Amerikanische Kunst [Teil 1]

Das künstlerische Schaffen in Amerika war schon immer einem Konflikt zwischen zwei gegensätzlichen Inspirationsquellen ausgesetzt: der inneren Quelle der Schöpfung und der Quelle der Schöpfung aus Europa ...

Hollywood hat von Anfang an einen hohen Grad an Internationalisierung gezeigt und viele ausländische Filmtalente angezogen.

Allgemeine Merkmale der amerikanischen Kunst

Der Begriff „amerikanische Kunst“ bezeichnet, insbesondere in den Augen europäischer Wissenschaftler, die gesamte Kunst Amerikas – von den indigenen Kulturen vor der Ankunft der europäischen Kolonisten bis nach dem Zweiten Weltkrieg, als die Globalisierung stärker denn je zunahm. Weiße Einwanderer zerstörten die glorreichen Künste der amerikanischen Ureinwohner. Als sie Millionen Schwarze als Sklaven mitbrachten, wurde schwarze Kunst jahrhundertelang verachtet und unterdrückt; sie existierte im Verborgenen oder galt als bloße Unterhaltung für die Herren. Doch der Überlebensinstinkt der schwarzen Musik war so stark, dass sie zu einem einzigartigen Element der amerikanischen Musik wurde.

Amerika begann mit Einwanderern vieler Ethnien, die Bräuche und Traditionen aus vielen Regionen mitbrachten. Seit der Unabhängigkeit Ende des 18. Jahrhunderts entwickelte sich jedoch im Laufe der historischen Entwicklung allmählich eine gemeinsame, unabhängige Kunst, die über die Tendenzen der einzelnen ethnischen Gemeinschaften hinausging und den Bestrebungen der Politiker entsprach, die Amerika gründeten, weil es sich als spirituell reife Nation erwies. Das Einzigartige an der amerikanischen Kunst ist, dass sie trotz der Merkmale vieler Ethnien ihre eigenen Besonderheiten bewahrt.

Das künstlerische Schaffen in Amerika war schon immer einem Konflikt zwischen zwei gegensätzlichen Inspirationsquellen ausgesetzt: der inneren Inspirationsquelle, die aus der oft wilden und unschuldigen geografischen und historischen Umgebung im eigenen Land stammt, und der Inspirationsquelle aus Europa, die oft die Raffinesse einer Kunst mit sehr langer Tradition in sich trägt.

Ein Merkmal der amerikanischen Kunst ist ihre ausgeprägte Spontaneität. Trotz staatlicher Subventionen können Museen, Symphonieorchester und Theater nur dank Spenden von Philanthropen, Universitäten und vor allem durch den Ticketverkauf überleben. Während Kunst in anderen Ländern auf staatliche Subventionen angewiesen ist, muss sie in den USA an den Handel (Ticketverkauf) gekoppelt sein.

Deshalb ist Kunst immer experimentell und kreativ. Das zeigt sich deutlich im Kino, in der Volksmusik , in der Entwicklung lokaler Theatergruppen, im Ballett, in Symphonieorchestern, in Ausstellungen usw. Die Regierung erhöht die Subventionen für die Kunst, bewahrt aber gleichzeitig ihren unabhängigen Charakter. Sie betont stets, dass sie nicht die Absicht hat, die Kunst zu befehligen. Als 1965 der National Endowment for the Arts gegründet wurde, gab es noch ein unabhängiges Expertenkomitee, dessen Aufgabe es war, Talente zu entdecken, zu fördern und Werke zu verbreiten.

Dank des technischen Fortschritts wurden die amerikanische Kultur und Kunst in der breiten Masse populär: Fernsehen, Bücher, Zeitschriften, Museen – alles entwickelte sich massiv und deckte alle Lebensbereiche ab, wie etwa Musik, Theater, Kino, Sport, Tourismus, Ernährung, Medizin, Bildung … sogar Produktproben.

Viele meiner europäischen Freunde glauben, dass es in der amerikanischen Kultur nur drei Bereiche gibt, die einzigartig amerikanisch sind und daher einen echten Beitrag zur Weltkultur leisten. Das sind Literatur, Kino und Musik. Ich glaube, es gibt auch die amerikanische Architektur.

Das amerikanische Kino entstand Ende des 19. Jahrhunderts und hat sich seitdem sowohl quantitativ als auch künstlerisch schnell zu einem der weltweit führenden Kinos entwickelt. Manchmal wird das amerikanische Kino auch Hollywood genannt (benannt nach dem Standort Hollywood, wo sich die größten Filmstudios und Studios der USA befinden). Die Entstehung und Entwicklung Hollywoods ist eng mit jüdischen Geschäftsleuten und Kameraleuten verbunden.

Sie waren es, die den enormen Nutzen des Kinos erkannten und Pionierarbeit bei der Gründung der ersten großen Hollywood-Studios und dem Bau spezieller Kinos für Filmvorführungen leisteten. Hollywood zeigte von Anfang an einen hohen Grad an Internationalisierung und zog viele ausländische Filmtalente an. Dies ist eine der größten Stärken Hollywoods, da seine hohe Internationalisierung eine Vielfalt an künstlerischen Stilen und Schauspielstilen in Filmen hervorgebracht und so problemlos ein Publikum in vielen Regionen der Welt angezogen hat.

Amerikanische Musik: Amerika ist ein Schmelztiegel musikalischer Hybride, die aus der Begegnung religiös geprägter europäischer Einwanderermusik (Puritanismus), Folk- und klassischer Musik sowie schwarzer Musiktraditionen (plus ein wenig indianischer Musik, die allmählich verschwunden ist) entstanden sind. Selbst gelehrte Bewegungen aus Europa sind oft stark von amerikanischen Formen schwarzer und europäischer Folkmusik beeinflusst.

Die oben genannten Faktoren prägen den eigenständigen Charakter der amerikanischen Musik mit zwei gegensätzlichen Tendenzen: die Vermischung der Musik verschiedener Ethnien und Rassen bei gleichzeitiger Bekräftigung der amerikanischen Identität; der Versuch, tief in der Tradition verwurzelt zu sein und gleichzeitig etwas Neues zu finden, das mit der Tradition bricht. Europäische klassische Traditionen stehen in Amerika immer im Konflikt mit der starken Vitalität lokaler Bräuche und Sprachen; daher halten viele talentierte und gebildete amerikanische Musiker noch immer an lokalen Traditionen fest.

Amerikanische Architektur: Wenn man von amerikanischer Architektur spricht, denken viele Menschen nur an Hochhäuser und Wolkenkratzer. Tatsächlich hat die amerikanische Architektur jedoch eine 400-jährige Geschichte, die einzigartig ist und durch drei Faktoren geprägt ist: Multiethnischer und multilokaler Charakter; praktische und kreative Köpfe der Architekten; und immer noch eine gewisse Bewunderung für historische Stile und insbesondere den europäischen Klassizismus (wenn man durch die Orte geht, kann man immer noch Spuren nationaler Architekturen sehen, die original geblieben sind oder sich je nach amerikanischem Umfeld verändern: Spanien, Niederlande, England, Nordeuropa, Frankreich, Japan...)

Quelle: https://baoquocte.vn/nghe-thuat-my-ky-1-283618.html