blickt auf eine tausendjährige Geschichte zurück und ist nicht nur Kostüm, sondern auch Symbol für Rituale, Ästhetik und nationale Identität. Details wie Dutts, lange Hemden, weite Ärmel sowie Muster mit vier heiligen Tieren und vier Jahreszeiten lassen die Schönheit der verschiedenen Dynastien nachempfinden und spiegeln das Konzept eleganter und anmutiger Schönheit wider. Jedes im Programm aufgeführte Trachtendesign erzählt eine Geschichte über unsere Vorfahren: die Reinheit der Ly-Dynastie, den Glanz der Tran-Dynastie, die Majestät der Le-Dynastie und die Kultiviertheit der Nguyen-Dynastie.

„Van Yen Weaving“ vermittelt eine starke Botschaft: Wer traditionelle vietnamesische Trachten trägt, trägt eine ganze Kultur. Designer Nguyen Mi – Marke Mi Xiem Y Traditional Costumes – hat mit „Heritage Footsteps“ eine einzigartige Kollektion herausgebracht.

Der besondere Auftritt der Botschaftsfrauen begeisterte das Publikum. Jede Frau brachte einen einzigartigen Teil der Kultur ihres Landes mit, der durch traditionelle Kostüme und internationale Botschaften zum Ausdruck kam.

Kultur ist nicht nur in Liedern und Tänzen präsent, sondern auch in jeder Tracht verwoben – jede ist eine Geschichte, ein nationales Symbol. Das Publikum kann die Farben der asiatischen Kultur anhand einzigartiger Designs entdecken und so die traditionelle Schönheit jedes Landes würdigen. Die Aufführung von 19 Trachtenkollektionen aus verschiedenen Kontinenten schuf einen farbenfrohen Festivalraum, geprägt von Freundschaft und kultureller Verbundenheit.

Indien präsentiert mit seinen Trachten von Rajasthan bis Gujarat leuchtende Farben und kunstvolle Handwerkskunst, die Indiens vielfältiges Erbe widerspiegeln. Indonesien mit seinen Baju Kurung, Baju Adat Palembang und Kebaya strahlt Eleganz und Nationalstolz durch kostbare Songket-Stoffe und kunstvolle Stickereien aus. Der Iran mit seinen von persischen und ethnischen Kulturen inspirierten Designs steht für Freiheit, Kunstfertigkeit und Stolz. Laos mit seinen Sinh und Salong symbolisiert traditionelle Webkunst, Eleganz und Stolz und wird oft bei Festen und Zeremonien getragen. Malaysia mit seinen Baju Melayu und Baju Kurung steht mit seinen exquisiten Designs aus Seide und Batik für kulturelle und religiöse Harmonie. Die Mongolei mit ihrem Deel spiegelt den nomadischen Lebensstil und die regionale Identität wider und ist heute eine moderne kulturelle Ikone. Kuba mit seinen Guayabera und festlichen Röcken ist ein lebendiges Symbol des kubanischen Geistes. Mexiko mit seinem kunstvoll bestickten Folklorico-Rock weckt Feierlichkeiten und Nationalstolz…

Der besondere Moment von „Heritage Footsteps“ setzte sich fort, als internationale Freunde und vietnamesische Künstler gemeinsam auf DeSilk-Seide liefen und die Botschaft der Freundschaft und zeitlosen Schönheit weitertrugen.

Die Modenacht „Heritage Steps“ endete wie eine farbenfrohe Symphonie und verbreitete die Botschaft der Solidarität, des Strebens nach Frieden und nachhaltiger Entwicklung unter den Nationen.

Quelle: https://bvhttdl.gov.vn/buoc-chan-di-san-ton-vinh-su-da-dang-van-hoa-ket-noi-trai-tim-va-long-nhan-ai-khong-bien-gioi-20251012082823708.htm